硬核

片名很直观的总结了本片的精髓，Hardcore ——硬核，够暴力够血腥！

本片开头，主角Henry被一个美丽的女性唤醒。她自称Estelle，是Henry的爱妻。短短几分钟后，本片的Antagonist，邪恶企业家Akan闯入了实验室中，迫使Henry和Estelle亡命天涯。之后Henry在一个名叫Jimmy的奇特男人指引下踏上了复仇与夺回爱妻之路。

以上是本片的主线，一个典型的“英雄对抗邪恶企业”的故事，非常直线化，甚至会有人（比如我）觉得老土。然而我个人认为本片作为一部纯粹动作片，剧情的作用更多是锦上添花：动作片的主旨就是要为观众呈现酣畅淋漓的打斗，真实震撼的飙血，而Hardcore Henry非常出色的做到了以上两点。配合第一人称的代入感，还有一点点桃色的刺激（俄罗斯女生果然够劲），本片绝对能带给大部分动作片迷最痛快的体验！当然如果有观众非要带着看艺术/剧情片的期望看Hardcore Henry，那谁也没辙，我只能说no zuo no die.

那么作为本片最大卖点之一，“主视角”的叙述手段到底有不有效呢？如果你熟悉类似COD的第一人称射击游戏，那么你应该能很快的适应本片相对摇晃的镜头，然后代入一场又一场紧张刺激的交火中。反之，你可能需要花更多的时间适应，甚至完全不习惯：摇晃的镜头很容易造成motion sickness。另外，主视角的一大缺点就是摄影镜头的局限性，单镜头能展现的空间/信息毕竟有限，加强了本片的“小成本”感。

Hardcore Henry的另一大亮点就是非常hardcore的动作戏。不得不说动作设计简直太棒了，拳拳到肉枪枪致命，帅到没朋友！想象一下主视角的谍影重重会有多么帅，那就是Hardcore Henry了！我万万没想到将一些经典动作场景主视角化之后会这么这么雕，有一种浓浓的第一人称射击游戏即视感，简直是广大游戏青年的美梦成真。配合上聪明的剪辑技巧，本片几乎连续不断的（没切过镜头）通过Henry的视角将他的经历与挣扎完整的呈现给观众。

当然本片的缺点也是明显的：除了作为卖点的动作设计和主视角外，演员和剧情都没有什么亮点。演员中Sharlto Copley所饰的Jimmy是唯一出彩的，非常到位的展现了丰富的个性（简直是cosplay之神）。其他的角色相对而言就很平面化，Tim Roth的客串也是没头没尾的。剧情的逻辑不是很清晰，漏洞不少。结尾稍显平淡，对比起之前一个又一个高潮来显得有些马虎。

总而言之，我认为Hardcore Henry作为一部纯粹的动作片而言，是一部别出心裁的好看电影：本片没有底子卖弄情怀，没有资本商业操作，也几乎没有大牌代言。然而不像某些四不像的热卖情怀渣作，Hardcore Henry在自己的领域做到了用心，做到了实在。所以我认为，这是一部有良心的好看B级动作片，有条件的朋友可以去影院看一下，如果片子过不了光腚肿菊，那也可以在网上找找，你的90分钟不会白花。

俄罗斯导演Ilya Naishuller为了众筹拍摄第一视角枪战电影《Hardcore》的资金而拍摄发布的一段预告视频，截止到前年11月他已经收到了28000美元的投资，并用那笔钱进行了后续拍摄。

 在不久前的多伦多电影节上，Ilya Naishuller带着《Hardcore》亮相，被评为一大“guilty pleasure”：蠢但爽爆!全片都是游戏式第一视角，主角“你”被老婆改造成半机器人，大开杀戒。电影男主角为《第九区》硬汉男星沙尔托·科普雷，他也曾在短片版《hardcore》里出演队友一角。

序幕：主角亨利从一个培养皿内醒来，一个美丽的女人自称是主角的妻子艾斯戴尔，为主角安装了机械手脚，就在准备安装声音系统的时候，一队武装冲进了实验室，领头的坏人叫做阿肯，是个有超能力的人，他杀死了实验室的其他人，艾斯戴尔打开了音箱，趁机带着亨利逃跑。
任务一，逃离实验室
亨利跟着妻子逃跑，通过地下通道逃到一个逃生门，结果这个门打开发现实验室原来在天上，继续逃跑找到逃生舱，结果其中一个被人用了，主角只有和妻子共用一个，但是因为降落伞打开晚了而在高架桥上坠毁。
任务二，杀死阿肯的部下
阿肯的部下追来，将主角打落桥并抓走了艾斯戴尔。经过一番战斗，主角遇到了自称杰米的怪人，帮助主角杀死了阿肯的部下，并要带他去实验室，在路上他告知主角只有不到30分钟的电量可用。接着在路上杰米被追击的人爆头死了，主角跑下汽车，躲避追杀。
任务三，逃脱追杀
主角要在街道、商铺逃跑，并且换上衣服，逃脱对他的追杀，最终主角上了一辆公共汽车。
任务四，寻找电池
在车上，他居然再次遇到了杰米（卧槽这货不是被爆头了吗），把在主角胳膊里的追踪器拆掉，并且交给主角任务，寻找一个机械人，将他心脏后的电池取出来，然后再到指定的地点来找他。紧接着一个用喷火枪的人出现，点燃了汽车，杰米被烧成火人，主角杀死喷火男，去寻找电池。
任务五，拿到电池
主角从外墙爬进目的建筑内，与内部的人一场枪战，找到了电池男，从后面给了他一枪，就在要取下电池的时候，房间内的大屏幕出现了她妻子的画面，警告主角加快速度，不然阿肯将组建出自己的军队。画面消失后，电池男跑掉了。又是经过一番枪战，然后是街头的跑酷追击，主角追到了电池男，这时有人向主角开枪，电池男被爆头，主角要一边躲避狙击，一边拿到电池。
任务六，安装电池
主角按照杰米留下的地图找到了一家妓院，发现杰米磕了药正与四个妓女鬼混，这时候主角的电量已经不足，出现了以前和妻子在一起的回忆画面。另一个清醒的杰米（懵）出现帮主角换了电池。
任务七，逃出妓院
清醒杰米正要带亨利去实验室，接到电话，阿肯的手下追来了，杰米跑掉了，但是还有一个磕了药的杰米（好晕）留下帮助主角。告别了美艳的妓女们，又是一场激烈枪战，妓院的两个美艳老板娘也加入战斗。主角杀到一个房间，遇到了阿肯。
任务八，公路追击
阿肯用超能杀死了房间里的男人，又将亨利一顿暴打，将他从通道扔进了停车场。通过拷打阿肯的手下得知了他的去向，一个长发的杰米骑着摩托带着亨利追击，两个老板娘也骑着摩托跟着。一场摩托车公路枪战，损失了老板娘1，主角终于在一辆车里找到了妻子。
任务九，大战坦克直升机
但是阿肯又追了上来，他抓住艾斯戴尔以此为挟持将亨利用棒球棍打昏，并且把视觉系统也打损伤了，就在阿肯的手下打算埋了主角的时候，长发杰米和老板娘2及时赶到救下亨利。杰米修复了亨利的视觉。但是随后就被坦克炸死了，老板娘2也被碎片击中死掉了。主角必须摆脱坦克的追击。最终主角杀进了坦克内结果了追杀。但是直升机带着追击部队，又来了主角爬上直升机，却被割断绳子掉进了水里。
任务十，到达实验室
主角再次接到杰米的电话指示前往指定地点，途中遇到了穿伪装服的杰米。主角在途中遇到了三个要轮奸一个女孩的police，他杀死了他们（捏爆了其中一个的蛋蛋）。终于到达了杰米的实验室。
任务十一，炸掉实验室
原来杰米是被阿肯雇佣制造机械人部队的科学家，但是他失败了，自己也被阿肯打断了脊柱。不过他成功制造出了自己的替身（原来之前所有的杰米都是替身），通过VR眼镜控制他们。杰米给亨利检查身体机能，绝大部分都已经被机械改造了。忽然显示器显示亨利大脑机能出现问题，杰米把主角锁在了椅子上要关闭他。主角与杰米们一番拳脚。原来杰米发现亨利在给阿肯传递影像，以为被亨利背叛了。阿肯追踪而至，杰米和主角决定炸掉实验室。
任务十二，保护轮椅
杰米操纵替身们和主角与追击到实验室的阿肯手下大战，主角的目标是保护轮椅安全。但是进过一番大战，他们还是被包围了，关键时刻杰米引爆实验室，他们逃上了汽车，一路仍有干掉不少追击的敌人。最终到达了阿肯的总部。
任务十三，告别战友
两人在阿肯总部发现了无数机械战士，明天阿肯即将激活他们。两人消灭客服大厅的敌人后上了电梯。杰米中枪了，在电梯里，杰米讲完了最后的遗言。
任务十四，消灭机械士兵
告别了杰米，主角冲出电梯，开始与敌人的最后决战。消灭了电梯外守护的敌人后，进去了一个大厅，屏幕上出现了阿肯，他将主角从早上醒来开始的视频上传给了他的机械士兵，但却将妻子叫的名字更改了。在干掉一个机械士兵后，主角再次更换了电池，能量全满后，冲上天台，刚刚看到阿肯，就被追上来的机械士兵包围。主角需要靠拳脚消灭所有的机械士兵。经过一场乱战，主角冲进了一间警卫室，终于拿到武器，消灭了剩余的机械士兵。但是阿肯出现，被打倒的士兵居然又爬了起来。主角想先制服阿肯，但每次靠近他就被他用超能力弹开。再一轮战斗后，终于彻底消灭了所有机械人，阿肯终于出现了。
任务十五，消灭阿肯
然而阿肯的超能力使得主角根本打不到他，反而被他控制住自己打自己。在短暂黑屏后，艾斯戴尔再次出现了，却是在与阿肯接吻。原来艾斯戴尔其实是阿肯的妻子，他们的目的就是为了制造一段虚假的记忆，来让机械战士听从他们记忆中的假妻子的命令。阿肯将主角打倒，但是主角回忆起了杰米，重新爬了起来，这一次偷袭阿肯成功，但阿肯悬浮在空中，准备发动终极大招。主角踩着飘在空中的尸体冲向阿肯，用连接眼镜的电线将阿肯的脑袋切了下来。主角带着阿肯的脑袋跳上了艾斯戴尔的直升机，艾斯戴尔向亨利开枪，却被反弹的子弹击中，脚步不稳掉下飞机，她抓住了机舱门，向主角喊到“亨利，听从你的内心”，主角关上了机舱门，艾斯戴尔一声惨叫，游戏结束。

很难找到既客观又贴切的字眼儿来形容《硬核亨利》，自从导演伊利亚·奈舒勒 （Ilya Naishuller）使用GoPro拍摄的短片“Bad Motherfucker”在网络上成为热议以来，这部“movie”就令人充满了期待。毕竟彻头彻尾得使用第一人称角拍一部电影都是用需要的不仅仅是勇气，让人们更加好奇的是导演伊利亚·奈舒勒如何使用如此疯狂的手法讲述这个疯狂的故事。

《硬核亨利》的故事很简单，也无需复杂。这是一个我们在电脑游戏中常见的复仇者的故事。 不客观地来说就是《马斯克·佩恩》与《杀手代号47》的杂交品种。男主角，女主角，大反派，男二号甚至打酱油的客串角色们都出色的完成了各自的任务。尤其是扮演关键角色的沙尔托·科普雷 （Sharlto Copley），现如今经常出现在商业大制作影片中的他这一次回归独立之作可谓过足了戏瘾——这也得益于伊利亚·奈舒勒异想天开却又充满恶趣味的剧情设定。

从头至尾的主观镜头来自于 GoProHERO3黑色旗舰版，这款推出已经有些年头的极限运动摄影机贡献了极其逼真和写实的运动镜头，但这也必然让习惯了在座椅上安安稳稳欣赏电影的观众们感到了一些不适。毫不夸张地说，无论是在故事上还是在影像表现方面，《硬核亨利》=《谍影重重》+《使命召唤》+《暴力街区》+罗伯特·罗德里格兹（Robert Rodriguez）的断肢和血浆。毕竟在现如今各个媒体平台之间的界限越来越模糊的是时代里，游戏中的电影代入感和电影中的游戏互动感相互结合已并非什么新鲜事，更不是什么坏事。

《硬核亨利》当然不能与我们传统意义这种的“电影”相提并论，这样绝非公平，也毫无意义。《硬核亨利》就像一瓶超市中常见的并不难买到烈性伏特加，也许它没有多么醇厚的后味和回香，但当你一饮而尽时那份入喉的猛烈和粗暴是独一无二的。



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　　看一部全片以第一人称视角拍摄的电影，是种怎样的体验？
　　1947年，还是黑白片的《湖上艳尸》使用了这种极端的手法。而结果证明，即使故事曲折离奇，而看不见主角的观众，仍然很难被带入角色之中。相比而言，后来的《女巫布莱尔》《科落弗档案》等片，采用的DV伪纪录方式，切换于主客观视角之间，则相对合理可信，如同身临其境。
　　第一人称视角的电影与游戏之间区别，在于观众无法掌握主动性。而被动接受的，无论剧情或价值观，往往不是自己所期待。过于合拍的视角，如囚牢般限定所看内容，反而产生了间离。

　　但这样的问题，可以说被《硬核亨利》解决了。
　　大量分切，变换场景，运用go pro拍摄难以置信的动作戏，安置在一个不会说话的主角身上。观众和片中人物同样，在懵懂无知的情况下开始亡命之旅。失去记忆、半人半机械的亨利，像个初生婴儿，是一个还不具备丰富主观思想的角色。他和观众都只有唯一一个动机：营救爱人。亨利被动获得的信息、被指派的任务，正是观众所急需知道和去做的。第一人称的摄影机和观众的目光，从此达到了一致。
　　更不必说全片富有节奏感的音乐，毫不吝啬的血浆，趣味十足的配角。跟着《硬核亨利》的魔鬼步伐，飞上十四斤的农药，干下这碗肾上腺素，瞬间爆炸，根本停不下来。
 
　　这是一部富有娱乐性的电影，早在公布预告时就成功引起注意。2015年多伦多国际电影节，它被评为午夜疯狂单元的人民选择奖。
　　故事发生在一个没有具体年份的近未来时间，“你”醒来在一间实验室式的高科技白色空间。“你”的妻子告诉你，你名叫亨利，失去了记忆。随后，安装语言装置时，一个名叫阿肯的反派出现，肆意破坏杀戮，并扬言自己已经占有“你”的妻子。在接下来的所有时间，“你”将为了妻子，展开一场复仇行动。
　　起初的场景竟是一架飞机之上，降落到地面的亨利发现四处都是阿肯的手下。俄罗斯的公路、街道、巴士、酒吧、大楼，都变成了逃亡和对战，随时拉响警报的游戏空间。一个神秘线人不时出现，他打扮迥异，似乎拥有回春能力、不死之身。跟随着这个似友非友的NPC，我们的主角终于了解到自己是身份，线人和阿肯以及妻子的关系。
 
　　《硬核亨利》的剧情被许多媒体评论所诟病，其间自然有不少逻辑问题。比如反派阿肯的心理动机究竟是什么，他类似万磁王的能力又是从何而来？为什么亨利是选中之人，他的被选中又是怎样迅速合理连接了其他角色？
　　但由于拍摄手法和故事节奏所致，全片有一种“没时间解释了，快上车”的气氛，简单粗暴却不乏激情愉快。为了存活，打倒眼前的敌人才是首要。
　　导演也做过如下阐述：
　　“我不想解释阿肯怎样得到的超能力，因为我厌倦了好莱坞总是一样的套路。如何保持观众的兴趣，同时不做过度的解释，是一种需要谨慎处理的平衡。这不是一部关于故事的作品，而是一部关于怎样讲故事的电影。”
 
　　但实际上，这个故事并不单薄。作为科幻片，它重提机器人或曰人工智能，在拥有情感之后会怎样的老命题。甚至一直是在询问“我是谁从哪来到哪去”的哲学意义，并在不同的剧情节点，不断更新着对自己的认知。可被复制的身份，一如《黑客帝国》或《月球》般虚妄。
　　话说回来，科学家吉米在某种意义上才算是亨利的打造者，亲生父亲。阿肯和亨利所欲求的“妻子”之间的不伦关系，在亨利的眼中则是篡权夺位的乱臣贼子，一部科幻机械动作版《哈姆雷特》呼之欲出。
　　片中亨利对于各路人的态度也比较混乱，一会儿与吉米合作，一会儿又被阿肯利用，和吉米互掐。被动的他（或我们观众），就是这个虚拟世界大阴谋中的独行者。孤胆英雄的快感，当然是观众愿意体验的。
 
　　断片式的思绪，成全了第一人称视角的缝合。而吸引人们继续战斗下去的，是本片了不起的场面调度。没有刻意而为的长镜头，紧锣密鼓的剪刀手，将无用的冗余去除，留下的都是爆点。这让这部电影不仅仅是游戏，而成了游戏精彩场面剪辑，或可比作跳过CG的超高速通关录像。
　　歌剧爱好者吉米在这些场景的串联作用上意义重大，一个奇迹般的科学设定，使得他能够拥有不同的外形。乞丐、瘾君子、游击队员、大兵、朋克、绅士……他不仅丰富了人物与场景的视觉元素，也让那段逃离实验室的高潮戏趣味十足。这一角色最后甚至有了悲壮味道，才更坚定了亨利的复仇决心。
　　颇为邪典的《硬核亨利》，相当聪明地把情色元素软性地结合于剧情。且不说那一段红色霓虹，恶趣味十足的妓院戏。“妻子”艾斯特尔的出场即惊艳四座，几次楚楚可怜的再相逢梨花带雨，也让我们的英雄欲罢不能。所有一切都不重要，与“妻子”回归于那个二人世界白色小屋，才是所有战斗的意义。这自然是更多地服务于直男观众，动机才能真正成立。就像在亨利第一次几乎没电的时候，妄想中被美丽的艾斯特尔吸吮手指的香艳画面。
 
　　愈发高速的视觉经验和渴望，在被游戏培养、被VR领路的今日，保证亨利们勇往直前。而硬核，Hardcore，在英文中，既是音乐流派，又有色情意味的这个词汇，则完成对作品风格的塑造。
　　83年生人，初执导筒的俄罗斯影人伊利亚·奈舒勒，本身是一支摇滚乐队的主唱吉他手。纽大退学的他认为待在学校里没有什么用，叛逆不经的性格和经历，展现在他之前拍摄的MV以及这部《硬核亨利》中，八成也会延续在将来的作品中。
　　不晕镜头的游戏玩家、商业片观众、午夜场爱好者，显然会继续津津乐道于这位新一代暴力美学缔造者。