1 ) 浪子,像刀锋一样划过青春
再看一次《阿郎的故事》。注意到上映年度是1989年。
1989年,我大概在学走路。
1989年,周润发34岁,张艾嘉36岁。
八十年代是周润发最美的时候吧,后来的《安娜与国王》、《卧虎藏龙》,不远的《姨妈的后现代生活》,都看不到那么美的周润发了。用美来形容一个男人似乎不是很恰当,但我找不到别的词。英俊是容貌俊秀的意思吧,但俊秀的人太多了,刘德华谢霆锋还有我们家阿饼,都很英俊,可男人光英俊是不够的。周润发五官俊朗但圆润,许多的人,五官如刀刻般精致,美则美矣,但咄咄逼人。周润发的美是温和的,不具威胁性的。正是这份温润,不论是有情有义许文强(《上海滩》,1980),还是坚持执著的小马哥(《英雄本色》1986年)或者是装聋作哑能忍就忍的钟天正(《监狱风云》1987年),喜欢耍小聪明的热心司机梁少祖(《长短脚之恋》,1988),他都能拿捏得当,收放自如。
说回《阿郎的故事》,其实故事情节千年不变。中华民族是盛产故事的民族,想起来是有道理的。我们的历史太悠久,地域太广袤,物产太丰富,置身这天朝上国,总觉得自己渺小得可以忽略不计。于是我们拼命造出许多的故事来讲给子孙听,把希望寄予子孙身上,希望子孙讲给子孙听时会顺便说一句“这是我××讲给我听的”,更希望讲的人多了,自己就能在长河里散发些许微弱的光。就像俄罗斯人总是把名字取得老长老长,那是因为他们的冬天太漫长,于是他们叫唤着彼此的长名字来打发掉严寒的时光。于是,列宁的全名那么长。于是,浪子回头金不换的爱情故事人人爱听。
浪子,像刀锋一样划过青春。每个女人年轻的时候都可能爱上浪子,他们桀骜不驯,放浪不羁,酷爱自由,自命情重;他们开着摩托车呼啸穿破深夜街头的寂静,他们无奈时深深吸一口烟再狠狠砸在地上,他们通常穷途潦倒所以他们会砸掉服装店的玻璃偷出女朋友喜欢的那件衣服,他们有很多女人却只想念一个女人或者他们有一个女人却想念很多女人,比如阿郎,比如《天若有情》里的华弟(刘德华)。而爱上他们的女人,她们无一例外出身富贵之家,见惯了点头哈腰的男人,于是容易爱上不怎么鸟自己的浪子。在早期made in HK的电影模式里,为省去取名字的麻烦,她们连名字都是统一的叠字。比如《阿郎的故事》里面的波波,《天若有情》里面的JOJO(吴倩莲)……浪子当然是可爱的。他们时而浪漫时而暴戾,爱上浪子就像爱上大海,有无限的可能,而你永远不知道下一种可能是什么。每个爱上浪子的女人都渴望自己是天使,是那个让他愿意停下来而不是停在风里的人。只是,极少数的女人能等到金不换。即使等到了,十几年的担忧期盼足已让你的眼角长出深深的感情线。而“时间是怎么样爬过你皮肤只有你自己最清楚”,这不是我说的,是林夕说的。
虽然演戏不把自己当人的吴孟达一严肃起来就让人笑场,虽然我已看过许多次,虽然……但我又不得不承认,阿郎,波波,波仔又一次赚足了我的眼泪。我本来打算这一次肯定不哭,但罗大佑那把破得让人心碎的老男人破嗓音没有任何悬念响起来时,我还是去拿纸巾。总有一种力量,让我们泪流满面;总有一些人会在风中逝去,即使这种逝去会让整个世界变得空洞。
昨晚才在电视里看到张艾嘉,她已经55岁。美得风光无限大方得体,风情万种宠辱不惊。现实中的她,到底有没有爱过一个浪子呢,林浩君(《心动》1999年)是否曾经是她的浪子呢,我们不得而知。
如果你正年轻,去爱上一个浪子吧,他会给你无限的精彩。
如果你正年轻,不要爱上一个浪子,平淡的人生才有精彩。
2 ) 我听到远处传来你的声音
“我听到传来的谁的声音,像那梦里呜咽中的小河。”一首被唱烂了的歌,一首煽情到极致的歌,电影结束,有多少人仍不愿离场,有多少人仍呆在屏幕前,发呆抑或是等待,等待阿郎的复活,还是在等待什么呢?
很早就知道这部电影,却一直没有看,或许知道是经典,或许似乎都可以猜出很多的情节,或许什么都不是,不是那么多的电影都会看的,总有些会错过,今夜,初秋的NJ夜色很好,今天是满月了吧,再拾起这部电影的时候,我没有免俗地和许多人一样被感动.
那是1989年的香港,一个男人带着自己的孩子,在清晨,忙碌杂乱地收拾东西上班,上课.
那是1989年的香港,工地上尘土飞扬,他有没有想念那个他年少轻狂伤害过的女子.
那是1989年的香港,一个平凡的不能再平凡的故事,年幼无知的少女,年少轻狂的浪子,年轻时不懂事的伤害,再加上一个叫波仔的小孩,却哭掉了无数的男男女女,很多人都知道这个结局,在我没看电影的时候,我看见阿郎骑上摩托车我就知道他一定会挂,只是看后才了然,还是那样的悲壮,忍不住骂杜琪锋,明明都可以大团圆,最后还是要安排阿郎死,他明明可以看见这一生他最爱的两个人向他跑来,而他却只能闭上双眼,然后离的那么远,很煽情的结尾,很俗套的故事,可是我们依然流泪,依然感动,是为了这结局,还是为了那些莫名其妙的坚持和梦想,这是一个以理想和坚持为耻的时代,或许那些一个人带着孩子生活得并不那么惬意的人们更能体会那个工地上干活的男人,那个带走孩子他就一无所有的男人,那个为了比赛丢掉自己生命的男人.无论是哪里触动了你的神经,你心底最柔软的地方都被触碰.又或许仅仅只是青春的躁动,命运的不安.
"强极则辱,情深不寿,谦谦君子,温润如玉",而罗大佑只是在唱"我听到传来的谁的声音,象那梦里呜咽中的小河,我看到远去的谁的步伐,遮住告别时哀伤的眼神".我看见阿郎在十年后的中环夜色里载着波波在时光的轨道里穿梭,那些年少轻狂的日子,那些简单明亮的快乐,我看见波仔拿着阿郎买的一枝玫瑰花,送给他们都爱的女人的时候,说的那句“生日快乐,真土”那样像极了他的老爸,我看见波波那样温柔地颔首,把自己埋在花中。每一个人看电影,更多的都是在这样的光和影里想着自己的故事,是谁说我们以为拥有的是未来,其实留下的只有记忆。
或许明日太阳西下倦鸟已归时,你将已经踏上旧时的归途。倦鸟已归,可是归途早已是不归路,有人说这是一部属于70年代生人的电影,我不知道,现在早已开始提到90年代,不是我们不明白,是社会变化太快。那是1989年,搁到明年就已20年的光阴,那个时候打打闹闹,抱着阿郎的腿不放,哭着闹着“老爸,你不要离开”的波仔都已接近三十,可这又有什么关系呢?还是有那么多人,依然热爱,依然激情,依然渴望所有的幸福和爱。
3 ) 让我在别人的爱情中无奈死吧
《阿郎的故事》讲了一个无奈的爱情,发哥还有部《秋天的童话》爱情也挺无奈的,同样表现这种无奈到极端的是韩国的情色电影《情人》,简直无奈到了无理,无奈到根本不交待为啥无奈,她就是不喜欢他,哪怕他很帅(忧郁的眼神,唏嘘的胡渣子),是作家,有钱(有一所大房子,有很大的落地窗户),有才,温柔(话很少,眼光如水),浪漫(带她到海边),体贴(内裤都自己洗自己熨),顾家(很会买好吃的外卖)。。。她就是不喜欢他,于是他想不通,只好把她喜欢的那个他给杀死,然后掐死她,自己也自杀。这种无奈就只能是艺术片,似懂非懂中觉得很牛B。这样的导演和这样的电影并不能唬住象我这样挑剔的看碟人。
《阿郎的故事》和《秋天的童话》都是建立在现实上的无奈,所以更让人绝望,更加让人感到命运的无情生活的残酷。更让我感叹。后来韩国果然不甘落后,近20年过去了模仿《阿郎的故事》拍了个烂俗搞笑的《别让爸爸知道》,把《阿郎的故事》中搞笑的部分模仿到恶心,例如同样是表现家里空间小,厕所不够用,《别让爸爸知道》演得极度恶心,我就不说了,恶心到我不想复述。
《阿郎的故事》再一次说明,一个人的成功并非偶然,这部电影的出版日期1989,并且获了当年的金像奖,17年前就能导出这样的电影,杜棋峰的成功并非偶然。17年过去了,多少电影都在证明着“重温旧梦就是破坏旧梦”这句话,时间却把杜琪峰这部电影磨砺成为经典。
《阿郎的故事》情节并不复杂,但是讲了个命运与爱情的故事,爱情在命运交错中变得如此的无奈。阿郎、波波,波仔。阿郎年轻时是个飙车一族的小阿飞,当然也会比赛算个赛车手吧,波波乃是大家闺秀,但凡大家闺秀,因为从小家教的关系,对于飙风高手们都会充满了好奇与崇拜,年纪又小又对家庭管束产生逆反心理时便会爱上小混混们。于是他们相爱了,家里当然不同意啊,母亲提着她的衣服丢到门外,一句话:以后别进这个门儿。这种情况实际中基本上不可能发生,此电影中生硬处之一。
她愿意和她生活在狭窄的小房间,跟着他疯跑,趴在他摩托车后兜风,她怀孕了,他自然是负不起责任的,因为他并不比她年纪大,还不懂对自己负责又怎能对老婆孩子负责,于是,她挺着大肚子,提着饭盒到场地给他送饭时,看到他抱着另一个女人疯狂的做活塞运动,她震惊了,扔掉饭盒跑回家,收拾衣服要离开他,他先好言相劝,她不吃敬酒吃罚酒,于是他把她推出房间,她沿着楼梯滚下去。。。。。。
她长大了,懂事了,跟着全家移民美国,他撞了人,被判2年监,出狱后他去她家,丈母娘告诉他,她对你死心了,孩子在孤儿院。。。。。
他把孩子带到10几岁了,取名波仔。
她从美国回来,一切已经不同,他仍是他,她却不再是她了,他指责她10年前离他而去,抛却孩子不顾,她说那年妈妈告诉她说孩子已经死了。他责备她,这令我很不理解,当初可是你对不起女方在先啊。此电影处生硬处之二。
她接受高等教育属于上流社会,他则每况愈下,她还喜欢他吗?喜欢!他们能再生活在一起吗?不能,这就是命运,好在他挣扎了一下终于发现自己和她已经是两重天两个世界的人了。爱情被命运阻隔已经无法再破镜重圆了,看到这里我也很痛心,很无奈,是啊,偶尔在一起,阔别重逢话当初浪漫是有,可是生活呢?朝夕相处呢?尽管她把他们曾经一起生活过的地方那个重新布置一新,尽管她不惜一切金钱时间弥补母爱,她想要孩子,因为孩子可以跟着她受好的教育不用再重复爸爸的命运。
他只有屈从于命运,最后他准备再赛一场,给孩子一个好的家。结果,他死在赛车场。她带孩子回美国。矛盾就化解了。他们无法生活在一起,然而我们又想看到大团圆的结局,导演只好这样大团圆了。
他死了,所有生硬处都不再生硬了,他责备她是因为10年来又当爹又当妈的委屈,他用死来赎罪,还清自己10年前推她下楼的旧债,因为命运就是人生不能重来,他只能用这样的方式和命运搏斗,做个悲壮的失败者。
和《秋天的童话》不同,这里的发哥从头到尾都和她不是同一个阶层的人,《秋天的童话》结尾很美好,他在海边买下了店面,一直在等着她到来,有一天,她来了。因为这个美好的结局,所以只能叫 童话 而不是故事。
现实肯定比故事更残酷。
电影的结尾,发哥的摩托燃起大火,罗大佑那沧桑的歌声响起:
我听到传来的谁的声音
像那梦里呜咽中的小河
我看到远去的谁的步伐
遮住告别时哀伤的眼神
不明白的是为何你情愿
让风尘刻画你的样子
就像早已忘情的世界
曾经拥有你的名字我的声音
那悲歌总会在梦中清醒
诉说一点哀伤过的往事
那看似漫不在乎转过身的
是风干的泪眼后潇瑟的影子
不明白的是为何人世间
总不能溶解你的样子
是否来迟了明日的渊源
早谢了你的笑容我的心情
不变的你
伫立在茫茫的尘世中
聪明的孩子
提着易碎的灯笼
潇洒的你
将心事化尽尘缘中
孤独的孩子
你是造物的恩宠
提着心爱的灯笼
1.《你的样子》作为这部电影的片尾曲再合适不过了。
2.张艾嘉和秋天的童话中钟楚红一样当得起演技二字,钟楚红就不用说了,不信你看看李安的《饮食男女》中张艾嘉的演技。
3.这电影真煽情!我又要说我的口头禅:“操!要是搁两年前看,我肯定看哭了”
4.《恋曲1990》当作别后重逢的插曲再合适不过,应该把张艾嘉唱的《爱的代价》也放这电影里当插曲。
5.细节:一家人吃法国大餐,波波离席,发哥不懂装懂的点菜,对服务员说和他(波仔)的一样,结果上来后是两份儿童套餐,还滋滋的冒着焰火
4 ) 烟花灿烂后
这么简单的故事,一样收泪。
烟花总是绽放在最灿烂的时候——阿郎重回小马哥的时候,他大概就快挂了。
然而,就算猜到了结尾,一样是不能不叹惜,不能不哭。
那个浪子,年少得意时放荡不羁,失意落魄后挣扎在糊口的边缘。他的生活就是那总也理不清的卷毛,还有乱得象个猪圈的家。 便是这贫困杂乱糟污的家里,有一种亲密而不拘于形式的父子亲情。似乎对孩子是粗话+粗糙+粗鲁,其实细微处见管教,小节处见章法。
一个孩子连起了整个故事的脉络。会不会带走孩子?还是可能会大团圆?
空虚失落倾出我一生情和义
看似不在意的转身,影子寂寥
有些事情不能做错
没法退到当年重头来过
终点等候、招手
献出彼此最后的温柔
烟花开,在我最美的时候
预言启,伴随你的音容
情节虽是老套路了,还是在细节处看到导演的用心。不明显的几句话,就使得整个人物不突兀,化解了潜在的矛盾。
最后,还是哭一把我的小马哥,啊啊啊!!!!!
5 ) 《阿朗的故事》音乐诠释了所有
阿郎的故事是一部70年代经典、煽情、催人泪下的电影,讲实了一个平凡的不能再平凡的故事。
阿郎年轻时作为出色的赛车手很放荡不羁,却不妨碍富家女波波对其一往情深,波波不顾家人反对同他结婚并怀下身孕后,发现阿郎背着她还有其它女人,愤然离去。在她临盆之际,阿郎参加非法赛车撞死警察入狱,她也因被母亲和医生告知婴儿夭折而去了美国。出狱后,阿郎很为以前行为愧疚,从孤儿院找回自己儿子,从此父子二人开始相依为命过日子。十年后,已有未婚夫的波波回港又遇阿郎,得知波仔是自己的儿子后想将其带去美国。内心仍深爱波波的阿郎为了证明自己已有彻底改变,决定不顾年纪和身体状况再战赛场。在赛车过程中出了意外,他在死前看见这一生他最爱的两个人向他跑来,而他却只能闭上双眼。
整部电影情节有点俗,故事平常,但导演给了阿朗一个悲壮的结局,使人深深地留下了印象。其次是音乐搭配得天衣无缝,给整部电影起到推波助澜之绝佳效果。在阿郎血流满面仍冲过终点的时候,此时歌曲响起 。“从远处听见叹息的诗,在呼唤着旧日名字,从远处看见某个影子,在挂念着落日情义,挥不去抑郁别离乱绪,力掩饰当中伤心的故事,思忆中仿佛早已失去,昨天的爱孤单一生又在开始,尘世里至爱没法相依,就算活着亦没意义,人远去破碎是她的心,静俏地在滴着情泪,驱不散空虚是谁后悔,但急风早吹干她的眼泪,心飞絮今天虽再相见,但往日情,随着落日已消失去,哭泣洒泪,洗不去当天忘情的罪,抱着儿子,又再想起悲痛心事,空虚失落,出我一生情和义,撕破的前事,也许修补恐怕不易…… ” 多么的让人揪心,催人泪下呀!此时很多的感觉无法用语言表达,可是音乐却诠释了所有 !
6 ) 这部剧悲情的不只是阿郎,而是那个花样女孩波波
昨天晚上到现在,发生好多事,按照我瞎叨逼式写作风格,就串在一起乱写一通吧。
先简单点题一下,今天早上我眼睛肿的跟两灯泡一样来上班,我这样的心大的人跟我家某男吵架闹成这样是完全没可能的,要哭也是他哭就是了,因为昨晚上看了《阿郎的故事》,真的是哭死;
第二是,因为看片太感慨,大半夜听《恋曲1990》,一遍流着眼泪看豆瓣此片的影评,然后过了午夜12点,有个许久不见的朋友,突然聊了几句,然后我说,你可以看看我最近的文,推荐的是一篇标题里有“离婚”二字的,他说好巧,我今天离婚,然后巴拉巴拉一堆,这个我们朋友圈活成人生赢家的小伙伴说,我从不敢看你们的朋友圈,因为对比太强烈了,我活的只剩下赚钱,现在钱也没有了,家也散了,我还能说什么呢?我说往前看吧;
第三,是我人生中永远的白月光,这个世界最接近完美男人,除了不够有异性吸引力之外零BUG的,我的老友FOX简单聊了几句,人间不值得呢,总有各种奇葩人和狗血事,但是也有FOX,有我们跨越时间空间和阶层和男女之事的纯洁友谊,即使几年不见,聊三句都能一秒钟后一点陌生感都没有,所以,我看话唠三部曲时,第一部看的是《爱在日落黄昏前》我一点没有违和感,有的人就是会一生只见一次,都毫无陌生感,因为或许真的冥冥之中,有种神秘力量,或者是我们都有一对隐形触角,三言两语,眼神对视都能发现这个星球上,最亲近的那个灵魂。可惜的是,当我现在半截入土,活的越来越佛系的时候,会计算一段关系的能量守恒,总觉得我更看重他多一些有点亏,所以对他聊天也没有多热衷了,就草草地终结了我们的话题,即使过程不得不说是一直很高兴的。
黑历史里的男孩们以及我们的愤怒青春
《阿郎的故事》豆瓣里很多影评都巴拉一堆一个男孩的成长史,或者一个男人的英雄情节,或者浪子的360°炫技。对不起,作为一个女权癌患者,才不耐烦去听什么浪子的故事,去做什么为了成全浪子的传奇愿意化为一个痴情女神活牌坊,或者是什么狗血的总有坏男孩像刀锋一样划过我们的青春,很抱歉,在我们的世界里,什么浪子,坏男孩,渣男都是B角,我们的人生永远,只会有一个A咖——就是本尊。
讲真的,关于异性审美我一直都是反主流的,才不爱什么主流好男人——刘德华,因为刘天王一脸假笑,却一眼看到底的一肚子苦逼,这是一个隐忍苦逼的凤凰男偶像,所以,我身边但凡有把刘天王当偶像的异性,都会被我简单粗暴地划分为无聊的男人。
我也不爱大哥周润发,一直GET不到他的帅气,觉得在这样的大男子主义面前,不管是程程女神还是艾嘉女孩,都会变成一个可悲的符号——大哥爱过的女子,啧啧啧,看扮相从头到尾哭哭啼啼没跑的。
不过,年纪渐长以后,开始get到这些主流帅男人的各种好。刘德华是从《金鸡》里面,开始觉得他这样这样从头到尾都把自己密封在完美男人人设里的人也挺不容易,也许对于一些没有能力爱人以及自爱的傻叉姑娘而言,这样十足符合正能量好嫁审美的偶像也是一种精神安慰吧。
Get到周润发的帅点,是从《姨妈的后现代》生活,虽然斯琴高娃在游泳池里几米飘红的连体泳衣给我留下深刻的心理阴影,但是,如果有个幽默、有情趣的帅老头像周润发这样,而且看那大长腿和高鼻梁应该也属于天赋异禀这一挂的,我也愿意猪油蒙了心,拿出棺材本天天给他煮小排骨吃吧。哈哈。
而《阿郎的故事》,当难以掩盖小肚腩,剃短了后白了一半的头发、难掩中年疲态,连哭泣都怂到只敢掩面小声哭,对生活充满无奈和妥协的老帅哥周润发,这样嘻嘻哈哈又尴尬的耍帅的时候,我突然理解,为什么周润发曾经是当年完全少女的梦中男神。
很多男同胞以为,真正打动姑娘的是自己特别爷们,最好如精神层面的父亲一样,永远强大,像个根基粗壮的大树,才能撩妹无数,说实在,那种层面的审美,只能撂到那种希望找个男人养自己、做一辈子米虫的漂亮皮囊罢了。真正打动,拥有与男性平等灵魂的姑娘,反而是完美情人人设之外的一点点露怯,例如20几岁的时候,我们会不小心看见酷帅吊炸天的校草也会幼稚的各种暗搓搓耍帅或者忍不住泪流满面,真正强悍的姑娘都会因为潜在的母性去喜欢一个异性吧,可惜,太多太多的蠢直男看不开,好在,这个星球,人类数量庞大,总有各种蠢萌的软妹子配他们就是了。
《阿郎的故事》里,令我崩溃大哭的是,饰演富家千金的张艾嘉被母亲扫地出门,她在家门口抱头痛哭,小情人阿郎说,不要哭啦,波波,我们走吧。这一刻,作为阿郎,他其实是无所谓的,觉得这样反而更好,可以光明正大堂而皇之地跟波波双宿双飞,很悲哀,这就是令我们深夜失眠、纠结到吃不下饭,拿自己未来去爱的男人,他们永远只会首先想到自己,他们很难看得见一个女人,为了爱情放弃家庭的悲伤,因为,如果身份对调,有几个男人会为了一个女人去跟家庭对决?看看现在的婆媳矛盾,就可见一二,人间不值得啊,男人这种浅薄生物更不值得。即使这样的场景,如果是男主角因为女方被逐出家门,估计完美女主立马就跪了,各种作践自己,求能帮助这个心坎上的人回归家庭,可惜,太多的影视作品,导演都是蠢直男呢,他们从来没真正看得见女人,一个女人真正的灵魂和思想。
第二,是怀孕的波波去找阿郎,去送饭的时候看见孩子他爸正在跟一个姑娘做活塞运动,于是,扔饭盒,回家闹着要走,然后男的回来懒洋洋哄了几句,就动手了,请一定注意周润发饰演的阿郎当时的话,“老子赚钱养家,你还敢打我”。看见了,这就是一个男人所能给予的爱的真相,虽然家暴男只是小概率事件,但是不管多么绅士、完美的男人,几乎没有一个不以赚钱养家为荣的,他们从未看见一个女人为了生育孩子放弃了怎样的生活,一个女人为了维持一个温馨的家付出了多大的劳动力,所以我总是规劝我现实世界里的女同事,一定要出门赚钱,因为,不管多难的时候,起码当你爱的男人,你孩子的爸爸说出“老子赚钱”这种话的时候,可以挺直腰板怼回去“老娘养得活自己”,当他不在珍惜你们的爱,在乎你们的家庭,可以潇洒离开,带着我们挚爱的苹果脸天使,一起体面过日子。
第三,是阿郎与因花心家暴辜负的前妻波波久别重逢,他心心念念想的都是破镜重圆。所以,他没有一点自责之心去当着波波体面绅士未婚夫的面,直接道出跟波波有过婚史,波仔是波波的亲生儿子。看见没,这就是男人的爱,首先考虑到从原始社会就留下的占有更多雌性的天性,很少有男人会思考,自己的配偶首先是一个独立的人,他们那些掩盖在甜言蜜语、霸道宠溺背后的,其实是不忍细思量的自己的占有之心——女人是自己的私有财产。
所以,我在,是怎样根深蒂固、内心缠满小脚的傻叉姑娘,才会爱上浪子,只爱坏男孩,如果只是如男人猎艳一样纯粹享受美好肉体也罢了,如果这也算爱的话,我宁愿自我精神阉割,做个无心的渣女。
所以《阿郎的故事》的结局虽然催泪,但是必死无疑。因为直男癌的男导演,希望成就一个陌路英(傻)雄(叉)的悲情背影,而觉醒的女观众们,也无法接收长大了的冷静波波,又重回老路,去为了苹果脸天使,去放弃跟自己旗鼓相当三观一致的未婚夫,去再找认为打老婆不算什么的糙爷们阿郎身边,而且人到中年的我,细思恐极的是,阿郎浪子回头,是因为生活太艰辛了,一个人带着孩子,没钱没时间去瞎JB搞,如果有了波波的经济加持,这男人还会一路睡各种路人甲女人没跑的。所以,死了也好,眼泪中的故人,起码永远不会幻灭,难道不是吗?
(太长了,分2-3篇写吧,未完待续)
爱上浪子就像爱上大海,汹涌澎湃一望无际痛快并存。
张艾嘉巅峰时期的好作品。内容俗套但看到最后你会发现自己早已热泪盈眶。
乌溜溜的黑眼珠和你的笑脸,怎么也难忘记你容颜的转变。ps,认识"你的样子"就是因为小学时候看过无数次阿郎的片尾曲,那个烈火中的眼神印象太深了。
当《你的样子》渐渐响起,眼泪就止不住了~~
很俗套的故事,但是不讨厌
《恋曲1990》、《你的样子》……
不记得是多少年前,我看这个电影,大结局的时候,我哭得不成人形
孤独的孩子,提着易碎的灯笼。
我不知道如果没有这个令人潸然泪下的结尾,我会给这部电影打几分。但是它有,我也确实被感动了泪流满面,那就五星奉上。
都说浪子回头金不换,那么能拿来交换的只能是性命。
杜琪峰34岁拍了这个电影,那一年,是1989。今晚,竟然,我是第一次看。不哭,几乎不可能。罗大佑的歌,是最催泪的子弹,最治愈的药。那个时候的香港电影,真是窝心温柔又浪漫逍遥,不怪那时的少年人,都看着港片学做男人。看这种电影的时候,你会觉得自己也是个好人。你以为这很容易,这种好转眼就没。
当年感动得不行.
话说徐娇真的是星爷按着黄坤玄的样子选出来的?
这部电影,最后一幕,当发哥饰演的阿郎,骑着赛车最终冲向终点,却终究因伤势太重,事故爆炸的时候,在场所有人所表现的那种情感张力,那种悲伤,至今仍旧记忆犹新。或许杯具总让人难以忘怀。浪子回头金不换,但有时却付出了生命的代价
黄坤玄的戏自然的很,恰到好处的好。剧作上写父子情,写浪子回头金不换都非常好,发哥的演绎真棒。
周润发塑造的这个浪子让人看了就无法忘记,年轻时的放纵疯狂、出祸后的沉默和悔改都被表演的淋漓尽致。
当放荡不羁的飚车浪子变成了久经生活沧桑的父亲,周润发对底层小人物的深谙,使《阿郎的故事》既有着年少的青春爱情,也有着支离破碎后的亲情羁绊, 那令人意外的悲情渲染,诚然稍显突兀,但一曲浪子悲歌,确也道尽了世间的悲欢离合。
结尾比较突兀,人物都很理想化。就是浪子回头金不换嘛。还是值得一看的,不过一直觉得那个时候讲的故事都好简单
张艾嘉坐在周润发的小摩托后面,《恋曲1990》响起来的时候,太让人泪飚了。
最后5分钟的感动