三月的狮子：前篇

因为有动画珠玉在前，那段时间又对真人版更抗拒就一直没有看，最近终于又翻出来了。出乎我意料的是整体作品灵魂还原度还挺好，不过边缘处还是有些粗糙，大概因为篇幅原因，或许是为了更整体明确的人物塑造，有部分设定有做更改，算是对原作又做了主次侧重吧。

上次看动画和原作还是一年以上了，因为剧情细节不会全部记得大基调是明白的，由此和电影相比，电影的一些改动我认为问题不大，还原出来的感觉还是原作的味道。上半篇最精彩的一部分就是大师兄和宗谷的对局了吧，这里删减了人物的心理背景等比较多，需要更多的去悟一些东西，呈现出来的部分大体感觉上是对的，但因为删减了一些所以也仅仅是差不多可以这个程度了，是可以更好的。

说说川岛家，三姐妹的选角非常优秀！完美还原，真好呀。姐姐香子这边，虽然一开始出场我怔了一下，不过不得不说村花真的非常适合这个角色，香子由少年期受伤而遗留至今的一些混乱，和不知所措的情感带来的刺激性行为都表现的非常好。藏叔的大师兄真的不能更好了，岛田在通往名人那条路上的挣扎和无法放弃都被诠释的很好。神木dd的少年感还是很好的，虽然这部作品的少年感不是主流的青春挂，有些细微的地方和小表情动作也蛮好，神木演技也一直在进步。

最后，对于看过原作且观感不错的人来说电影还是挺值得一看，可以领略到不同媒体之间对作品的不同表现。对第一次接触这部作品的人，推荐观看。虽然是以将棋少年为题材却不多涉及技巧部分，更多侧重于围绕气身边发生的大小事，日常如流水一般缓缓推进，其中又能窥见个人的信念和坚持。

最后，我永远爱《三月的狮子》！

　　我个人觉得改编本身也许没问题，桐山零的故事基本都表现出来了，从与川本三姐妹相识直到获得新人王，可以说动漫中的第一季和第二季的主线拍摄出来了。加上足够的回忆性内容，也表现出桐山零的身世，与养父特别是养姐弟之间的问题也大致勾勒出来。

　　但显然是由于时长问题，使得总体基调发生了变化。虽然在动漫作品中，桐山零以及周围人的成长也是主要内容，但没有那么直接，动漫作品中很有形散而神不散之意境。而真人版作品则只能集中于成长，并且集中于桐山零的成长，这样感觉就成为了一种励志类的作品，总体内涵上似乎功利了不少，也就难怪评价远不如动漫作品了。比较平平的改编作品。

动画版评分很高，原著也是。今年刷两次日本，前脚后脚正好是上篇和下篇，广告打的都蛮大的。书店啊，便利店啊，到处都是推广，也算是下了血本了。算是今年电影节最期待的作品了，别的片子感觉都可以写写短评结束，偏偏这部完全不行，必须认真叙述，作为一个动画党。

其实吧，这片子我一开始也没打算看，因为原作者并不是我的菜，大家死命安利的蜂蜜四叶草，我如何也是看不下去的。当然，不可否认作者作品的确适合真人化。我不知道大家动画版，看了多少话就受不了放弃的，因为我觉得多亏了新房，整部作品的节奏变得完美的不行，没有任何过度章，每一个故事都变得引人入胜，也恰恰把握了节奏。这是电影方面的软肋，虽然这次是拉着阿姨陪我看的，可是感觉没有被安利或者科普作品的人，根本无法顺利的进入故事。很多人单纯也是为了看益生菌，或者染谷？是不是我的错觉，因为染谷每次的出现都是带满了笑声的。明明是那么一个虐的角色。

原作就不多提了，先说下电影上篇的整体情节吧。故事的主线也算是全都聚集在零身上了，零以外的故事主线能拉掉就拉掉，直接把姐姐的戏份拉到上篇女主的高度，花了很大的笔墨描写姐姐和零之间不好，到决裂，到剪不断的线索。作为一个知道零对姐姐愧疚和深爱的矛盾内心的观众，认为神谷在角色的把握上面是完美的，相比较，村花的气场就有些弱了，原作姐姐的抚媚感还是没有彻底表现，或者说，倔强感到了，别的都差一点火候。所以会给观众，你们这样的感情纠葛是不是就是无病呻吟？而且姐弟本身关系决裂某种程度上是因为养父在教育沟通上的问题，这点在片中也完全没有着墨，所以造成姐弟的怨恨有点突兀。此外因为篇幅的限制，二阶堂的戏份也被弱化了很多，三姐妹的戏份更是这样，不过高木叔，伊藤以及影帝的角色都在自己有限的篇幅中，做到了最大的完善。只能说，导演算是在有限的篇幅中，完成了最大的诠释了。毕竟动画花了8hr完成的刻画，只是用1/4来完成，真的很困难。

然后来谈演员，村花已经评价过了，没有之前辣妹的突破，角色很受限制，没有完全还原姐姐这个角色。染谷的在有限的内容里算是完成的不错了，造型突破的不要不要，二阶堂的土豪自说自话的性格都诠释完美。三姐妹方面，momo好棒，猫的戏份被减少了好多，难过。二妹会在下篇花重笔墨，所以上篇给了大姐很多，仓科无论造型还是角色都完成的很好了。别的配角在还原度上也都没有问题，给100分哦，影帝的名人简直了，这个角色不用怎么说话，就那样冷淡就好，就是这样。同样名人的东出，不够影帝气质哦。

最后所有的笔墨都让我来赞扬神木吧。可以说，那么多真人化到现在，神木自己诠释的那么多真人化角色里面，除了即将上映的JOJO，还有tamaki的千秋，这次神木的桐人就是我印象中的桐人，没有任何偏差，就是他。桐人的不甘心，桐人的隐忍，不敢表达，然后有一些成长，慢慢地向前，接受他人的好意，一切的一切都在神木的诠释下完美的表达。他的人和他的造型就将桐人这个角色，完美地传达到观众的内心。虽然现在很多角色都有突破，还是希望神木可以凭借桐人零这个角色收到肯定啊。

好啦，上篇的感想就到这里，下篇会马不停蹄地追上。短暂的电影节也这样要结束啦。

三狮最特别的一点，就是让我很明显地感觉到，“他们是活生生的站在风口浪尖上的人”。哪怕命运如此，大势已去，自嘲也罢，反抗也好，都让我感觉到那是个有血有肉并且热血沸腾的人。尽管他看起来是多么安静啊，只是在下棋而已。

感谢三狮，让我一个普通得不能再普通的普通人也能感受到棋士们的心路历程。原来那么冷静的一小方地也在进行着战斗，而且是值得去付出所有心血的、非常激烈的战斗。就只是在棋盘上安静上演着反抗命运的斗争，就只是在棋盘上每个人咬紧牙关背负起过往的种种勇敢战斗着。才能的高下、年纪的轻重、付出的多少也许是衡量成功的标准，但是最重要的还是此刻，此刻在棋盘上的战斗。几个小木片，只是去挪动它们的位置，就是关乎生存与死亡的拷问。

我赞美这个世界上每一个敢于站在风口浪尖上的人。而我只是随波逐流，只会为那些勇敢的人流泪罢了。

监督极其耐心的对待了这个故事。以一个电影的角度。

故事本身就前篇而言，几乎每句台词每个场景都极其忠于原著。虽然删掉了一些原作的故事，但是就主线本身而言几乎是尽了最大的耐心去讲述。

同时加入了电影才能做到的事去展现，比如演员细微的表情。

最大的勇气，还是删去了尤其前半几乎所有零的内心独白。

于是我们看到的，是一声不吭的零默默的漫长的行走，和许多，漫长的，沉默。

零是典型的活在自己的世界的那种孩子，在成长的过程中，渐渐的被动并主动的去走出自与世界本身磨合。

三月的狮子故事本身比蜂蜜三叶草要沉重的多。

羽海野老师本人的话来说，蜂蜜三叶草是要写一个准备起飞的故事，而三月的狮子，是一个已经起飞却无法停下的故事。

因此也许换一个人来讲这个故事，一不小心就会很沉重。

然而原作是明暗分明的。

零是暗，二海堂是明。

香子是暗，川本姐妹是明。

还有各种棋士的严肃的故事，

都需要老师，史密斯前辈们，猫星人们，各种逗逼去适时出现来调节这个平衡。

原作里无数次零的沉溺于内心世界的时候，都被突如其来的逗逼们打破。不至于太沉重的的适当的加入轻快感，不至于太悲伤适时加入的欢乐要素。即便如此，也要认真的讲一个严肃的故事这一点，是没有改变的。

相当的読みやすい典型的，羽海野老师特有的节奏。

所以你去回忆蜂蜜本身，好像几乎都是欢乐但是再去重读明明那么多的苦涩和悲伤，就好像青春本身。

然而去回忆三月的狮子的故事时，无奈感和全力以赴的苦涩依然记忆如新，就好像成长本身。

如果说动画把这个明暗显得更加对立的话，电影则弱化了这个对立感。更显得有重量感和严肃感。

这和前篇川本姐妹的戏，以及二次元才能表现出来的逗逼们本身的搞笑气氛被弱化，

香子的戏被更明显的抬到水面，故事本身也放在了几个棋士身上有关。

整体，更像是一个大人的生存世界，每个痛苦而来的每个成长，都不敢敷衍。

三场对局相当精彩，島田vs後藤，桐山v山崎，島田vs宗谷。

尤其是第一场。

岛田让佐佐木藏之介来演与其说适合，不如我觉得羽海野老师当年就是想着佐佐木来画的岛田。

（膜拜佐佐木大叔先啊啊！！）

後藤的伊藤英明也相当的好，甚至比原作的後藤形象更加清晰厚重。

对局的表情特写绝对对得起这部戏的神一般的卡司，这是漫画和动画都无法能表现的东西。

大块的沉默，大幅的表情的特写，传达着空气中的不敢呼吸的紧张感。

和佐佐木大神比起来，神木弟还是略有些脱不了偶像感。对山崎一战，甚至对方的演技都明显更甚一筹。

看过原作的都明白，零的心理表现可以说是相当有挑战性。神木弟的大幅表情特写更多的还是，美颜（。。）

（默默的我一直觉得神木弟要走真正的俳優之路还要像染谷同学一样更放得开一点。。）

还有豊川大叔和加藤，几乎是实力级演者对实力级棋士，几个人物的存在感及其真实，演技确实略过瘾。

零也好，大叔们也好，其魅力更多是平凡的人的魅力，都是奋斗着的每一个人也有的魅力。

明明清醒又无力，明明离自救只有一步，却在看不到未来中窒息挣扎。

是的，竟然显得那么耀眼让人肃然起敬的，是勇敢的爬起来一路默默的收拾自己的碎片拼好再上路的，在自己的每一天拼搏的人们。

所以大概这也是剧院也会有这么些大叔来看的原因吧。

最后，略担心后篇ヒナちゃん的故事。

毕竟对于挣扎着在自己世界中与自己斗争的我们，ヒナちゃん简直就是光一般的存在啊。

以上。

很难得，虽是一部漫改，却没有落入俗套。 电影《三月的狮子前篇》讲述了职业将棋选手零认真对待自己并不喜欢的将棋，为了从九段选手手中保护养父家庭中怀恨自己的姐姐。 因为有漫画的原作做为基础，即使电影中人物众多，故事也讲的很清晰。唯一让我不喜欢的一点漫改的痕迹，是在姐姐和零的畸形关系中。这位没有血缘关系的姐姐在零的家中诱惑力很强，完全可以料想到原作漫画为了迎合男性读者而做得隐晦设计，但改到电影里是完全没有必要的，两个人又没有任何真正的畸形感情。 之所以说电影不落俗套，是因为他并非少年漫的套路。主人公零是不喜欢将棋的。就像生活中的很多人一样，很多时候听从父母建议学习不爱的东西，更何况零还是养子。表面是在讲将棋，实际是在讲家庭，讲人生。比赛上也是如此，少年漫里经常贯彻友情努力胜利，但真实的生活不同，就算零是主人公，输也是正常的事情。