1 ) 为什么你要用他的叉子,那是他的叉子!
如果不是很喜欢汤唯和玄彬的颜的人儿们。还是不推荐看这样的闷片了。
以上。
剧情真的很闷。天气在西雅图这样美丽的城市却拍得那么肃杀。
片名叫晚秋。但瞅着是寒冬的模样。
玄彬顶着一头愤怒的头发,在长途大巴上向陌生的女子借三十美元。
两个人相遇。这是开始。
安娜在里面大部份时间都穿着宽宽旧旧的风衣,面容憔悴。
唯一一次是在第二天的时候,一个人逛街买了一件名贵的披肩。
还用力的把耳环扎向可能已经长肉的耳洞里。
她明显吃疼。但依然摸索着把长长的勾子扎进肉里。
最后涂着鲜艳的口红的她摇曳着站在风里,想看看城市的色彩时。
那个监狱里的电话把她打回了原形。
她想起了,她只有短短七十二小时的自由。
而她,应该是无罪的。
那个本该带她走的情夫。那个本该在凶案现场一力承担的男人。
没有出现。反而在她回家后,发现他成家了,有小孩了。
他还讷讷的说,这些年发生了太多事。
七年了。安娜淡淡的回了一句:可是我这里什么都没有发生。
她看了一眼这个依然让自己心动的男人。
他若无其事,他没有说对不起。他没问她过得好不好。
他极力想摆脱旧事的影子。
这让安娜生气,又悲哀。却无能为力。
所以当第二次遇见玄彬时。她直接问他,要去宾馆吗?
在那破旧的小房间里,安娜艰难的脱着他的上衣扣子。
仿佛要下什么决心一样。她依然和初遇时那样,头发凌乱。毫无神采。
其实整个片子看下来,我都不明白,最后玄彬为何会爱上她。
这种莫名其妙就纠缠上,并且最后还有惊心的一吻的爱情
让我看得很光火。
是因为安娜那天夜里用中文跟他倾诉心事么。
玄彬不会听中文,也只会回答二个字,好,坏。
于是,他凭借着对面女人的声调来回答。她说出来的事儿是好,还是坏。
看这一段时,总会让人会心一笑。进而大笑。
安娜却是一直隐忍着的。
她当年爱的那么执着,那么深,是一个可以为爱生为爱死的女人。
想必当年的她在别人眼中,是一朵美丽娇艳又落落大方的中国玫瑰
七年过去后,却变得沉默而刻意和人保持距离。
可是她依然不说,不说自己的委屈和冤枉。
甚至她的那一些怨恨和怒气都没有地方发泄。她也不准备发泄。
她只是低眉顺眼的听从命运给她安排。
不管是她哥要卖了母亲留给她们几兄妹那房子。
还是她爱的人她得不到,最后嫁给他人。
抑或是,最后她被背上弑夫的罪名。
我以为她就会这样顺着命运的洪流这样飘完全剧。
但最终,玄彬给了她一根稻草。一个理由。
一个很荒谬的理由。
当她过来阻止了二个男人的撕打。她质问玄彬,你为什么要这样!
玄彬说,他用了我的叉子!他居然用了我叉子,却不道歉。。
这么可笑而荒诞的借口,安娜却回身问身后那个男人
【你为什么要用他的叉子,你干嘛要用他的叉子!那是他的,他的,不是你的!!!】
大声质问过后,是蹲在地上的没头没脑的崩溃痛哭。
然后,她终于才听到了那个男人说的那一句对不起。
真的对不起。
虽然当年他没有出来承担,事后他的逃离,都已经不是这一句轻飘飘的对不起所给挽回和弥补的了。
可是,为什么呢?为什么你做错了事情,却可以视而不见。为什么可以明明是应该真心抱歉的时候,你却一副与自已无关的模样?
为什么这些跑来捣乱自己人生的人都是一个样子。
把别人的人生弄得乱七八糟,然后挥一挥衣袖,就这么洒脱离开了呢。
不是你的叉子,你为什么要乱用?
不是你想要的人,不是你能负的起责任,你为什么要掺一脚 ?
事隔多年,你为什么不觉得对我抱歉 ,你为什么不道歉!!
其实这一句对不起。。。对我的人生而言
已经太迟了,其实已经没有什么意义了。
但,你要知道,就算只是你用错了的叉子,也有指责的权利。
2 ) 愛在秋意正濃時
【寫於第三次觀後】
[晚秋]也许对多数韩国以外的影迷还是一个很陌生的名字。可是在韩国国内1966年李晚熙导演拍摄的第一版[晚秋]早已被誉为韩国艺术电影的最高峰,也由于胶片的全部遗失,无缘再现大荧幕,更是被称作韩国电影史上看不见的传奇。[晚秋]的故事很简单,一个获得回家省亲假期的女囚犯,在路途上了一位亡命的男嫌疑犯,虽是一见倾心,但还是因为命运的捉弄,无法厮守终身。婉转凄美的爱情和造化弄人的宿命让许多人看完始终不能释怀。
2010年版的[晚秋]从开拍伊始,就受到了万众瞩目。当然这种瞩目起初并不是来自电影故事本身,而是选角和取景。年轻导演金兑容出人意料地选择了华语演员汤唯来出演这一女性角色,更是把取景地由韩国移到了大洋彼岸的美国西雅图。这一大刀阔斧的变动,让人既充满了期待,也还有着些许怀疑。[晚秋]之前被韩日几位导演翻拍了三次,1972年斋藤耕一导演的[约束],1975年金绮泳的[肉体的约束],1982年的金洙容导演的翻拍,这几部作品也都分别成为了这几位导演电影生涯的代表作,正也无疑从侧面肯定了[晚秋]这个故事自身的成功。但是在2010年,如何让更多的观众去接受这已布满灰尘的传奇,自然是最让导演金兑容头疼的事。有明星,有美景,显然这些都是不够的。更多的需要是一种故事本身的创新,新版保留了故事的基本框架和女主角的角色设定以外,在男主角身上的变动可谓下足了功夫。玄彬出演的男主角勋的身份有之前的假钞制造犯变成了只为讨女人欢心的午夜牛郎,一个将感情与肉体作为买卖的花花公子。而女主人公由汤唯饰演的安娜却是一个因感情受创而尘封自己感情与肉体多年的落寞女子。本应是廉价无情的爱情买卖,却让两人意外地擦出了火花,成为了相互的归属。这一翻天覆地的角色设定变化,无疑给新版的[晚秋]增加了许多新鲜活力,让观众能在两位主人公的爱情进退之间感受到一种真实的感情变化,但金兑容导演对于女主人公的家庭背景的变动却又有了画蛇添足之感。原作,或者其他三版翻拍作品,女主人公出狱都只是一个人凄凉的去给无缘见最后一面的母亲上坟,那一副画面正如晚秋的景色般萧瑟。但是新作则完全不一样,硬生生地给女主人公添加了一个热闹而又琐碎的大家族。金兑容导演之前的作品[家族的诞生]是近些年来韩国电影中难得一见的家庭片,对于新时代韩国家庭关系的解构也获得了不少的肯定。也许是不想在这样一部翻拍具有传奇气场的作品中过多失去个人风格的因素,导演金兑容就这样给女主人公创造了一个本应不存在的家庭。家庭纠纷,葬礼仪式等场景也许能让观众看到些许金兑容所喜欢的李安,杨德昌等导演的影子,但这其实都不是[晚秋]这样一部电影所应该拥有的元素。尤其是在母亲葬礼式后的男主人公与女主人公初恋因争风吃醋而大打出手,把本应该的凄凉气氛变成了一出闹剧。在众人之外,汤唯一人的嘶喊与痛苦,似乎是很无助。但是如果把这一场面只换作时汤唯一人在荒野扫墓的场面,不是可以更好的放大这一种仅属于晚秋时节的凄凉吗?
中国女子与韩国男子的爱情电影,之前已经有了好几部,张柏芝与崔岷植的[白兰],高圆圆与郑雨盛的[好雨时节]。这样的跨国爱恋之中,语言的疏通自然成了最为关键的元素。谈情说爱自然得用到语言,但[晚秋]的爱情是不需要过多的对白的。之前几部的翻拍作品中的对白已经少到不能再少,有时只是男女主人公相互之间的一个眼神便够了。新版[晚秋]由于有两国演员的出演,更是让人不得不对导演如何处理对白产生了些许期待。汤唯是应该像张柏芝一样去学习韩语呢,还是像高圆圆一样用蹩脚的英语去表达爱意呢?都不是,中文足以,而且只需要两个字,“好”与“坏”。深夜在寂静的农贸市场,汤唯用中文给听不懂中文的玄彬讲诉自己的不幸遭遇,玄彬用仅知道的两个中文单字,“好”与“坏”来判断汤唯所经历过的种种是非。爱情是“好”,还是“坏”,也许没有人可以做出某一方面肯定的判断。但是就是通过这样看似不着调的对话,两颗心走到了一起,言语不能表达的,感情却做到了。李晚熙导演可以算作韩国公路电影的始创佣者,在其的遗作[去森浦的路]中,两男一女的公路爱情故事就征服了许多观众。但其实,在早于[去森浦的路]十多年拍摄的[晚秋]中,这样的公路爱情故事就已经有了雏形。虽然与原作相比,金兑容对于这样边走边爱的故事有了较大的改动,但这些改动无疑成为了新版[晚秋]最大的两点。无论是在66年版的[晚秋],还是在遗作[去森浦的路]中,李晚熙导演作品的男性总是含蓄的,甚至不敢去问讯女主人公的名字,总是在最后的生死别离中,才问出口。对于新版[晚秋]来说,玄彬饰演的午夜牛郎似乎没有什么可以去含蓄,不好意思的。但是在问询汤唯的姓名时,还是有些开不了口。两人去希腊餐厅吃饭,玄彬故意地使坏,让两人假扮上已经结婚多年的夫妇,借餐厅服务员的之口,才得知了女主人公的真实姓名。公路爱情电影其实已经有了不少经典范例,比如[爱在黎明破晓前]与[爱在日落黄昏时],两个人穿梭于城市之间,爱情也不经意间地产生于路途之上。[晚秋]显然也是属于这个时间,地点限定的公路爱情电影套路之中,三天两夜与一个名叫西雅图的城市。如果仅仅是模仿这些已有的经典,那只能让这一部爱情传奇顿然暗淡失色。玄彬带着完成自己让女客户满足的心情引领着汤唯游览这一座他自己都不是很熟悉的城市时,误打误撞地来到了一座废弃的游乐场。两个人各怀心思的成年人在这里玩起了那些属于孩子们的游戏,用不属于自己的语言,英语,即兴给远处的一对正要分手的异国情侣配上了一段旁白。虽是给别人的对白,但其实这是整个片子之中,两人为数不多最为直接的相互交流。童话般的戏中戏,电影与现实的再次美妙穿越,这一刻的[晚秋]不再仅仅是一部只是局限于翻拍原作的作品,有了自己独一无二的新生命,这样的场景也许会成为日后韩国爱情电影的经典场面之一。伍迪艾伦的[开罗野玫瑰]中,穿越出大荧幕的男主人公和女主人公有着这样的对白,“我们将靠爱情过活(we’ll live on love)”,“这只是电影台词罢了”。[晚秋]就是一部完全建立在爱情之上的电影,里面的对白也不仅仅只会是电影台词。
[晚秋]在韩国的上映档期一拖再拖,从前一年预定好的晚秋时节,推到了这一年的初春时刻。但这并没有影响到韩国观众对于这样一部拥有着传奇光环作品的热情。上映之前的压倒性预售份额,让不少韩国媒体惊呼玄彬的魅力。可是玄彬效应的神话,在上映第一天就被打破了,首日票房成绩不敌另外一部此前宣传十分低调的[孩子们],此后的票房也没有达到预期的高潮。这样的成绩,让媒体对于玄彬个人的票房号召力,极为失望,票房毒药的称呼取代了之前的玄彬效应。但是无论韩国媒体还是观众看完[晚秋]之后,发现最大的惊喜并不是他们之前一直期待的花美男玄彬,而是在整个片中可谓不动声色的汤唯。汤唯凭借成名作[色戒],这部近几年来韩国票房最高的华语之一,在韩国有着极高的知名度。大多韩国观众也许对于汤唯的评价都是惊艳二字,可在[晚秋]这样一部没有激情戏份,没有太多浪漫对白的作品中,他们又发现了一个完全与之前印象不同的汤唯,一个褪去荣光,淡静入水的汤唯。在[晚秋]中,汤唯可以说是“三无“演出,无化妆,无表情,无太多的对白。但就是这样一种最为平静的出演却达到了意想不到的惊艳效果。无论是在爱情还是在家庭上都收到重创的女主人公对于这个世间似乎也没有了太多的希望,她想拥有自己的家庭,可她却发现回到家,她只是一个外人,她想变得光彩动人,但即使打扮得再为漂亮,也得在规定期限回到监狱之中。前几版的[晚秋]都可以算作女人公的独角戏,女性的情绪带动着这部电影的发展。新版[晚秋]虽然为了照顾玄彬这样一位本应该极具票房号召力的花美男,在男女主人公的戏份之上做了很大的平衡。但即使是这样的情况下,汤唯还是把[晚秋]演绎成了一部属于自己的准独角戏。一个人在车站售票窗口前的辗转反侧,一个人在汽车旅馆里的默默等待,一个人在母亲棺材前的独自哀思。最后刑满出狱的汤唯,来到了预定的场所。之前的几版都是女主人公在狂风肆掠之中一个人坐在公园长椅上的默默等待,画龙点睛的在晚秋景色之中收尾。但是汤唯所饰演的女主人公虽然没有这样去做,但是一个人在咖啡馆里的默默等待,最后的喃喃自语,把这样一种属于晚秋的欲罢还休的萧瑟之意别样的展现于銀幕之上。
【寫於第三次觀看後。原載於『看電影』2011年3月號】
http://cinephilia.net/archives/10492 3 ) 晚秋几点
1,判断一个电影是否足够文艺,我有一个土办法,就是看人物话多话少,文艺电影多走极端,要么少的要死,整段整段的沉默,要么就是话唠,说个没完没了,总之文艺的就是不正常的。《晚秋》明显属于前者,汤唯老师整部戏话都很少,而且集中在几场戏里面爆发,印象深刻的是一句“Do you want me?”,玄彬听到这句话,眼睛都放光了~
2,汤唯在戏中扮演的“安娜陈”,在紧张的时候喜欢吃东西,第一次表现是在杀死自己丈夫之后,她非常慌张,不停的把手中的纸塞到嘴里嚼,此处表演甚佳,看着她吃纸我都觉得好像很好吃的样子;第二次为刚刚从监狱出来坐长途大巴回西雅图,七年的牢狱生活让她对外界充满了警惕和担心,她往嘴巴里塞着薯片,迟迟不敢上车。
3,警笛声在全片共响起了三次,分别在开头中间和结尾,开头是汤唯杀死了自己的丈夫,警笛声作为背景音乐由弱渐强,然后黑场出片名,此处的警笛声代表汤唯被抓;中间是在玄彬安抚好玉子小姐后赶回旅馆找汤唯发现汤唯已经走了时,一辆警车试过旅馆门口,警笛淡入淡出,此处的警笛声为伏笔,暗示玉子小姐在旅馆被害,与结尾处的警笛呼应;结尾时候,玄彬因为玉子小姐被害而陷入麻烦,警车赶到,汤唯在一片警笛声中焦急的寻找玄彬,而玄彬却被警笛声带走了。
4,汤唯在片中的脸色,此处的脸色真的是指脸部的颜色而非表情,有三次比较明显的展示,第一次为第一次出狱,镜头是一个仰角特写,脸色为晦暗的,有黑眼圈;第二次是汤唯在西雅图一家服装店里精心打扮之后,烈焰红唇脸色惨白,虽然有别于之前的晦暗,但仍未病态的不健康的脸色;第三次为第二次出狱,镜头与第一次出狱时一样,整张脸呈现一种健康的白皙肤色,形成前后对比。相由心生,对脸色的刻画即为对内心的刻画,尤其第二次,当汤唯换上新衣服化好妆短暂的逃离了那种晦暗之后,监狱的电话一下就把她残忍的拽回了现实,她默默去厕所换回自己的旧衣服,同时还有旧脸色。
5,在游乐园的那场戏中戏非常精彩,应该也算是电影人特有的小趣味,汤唯和玄彬各自为发生在眼前的别人的爱情故事配音,而他人即自己。这段戏看似无用,实则是一次转折,汤唯的内心在此之前是排斥玄彬的,在经过这场戏,她终于向玄彬敞开了心扉,至少是一部分。
6,玄彬和王晶在葬礼后打架那场戏同样精彩,玄彬在两人发生激烈冲突后喊道“因为他用了我的叉子!他凭什么用我的叉子!”时我大笑不止,但笑中包含理解,我不认为此处的叉子象征汤唯,叉子就是叉子,仅仅因为叉子就大打出手是幼稚的,如同一个已经跟汤唯毫无关系的男人和一个尚未跟汤唯有任何关系的男人因为汤唯打架一样幼稚。
7,汤唯,真漂亮!西雅图,真漂亮!
4 ) 影评-----晚秋
《晚秋》真的是不负我翘首期待一年多的好电影。查阅了一下资料,发现原来这是部60年代就出现的电影,几十年来被翻拍过数次,就如同在中国经典被翻拍一样,晚秋在韩国电影史上有这样一种意义,因此这一背景也为晚秋增添了几分厚重的历史感。
当开场看到那种唯美的取景,我似乎肯定这是一部绝不浮华的文艺片。
沉郁、怀旧、朴素的色调如洗尽铅华的人生,这与主人公的经历甚为契合。
高墙,巴士,驿站,长街,夜色里的人群,hotel,这些朴素的景物成为最能发生故事的理由。
故事,就这样发生了….
服刑七年的安娜因为母亲的葬礼而获得了短暂的三天假释期。勋是个吃软饭的小白脸,在没有遇见安娜前,他无所谓地“工作”着无所谓地活着。
邂逅。
一辆开往西雅图的巴士上,他用了很唐突的方式与她相遇了。安娜的眼睛里充满了孤独、迷茫和一种冷漠的坚毅…剧发展到这里,我一直认为勋对安娜是有着一见钟情的感觉的。这个女人的眼睛让他有探索的欲望,而她,对于没有未来的未来没有任何的预期。
渴望。
车至西雅图,面临分离。他机智的写下了电话号码塞到她手里,他希望她给他机会还钱其实是想再见她。她没有把拒绝说出口却转身将纸条扔进垃圾桶。
【这就是安娜的杀伤力,然而导演用一个细节埋下了伏笔:安娜手臂抬起放下又抬起最后将纸条扔进垃圾桶,那瞬间的局促出卖了她------她内心深处已经开始介意他。】
她茫然的走在街头走进衣服店挑选了衣饰浓妆艳抹了自己,可转身她就跑进厕所丢掉了这一切,这就是安娜的迷惘。渴望改变却又厌倦改变后的自己的安娜继续迷惘在街头。此时,勋也在这条街无聊地游荡,当他环顾四周时,忽然瞥见了一个枯坐在石台上的曾相识的身影。勋坏笑着走到了她眼前。他们又不期而遇了。
还钱似乎是勋唯一搭讪安娜的理由,他拿出钞票放到她眼前。
“你想要我吗?”安娜面无表情的看着勋问
勋惊了,而后停顿,而后浅笑,而后….hotel
这是一个失去7年身体自由的女人对身体的渴望,对性的渴望。不论在哪里不论对方是谁,就在今天,她真的想….
然而就在欲火中烧的时刻,她克制了,她拒绝了,她不堪了,她怕了,她推开勋,慌张的穿上衣服想要逃离,勋没有继续,因为他懂她。
相爱。
宾馆的相处让安娜对勋有了隐约的好感。她跟着他走上了街头走进了咖啡馆走进了游乐园….聪明的勋用一种独特的调皮的方式套出安娜的名字,这为之后两人再次分离后的重逢埋下伏笔。
【关于游乐场一对情侣的舞台剧表演,导演用了略带抽象的表现手法,让观众的脑袋转个圈方能明白,那种思考,而后顿悟,而后惊叹的感觉很美。好的导演培养勤快的观众,我想大抵如此吧!
在一场“好与坏”的猜口型游戏里,因为勋不懂中文,于是安娜用中文和盘托出了她的故事:当年她与哥哥的朋友相爱,后来那个人抛弃了她,后来她嫁给了一个很宠爱自己的男人,后来哥哥的朋友又回来找她要带她私奔,后来她的丈夫开始残暴毒打她,最后她失手杀了丈夫。
勋听不懂,勋其实懂。
这是安娜三天中最美好的一天,因为在这一天,她释放了,她感到了快乐感到了安全。
夜幕,分离。勋回到酒店拒绝了富婆提出的私奔要求,他安顿好富婆飞奔回宾馆,然而安娜已离开。
【如果说婊子无情,同理,鸭子也应该无情,但是勋不是,他虽玩世不恭但他内心是善良的柔软的,对安娜是,对富婆也是】
假释的最后一天是安娜妈妈的葬礼,所有亲友都到来,包括那个曾经抛弃过她造成她一切悲剧的男人。这个已有妻室的男人依然对安娜有着特殊的占有欲。他在葬礼上对安娜暗送秋波。安娜万万没想到的是勋的出现。勋总在她最孤独最需要的时候出现。勋和这个男人互相不爽,此时终于出现了两个男人的对决。勋和这个男人在葬礼上大打出手。场面不可控制之时安娜的一声嘶吼打破了混乱。这场戏很出彩,安娜压抑已久的悲愤终于井喷!她嘶吼然后大哭,震惊了周围安静了周围。安娜知道勋对她的爱,这一刻她结结实实得感受到了勋更感受到了自己是多么需要勋,看到这一幕我只想到那一句:情不知所起,一往而深…..
她和他,相爱了。
【这场戏是最让我动容的。我在想,假如有个男人能够为我在大庭广众下跟人掀桌打架,这个人是勋也好,王小贱也罢,我果断跟定了他!另外,整部剧中对中国家庭里人性的描写很深刻。对于杀人犯安娜,亲人的若即若离给人性蒙上了灰色。冲突中勋的一句“他用了我的叉子,又不道歉”让我差点滚到椅子底下。导演的这些随处可见的幽默点缀,让观众对人性的冷漠不那么介怀。】
约定。
安娜要回监狱了,巴士站,勋在车窗外踱步的场面特别的温暖,最后一刻他终于跳上了车,他决定和她一起踏上旅程,不论那一站是哪里,他要陪着她直到不可以。
大雾,巴士停在驿站不能前行,勋接到陌生来电,接着消失在雾里。当他被绑架到富婆的丈夫面前时他明白了一切:富婆已被丈夫杀死。勋感受到空前的恐惧,他恐惧死,更恐惧与安娜的分离。
他逃了出来,在驿站找到安娜。海边,海鸥,蒙蒙云雾,他走向她深吻向了她。她终于不再抗拒,狠狠的抱着这个男人。这一吻也许就是幸福,这一吻也许就是永别。他与她约定,2年后她出狱了他会在这里等她。
守候或永别。
雾散天亮,安娜在巴士上醒来,披着勋的衣服。她下车买咖啡,却看到了警车。大巴即将开动,人群开始上车,安娜捧着两杯咖啡却不见勋的踪影唯有路边一辆鸣笛的警车,她慌忙的走走转转,她跑起来,手中的咖啡撒落在地,她四处张望找寻….
两年后,安娜出狱。她来到了驿站的咖啡厅,那个他承诺等待她的地方。咖啡厅空无一人,门时有响动安娜本能的张望找寻,他还是没有出现。
“你好,好久不见” 安娜喃喃自语
本剧完结。
【我佩服韩国导演,但我比较不喜欢的是他们太善于用忧伤衬托美,用悲剧诠释美,在我眼里好像韩国人有天生的自虐倾向。瞧这部剧,有的观众说勋没死,只是未出现。有的观众说根据当年的警车判断勋两年前就死在了驿站。导演在这里又抽象了一把,一个开放式结局让多少人遗憾和惦念。但对于安娜,我想,守候,或者永别,都是她的未来。】
汤唯说:我怕我的阅历承受不起这么沧桑的故事,我对它有很大的敬畏。
玄彬说:看一看晚秋吧,因为你可以对爱情有另一种思考。
很多人说:一个杀人犯和一个浪荡子的爱情不具备代表性,所以这个电影还是很局限的。但是请你明白一句话:身份各不同,爱情却一样。
我想说:
假如你只有三天的身体自由,假如你在这三天里邂逅了一个与你有数次不期而至的瓜葛的人,假如茫茫人海独这一人对你有探索的渴望,假如你在这短暂的自由人生爱上了他…
拒绝他?渴望他?若即若离他?挽着他?拥抱他?长吻他?
遇见,相爱,约定,守候,永别… 都在这一个,晚秋。
【关于玄彬】
玄彬是韩国最优秀的演员,外型,天赋,努力,一部部叫好叫卖的作品,尤其是服兵役的态度,让我看到了男人的担当和力量!不赘述,期待他复出后的重磅作品。
【关于汤唯】
在中国演艺圈,汤唯不是最漂亮的,不是最妖艳的,不是最高贵的,不是最单纯的,但她一定是隔壁邻居家那个俊俏的鬼精的讨喜的小作女。对,就是这种感觉。我喜欢她!
翻看了一些资料。这个女人的故事还真的挺长。
一脱成名后的雪藏,远走他乡的坚强,涅槃归来的万众瞩目。人生的大起大落烙在她脸上都凝结成两个字:从容。
一个有故事的人,她举手投足都是戏。汤唯担得起安娜。
5 ) 等等等等
自从8月初看到汤唯和玄彬的新片要来TIFF参展的新闻之后,我几乎是每天上官网刷新看是安排在哪天,好不和志愿者的工作冲突。领工作服的那天,第一时间拿到官方手册,立马改日期,并用第一张志愿者 REWARD VOUCHER火速换了首映的票。其实吧,本来是想换第二场的,结果过了个长周末就卖完了(估计是土狼屯的南韩人民居多,都要看小玄子),只能换晚上10点多的第一场。事实证明,塞翁失马,来了头大象。首场有导演亲自现身解答问题啊啊啊啊啊啊啊啊!!!!!!!
好了,扯了那么多前因,得抓紧时间赶紧写。现在是凌晨3点,两个半小时前电影才结束,我在回来的TTC上硬撑着没打盹,满脑子是要回来写影评,我是有多么热血啊请问?好吧,我只是以防万一,怕豆瓣上《晚秋》的剧透第一炮被人抢去...瞄了一眼,已经有个更猴急的家伙发了简短评论了!
以下是严重剧透,我这个号称“所有剧透都去死吧”的人虚荣心作怪,己所不欲这次要施于人了。受不了的看官可以直接跳过分割线这一趴。
——————————————————————我是传说中的死剧透——————————————————
汤唯由于失手杀死争执中的丈夫而入狱。七年之后,家里传来噩耗,母亲去世,家里的大哥把她保释出来三天参加葬礼。
在回西雅图的长途汽车上,碰上钱包被偷(值得怀疑)并在跑路过程中的玄彬,其借亚裔身份向她借钱买票并押下一手表以套近乎,然汤小姐并不受用。
回到家后,兄弟姐妹们异乎寻常的客气以及为遗产的分割而起的争执,与初恋情人的偶遇都让汤唯无所适从。
转天,百无聊赖的汤唯在商店购物中似乎找到了回到自由社会的感觉,重新打扮让自己从里到外焕然一新,却在一通监狱打过来的监督电话之后被打回现实。沮丧之际再次和玄彬相遇,由于过不了自己那一关,ONS失败,“高级应召牛郎”玄彬同学决定陪着汤小姐晃一天。两人在此过程中彼此熟悉,道别的时候玄彬被顾客一通电话叫走回来之后汤唯已消失。
转天,玄彬出现在汤唯母亲葬礼上,并在家属答礼宴上与汤唯初恋大打出手,汤唯借机发泄自己深埋多年的委屈。
到了回监狱的日子了,玄彬陪汤唯返程,却在休息站被前顾客先生寻仇,继而被拘捕。
两年后,汤唯出狱,等待似乎有了结果......
——————————————————————剧透也是技术活的分割线————————————————
首先,要把"细节后"这个称号颁给恬退隐忍、厚积薄发以及苦尽甘来的汤唯小姐,浑身都是戏,简直了。
在长途汽车上被玄彬借钱时一脸生人勿近却又不忍推脱的挣扎;
缺席家庭生活多年的不适以及与无心理准备地与曾经的最爱相遇时的失望;
在服装店里,耳洞由于长期不用而堵塞,拼命扎上耳环的不甘;
穿上礼服时转圈的飞扬神采,紧接而来不好意思的小心翼翼;
听到监狱电话铃声响起手忙脚乱的不堪,被狱警规章式冷漠打击下的失落;
在模仿情侣路人对话时的明显压抑很久的大笑;
面对母亲遗体,倾诉委屈的变形撒娇;
压抑已久,冲突之时找到出口,胸中苦闷一泄而出的崩溃痛哭......
再次让人情不自禁又联想起她的经历。听说最近已经解封了,公布的主旋律影片角色定妆照里,那抹薄薄的嘴唇抿上仍然带有一股倔强的味道,有一种客串般的邪气。此外,无论是这部《晚秋》的英文,还是《月满轩尼诗》里的粤语,地道得让人惊叹她的努力。
衷心地祝福她从此顺遂。
接着颁发最佳臭美奖——当之无愧地给玄彬同学。
他的皮肤好得惊人,绝对经得起近景微距。相比之下,汤唯同学的法令纹未免也太重了些...
角色的玩世不恭表现得很到位,但可能有汤唯在,我的观影重心完全倾斜,所以也没太多好说的。好吧,我承认,洗澡出来那几个镜头还是让我分神了一下....六块肌什么的,最容易让人流口水了...
然后是最给力配角奖——家人及初恋!
前者背景表演出色,后者长相得分,立威廉和王力宏混合体。
结局其实是开放式的,在三个亚洲同学提问过后,最后一个问题时,想法比较直接的洋人忍不住了,非要问个究竟。
留着中分头、充满宅男气息的金泰勇导演笑呵呵地给了一个很文艺的回答:男主角出不出现不是必须的,其实再次有了等待的心情才是最重要的呢。
是啊,等不到最在乎的人的回应,他能给的只是当事情没有发生过,自私到以为什么都能保持不变;
等不到亲人的关心,他们所在乎的只是兄妹的字母含义;
等不到自己给自己一个盼头,连事情的意义都懒得赋予。
有什么能大过对于未来的期许呢?等过这个秋,也许我们之间也会有也许吧。
P.S.豆瓣上的片名翻译有误,致使我刚开始的时候在官网上找不到这部片,应该是LATE AUTUMN才对。有文艺宅男签名票为证,
http://www.douban.com/photos/photo/626700584/好吧,我承认我在炫耀,嘿嘿~
6 ) 私人印象
有些人即便不锋芒毕露,但你总会被某个不经意的姿态所触动,忽而发现原来可以这般低调气场出镜。应该是年初看过汤小姐的那组大片,出自James Jiang之手,每一张都充满极浓郁的电影画面感,一直认为汤小姐是个有故事的主儿,而越有故事的人反而越单纯。的确并不矛盾。
7 ) 不是“好”与“坏”能够评论的
《晚秋》在韩、日影史上共拍过五次,最早的版本由李晚熙于1966年拍摄。金泰勇这个版本节奏看似缓慢,实则是编剧把一些明线暗化,通过安娜与勋的心理变化,折射出两人几乎平行与延续的镜面关系。不是好看,而是耐人寻味,因为它不是说出来的故事,而是藏着的包袱。
片中隐藏着不少伏笔,饭桌上的吵架是全片的高潮,“你为什么用他的叉子”中的“叉子”其实是双关语,指代安娜自己。安娜的丈夫是被王晶所杀(假释后第一次见到王晶,后者说:那天,我本来想回去的。)而安娜是被栽赃,这与后来的勋、玉和老公的关系互成镜像。
片中有两场戏设计的匠心十足,完美契合角色心理:游乐场的戏中戏,安娜与勋原本是“游乐场舞台”的主角,后来却成了坐在“碰碰车座椅”里的观众,他们为“默片式”的情侣配音,这种台词代入设计既让观众视角与角色视角重合,又以旁观者身份对“当局者迷”做出了解答。安娜看似自说自话,实际上是她多年来的心声。她有太多想法不敢质问王晶,而勋如他的牛郎身份一般,以一个合格的玩伴态度来扮演“王晶”做出回应。正因如此,洞悉心事的勋在后来的餐会上与王晶互生争执。
“好”与“坏”的段落,则是勋打破安娜心理的第四堵墙。她用读不懂的表情向他倾吐听不懂的言语,明知那不是简单的“好”与“坏”能够评论的。可她的忧伤或幸福,不用说也明白,因为两人的心正以同样的频率悸动着。这段情节过后的勋成为另一种“安娜”的延续,因为他后来与玉的关系等同于先前安娜与丈夫的关系,只是命运截然不同。
两人重新坐上长途车时,看似是个完美的收局,岂料后来还有一个拖沓的20分钟。这段情节实际上是勋对应于安娜另一种命运的写照。勋在玉的老公栽赃后所进行反击,同样回到了先前那个“叉子”的问题上。这次他被“抢叉子”的人做掉了,所以最后的警车不是抓勋,而是为他收尸。因为他早就有了预见性,所以才和安娜有了那场那意味深长的法兰西长吻。“出狱以后来这里见面”是对安娜的安慰,也是一种漫长的告别。安娜买咖啡回来,通过警车的无线电获悉了死讯,所以才突然惊慌失措。警车在片中一共出现过三次,每一次都犹如死神一般,第一次带走了安娜的老公、第二次是玉、最后是勋。
末了,安娜的等待和自说自话实际上是一种希望,也是对应了“我不会等你的”和“出狱后来这里见面”的坚持。——勋在幽灵超市和安娜短暂离别去见玉,希望安娜等他,她说“我不会等你的”,他说“我知道你不会等”,而后他耽误了时间,她也没有久等下去。最后的咖啡等待,安娜明知道自己等不到,所以才道出了一句“你好,好久不见。”
BTW:关于勋的“死“,电影的改编并非一定要忠于原著,它是导演的“作者电影”而非作家的,否则就没有了电影拍摄的意义。
8 ) 你为什么用他的叉子
还记得汤唯在《色戒》里借王佳芝之口向邝裕民埋怨:“当初你可以的,为什么不。” 同样地,安娜的情绪在勋和王晶两个人的冲突中爆发了,一个是刚刚认识的做皮肉生意的陌生人,一个是青梅竹马的又爱又狠的邻家大哥。现实与回忆冲突,彻底崩溃了安娜的底线,再怎样冷若冰霜也抵不过这种愁苦。正如每一个在感情中被逼疯的女人一样,她吼叫,抱头痛哭,无助。画面冷的快要死掉。
你为什么用他的叉子。
当你的亲人满脸堆笑,笑里藏刀地跟你商量房子买卖,餐厅股份;当你曾经的最爱背信弃义跟一个让你想吐的女人结婚生子却依旧迷人;当那个教你叠纸的母亲躺在刻错了生辰日期的墓碑下,你却没有在她垂垂老矣之际奉养她,陪她度过那短暂的天伦之乐。哦,还有那个你甩不掉的污点,不仅仅是那永远脱不去的沉重得压迫到你喘不过气的犯罪记录,还有物是人非的惨痛经历,爱人捶在你肌肤上的每一记拳头。你面无表情已经难以抵抗生命的洪流肆虐了。
生命的每一秒都是煎熬,安娜还是没有忘记在废墟上插一支玫瑰。花枝招展、轻抿红唇,艰难地带上一个耳坠,但是没有人呵护的美丽又怎能持久。裙摆飞扬,在服装店里的安娜简直就是一只蝴蝶。
勋就在这个时候撞进了她的生活,虽然只有短暂的三天。明明知道他是个猥琐下流之徒,按斤出卖灵与肉的男人,却意外地不加抗拒。西雅图的雾,游乐场的灯火,鸭子观光车和幽灵菜市场,一场西餐终于让安娜卸下了防备。在月台的座椅上,她可以放心地用中文告诉他一段自己的故事,容许陌生人闯进自己的回忆,她相信勋肯定能听懂。我真为她感到幸运,有时候在一个不属于自己的城市里,陌生人的短暂陪伴便胜过千言万语。
你有你自己的承诺,你说I will be back,可是你究竟是个懦夫。安娜为了王晶踏入了地狱,可是他不仅自己过得舒坦,竟然还跟她有剪不断的情丝,重要的是还爱着安娜。这个时候最需要的是,连同过去的情人,还有那个“猜疑心很重却很不坚强”的丈夫,在荒诞中统统滚开。面对勋给她的另一个承诺,她还是尝试着坐到咖啡厅里等待,像一只蒲公英竭力想捕捉生活中最微弱的风。最后的开放式结局很耐人寻味,我不敢给一个确定的答案,生活也不正是这样的吗。
汤唯的一颦一蹙毫不费力地表现出了安娜的所有心理状态,一个有欲望又绝望,行尸走肉看不见希望的女人。她的面具只摘下来过一次,说出了那句台词:“你为什么用他的叉子。”
最爱的三幕戏:废弃游乐场陌生恋人的起舞、幽灵市场中文对话的"好"和"坏"、中餐馆里"你为什么要用他的勺子?!"但最最喜欢的还是结尾,静坐于时间的无涯荒野处,好久不见:)汤唯小姐请继续加油吧!
汤唯演技太生涩完全没hold住,玄彬这样的男的,如果能花钱雇到的话,可凑钱雇之。
三星半,片子其实还不错,也一直不乏小巧思和小惊喜。但节奏实在太过缓慢,80分钟完全可以结束,太多不必要的长镜头和内心戏。ps;某些人对汤唯的吐槽简直可笑,你要一个蹲了那么多年监狱的犯人给你多丰富的表情?要不要再给你来段单口相声?最难演的反而就是平静。
一个能读懂女人心的男妓才会被个富婆爱到放弃一切和他私奔。
再好的演员.拍的太弱也白搭.只闷不骚.
韩式特色的水片儿,这三星就都给玄彬和汤唯吧,这两个人实在很有FEEL
汤唯像块儿木头在游荡,如果有什么吸引人的,那就是韩式爱情片的蛋疼般清新的格调吧。故事其实不错,可惜电影大多数时间都不在状态,已经让人失去看到最后一分钟的兴趣了。★★
果真是一部文艺电影。故事本身的设置很棒,女主人公的特殊身份注定了感情的不稳定性,并为之后的情节发展埋下了种子。可惜片子拍的非常闷,情感的触动也不多。好在饭店吵架那场很喜欢,几个人的感情细节都以非常戏剧性的形式表现出来。玄彬的身材很好,勉强三星。
配乐满分。。汤唯满分。。玄彬满分~~!!
汤唯小姐你的气质独一无二。
不是所有节奏拖沓,剧情模糊的电影都可冠以“文艺”2个字来掩盖其薄弱的。
黑子怎么黑也改变不了我继续做汤唯的脑残粉。
汤小姐的气场!!!!!
疯了,这么诡异是要闹哪样。看韩片需谨慎啊!好简单一个故事,给拍得这么晕,而且习惯性地最后五分钟拯救一下情节吗?无从消受。。玄彬造型跟90后似的是要闹哪样!汤唯一直一个表情又是要闹哪样。。。无力扶墙。。。
你为什么要用他的勺子?!”看到汤唯借着勋给的勇气喊出这句话,其实是质问前男友为什么这么软弱。我突然明白,有些人过于隐忍和坚强,让你总是忽略了他们的感受,但这并不意味着他们不会难过。《晚秋》里面有好多特别经典的桥段,比如换手表,游乐场配音,玄彬听不懂中文一直说“好”“坏”,勋耍计谋
你用我读不懂的表情向我倾吐听不懂的言语,明知道那不是简单的“好”与“坏”能够评论的。可是你的忧伤或幸福,不用说也明白,因为你我的心正以同样的频率悸动着。
"be memory","goodbye".她被爱人家人全世界遗弃 连带上耳环画上红唇这片刻的蠢动都被一个来自监狱的电话轻易打破 她的孤单无助和无奈没人懂 但他懂 他给她安慰给她陪伴给她一点小乐趣 没错 哪怕只是一点 哪怕只有一天 哪怕注定说再见 已足够...
演员毫不来电,叙事顾此失彼,形式自作聪明。
看了这部才懂斋藤耕一的《约束》为何会被奉为经典,对比气度和格局,大师与普通导演的距离立竿见影。另外,汤唯虽美,又怎及岸惠子深邃真切、有血有肉。
本片很好地诠释了什么叫做“男怕入错行,女怕嫁错郎”!