改编自经典童话《木偶奇遇记》,讲述老木匠(罗伯托·贝尼尼 Roberto Benigni 饰)雕刻的木偶机缘巧合下获得生命,被木匠当作自己的儿子,并取名“匹诺曹”(费德里科·伊帕迪 Federico Ielapi 饰)。木匠耐心地教导匹诺曹,可贪玩的匹诺曹却跑到马戏团看木偶戏,并因此开启了一段离家之旅。
我一定能用它做出世界上最漂亮的木偶!
刚开始看的时候就是被这个经典的翻译腔惊到了,毕竟很久没有看电影频道的外文片了,平时看电影会刻意地选原音看,没想到这次看到的是翻译版。得亏有翻译,不然没字幕看个der。于是记下了题目与开头这一句。
对 木偶奇遇记 这个故事没什么印象,只是在各种衍生作品中知道有匹诺曹和小仙女这么一对灵魂组合。所以基本上是第一次看完整的故事,还是比较新奇的。
随着画卷展开,中世纪风貌的西欧乡村风景,饿的吃老南瓜碎屑(?)的老木匠,来村子里做巡演的木偶戏团,一根有灵性的木材,突发奇想的老木匠。于是,匹诺曹诞生了。
刚才扫了一眼评论,有朋友说这个匹诺曹很愚蠢。一起看电影的朋友也说感觉剧情很愚蠢,无法接受。是啊,一出生就叛逆的木偶,丝毫不顾惜自己的老父亲;精灵蟋蟀的说教将他激怒,他可以毫不犹豫地诉诸武力;不了解自己,不了解世界,为了烤火烧掉了自己地双腿,差点没把自己全烧掉;面对喋喋不休念叨自己的父亲,可以大大方方地恳求他为自己新做一双腿。
往后看,父亲用自己的外套和马甲换来的识字课本被换了四个硬币去看木偶戏;被班主抓走只能懦弱地恳求饶恕;轻信骗子,一次又一次地轻信骗子;欺骗救了他姓名的小仙女;背弃对小仙女的诺言,逃课;虽然有犹疑,仍在即将获得变成真人的机会时背弃小仙女,被驴贩子拐走,被贩卖,被伤害。
愚蠢吗?没有比这更愚蠢的了。
可随着剧情推进,这种对木偶愚蠢的嘲笑被另一种情绪所取代:羞愤。这种感情在匹诺曹获得了小仙女变成真人的许诺,却选择了和小伙伴一起走向传说中的欢愉后达到了顶峰。
这时候木偶已经无关紧要了, 这部电影变成了一面镜子,镜子里是与小木偶同样愚蠢的我。我一次次背弃爱我的人,跟随自己的天性,寻求自然的欢愉。不仅背弃了创生者,恼怒于长者的说教,也辜负了那些无条件地爱我、为我好、为了让我有一个更光明的未来而不惜代价的人。
最终,匹诺曹经历了足够的磨难,认清了足够多的险恶。他变得亲善自己的父亲,愿意去牧场做工赚钱,拒绝与骗子交流,勤勤恳恳,归于秩序。
其实我们一直不知道匹诺曹是否有足够的意愿变成一个真正的人。影片中唯一一处表现出匹诺曹对变成人兴趣的地方是当再次见到小仙女,发现小仙女变成大仙女时,问自己能不能也像小仙女一样长大。我的理解是,有了责任与期待时,秩序之人才有意义,才值得人为之奋斗努力。如果环境宽松到可以任由木偶无知无识、无忧无虑地四处游荡玩耍,小仙女有足够的神力能够护佑他每次都逢凶化吉,那变成人还有什么意义呢?做一只永远幸福的木偶也很好吧。
只是这个条件绝大多数人永远也不可能拥有。
回到剧情,童话剧情的合理性还是不要追究了。凶残到一声叱责另所有木偶鸦雀无声的班主为什么独独对匹诺曹如此优待?因为班主内心是纯善的?因为匹诺曹的木头之吻有如此非凡的魔力?还是在剧情显示遇到小仙女之前,这只木偶的守护灵已经在保护他了。
能够明显感受到,人们对于这个故事显示出如此不同的感观,非常明确地与各人的经历相关。一路顺遂,虽然也忧虑过争取过,但始终没有遇到堪称困境绝境死境的人,大概率非常自然地认为整个剧情就是在吓唬小孩子,纯粹是为了规训与控制,让一个自由的精灵变成一个死板的、循规蹈矩的、毫无活力可言的人,变成了世界规则的一部分。甚至可以说,木偶变成人的这个过程,与自由是背道而驰的。
亲历过恐惧,曾徘徊于绝望的深渊,无数次祷告祈求救赎,痛失所爱,艰难挣命之人,才会觉得匹诺曹的经历是成长,是进化。
哪来的高下呢。
我只是觉得不值。老木匠创造了木偶,木偶以日后的供养亲善相还;爱说教的蟋蟀或许没有什么好意,但匹诺曹归化为人,算是从了他的道;狐狸与猫欺骗他,懦弱的木偶不敢碰他们,只是再也不见,给出了极具童话特点的一瘸一瞎的结局。尚算得上因果报应,天理昭昭。
可我的小仙女呢?她救了木偶,她从来不欠木偶什么。要说木偶的出现温暖了她,纵然牵强,也说得过去。所以小仙女要一次次以衰老为代价去救木偶?我看着她从一个无忧无虑的小女孩变成大人,双鬓泛白,衰老为妪。最终为了给木偶真正的生命,永远地消失。这对我而言太残酷了。
是出于嫉妒吧。
我只希望我的小仙女如果真的存在,我能给她纵然短暂 ,却真诚美好的感情。
物质终将腐朽,惟我心永恒。
整部影片中匹诺曹可谓是单纯到蠢钝,或许是现在社会的复杂性导致我再看到这样单纯,轻信别人的人的时候会感到愤怒,觉得他太愚蠢了,可反向思考一下,儿童的世界不就是这样的吗,只是社会的复杂构成让他们慢慢学会了防备与戒心,区诺曹更是单纯,因为他是木偶人,他更纯粹! 最让我记忆深刻的一幕是,他发现自己被猫和狐狸骗了的时候,去“法院”起诉他们偷走了他的金币,而里面的法官(灵长类动物)却说,要把他关进监狱,因为在这里,无辜的人要被关起来!多讽刺啊!他形象的表现出来了社会的险恶,和每个人心里的恶魔,这个社会本就没有无辜的人,大家都已在满是污垢的社会里沉太久了,无辜的人是不适合这个社会的!很多人说这是个暗黑童话,我倒觉得他就是要通过这种反向的东西来激起我们正向的思考! 再说这部影片让我有这迷惑的点,小仙女突然就长大了,没有任何时间提示,等再见到是已经从一个小姑娘出落成一个亭亭玉立的少女了,我目前的猜测是她为了帮区诺曹运用太多魔法导致她加速成长!
整体的观感上没有那么吸引人,我总在期待这他有更大的升华或者反转,可他没有,有点过于平直了,就是在意料之中,可能为了想表达区诺曹的单纯,用了两次猫和狐狸的骗局来展示,导致在看的时候会让人觉得不舒服。
关于这部电影 我挺多想说的 我从小最喜欢的童话故事莫过于《木偶奇遇记》书我都看了一遍又一遍 真的看不腻 就比如狼和狐狸 当时我看的时候非常气愤 匹诺曹这榆木脑袋为什么这么傻 心里一直想着:别和他们走啊!他们是坏人!可还是一字一句眼睁睁的看这书上写着匹诺曹还是跟他们走了 我气的直接砸书 而到后面匹诺曹经历的种种不幸 又让我十分同情且心疼 他明明是个善良的孩子 只是他还小 有些顽皮捣蛋 他只是容易轻信别人的话罢了 这部影片的画面风格我觉得还是OK的 但是总觉得这部电影还缺了什么 跟我之前看书比起来 我的情绪会和故事情节的发展而发生很大的起伏 而这部电影起伏缺没有那么大 有些平淡 也许是因为《木偶奇遇记》原本就需要慢慢讲述 而电影只用了将近两个小时就讲述了匹诺曹从诞生 到成为真正的小孩 到了最后也没有想书中那样让我疯狂的回味 而这我个人认为是影片缺少了温馨感 没有让我看完就让我整个身子都沉浸在影片中的那种感觉 希望今年9月份的这部不会让我失望吧!
开门见山地说,我找不到能给个高分的理由,但是这种不同于以往童话,画面上所体现的质朴感,令人耳目一新的感觉也不至于特别低。就目前6.8的评分我觉得尚可。
相对来说比较遗憾的是,匹诺曹的塑造有点平。最后匹诺曹变成真人了,但是如果结合前面所有剧情,变成真人与否,长大与否等等?是否真的有这个必要吗?作为木偶他并没有过对成为真人的思考,对成长的思考,只是来源一句对仙女成长的疑问就没有了。那么这种成长,在没意识到不同之前有必要吗?为什么一定成为真人?这之前不也活的好好的?那么这个问题没能得到解决,这个结局就是仓促和突兀的。
哪怕他说句“我想成为真人,我想长大,为爸爸分担更多,让我们的日子好起来”都可以作为成为真人的一种铺垫。但是没有。所以故事这只停留在第一层——孩子的善良和顽皮的刻画上。仅是揭开了人之初的本性,是纯粹在面对复杂情况下的选择。
如果可以,我希望它能在第一次的木偶团中通过自己的经历劝说团长不再燃烧木偶并和木偶成为朋友而不再像奴隶一样束缚着。加个小场景,就比如团长问,你的爸爸是怎么创造出来你的这样一个情节就行。可以起到润滑过度的作用。
以及最后,因为他们的贪玩,孩子的天真和“不假思索”让他们变成了驴,有个私人想法哈,当然对不对依旧值得探讨。匹诺曹在遇见仙女后有没有提到想让她解救自己的同伴并给他们一次机会呢?
影片结束,我更感觉匹诺曹就是一路靠仙女开挂的人设并不算饱满。匹诺曹自始至终没有成为真人的愿望,亦在寻找父亲的过程中,获得了较为安定的生活后便对父亲只字不提是有些欠妥的。这些都是在细节上的缺少打磨和研究。
改编自卡洛·科洛迪创作的童话《木偶奇遇记》。讲述了匹诺曹从一个任性淘气、满口谎言、贪玩厌学的小木偶,变成一个懂礼貌的好孩子。
老人戈佩托把一块能哭会笑的木头,雕成了木偶。他把取得生命的小木偶当成儿子,并给木偶取名匹诺曹。戈佩托卖掉了上衣,换取了供匹诺曹学习的课本。可是匹诺曹一心贪玩,为了看木偶戏不惜卖掉课本。
匹诺曹在木偶戏班被马戏团的巨人团长抓了起来,匹诺曹差点被木偶马戏团的巨人团长丢进火堆充当柴火以烹熟羊肉,他听取友好的小丑建议,在他打喷嚏的时候不断提到自己可怜的爸爸以此煽情,并亲吻了巨人团长,巨人团长感动落泪,第二天清晨给了他金币让他回家
当他因为暴露了钱财被两个贪婪的坏蛋追杀,垂危在生死线,一个森林里的小仙女救了他,并给予悉心照料,两人一起在城堡里嬉戏玩耍,等匹诺曹痊愈后,仙女让他继续他的寻父之旅,路上却被狐狸和猫骗走了金币。阴差阳错被抓到荒谬的法庭,即将因为“无辜”被猴子法官审判入狱时,他机智的编造出自己“偷抢拐骗”的经历,得以释放。
回到家后,发现爸爸不在,原来爸爸去找他了,在寻找爸爸的海上,被冲上岸上,又一次被小仙女救了,而此时的小仙女已经长大。
不久后,在仙女的教导下,匹诺曹一心想成为一个用功读书的好孩子,可是他又经不起诱惑。在坏同学的怂恿下被引诱到玩儿国,在疯狂地玩了一段时间后,匹诺曹变成一头又懒又蠢的驴。仙女因匹诺曹的贪玩错过变成真人的机会而难过
被放在马戏团表演,因为演出失败,被丢入海里,在海里匹诺曹变回了原来的模样,后来,匹诺曹被鲨鱼吞进了肚子里,奇迹般发现了日思夜想的爸爸,团聚之后想办法离开,可惜即便能从鱼口出去但爸爸不会游泳,匹诺曹给予父亲信心,让他相信自己可以把他安全带上岸,他也真的做到了.
为了爸爸,匹诺曹帮人放羊,以小小身躯去推动抽水机的转抽。渐渐的这个小男孩在慢慢长大!
最后一次见到仙女是匹诺曹变成真的小孩子的时候,醒来发现自己变成真人的那一刻。匹诺曹就迫不及待想让爸爸第一个知道,这个小男孩,以后或许再也见不到仙女了,陪伴他的,只有一个贫穷,年迈但爱他的爸爸。这个小男孩保留他的善良,勇敢且机智的活在人世界。
我个人觉得豆瓣的分数过低了。 先说我认为的不足之处:❶色调,吞拿鱼,提线木偶,蓝仙女房中的光和灰尘以及蜗牛🐌都给人一种恐怖的感觉,我一个成年人看到蜗牛拖着一地的粘液和那条长着人脸的吞拿鱼都觉得阴森森的。❷很多其他的情节都没有拍出来,但是我觉得片子时长得控制,又得把所有我们以前看的书的里的情节都拍进去的话,恐怕时长远远不够的! 我觉得优点是,适合小孩和大人都看,看到里面的木偶人在蟋蟀🦗和蓝仙女的一再提醒下仍旧被诱惑犯了错。想一想我们每一个人不止是小朋友其实都是在学习和总结中不断地充实自己,让自己变得成熟,变的更好。匹诺曹像一个刚出生的人类孩子,他哪里会知道什么是坏人什么是好人。一个没有试过诱惑的人又怎样经受住诱惑。想一想现在的成年人,玩游戏,看美女主播,不学习,爱玩,赌博,甚至吸毒,不也是在错误的初期没有接受到正确的引导和教育吗?在这个物欲横流,自媒体泛滥的社会,经不住诱惑的成年人比比皆是。所以这样恐怖😱和黑暗一点的影片要陪小孩子一起看。大一点的孩子是知道世界上没有蓝仙女的。所以如果太调皮,捣蛋,不去上学,不听大人的劝告,就会想起那鲜明的被烧断的腿,被坏人骗了吊在干枯的树林中干枯的身体,那头变成了马戏团赚钱工具的驴的匹诺曹。这样大人再不断地在生活中强化和引导,孩子就会越来越能明白什么是对什么是错,什么样的垃圾朋友不能交等等,会逐渐的成熟起来,变得更加坚韧的。
当看到匹诺曹在鱼肚子里遇到爸爸,爸爸让他不要冒险逃离鱼腹时。并且找各种留下的理由劝说匹诺曹,🉑匹诺曹却坚决要带爸爸找机会逃出鱼腹时。我感动的流泪了,在进过多次的被骗和诱惑时,匹诺曹成长了,正真的自内而外的成长了。心里想,如果你有孩子,那么在你能搞定的范围内,让他去试错吧,在你能给他提供试错成本时,让他去试一试吧。在这样的过程中在适当引导和教育,那么你的孩子一定会变得更好的。因为从小啥都没试过,等长大了再去试错,那么有可能一次的错误就不能翻身!因为成年了没人再把你当小孩,你的父母也再不能为你的试错提供成本了,当然富二代的话就当我没说!
小时候买了一本故事书,名字叫《木偶奇遇记》...不不不,在这之前,我就已经听过这个童话了。老房子里那个高高连接着天花板的书架上,放着一台我的母亲用自己婚前几乎所有积蓄买的“天价”音响,从我尚在母亲腹中,直到我出生之后的五六年,通过那台音响,我听完了小孩子也许应该听的所有童话,其中就包括《木偶奇遇记》。再到识字后,我真正拥有了触手可及的《木偶奇遇记》,是人民文学出版社2004年那一版,内页是清新的护眼绿,薄薄的205页里承载了我对一个由木头制造的孩子冒险的幻想。 时隔多年,当我抛开婴孩时从听小骨传导而来的匹诺曹,抛开童年时在文字中寻找的匹诺曹,而重新以这部罗贝托·贝尼尼的电影的角度,以一个成人的身份去触及这个故事时,我的感情更饱满、情绪更复杂,童话背后折射出的现实世界也变得更加清晰。 匹诺曹从一截完美的木头,成为一个能说会跳的孩子,这个过程是一夜之间完成的,他就像一张白纸一样干净:纯真、又有着强烈的自我意识;他崇尚自由,急于摆脱木匠爸爸的怀抱,他翘课去看木偶表演,深深的被人类世界吸引,被自己的同类吸引。这难道不是一个青春期的孩子吗?同样干净纯真,同样强烈的自我意识,同样渴望逃离原生家庭的掌控,有太多比学习更值得沉迷的诱惑,有太多理由去反叛家长的规训,有愈多志同道合的朋友在影响我们的人际生活。他是我们每一个人,稚嫩如我们,莽撞亦如我们。而这种共鸣感,是婴孩时、甚至童年时期也无法获得的。有些概念就是这样,需要通过感受对立概念,才能获得直观的理解。对于简单纯真的感受,往往都是通过对复杂的体验才能得到。等我们都长大成人,再回过头,看看曾经青春期的我们,是否怀念那时候纯真的傻气?而明明那个时候的我们,总是不可一世地认为自己足够成熟清醒。 故事的主体放在“匹诺曹的寻父之旅”,为了重新回到爸爸身边,他经历了一番冒险,木偶马戏团的打喷嚏的巨人团长和友爱的木偶同胞、两个利欲熏心的坏蛋、森林里的仙女奇遇......尽管险象环生,但每次都幸运脱险。当匹诺曹差点被木偶马戏团的巨人团长丢进火堆充当柴火以烹熟羊肉,他听取友好的小丑建议,在他打喷嚏的时候不断提到自己可怜的爸爸以此煽情,并亲吻了巨人团长,巨人团长感动落泪,第二天清晨给了他金币让他回家;当他因为暴露了钱财被两个贪婪的坏蛋追杀,垂危在生死线,一个森林里的小仙女救了他,并给予悉心照料,两人一起在城堡里嬉戏玩耍,等匹诺曹痊愈后,仙女让他继续他的寻父之旅;阴差阳错被抓到荒谬的法庭,即将因为“无辜”被猴子法官审判入狱时,他机智的编造出自己“偷抢拐骗”的经历,得以释放;掉入海里被送进鱼腹,奇迹般发现了日思夜想的爸爸,团聚之后想办法离开,可惜即便能从鱼口出去但爸爸不会游泳,匹诺曹给予父亲信心,让他相信自己可以把他安全带上岸,他也真的做到了.....在这一段段冒险中,我为他捏把汗,为他的单纯却易受诓骗、为他轻信而不懂自保。但一次次的化险为夷,让我不禁考虑来自这块小小木头心脏的力量。他原生态的纯净心灵虽然让他容易上当,但也让他拥有绝对的善良好心肠;他甚至并非血肉之躯,只是一截木头,但却拥有普通小孩可能都不具备的勇气和机敏;尽管他曾是一个顽皮反叛而让爸爸担心的小孩,但是经过这些冒险后他已然成为了一个敢于承担责任、懂得照顾父亲的小男子汉。他完成了自我的蜕变。 匹诺曹:我不想一辈子都做木偶,我想成为一个真的小孩。 仙女:你会的。 而这个变化,必须经过意志锤炼、必须接受分离疼痛、必须直面艰苦学习、必须保持纯粹本心。但是匹诺曹不懂提炼真理,他还太小,只能和所有普通孩子一样,在迷茫中碰壁、受伤又毫无其他出路地继续前行,在这条路上,他不能折返。 如今这个世界太浮躁了,太多的成功学甚嚣尘上,现代人都急功近利,他们有目标,有想法,有智慧,但还是没有成功。所以,他们真的该去学习那些“幸存者”的成功学信条吗?那些使人腻味的鸡汤,那些自作聪明的“干货”,那些十脸懵逼的“职场小白须知”?都是在构陷成功罢了。不如去读读匹诺曹的成功学,他教会你的比你认为的要多得多,比如适当接受同伴的建议,学会向上打感情牌,诚心诚意地结交朋友,升级随机应变的本能,始终携带勇气和善良。 童话里的蟋蟀,是我心目中的宝藏角色,如同NPC的存在。他说,不要做个坏小孩。 听到了吗,不要做个坏小孩。 P.S. 画面的光影真美,取景也很有意大利童话气息。罗贝托·贝尼尼老了,还记得他的《美丽人生》和《地球之夜》,他太擅长饰演一个脉脉温情的普通男人。
中途准备离场,长大的仙女让我在座位上坚持了下来。
建议全国幼儿园小学生组织观看,熊孩子一个也不能少!!
逃学、O勇气(木偶马戏团)、X被骗(狐狸、猫)、O庇护(小仙女、蜗牛、兔子、蟋蟀、猫头鹰)、X再遭抢劫(狐狸、猫、猩猩法官)、O回归&出发&启蒙(小仙女)、X新友谊&出逃(驴孩子)、XO遇险、重遇&获救(鲸鱼肚、金枪鱼)、O成熟(放羊,推磨)。
加洛尼竟然拍了这么一部电影,作为真人版童话电影,一直在想好莱坞会如何改编。作为一位风格强烈的名导演,也确实有给这个故事带来一股暗黑童话的妖气,但转念又给人强烈的低幼感,有点撕裂,这种不和谐感可能是因为皮诺曹这个小男孩角色的成长旅程塑造的有点失败吧,这种童话改编可能在价值观的传达上太容易让人先入为主,不直接就拧巴。我在想,加洛尼可以考虑改编《西游记》,暗黑风格加上欧洲艺术电影式的表现手法,可能真会有让人耳目一新的感觉,至少有妖气会很对味吧。
匹诺曹太愚蠢,上半场看的我极度郁闷,就算到了大结局也没有让我很温馨的感觉,真心不喜欢这个故事。
2.5 Berlinale Special 叙事感觉已经放弃了,需要plot development就请出仙女,但忽视平庸的改编,Garrone依然创造了极具个人风格的黑童话世界(意大利乡村旅游宣传到位)。蜗牛奶奶和吞拿鱼就像这部电影的化身,有种充满怪气的蠢萌。贝尼尼这位老父亲巨可爱无敌可爱但是戏份太少了!!
我一直觉得欧洲比较难做长线条的人物成长,因为他们相对没有太多限制,更适合做开阔人生中的一点顿悟,当然这也只是我的理解,也许成长不成长都只是我们对自己的总结。匹诺曹不可爱,我以前看动画就看不完,视效完成后,许多画面都堪称恐怖,啄木鸟啄长鼻子胜过许多恐怖片。但我很喜欢这个电影的视效风格,和法国那部《美女与野兽》一样,非常凝练,不同于好莱坞的工业风,就像油画一样,有一种时间在走我仍不走的流淌感,它像油画被挂在那,匆匆数年,只有它不变,这可能也是电影的一个意义,东方的瑰丽奇幻,视效其实完全可以参考欧洲的视效风格,我想才能做得出那份流光溢彩。
后面还行,前面有些一言难尽,本来是大家耳熟能详的故事,稍作改编想来怎么也不会太差,可这剧作实在啰嗦,将近两个小时的片长,怎么看都是没必要,看的出导演有想法,把世界观做的很大,摊子铺的太大了,而且故事也和撒谎不撒谎没什么关系了,有些于原本的故事背离了
看图说话,看书拍片,马提欧也算证明了自己什么都能拍,非常忠实于童话故事并完整地拍了这么个”木偶流浪记“,把意大利中南部(主要在普利亚大区的巴里省和布林迪西省,外加锡耶纳郊外和天空之城维尔特博)不少不为游客知晓的美丽小镇,加上渲染效果地表现一番,IMDB罗列的这几个外景地,我就去过匹诺曹出海那个,Polignano a Mare,也是红牛悬崖跳水竞标赛最经常选择的分站。
这可是足足拍了两个小时啊!完全是因为要看第二场,所以被迫连买了第一场的票。跟一切童话电影绝缘,名导名演员也不关心,何况这有一搭没一搭的剧情。
6/10。可以和《猫》竞争一下年度最佳恐怖片。和蒂姆伯顿版爱丽丝和小飞象不同,这版的《匹诺曹》处处透露出残酷感,我更喜欢这种风格。与目前迪士尼的一系列糖水真人版形成鲜明对比。可惜虽然经历了一系列冒险但给人留下印象的没几个。
感觉有点儿庸长无味,评分不会太高了。不过场景差不多再现百年前意大利生活状态,也就意大利还能排出这样不经过多加工的电影了。
曾经在美丽人生演父亲的贝尼尼再次饰演的父亲真的真的是太形象了,看了之后非常感动。由于匹诺曹的故事我小时候不知道看了多少遍,所以基于故事的各种场景,都是来自自己丰富的想象。所以当看到电影呈现出来的效果后,感觉还是可以的,算是比较符合自己儿时的想象,比如匹诺曹说谎的长鼻子,与父亲在鲸鱼肚子里相遇等等,都非常经典。当然,可能是化妆技术太好,其他角色甚至有点吓人的感觉。。。为了童年的美好,四星
暗黑成人童话
仙女给的每一条忠告都应当铭记在心
很温暖了,让孩子到社会中去,善良的他当然会受骗,但却在一些人和神仙姐姐的护佑下,越活越好。
本以為是個暗黑童話,結果還相當溫馨,劇本細節的處理相當粗略潦草。
当年柏林电影节弃了这部Berlinale Special Gala去看了个蒙古儿童片,结果兜兜转转国内上映还是儿童节档期看的国配版(苍天饶过谁哈哈哈哈)。我实在看不出这个故事有被拍成这个形态真人版的必要,除非把它理解成意大利电影工业技术指标(工业美学来一发!)……当然加洛尼的能力就是把童话的暗黑本质挖出来并且以很高的视听规格呈现,吓坏小朋友也是正常的哈哈哈……问题在于把这个故事做成一个熊孩子被社会毒打和规训就太简单了啊!而且拍得这么说教,看完我想起来的是……[哪吒]……
很多流水帐,一点小趣味。真是相当经典的鸡肋了……
现实主义丑怪与自然主义奇遇中闪耀的真善美,我们似乎正在逐渐失去接纳童话真实面目的能力,这是加洛尼试图挽救的,也近乎是曾经的意大利电影所独享的。