阴阳师2001

    常常在这样的夜里想起很多人、很多事、很多地方，哪怕我并不愿意承认却也不能否认，在那些叫我逃避的事实背后也有着我渴慕的温情。
     所以干脆去做一些让自己完全投入的事情。
     我不知道又开始重复看第几遍《阴阳师》，我喜欢这个故事，喜欢优雅淡泊的安倍晴明，也喜欢源博雅的耿直真挚。故事里没有什么民族大义，没有纠缠不清的恩怨情愁，看这样的片子，不需要太费脑筋，却也不是完全没有收获，角色之间的对话，让我感受到人性真与善的一面。
     《阴阳师》，顾名思义说的是阴阳师的故事，第一部和第二部的结构类似，阴阳师晴明和源博雅共同为保护平安京而与恶势力抗争.
     看似单调的剧情，而且我并没有从中得到什么人生的启迪，可我却一再沉迷下去，还发现很多人和我一样。想来真是不可思议也难以言表。
     也许都是被野村万斋刻画的入木三分的优雅打动吧，在都市失落了很久的一种贵族气息和怡然自得迎面而来，疏密得当的弯眉，妩媚的凤眼，柔中带刚的肢体语言，穿着樱狩衣（白表紫里），说话的时候总带着了然的神情。一颦一笑，举手投足间无限风情。还有源博雅，总是单纯着凭着自己的心去护卫自己所重视的人，愿意被迷失心志的爱人杀死，敢于与晴明一起去到未知的天岩户，正因此，他的笛声总会使人澄明，也才能打动晴明。
     晴明的优雅和博雅的单纯，许是都市人越来越遥远的梦想，《阴阳师》给了我们这个机会体会，把我们心里一直忽视的空虚填满，于是我们沉醉了。如果真以为无法达到，至少，还看的到，这就是希望。

从情节上说，这个电影比较乏味。没什么出色的安排，到了后半部简直有点弱智，脆弱的逻辑一碰就倒。
但还是很多人喜欢这个电影，包括我。喜欢的，是里面的色相。
优美的日本古式建筑，地板光洁，栋梁齐整。园林小院里有桃花流水，还有端庄的仕女。精致的马车，精致的衣料，都可入画。
最美的？不是女人，这个电影里所有的女人都不美，不是老就是胖，不是胖就是傻，全都挤在画面边框上衬托主角。主角，当然就是让万千少女、熟女尖叫晕倒的阴阳师安倍晴明啦。
那叫一个衣袂翩翩啊，那叫一个秋波横流啊；
那叫一个媚眼如丝啊，那叫一个飘飘欲仙啊。
永远都是华丽丽的暗花白袍子，有着粉蓝、嫣紫的边，把人映衬得更是超尘脱俗。男人的相貌到了这个程度，就可叫“美貌”。偏偏该有男子气概的时候，又很有气概的样子。
可怜的第二男主角博雅，虽然正直勇敢，又吹得一把好笛，可在电影里完全成了陪衬，一点光彩也抢不到。演大奸角的真田其实也是俊朗成熟，但在戏里后半部一直披头散发，穿着破烂烂黑乎乎的衣服，赤着脚，愚蠢地狞笑，什么形象都完了。哪里象主角安倍晴明，手挥起来如同跳舞，一个轻跃能飞上半空。纵搏斗翻滚，衣帽不乱，额角不汗。于是乎女观众们纷纷立马成了粉丝或花痴，在屏幕面前咬着手指垂涎不已。
本人倒不至于瞠目发傻，因为看得出安倍晴明的脸虽然俊秀过人，但胡子那么精心刮过了也有青青的影子，可见是个毛发颇浓的男子，并非真正意义上的白面小生。这点我反而欢喜，男人毛发浓，无论如何是种阳刚魅力的体现。

其心﹐恒常不动﹐迷离却胜浮云；
其目﹐有缚鬼裂魔之光；
其口﹐明艳朱唇之下有利舌如刀；
其女﹐时有美貌妖魅相随；
其友﹐质实心热﹐真心惟他莫许。
——冈野玲子《阴阳师》

“阴阳师”应该算是日本文化里很有特色的一种职业，传说中的阴阳师非但通晓天文地理与历法，据说还能役鬼驱神，与中国民间所说的“法师”以及西方传说中的“巫师”颇为相像。日本的自然环境恶劣，地震、洪水、火山喷发、 海啸等天灾频频发生，在科学尚不昌明的古代这些往往被视为妖怪作祟，民众对之充满敬畏与恐惧，于是，应运而生了掌管历法制定、天象观测和占卜等事宜的机构“阴阳寮”，平安时代是阴阳五行学说在日本发展的鼎盛时期。
2001年的日本电影《阴阳师》就是以史上最著名的阴阳师安倍晴明为主角，它改编自“文春文库”发行，作家梦枕貘的同名小说《阴阳师》。
《阴阳师》里的两个男主人公并非虚构的人物，他们的事迹在平安时代的正史和野史中若隐若现。
安倍晴明在日本正史上首场登场是在公元976年（天元元年），他的父亲是大膳大夫安倍益材，生母却传说是叫“葛叶”的狐狸精，安倍晴明以教授加茂家阴阳道及占星术而名声大噪，并曾经准确预言花山天皇的让位。在日本京都西阵织会馆附近至今还有睛明的故居“晴明神社”，此外，晴明的出生地大阪阿倍野区也有个供奉了他座像的神社，岚山渡月桥附近则是安倍晴明的埋骨之处。
这个在日本民间广受崇拜的阴阳师，从平安时代的《今昔物语》就已经有他的事迹记载，到了当代，小说《帝都物语》，漫画《王都妖奇谭》、《阴阳师》（根据梦枕貘小说改编）等更是在日本引发了安倍晴明的研究热潮，据说现在京都的晴明神社每到休假日便有超过三千的参拜者。
不少描写安倍晴明的作品说他面貌秀雅，以致于在井原西鹤的笔下，安倍晴明说出了“世上一切男性都是美人，而女性中少有美人者”这样的话。不知其他的作者是否内心也有此想，反正在《王都妖奇谭》和《阴阳师》里，安倍晴明与身边友人的关系设定影影绰绰透着井原西鹤式的暧昧。
《阴阳师》中另一位男主角源博雅在日本历史上是有“管弦之仙”美誉的雅乐演奏名家，他是平安王朝醍醐天皇的长孙，至今尚有不少他谱写的雅乐作品流传于世，记载了他的事迹的作品数量上不比安倍晴明少。
有一类电影，在未了解它的背景前单只看故事，也大致还是看得下去的，只是，许多细节的含义便很难体会得到了。比如《阴阳师》中频频出现的五芒星标记（这个称为“晴明桔梗印”，代表了安倍家的阴阳五行学说，为晴明神社所特用，不大见于其它神社），而知道了源博雅在雅乐史上的地位后再看他数次在片中拿出吹笛感受也肯定不一样。
无论是野村万斋扮演的安倍晴明阴柔的外型还是对怪力乱神的解释，都鲜明的体现出日本独特的美学观与传统理念。
日本神怪传说中有个专有名词“怨灵”，专指那些生前对某件事物有着极大的执念而不得满足，死后魂魄不肯转生在人世作祟的生物，强烈的未曾得到抒解的爱与恨都是怨灵产生的根源。无论是《鬼娃娃花子》还是《午夜凶铃》、《富江》，这种妖怪生成理念一直贯穿于日本灵幻题材作品中，追本溯源，就连并非神怪小说的《源氏物语》里，也影影绰绰有失宠的六条妃子心有不甘，乃至生魂出窍四处作祟的描述。
由于阴阳师是专门替宫廷观测天象，预言祸福及占卜生死的，所以，阴阳师的故事，也往往是在尔虞我诈的内宫与朝廷中开始。
《阴阳师》里，无论是失宠于天皇的女官佑姬，还是被冤杀枉死的皇子都是权力倾轧中的失败者。每一个时代，无分国界，都有无数这样的失败者：突然之间，她不再是他心目中的珍宝，他身边换上了别的女人；突然之间，他从至高处跌下失去了权力，接着是自己的生命……
怨毒如蜷伏心底的妖兽，在失败者心中蠢蠢欲动，寻找出路。
而阴阳师，就是那个洞察人性弱点的驯兽者。
在作家和漫画家的笔下阴阳师被称为“在来世和今世间思索的人”，最被推崇的阴阳师往往是哲人和隐士的形象——就像安倍晴明，洞察世事，视名利为身外物。然而，世上往往少的是超脱隐士，多的是会一点歪门邪道就忍不住要兴风作浪的妄人。
每个在宫廷作祟的怨灵背后差不多都有一个推波助澜的阴阳师——毕竟，没有多少术士对费一番手脚不过是替普通民妇吓唬她负心的丈夫有太大兴趣吧。争权夺利的名利场，每一注投下去不是大输就是大赢，这才是阴阳师们对决的主战场。
阴阳师们冷眼旁观可以利用的人——名利场上的失败代价往往是极惨痛的，甚至伴随着杀身之祸，有多少人会不作挣扎而引颈就戮？无论是野心还是怨恨，但凡是心底那只欲望的妖兽开始孕育，它就不会停止生长。阴阳师只需要小小的推一下——
用符咒，用法术，妖兽破壳而出，于是，在世上，一个人迷失了，一个妖怪诞生了。
年轻的源博雅为一个不知姓名不知身份甚至不知容貌的女郎倾心，常常在宁静的月夜，女郎乘车而来，隔着车帘与他倾谈（只是电影语焉不详的交代让人实在不清楚他们是如何相识的），又总是在说话间，她沉默的随从会冲出来推着轿车匆匆消失。
这种像梦一样恍惚迷离，而又含蓄矜持的密约,最后以一种凄厉的方式公布了真相：车中女子原来就是藤原家那个被天皇遗弃的女子佑姬。
佑姬妖变的一幕在《阴阳师》里最让人心惊：安倍晴明以法术将草人变作天皇和婴儿引在宫中作祟的女鬼现身。然后，就见一个披头散发的红衣女人径直冲入寝宫，手中的铁钎狠狠向草人身上凿下……银幕上并没有见血（因为是草人），可是，恐怖感并不因之稍减，日本电影惯以气氛取胜的特点在这里依旧保持着。
当这个女人低声吟起一首情诗的时候，源博雅骇然发现她居然就是自己恋慕的车中女郎。
事情还没有完，紧接着，佑姬就在源博雅的眼前面目大变，一点点，一点点，生出犄角，长出獠牙，五官狰狞扭曲，终于变成了鬼怪模样。
一个幽怨的女子的内心黑暗的秘密被人操纵之后，最终以这样可怕的方式展现于光天化日下，想起来让人心底寒意直冒。
可怕的不是妖怪，而是那个由阴阳师操纵的世界里鬼气森森，仿佛每一个人都有妖变的可能……是人间，却又是魔域。
《阴阳师》，一个关于人鬼共居时代的寓言。

在电影之前，人人心里都有一个安倍晴明。
在电影之后，人人心里只有一个安倍晴明。

历史上最伟大的阴阳师——安倍晴明，到底是怎样的人物，在看电影之前，几多猜测和抵制。
但是
什么叫回眸一笑百媚生
我总算是知道了
那个走路都飘逸如山水画般的男子嘴角含着一丝微笑，轻挑眉，转身回眸的一刹那，我想，不用解释了，这就是所有人在心里幻想过如云一般的安倍晴明，出尘脱俗又狡黠灵秀。

可以说，这一部戏的中心都在围绕着这个男子，吸引着所有人来窥视他的侧颜。
美男当道的年代，容貌是必备，可是这一条万万不能套用在安倍晴明身上。他就是他自己，就足矣。
他似乎天生就是个谜，有着少年的慧黠，也有着成人的睿智，无法让人坐实了他的岁数。所说天仙，大概就是这样吧。

写的花痴了，不过，会欣赏这部戏的人大抵都逃不过安倍晴明的网。

安倍晴明就是野村万斋，野村万斋不仅仅是安倍晴明。

    在看这部电影之前很久就闻其大名了，一来是中央十台的《第十放映室》给过几个片段儿，那时候我和我姐姐对这个片子非常向往——当然我后来想我们向往的侧重点不同，我向往的是那种干净的特效和从容的心态，而我姐姐向往的很可能是野村万斋那张干净到伤天害理的脸吧，那时候我姐姐迷单眼皮帅哥迷得死去活来的，只是到了2007年她嫁人的时候，对象是纯正的三层眼皮儿，算是全面否认了她的审美——可惜那时候买不到盗版VCD，于是作罢。在这里我要澄清一下，不是咱不支持正版，那时候我正在一个鸟不生蛋的小镇读高中，这个小镇根本就买不到正版的CD和磁带，于是盗版卖的很有底气，当年一张枪版也就是拿个小DV机从电影院拍出来的《英雄》卖十块钱还不带讲价的。谁说盗版便宜了。
    二来是上个学期我在图书馆看到了梦枕貘梦大爷的原著，大概是七本装的吧，故事非常雅致，我是说作为通俗小说来讲，非常雅致。安倍晴明和源博雅之间的对话每每出彩，具体到故事，我恍然觉得有点儿聊斋的感觉，把鬼狐人性化，把事情都解释为人的执念，非常有人情味。反而作为主人公的安倍晴明多少有点儿被淹没了。
    三来，我有个非常喜欢《阴阳师》的网友。
    四来是我决定这个寒假几天天天看一部电影儿，然后写点字掰扯掰扯。
    于是今天就看了这个传说中的电影儿。
    在看这个电影的时候，我觉得这个电影受到日本能剧的影响很大，虽然我也没有看过能剧，只是觉得那帮人举手投足很有戏曲感——看着仿佛每次露面都要亮相似的。而且前半部分特效也是能省就省，我以为这就是本剧的风格呢。实验派的科幻或者魔幻故事，往往没有大场面。就好比《这个男人来自地球》吧，就是省略特效做到极致的电影。可是《阴阳师》在看到最后的时候我才琢磨明白完全不是这么回事儿，原来特效都省给后面的高潮了。日本人在这里还是表现出自己心里没底了——特效不华丽观众会看嘛？
    这个片子最好玩的就是赤裸裸的BL情节，在小说里面，博雅的形象就有点儿冲突，一来博雅是一介武夫，打架功夫大大的好。二来博雅又是京都数一数二的乐师。当然福尔摩斯身边还要有个华生么。俩人掐掐架也是好的。小说里面博雅整个就是个粗人，啥都不明白，晴明涮涮博雅，寻寻开心也倒很开心。
    可放在电影里这就味道就怪怪的了，在博雅中箭依偎在晴明怀里的时候，我就听到了我鸡皮疙瘩洒落一地的清脆响声。
    而最后那个斗法更是诡异，道尊都华丽丽地大变身为最终大BOSS了，斗也斗了，在王子和青音飞天之后，本来道尊该干嘛就干嘛去吧，非要拿一把剑和晴明打架——可真是套用了革命片儿里那句“关键时刻动拳脚，为啥不用盒子炮”的谚语。博雅干嘛去了，刚刚变身人妖回来以后虚得不行么，宫廷侍卫又干嘛去了，再考虑到前面天皇遇鬼事件之后，我就对二战的时候日本人无比效忠天皇的态度产生了巨大的怀疑，宫廷侍卫都是吃干饭的。后面道尊用剑比划着晴明的脖子的时候，晴明好一个镇定，徐徐说出那句惊艳四方的话来：这个世界不差，一点都不。然后道尊同学深情摸一下晴明同学的脸，把剑拿开。
    那时候我都以为要奏婚礼进行曲了，孰料道尊一下跳开，又一个POSE摆出来，说了一句天雷的话，那么，安倍，我们之间，只有一个能活着。我当是想，你丫想干掉晴明刚才抹脖子就得了么，为啥还要跳啊，觉得POSE不美么？后来我才想明白，这一跳意义重大，这一跳跳出了道尊同学坚贞的性取向，虽然在前面他和被青音复身的博雅打情骂俏来着，可怎么说都是被逼之举，现在当他面对性取向不稳定的晴明的时候，他把持住了，道尊，好样的！
    在这里，我们发现了道尊同学可爱和悲哀的一面。
    文艺片和非文艺片的区别就在于，前者没有完全的坏人和好人，而后者有。
    在这里，道尊那一跳，跳出了品格，跳出了风范，为后世的反面大BOSS跳出了楷模。
    人生何处不BL，关键在于你能不能把持住。
    这是这个故事教给我的。
    利益相关，我是个异性恋者。

　　平安時代，是一個人和鬼共存的時代，貴族飲宴笙歌不知人間疾苦，光明處表面看起來歌舞昇平，但是黑暗的對比卻是鬼魅肆虐民不聊生的世界。
　　
　　夢枕貘的陰陽師就設定在這樣的似真似假的時代裡。
　　
　　這幾天冬雨不斷，連著吞了兩部電影版的陰陽師(，忽然掉進一個奇幻的神鬼世界，有優雅美麗的安倍晴明，和俊逸感性的源博雅，加上每一個不可取代的角色（我一定要說深田恭子除外），就變成了兩部大賣座的電影。
　　
　　其實我是不喜歡日本古裝片的，我對於他們服裝老是感到困惑，為什麼武士不管怎麼打鬥，頭上的髮髻永遠不會散亂，使刀的姿和被砍傷的方法都類似，唯一一個讓我覺得比較近乎正常的武士，是黃昏清兵衛中的真田廣之。
　　
　　租第一隻時是衝著編劇群中有福田靖，男主角之一由伊藤英明飾演源博雅一角，也想看看和岡野玲子畫筆中的差別，結果第一個晴明出場的鏡頭，就看得我也呆了。
　　
　　有影評說野村萬齋是飾演安倍晴明的不二人選，因為狂言師的表演身份，還有對舞台的嫻熟，所以在舉手投足間，都能表現出平安時代的風雅，傳說晴明是白狐之子，所以必須要能表現出那種媚惑的妖氣，
　　這部份可能就是電視版陰陽師中稻桓吾郎所缺少的那部份吧！
　　
　　舞台上的表演，不管是表情眼神，走位動作上，萬齋都把晴明那種對世事對官位瀟灑處世的個性給表現了出來，配合上伊藤英明所演的憨厚耿直的博雅，兩個人平日對飲說笑，晴明頑皮地捉弄博雅，都會惹得觀影者會心一笑。
　　
　　第一集的主軸放在真田廣之飾演的陰陽師道尊身上，加上小泉今日子飾演的青音，這是一個悲傷又無奈的愛情故事，親王反叛而自殺，但是卻留了詛咒的怨念，皇帝卻派親王最愛的青音吃了人魚肉，永生永世守衛著封印親王的墓，以保護京城安全。
　　第二集則是以出雲國的傳說為背景，一對兄妹因為父親對減族之恨的執念，背負幻身為神的宿命，必須要互相殘殺，深田恭子飾演的日美子公主，及市原隼人所飾演的須佐，都一樣被痛苦的命運所綑綁著，最好的方法就是跳脫人世，失去臭皮囊，卻可以得到更永恆的靈魂。
　　
　　還是看晴明吧！
　　
　　晴明寡言的笑意中，有洞悉事件的眼神，我竟至於覺得晴明是同情鬼的，雖然身在帝王御用的陰陽竂，但是卻從來不把王臣貴族們放在心上，老是在家和式神紙偶們飲酒玩樂，只有遇到博雅時會展露真性情，那是因為博雅是個真誠而又心靈純淨的人吧！
　　
　　我在源博雅的淒美笛聲中，伴著冬夜沈沈睡去。

说到野村先生，这个狂言贵公子。
还有谁能完全演绎出平安时代贵公子的典雅和媚惑？这世袭制度下保留的古典遗韵，举手投足间的秀雅和世家风范，怕也只有狂言师出身的野村万斋能展现了。

　　 当他身着平安朝时代宽大多层的狩衣，挥舞大如布袋的衣袖，翩翩舞起“泰山府君祭之舞”时，你会惊讶于何样的姿态竟能将如此苯重的衣物展现得雍容和堂皇。大袖翻飞、腾跃昂首间，恍若一只潇洒而灵动的大鹏正欲展翅高飞……。
　　 当他身着红白相间的神女舞衣，披散长发，头戴草环，手执金铃、帛扇，在黑幕印衬下，独自跳起“天宇受卖之舞”时，长稠似仙、彩扇如蝶，长长的群裤在跳跃间轻轻划过暗然深沉的黑色，只在眼底留下一片艳红的霞光……，眼波流转，顾盼生辉。
     在传统和现代之间，在世袭和普及之间，在保持神秘优雅、雍容大度的古典气质和追求个性解放、洒脱前卫的时尚品味之间，充当着艺术的摆渡人。

很久前就看了《阴阳师》的电影。
最近看了原著小说。

小说恪守了一个严格的叙述模式：
每一个短篇的开始，必然第一部分描述阴阳师安倍晴明的宅院，
春天的野草，夏天的杂花，秋天的露水，冬天的寒冷，诸如此类。
随后是很风雅的两人坐在廊上喝酒。
晴明必定穿着白色狩衣。
下酒菜必然是烤香鱼或烤蘑菇。
博雅一定会被晴明关于“咒”的话题弄晕。
第二个部分，由源博雅开始叙述最近京城发生的怪事，
或者别人委托他来拜托晴明的怪事。
台词也必定如下：
“去吧！”
“走。”
第三个部分，是他们俩一起，就像福尔摩斯和华生一般，
去解决怪事。

电影的改编是非常成功的。
首先，他把很零碎的片断故事，都组合在一起，整合成了一个大的足以支撑九十分钟的故事。
其次，原著中的关于宅院，关于式神的描写，电影都一丝不苟，十分精美的再现。
尤其是那座看似荒草丛生其实生机勃勃非常风雅的宅院！
美工师傅真的很厉害捏～～～～
最后是演员也选得很精到。
野村万斋大叔那张说起来很清秀其实很诡异，男生女相笑起来很像狐狸，
并且非常暧昧的面孔，真的是很适合阴阳师晴明。
耿直的博雅，找了伊藤英明来扮演，他那张眉宇板正的面孔，也很精彩。
反一号是真田广之大叔，他是一贯很到位滴。
特技也是很不错的。

这种小说，有很强的特技成分，全看想象力。
那种难以言喻的部分，确是最吸引观众的。
比如说吧，电影中有一个情节：吃了人鱼肉永远不死的青音，把自己的生命换给博雅。
交换生命……怎么用镜头来表现呢？
电影中是这样的：两人并排躺下，同时身上迸发出柔和的金色光芒，
金沙一样流动的光点从青音身上越涌越多，博雅身上的却渐渐消失，
最后，金沙全部从博雅胸前的伤口涌入，青音身上的光芒消失了。

电影的开头，和小说一样，
都是以：“平安时代，是一个人鬼不分，阴阳共处的时代……”开始。
这个开头不知为何，我特别喜欢。

小说给人印象最深的，其实还是两位朋友之间的友情吧。
那种可托付生死的信赖。
电影也非常精确的表达出来了。
虽然晴明抱着博雅，博雅说：“我还是第一次看见你哭呢……”
晴明猛的一转头，说：“谁谁谁哭了？”
非常可以YY～～～

梦枕貘说，他每次写《阴阳师》，就像去赴约一样。
就像兴之所致，提笔去拜访他们两位一样。
这个说法，真的很让我感动。

顺便一提，《阴阳师》的漫画是冈野玲子画的。
我看的是四拼一的，非常费神，非常难懂！
我看到她画图来阐述：两仪生四相，四相生八卦……用几何来解释哦！
我当时就晕掉了。