早就听说这片不怎么样,可是因为自己着实喜欢齐秦的这首老歌,从过往的那些年代走来,这首歌从某种意义上说是一种精神的寄托。其实,过去的三十年,我想和这首歌有关的故事会很多,仅我了解的故事就够得上荡气回肠的感觉了,那些故事随着过往的时代远去了,但记忆却深植在心底,总会在某个时间再激荡起来。一句话,这是一首令几代人念念不完的青春挽歌。如果要取这首歌的意境去拍电影是真需要一个真情满满的好故事的,但很不幸,这部所谓的影片,故事和人物都扯淡至极。
首先,这个故事很破碎,故事里根本没有可信的真情。在演唱会上见到,以男的视角看到女孩挥围巾,女孩没有看男主角一眼,当然男主角也没有什么举动能令女孩刮目相看。然后,演唱会结束,两人在一群僵尸般的群演演的歌迷人群旁边见到,女的问男的要照片,问题是女孩在场内也根本没有注意男的给他拍照片,因为如果有这个注意,那么就可能意味着女孩对男主角产生了某种特殊的注意或者吸引,但是没有,那么场外要照片干嘛?难不成也是摄影爱好者,要人家照片切磋一下?这个动机实在没有让人感觉到她暗生情愫啊!前面不交代,那你后面换成女孩视角表现一下也可以啊!比如就像《四月物语》那样,没有,统统没有。然后这女孩就犯了相思病,天天等信,天天犯痴,真不可信啊!还是一句话,故事的起点不成立,或者立不起来啊!
其次,单说女主角。这个女孩的三观很扯。就算你和男主角一见钟情了,那么当你知道男的有老婆(侯佩岑使心计),或者有女人,那你还痴痴恋恋地和那男的去纠缠?你只是一个大三或大四的女孩呀!而且是1991年的女孩呀!你这是什么感情观?还有那个男的究竟哪里吸引你了?是才华?没有啊!对方没有表现出来有任何才华啊!只是个影楼小老板而已。他也没通过摄影让你发现这个世界的美或者你自己从未发现的自己的美,你凭什么喜欢他呢?就因为台湾人当时在大陆比较奇缺?当然他为什么喜欢你呢?你除了摇围巾之外,又表现出了什么让他喜欢你呢?你们之间除了他送了你一部手机,也没发生什么呀!仅有的一张照片也没参与讲故事,就死在墙上了!女孩凭什么对男主角念念不忘呢?尤其是女孩不该最后说什么“轮也轮到我了吧”,这样的台词是什么意思,你也太贱了吧?这个人没那么大的魅力让你这样啊!
其三,单说男主角。这个男人整个是个精神残废,人物更不完整。如果你在演唱会现场迷上了这个女孩,那么你洗出照片,看着她的照片,是否要表现出爱意呢?是不是要急着找那张纸条呢?是不是要表现这个细节呢?是不是要表现找不着的焦虑呢?好,即便不表现,那么后来在教授家里与女孩重逢,那种极大的惊喜是否要通过表演表现出来呢?怎么就一句话“纸条丢了”那么平淡呢?好,现在确定你是喜欢那女孩的,但还是老问题,这个女孩哪里让你着迷呢?她除了帮你写了几句三流鸡汤之外,还有哪些方面表现出内涵或者优秀呢?好吧!不管什么愿意,你就是喜欢好了。但后来,你家里父亲生病,你要回台湾,可以,但你和那女孩都求过婚了,也睡过了,怎么就一点都不想带着女孩走呢?那时,女孩在北京还没事业缠身呀?那女孩竟然也丝毫没动过跟你走的心思。难道仅仅就是为了拍一场机场的送别撒狗血的离别戏吗?1991年,两岸已经可以交流了,婚姻更是没问题啊!你们到底是什么操蛋感情呢?还有,男主角你和侯佩岑究竟是什么关系呢?是怎么分的手呢?只是男的简单说了一句“是你要求分手的”,就把自己处于无辜的地位吗?那女的拜金了吗?如果是,那她怎么还帮你照顾家里人呢?她怎么又赖着不走呢?我们也丝毫没看见侯佩岑对你的感情有多真挚,看到的只是解释不通的一些心计和捣乱的烂俗手段。还是一句话,就是造成两人的分离原因不成立,我们没有看到心心念念的感情,只是为了分离而表演分离,丝毫不感人。
最后再说几条:A、那对年轻的小男女的存在也很尴尬,难道是想表现感情的传承吗?想学人家《假如爱有天意》和《一一》吗?是,我们知道这个导演曾经跟过杨德昌的戏,但是实在是连人家的皮毛都没学到啊!B、男主角的爸爸是个历史大教授,虽然脑血栓了,但是那气质根本就没有历史教授的一点感觉,整个一个清洁工老人,家里陈设也是一个小市民的家庭环境,毫无书香门第的感觉。C、女主角佩戴的校徽是红底白字,这应该是老师的校徽啊!那时候,学生的校徽都是白底红字啊!另外,女主角除了犯相思,怎么就没有点课堂的表现吗?D、九十年代都称自己喜欢的歌手和演员为歌迷和影迷,根本没有“粉丝”这个词,这个词是在2004年超级女声后才根据英文单词发音而造出的网络词汇。E、九十年代中期也不可能有那样的文化公司,那时是官方电视台一统天下的时代,民间根本没有资格去制作电视节目,直到九十年代末,2000年左右,才出现那样的公司,做一些娱乐节目,比如光线传媒,比如程前主持的《欢乐总动员》之类的。F、男女主角的三十年以后的妆容也太扯了吧!哪像五十多岁的人呢?如是种种,就不一而足了。
最最后,想说,这么好的一个意境,真的很毁,应该拍一个极致纯美纯爱的可信故事才能撑这个意境啊!用这个三观尽毁的低级三角恋故事来表现,实在是糟蹋!爱情电影电视剧,韩国和日本已经拍得很好了,比如《假如爱有天意》、《脑海中的橡皮擦》、《东京爱情故事》,亦步亦趋地跟人家学着拍,也不至于拍成这个样子!这不叫电影,拍了一堆散碎的段落,说了些味同爵蜡的台词,比如女孩问“你何时回来?”,男主角生硬地扣题答道“大约在冬季”。一个个片段合起来,整个像个抖音合集。唉,演员的状态也就是说台词的机器人爸了。
最最最后,说说那个备胎于枫,这算什么人?就等着吃人剩饭吗?女的都和你结婚生孩子了,还带着那个台湾狗男人的手链,你还真是爱她呀!你......算了,不值得再说了,这真是个糟心的所谓电影。这玩意儿宣扬了什么?看来,电影审查其实并不严格。
看到影片简介和海报的时候,原本以为是一部催泪的爱情片,没想到却是一部充满笑点的爱情搞笑电影。说它搞笑而不是喜剧,因为观众都已经看得太透彻,男主角在大银幕上一本正经胡说八道的样子,像极了人渣。
《大约在冬季》当中男主角齐啸(霍建华 饰),1991年从台湾到北京开始创业,因为一场齐秦演唱会,将女朋友迟到缺席的票随手送给女主角安然(马思纯 饰),身为摄影师的齐啸随手抓拍下安然在演唱会上为偶像打call的照片,从此两个人开启了长达数十年的情感纠葛。
渣男教科书:《大约在冬季》中霍建华扮演的男主角齐啸,为广大年轻女观众上了生动的一课。
如何鉴别一个真正的渣男?如果一个男生对一个女生满足以下几点,就可以认真考虑彻底断舍离了:
✔️若有似无的撩拨,肆无忌惮地调情,没有说“在一起”但是很明显今晚“心里的花,我想要带你回家”
✔️突然的失联,诚恳的抱歉。
✔️你会不经意/偶然/不小心发现其他女生的痕迹,或许是在他手机,或许是在他衬衣,又或者是在他的家里。他说,这一切都是误会,这些都是前任留下的。
✔️你的误会,他不解释。他总有他的苦衷,总是你想不到、听不懂、理解不了的原因。你再问下去就是“你别逼我”
✔️说了分手,却又死缠着不放。好像如果分手对你来说,很稀松平常,那么他这一切都白作了,必须要重新来过,还要像初恋一样热烈追求,表明自己一直都在爱着你,表明自己一直都有苦衷,所做的一切都是不得已而为之,只想默默地对你好。
✔️即便是知道真相,脚踏两只/三只/N只船被拆穿,你说了会原谅他的过去,他也不会许给你想要的未来。让你独占他,承诺你永远舍弃外面的花花世界,不存在的。
✔️好人卡。每一个渣男渣女最后分手时候都会配上一句“对不起,我配不上你,我不值得你对我这么好”作为ending。
当然身为渣男教科书本渣,霍建华在《大约在冬季》里的演出还真是不遗余力呢。入戏太深,以至于观众已经不会感到愤怒,只会为渣男面不改色心不跳的台词感到好笑。
渣男经典语录:
安然与齐啸重遇后,被齐啸撩拨到脸红:“是不是台湾男人都像你这么狡猾?”
齐啸:“你把台湾两个字去掉就对了。”
——听到没有,一开始人家就承认自己狡猾,渣男从不说自己是乖乖男,就是亮身份等着你自己跳进火坑。
安然与齐啸的甜蜜约会中,畅想美好的未来:“阳明山的星星真的很美吗?”
齐啸:“一边把妹一边看星星,当然美。”
安然:“那你是说,你现在就是在把妹咯?”
齐啸挽起安然的手甜笑:“你说呢?”
——不会撩妹的渣男不是好渣男。
安然打电话给齐啸,被齐啸的未婚妻接到表明自己的身份。齐啸跟安然的解释却是:“你肯定是打错电话了。”
——渣男公式,没被捉奸在床的劈腿就不是劈腿。别人是单方面认为我们在交往,渣男没公开承认的恋情都不是恋情。
齐啸扔下安然离开北京返回台湾,在机场拦住齐啸要个解释:“有什么问题我们一起解决不行吗?”
种种妥协只换来齐啸:“你别再逼我了。我该拿你怎么办才好。”
——渣男守则,已经告诉过你我很坏,你还硬要往我身上贴,那就是你的不对了哦,跟我没关系了哦!
安然去台湾遇到齐啸,愿意放弃事业留在台湾却被齐啸拒绝:“我不能再那样自私了。”
写给安然的信上却又写着:““这样的女孩,一旦爱起来,该有多么的热烈。这热烈本该属于我,我却总是遗憾地与她失之交臂。”
——没有备胎的渣男,不配叫渣男。可能渣男的世界观里,养备胎就和养成类游戏一样自然吧。
作为一个教科书式的渣男,霍建华在《大约在冬季》影片中的表演真的是到位。作为一个渣男,仗着自己长得好看那种有恃无恐,毫无廉耻地谎话连篇,年复一年脚踏两只船,从外形和神态,到微表情管理都真的非常精彩。
女主角马思纯饰演的北师大高材生安然,作为一个从年轻学生妹时代就被渣男玩弄,直到工作多年事业有成,成长为在职场上独当一面的白骨精女强人,这一路情感经历可真是让观众操碎了心。带着《加油,你是最棒(胖)的》当中女主角福子的那份纯真(傻),安然一方面饱受渣男情感的折磨,一方面又享受着痴情男于枫(魏大勋 饰)的追求。只可惜,这样的女主角,只能活在电影里。现实中的姑娘如果真的这样操作,恐怕最后都是尴尬收场。
得不到的永远在骚动,被偏爱的都有恃无恐。
一个渣男,玩弄着北京学生妹的感情,又享受着台湾未婚妻对父亲的免费看护,还很义正言辞地讲:“我都是有苦衷的。”是多情也是无情。
一个女主持人,事业上风生水起,偏偏渣男一句话就能放弃所有逻辑和思考;却又一直享受着身边痴情人的照料,最终让痴情人做了自己的接盘侠。是悲哀也是残忍。
如果把这部影片当做一部“如何鉴定渣男骚操作”的教学指导来看的话,《大约在冬季》起到了很好的示范作用。特别要表扬闺蜜瑶瑶(张瑶 饰)给大家献上了诸多搞笑金句,比如当渣男再次抛弃安然时说的那句:“你就当他死球了。”
没错,爱上渣男怎么办,你就当他死球了。
老北京大街小巷的光影斑驳,昆曲《牡丹亭》的流丽婉转,北方的狼多年后开嗓依旧的清澈透亮…… 1991到2019,安然和齐啸的故事,从一往情深到爱而不得,跨越了近三十年。我以为你是我的来日方长,没想到只是我的大梦一场。 情不知所起,一往而情深。爱的方式有很多种,而遗憾的痛感最持久,像一场顽疾,死不了,但也无法根治,在你每一次脆弱的时候发作一下。 有的人见三百次也没用,有的人,见三次就够了,甚至一次,就能要你的命…… 为爱奋不顾身的勇敢终于败给一地鸡毛的琐碎和瞻前顾后的无奈。念念不忘,或许终有回响,但是千帆过尽,归期是否仍在冬季?
爱情片这一类型电影的检验标准是什么?就是能骗多少泪腺发达人的眼泪,整部电影用一种错过和遗憾当基调,尽显求不得苦和爱别离苦,彰显痴女纯情无敌,“老干部”渣男风范,说实话,都9012了,观影的思考性还是应该有一点,剧情的起在于演唱会,转在于齐啸父亲的中风逼迫结婚,承接部分在台湾偶遇,假离婚回北京和谈话风波,合就在于下一辈的发现,最后2019齐秦演唱会,首尾呼应。其实仔细想想故事的硬伤很多,人物塑造角色性格也太过完美,起伏感的事件都是在离开北京,跑回台湾,改名为one night in北京比较好,大多一夜故事,原配来一夜,故事转一转,齐啸找安然一夜又要走。
跨年代的爱情故事,韩国的假如爱有天意是标杆,无论从故事维度思想厚度而言,较之大约在冬季强十个段位。
总体感觉这部戏好像一杯陈年威士忌,带着芬芳浓郁的爱情扑鼻而来,但入口却并不是年轻人想象中的甜蜜口感,香醇浓烈激情同时带着扎心的刺痛感,却不忘在结局中留下甘甜的后味令人反复品味。
如果给男主评价是简单的“渣男”,那么恭喜你还年轻。
认真说,看完影片后,我发现我哭了。而且是笑着哭的。在影片的一个多小时里,哭了笑,笑了又哭,反反复复的几次,正映了电影里那句台词“观众是平平安安走进来,疯疯癫癫走出去”。我就是这号观众。
总体感觉这部戏好像一杯陈年威士忌,带着芬芳浓郁的爱情扑鼻而来,但入口却并不是年轻人想象中的甜蜜口感,香醇浓烈的激情同时带来扎心的刺痛感,却不忘在结局中留下甘甜的后味令人反复品味。
如果你看完这部戏以后,会給男主简单扣上个“渣男”的帽子的话,那么恭喜你,至少说明你还很青春洋溢,是大口喝啤酒的年纪,未来的人生还很长,有很多风风雨雨等着你去经历去冒险。等有一天开始懂得威士忌的浓烈与回味后,就能再把这部影片慢慢细细的品味一遍了,跟着女主28年的人生懂得最后为何她选择站在人群中“相见不如怀念”的复杂心情。并且给这个结局叫个好!
也许有些人会觉得并非大团圆的结局中,女主很可怜,但如果让我总结一句话,就是“这个女孩子太幸运了”!貌似她不完美的爱情千辛万苦,但她的人生却是绝对精彩、美丽且幸福的!
首先,她有个闺蜜孙瑶瑶,处处维护她,为她着想,
上大学阶段:帮她想办法如何留京;主动开口问教授学校留校名额;务实的劝让她和教授儿子谈恋爱……
初上社会阶段:在女主失恋并和室友兼同事处不好关系的时候,一句“我不是外人,我是内人”的精彩对白缓解所有尴尬。
共同创业阶段:豁出去自己被客户卡油,唱了8遍天仙配,却能在女主甩脸走人后,反过来哄女主。
女主再次恋爱阶段:发自内心为自己不太看好的爱情而为女主开心,祝福女主。
多年后返京送老人走阶段:和女主一同在医院守候,同时身为干妈照顾女主的女儿……
我想每个姑娘都会有人生的闺蜜,但能够如此在所有关键时刻都拉你一把,并和你的人生重要阶段都紧密地联系在一起,时时刻刻都能站在对的位置帮你的闺蜜真的不多。
第二就是润物细无声的暖男于枫。
从第一个男女主相遇的91年齐秦演唱会的散场,
于枫那个“我刚好路过”的轻描淡写的登场,以及结结实实的給女主扣上一顶暖呵的雷锋帽护住她的双耳,还加上一句风趣的“你不怕把耳朵冻掉了啊”,于枫这个高情商的护花使者就已经定义了他存在的基调了。
于枫的爱是几乎无私却又含蓄的。是那种“只要你过得好,我就很幸福,即便让你感到幸福的人不是我……”的那种美好的无私。
从招聘会上为女主抢招聘表格,到女主回乡返校在校门口接,
以及报社敲门砖用的那本《安然之路》,其实那本《安然之路》从某种程度上来说,已经是含蓄的于枫最直接的示爱方式了。把女主所有优秀的东西慢慢整理成册,为她打开了第一道留在北京的大门。
于枫并不是不知道女主和齐啸的恋情,特别是在于教授拿出齐啸的结婚照后,女主尴尬的表情以及于枫的打圆场对白,还有在女主把手机重重的摔在冰面上大喊“旧的不去新的不来”后,于枫风趣的一句“那我算新的还是旧的啊?”的玩笑,他总有办法让女主从最差的状态中恢复过来。
虽然影片在这句“扔手机”后,女主全心扑向事业,并再次和男主相遇、相恋、相互伤害而分手而一蹶不振,于枫也最终补好了女主那颗受伤的心,
但在得安然知男主结婚到离婚的3年中,于枫真的和女主没有进一步的进展吗?
难道当女主在台湾忘记一切再次回到于枫怀抱中时,于枫心里没有任何不好受吗?作为人,他有,一定有!即便再无私的人,都会有午夜梦回中千肠百转的难受,只是于枫并没有在女主安然面前表露半分“这么多年也该轮到我了吧”的幼稚,反而是每每在女主受伤后,悄悄出现默默用行动告诉她“有我在,会好的”。
这也促使最后女主在反复的爱情挫折中,最终说出那句“我要结婚了,这是我认真考虑后的决定。”是的,中了那句“爱我的人和我爱的人,哪个生活在一起更幸福?”聪明的女孩最后会有属于自己的不悔答案。女主也是这样。
第三点:一对聪明且善解人意的下一代年轻人。
这个第三代儿女之间渐渐萌发的纯真爱意似乎可以填补第二代的遗憾,这里让我想起另外一步爱情戏:黎明和舒淇演的《玻璃之城》。同样是两代人的爱情,在上一代人不幸意外双双身亡后,儿女才在探索“我父亲和你母亲为什么会死在一起”这个问题上探知、发现、理解并祝福他们的爱情,在儿女的整个探索历程中重新种下了新的爱情种子。相比《玻璃之城》中的男女主开篇就已经意外身亡的倒叙结局,《大约在冬季》的男女主却在28年后得到了各自子女的认可及祝福,且儿女主动安排,设法让他们再相聚。即便女主曾经在丈夫去世后的两年间和女儿有矛盾和误解,在最后的结局中一个母亲能得到女儿在爱情上的支持和祝福,都是非常了不起的。
第四,就是帅男主了。
正好像预告片里女主扮演者马思纯说的一样“每个女孩的人生里都会有那样的人,不见面的时候你可以各种保持理智,见了面却只剩下小鹿乱跳”。
是的,女孩子就是这样的存在,也许我们生来就被安排好了多愁善感,我们相信爱情,相信浪漫,相信那个命中注定的人总归会出现并且相爱一辈子……
然而另一方面,女孩子不是傻瓜,大多数女孩都期许着爱情,却也知道那个让你“只剩下小鹿乱跳”的男人未必会反过来喜欢你。所以,真实的生活中,你可以见到很多女粉管自己心目中的男神演员或者歌手叫“未来老公”,真的可以成为未来老公吗?每个女粉都不傻,但叫叫至少嘴里过瘾。
而女主安然爱的人,除了帅气、儒雅、和自己偶像同一个姓氏以外……在陆陆续续的28年中,从未放弃对她的爱。虽然他们没有办法在一起,但男主的爱在多年间都未曾变过。
男主貌似渣男的几次甩弃女主,其实男主的痛那时年轻女主并无法体会。
站在女主角度,很想用一句“哀其不幸恨己不争”来給男主下个懦弱的定义,然而,在面对生活的“一地鸡毛”中,真的不是这么简单。
第一次分手时,是因为齐啸父亲的中风。齐啸正是因为成熟,才知道“我们到此为止吧”这句话的痛楚。“我爱你,但是我必须选择离开你”。在爱情最刚刚绽放让人神魂颠倒的美丽中主动决定分手,除了失恋的痛苦以外,还有伤害对方的内疚以及在关键时刻提出分手的勇气。
齐啸的痛其实远远高于安然,面对父亲无人照顾有中风在家的状况,齐啸的返回台湾不仅仅是放弃了自己的爱情,同时还有蒸蒸日上的事业。
入狱的哥哥需要有人摆平在监狱里闹市付出的代价,中风的父亲在并中完全不接受任何护工的照顾,乱发脾气的同时从清洗到吃喝处处离不开人。
试问齐啸在如此关头如果决定放弃台湾的焦头烂额不加理睬,继续和安然神仙眷侣般生活在北京,并且事业红火,身为观众的我,反而会觉得齐啸是个不折不扣的渣男。
而如果齐啸在机场不分手,而和安然拖泥带水的保持长距离恋爱,但相见遥遥无期的爱情拖个5年10年,最后导致两人关系渐渐降温淡漠,难道这是对安然最好的选择么?
面对感觉人生走到尽头的老父亲拿出存折催儿子结婚的表情,看着前女友在最关键的时刻帮忙整理父亲每天吃的药丸来试图重修旧好的优秀表现,齐啸除了屈服于生活没有任何更好的选择。是的,与自己的幸福比起来,齐啸很懂得如何牺牲自己的爱情让周围人都更舒服一点这件事。虽然他很希望自己可以像安然一样热烈、激情、忘记一切,但他不能。面对生活的重,他一早就懂得什么时候必须面对现实做理智的决定。
然而,他心中对女主的爱却从未泯灭。从“你每一期的节目我都看”“我让我香港的朋友录下来再转给我看”这两句话,就足以证明,齐啸几年间折腾北京-香港-台北三地周转片源,就是为了看到女主的音容笑貌。他从来没有在内心中失去对女主的关注。连女主去台湾访问的事情,都是那么巧“刚好看报纸,见到报道说你们要来”,就在正确的时间,正确的地点,出现在现场了。从这个角度上来说,齐啸对女主的关注一点都不亚于现在疯狂追星的脑残粉。
再次的分手源于齐啸前妻的隐婚事件,在台湾已经波及到齐啸的父亲、兄长、以及小孩。所以齐啸必须回去摆平这件事。其实从做麻辣火锅到收拾好行李等女主回家后道别的这个时间段,作为多次面对生活劈头盖脸的重重给了一记老拳的事情,齐啸恐怕回台湾的另一个目的就是“不能曝光我和安然的恋情,否则会影响她的事业”。所以面对安然失控中的恶意争吵,齐啸的回应是“你别逼我”而不是“那分手啊”。这个成熟的男人在最气愤的那一刻也没有歇斯底里的放出狠话。
在齐啸前妻闹出“二女对决”的演绎后,齐啸在痛苦中得出了一个现实的结论“我不可能和安然幸福的生活在世外桃源,只要我的前妻心里嫉妒着安然,安然就会受到伤害,而我的前妻的伤害是我给她的”是的,冷静的男人在现实中看到了最痛苦的结论。他能做到的只有接受现实,并且把所有的爱和经历献给儿子齐一天,因为这执着的父爱才不会导致任何他爱的人收到再次伤害。
这也映了齐一天那句“我爸为我付出太多了”。可见多年间,齐啸并没有再爱过任何其他的女人,他心里始终埋藏着对安然的爱,只是埋的很深。
当2019年齐秦演唱会现场,齐啸抱着花等着安然的场景出现时,我感动得热泪盈眶,是的,“这么多年,你爱的人虽然没有和你在一起,但他仍然只爱你”。难道这个不是另外一种意义的幸福吗?
最后说说女主吧。
整个影片代入感极强,我的视线和波荡起伏的心情始终都是跟着女主走的。就如当《白娘子传奇》的主题歌《千年等一回》伴随着安然明亮的双眸切入时,
你会相信这是“缘分”;
当于教授热情的介绍说:“小安,这是我老朋友的儿子”时,你会觉得这是命运安排好的再次相遇。
当你看到齐啸拍出的女主照片,见到齐啸风姿绰绰地站在台上风趣的主持,齐啸投身工作时的认真专注,
你会非常理解安然仰视着的齐啸那种欣然仰望且略有自卑却不愿承认的微妙情感。她只能悄悄的望着金婚老人慨叹一句,“50年生活在一起,那得多深的缘分啊?”
那时候的安然只知道“缘分”却并不知道“缘”和“分”是分开的,而“有缘无份”则应该是她想都不会想到跟自己有关系的4个字。
另外,齐啸住酒店、台胞身份、花钱并不吝啬、且拥有私人助理以及大哥大等等优越的经济条件,也是身为“连能不能留京都感觉前途未卜”的女学生安然感到不安的理由。也正是因为这样,在机场分手的那段对白中,安然对于不分手的理由仅仅只能说出:“你可以随时来,但我却不能去”“如果分开了就再也别见了”这个层次。是的,没有社会阅历的安然,看到的更多的是自己的痛苦和无奈感受
每个人都曾经年幼无知,在爱情中苦苦挣扎,年轻的我们在爱情中,都有过扮演相互挨近却相互伤害的两只拥抱着刺猬的经历,明明爱着对方却可以把语言在痛苦中变成最好的利剑正中把心地扎向对方。
在卡啦OK天仙配这段,安然自视清高的跑出KTV并且反骂闺蜜的片段,继续表达着安然还年轻的含义,她仍然没有理解什么是生命中的无奈,什么是“顾全大局的自我牺牲”,也许她的闺蜜正在做的事是她认为“龌龊不堪”的勾当,但未来中安然在舞台上的泰然自若,也正是闺蜜当初的隐忍和自我牺牲拖起来的。
从某个角度上来说,二女同台的剧情以前,有一段闺蜜跑来和安然商量,是否接叶雨辰的“请战书”的节目利弊关系分析,其中有一句很现实的话:“如果接了,咱们节目价格就翻倍”,是的,和现实对决的时候,这个时候安然已经不在是那个跑出KTV的小姑娘安然了,她的迅速成长让她知道孰轻孰重以及可能会发生的“自我牺牲”。
然而虽然这个时候的安然已经开始成长了,但她在小鹿乱撞的爱情面前一句“我可以不走”,同样表现着成长中的安仍然对爱情抱着理想和浪漫的态度。现实中安然坐飞机离开了台湾,她的心中可以赴汤蹈火的忘记一切,但现实中的她却抱着男友的情书坐上了飞机。这个时候她是理想和现实中来回游荡的两面共存体。
有时候当你觉得自己长大了的时候,事情往往并没有你想像得那么浪漫。
前妻隐婚事件爆发后,风口浪尖的齐啸已经焦头烂额了,然而安然的“不许走”和“这么多年也该轮到我了吧”的歇斯底里,却暴露了她的情商还很嫩。她有理由愤怒、有理由不开心,但一旦说出口的话,就覆水难收。
如果那个时候安然可以反过来安慰几句说:“你快先回台湾,你爸爸和孩子有没有事情,不行可以考虑全家接到北京避风,回台湾我们随时保持联系,有任何需要告诉我,我想办法……”这样的话,就不会导致前妻策划的二女同台身怀有孕的假戏让两人彻底决裂了。是的,关键时刻,是安然把暴风雨中爱人的小船推向了远方……
也许在选择了“爱我的人”却不是“我爱的人”的那一刻起,安然才真正的开始思考自己的人生,并且面对现实选择了幸福。
然而,人生有时候很长,没有办法“王子公主从此幸福地生活在一起”这么一句话概括,就可以画上完美的句号。在生儿育女、异国他乡、生离死别后,2019年的安然已经是成熟、现实并且独立冷静的女性了。她的蜕变中有爱情的痛苦也有时间的打磨、更有众多生活中一地鸡毛的琐碎现实一一磨砺出来。
面对教授兼公公的临终阶段,她冷静的选择“让他解脱”并且在众人面前不流一滴泪,她已经懂得“痛留给自己”的内敛表达。
91年拼命挥动围巾希望表达自己感情并吸引偶像注意的那个年轻女孩儿
已经变成19年偶像在演唱会上呼唤她的名字,她都可以稳坐在人群中不张扬、不出现的成熟女子了。面对着齐啸,面对着齐秦的《大约在冬季》,她仍然倾心荡漾,但几经风雨的她已经不会再如年少时那样不顾一切的冲向爱情了。这个才是最终成熟的安然,至于她最终是否真的会再和男主相见,也许只有安然自己在冷静过后,才会最终决定。我想《大约在冬季》的那一首歌声传来时,安然必定明白,她的这28年人生历经风雨却是无悔的幸福。
最后说一句片外话,这部电影看完后,回家路上,百感交集的我认真给我老公发了一条信息“亲爱的,我觉得有你在,我很幸福。谢谢你”。
是的,这个影片是一杯绝好威士忌,不仅回味无穷还能教会你成长。当有一天你学会品这杯威士忌以后,你会觉得自己真的是向成熟的幸福又迈了一步。
齐啸头也不回地走了,尽管安然说:“如果你走了,我们这辈子就不要再见面了。”齐啸不爱安然吗?他爱的。他曾想,齐秦演唱会上那个激动不已的姑娘如果爱上一个人该是有多么热烈,但他从没想过那份热烈属于自己。离开是齐啸自己的选择,瘫痪中风的父亲,在狱中闹事的哥哥是他逃不开的责任,他不想安然跟他一起背负这份沉重的负担。安然是那么想要留在北京,她的梦想是要让全北京响亮地喊出自己的名字,齐啸不能自私地剥夺她的梦想。相爱却不能在一起,这是他们在爱情成长之路上的第一堂课。
很多人或许会认为,相爱的两个人为什么不能在一起呢?我爱你,你爱我,我们就可以一起面对所有的困难,不是吗?当你仔细想过以后,你会发现,爱其实是虚无缥缈的东西,它就是一个氧气瓶,有了它,我们呼吸得更顺畅,没有它,我们也不会窒息,爱情对人们而言是一种奢侈品。叶雨辰19岁就跟齐啸在一起了,齐啸独自一人到北京发展摄影事业,而她一个人留在台北当模特并照顾齐啸的父亲。他们很久才能见面一次,长时间的异地恋让叶雨辰逼迫齐啸放弃北京的摄影事业回到台北,而叶雨辰却不想放弃台北的模特事业。他们不相爱吗?他们相爱的,只是现实的生活和残酷的理想摆在眼前时,他们心里都有了清楚的答案。
当然,有些选择是我们主动做出的,而有些选择是被动做出的,比如齐啸放弃安然回到台北照顾父亲。齐啸想放弃安然吗?他不想的,但是家庭的重担让他不得不做出这样的决定,他宁愿自己一个人受苦。就算安然告诉他她不在乎,他也狠不下心将安然拖入沉重的负担之中,她是不在乎,可是他在乎。
我曾经听过一个很美的故事,是真实发生的故事。男孩子是农村出身,他聪明机灵,深得老师的喜欢。女孩子是老师的女儿,在平淡的交往中,女孩子深深喜欢上了这个优秀的男孩子。男孩子对女孩子是动心的,但是他却从来没有向女孩子袒露心声。大学毕业之后,男孩子想要获得城市户口,留在城市之中,也留在他心爱的女孩子身边。他心想,只要他获得了一份稳定的工作,落实了城市户口,他就跟女孩子表白。经过一年的努力之后,男孩子还是没能获得稳定的工作,学校优秀的成绩并不是用人单位考察的唯一标准,家庭背景和社会阅历也是他们考察的必要内容。但是男孩子始终没有放弃,他为获得稳定的工作持续努力着。第二年春天,男孩子顺利地进入了一家事业单位,只要度过试用期,成为正式职工,他就能落实工作和户口了。可是就在这个关键的时候,他的母亲生病住院了,他只能放弃现在在城市里拥有的一切回到农村照顾生病的母亲。当女孩子知道真相之后,坚持要跟男孩子一起回到农村。男孩子拒绝了,照顾母亲是他的责任,不是她的义务。男孩子做得很坚决,家里人为他寻了一个条件合适的女孩子,他以很快的速度结婚了,斩断了女孩子所有的念想。故事是男孩子告诉我的,我问他有没有后悔过当初的决定,我记得他笑得很坦然,只是说:“我从来没有后悔当初那么做,我知道我给不了她想要的未来,她有她的人生,而我有我的人生。当三十年前我们的人生出现分叉的时候,我就知道我们的人生再无交集。如今,她过得很好,我过得也很好。”
他不后悔,但是他肯定会留下遗憾。如果没有遗憾,为什么齐啸会在回到台北之后看安然的录播节目?如果没有遗憾,为什么齐啸会拿着节目单出现在安然的活动现场?如果没有遗憾,为什么齐啸会长时间一个人坐在他们曾经一起待过的长椅?如果没有遗憾,男孩子又为什么会关注女孩子的生活动态?有时候,我们关注并不是想要重新开始,而是希望当初的牺牲有所回报,心里执着地认为当初的决定是值得的,并且成就了彼此。
于教授去世的时候,女儿瑶瑶质问安然:“为什么爷爷去世了,你都不会哭?也对,爸爸去世的时候,你也没有哭。”没有哭,不代表不难过;没有哭,不代表舍不得。当初齐啸离开安然的时候,她没有哭。她只是背过身去勇敢地向前走,忍住的眼泪。后来于枫癌症去世的时候,她也没有哭。她只是挺起脊背承担了照顾女儿的责任。在别人眼中,安然是一个冷血狠心的人,其实她比谁都热烈,但她没有跟瑶瑶解释这些。她其实想告诉女儿:“我们可以选择生离,但是不能选择死别。当你经历过生离之后,死别也就变得相对容易了一些。”
有些人可以很天真,可以很幼稚,可以执着地追求,但他们也可以很现实,可以很成熟,可以勇敢地放弃。人的一生还有很长的路要走,除了和自己为伴,还要和他人同行。
那年,
寒冷的冬季演唱会,她幸运的遇见了他。
她站立在观众席上,挥舞围巾大声呼喊。
他看了又看她,拿起相机拍下疯狂的她。
那一瞬间情不知所起,往后却越陷越深。
后来,
她问什么时候能回来,他说大约在冬季。
漫天飞雪的寒冷冬季,她却一人在等候。
她说,世界上所有的死别都要好过生离。
他说,经历了生活才知道相爱并不容易。
他是她的来日方长,然而却是大梦一场。
她是他的热烈青春,然而却是失之交臂。
一人痴狂一人现实,造就这场冬季恋爱。
相聚又离别,二十八年后又到这演唱会。
此刻,
他在下面默默等候,等候那个热烈的她。
她在上面潸然泪下,犹如梦回那个冬季。
遗憾没能够在一起,美好曾拥有过爱情。
不要以为我写了上面这一段我就会这部电影打好评,那是不可能的,哈哈哈哈。这只不过是昨晚我听这首歌然后随便瞎写的而已,不要多想。
电影最多给两颗星,2分给马思纯,1分给文淇,希望以后能见到她更好的作品,剩下的这1分给这首歌。
果不其然,国内这种类型片终究逃不过俗套,而本片更是掉进了俗套的深渊,剧本太糟糕了。过去现在来回穿插,讲了太多太多事却并没有分好主次,显得太无趣太拖沓冗长。而一大堆金句台词,更是让本片无比尴尬。结尾唱响的那首《大约在冬季》多少还是让人有那么点感触,但也就仅此而已。都9012年了,真的没必要再拍这种青春疼痛文学了。
“这位先生我们一共才见三次面。”
“长得丑的人见三百次都没用,长得好看的人见三次就够了。” 你问我何时不看烂片,我也轻声地问自己,不是在此时,不知在何时,我想大约会是在冬季……
#时不时的戏
#大约在冬季
#somewherewinter
查了一下,导演王维明是湾湾籍,也就不难想象为何电影里用了这么多湾湾演员,查了下导演竟然也参与了“大圣归来”的制片,想必电影的大爆也为导演扩宽了些背后资源,在时隔5年之后,也顺利产出一部院线电影,然后合理让出一番给大陆籍演员,再强大的过往背景在资本时代烟云面前,也只剩下低头哈腰了。
湾湾导演拍北京味的片,总带点嗲嗲的味道,很简单的一个爱情故事,演唱会上一见钟情的两人,没办法立刻在一起,但又克制不住的想在一起,爱情总要为亲情,故乡和生活让步,时代纠葛,两岸关系,这个命题延绵了多久呢,大概从我有记忆开始,影视话题就永远不断,其实历史真的就是反复再反复啊。
魏大勋一直演这样的备胎角色,都快让人分不清是哪部电影了,他高的像个模特,脸型也好秀台,有时不太像演员。文淇我觉得不如张子枫可爱啊,好偏成熟风。林伯宏是我最喜欢的新生代台湾男演员了,“神探蒲松龄”里就演的蛮好的,只是在这样穿插故事的小角色中也没多少发挥。候佩岑好美啊,但我更喜欢她讲英文。
电影里的名字真是一个比一个尬,浓浓的台湾偶像剧风,我觉得未来二十年里,各种幼儿园,小学,中学里的名字都会很可怕,各种梓,熙,昊,我想到就觉得尴尬,恨不得撞墙钻进地洞。90后的父母们,能不能请你们在给小孩取名前少看点电视剧了?
又是一部回忆杀!齐秦的这首金曲只是引子,安然和齐啸的感情才是内核,导演很好地将歌词的表意融进了电影里,细腻的情感娓娓道来,着重展现了男女主的纠缠不舍和爱与放弃,从个体人物之中更能看到时间所带来的印记。唱歌的人老了,但歌声未老。此外,电影之所以感动还在于离生活太近,有着一个时代人的坚守和无奈,这也是当下年轻人所不曾经历和缺失的,那种手写信的美好,笔墨纸张带来的触感。非电子设备所能替代从90年代到21世纪,30年间的情感震荡虽不是荡气回肠,却足够感人。电影选择在初冬上映,或许时间刚刚合适,因为爱而遗憾,才是一生最酸楚、最刻骨铭心的回忆。
为什么我们还在拍这种狗血矫情莫名其妙毫无逻辑没有一个正常人的狗屎三角恋啊?为什么你们还要给这样的项目投资啊??为什么啊???最后,马思纯和霍建华真的都只能演没表情的戏,稍有表情就尬出天际啊……
“有时候真觉得演员不爱读书是个文盲,都比演员热爱阅读并背诵饶雪漫什么的更让人安心。”
片子是真的不错,不是小言,更多的是怀旧,还有就是关于人生和爱情关系,颇有留白。
抗过所有尴尬 撑过所有鸡皮疙瘩 亮点还是有 就是太尬了
对照着看马思纯站在椅子上甩围巾和文淇站在椅子上甩围巾,就能知道什么叫傻大姐什么叫真少女;对照着看周冬雨的哭戏和马思纯的哭戏,就能知道谁是真·金马影后谁只是青春疼痛小说封面女孩。要表现女主角的天真我懂,但也不用让马思纯仰着一张傻脸流着泪问“只要我爱你,只要你爱我,我们有什么不能一起面对”这种大白话吧……霍建华也是很神,华语影视圈除了他谁还能做到既英俊又油腻、既温柔又猥琐、既深情又虚伪、又帅气又恶心啊!
对照着看马思纯站在椅子上甩围巾和文淇站在椅子上甩围巾,就能知道什么叫傻大姐什么叫真少女;对照着看周冬雨的哭戏和马思纯的哭戏,就能知道谁是真·金马影后谁只是青春疼痛小说封面女孩。
这个片子告诉我们,两岸一家亲还是有难度的- -以及后排观众怎么回事,前排马思纯莫名鸡血站上椅子,居然半天都不把她一巴掌拍下来,还有时间让霍建华用相机把她拍下来??文淇妹妹走过的798林冠门口!我也走过!- -
演唱会还原和道具布置看得出特别花了心思 剧情上把该有的狗血内容统统都收录个遍 这首歌确实太好用了;相对还是更喜欢第二代年轻人那组
60/100 像这样关于“错过”的爱情史诗不是有真挚热忱到骨子里的故事(比如廊桥遗梦),要不就是和时代洪流搅和在一起(比如甜蜜蜜)才好看。本片在各方面都差了一些,而且年轻的齐秦两次出现真的挺惊悚的。我觉得如果把马思纯的角色换成一个男性,口碑应该能上个台阶。
饶雪漫的玩意,马思纯的演技…………中国电影真是迷惑行为大赏
投资方超坑,演员都被牵着赶工的感觉,还好业务能力都在线(文淇努力抑制天赋中),故事没散。作为爆笑喜剧完全合格,金句百出,上帝视角看情场百态超爽der。“不能想见就见”“可以留下来”太卑微了。摄影指导似乎把自己代入到男孩他妈的角色了,夹带私货太多,一到宝岛后花园就给大全景…
青春疼痛文学,剧情很套路,狗血堆积。不过尬到我的是霍建华的台词,像在念书,每一句话的节奏都一样
所以今天上映了我可以给差评了。太可怕了这电影。不知所云啊。好好的班底为什么就是拍不好。文淇妹妹演过血观音再来演这种片子不会觉得自己像弱智吗?马思纯这姑娘是挺好的,可她和侯佩岑我选侯佩岑啊!但侯佩岑你又是怎么做到不憋笑说出那天天那么冷雪那么大我一点也不想去所以她就夺走了属于我的位置的?这是什么可笑的理由?演完之后饶雪漫老师竟然问我们有没有看哭?看哭?你没听见全场不时迸发的笑声吗?老师您也老大不小了咱能不能走走现实主义路线?老是飘着这写的都是些啥啊。一星给女主闺蜜孙瑶瑶,东北话搞笑的你是我看完这部电影唯一的慰藉。
以齐秦91年演唱会为背景的爱情故事,首映礼齐秦也来了,他亲自帮忙站台的这部电影里还调侃了一下他和王祖贤的恋情…这是一个中年回望青春的故事,用今天的话讲几个主角都挺渣,但兜兜转转,这不就是真实的狗血人生么。有时爱情突如其来,等你想不顾一切紧紧抓住它的时候,却发现它已经毅然决然离开了你,来去都很莫名。喜欢奋斗着的安然,心疼好男孩于枫。我也算看饶雪漫小说长大的,转型电影幕后的饶雪漫仍然在持续输出少女心,二十年如一日啊。
两个多小时的矫情戏 只想到 唯有追星女孩的爱最真 唯有爱豆带给青春的记忆最美
不说演技,单说剧情,一对禽兽男女,一个够渣,一个够贱,这还不算完,各自有各自的接盘侠,这还不算完,还要把接盘侠踹开,最后来个皆大欢喜的大结局,受不了。对于演员我只想说,马思纯的职场装实在瞎人眼,还是大学时代的感觉带劲儿
怎么可以这么差呢。马思纯延续福子的表演方法演一个高知女性,霍建华以偶像剧的方式演一个懦弱渣男,侯佩岑美就好了只要她出现就开始失控,魏大勋根本不知道自己在演啥、内心没东西只是照着剧本演。可怜马思纯和文淇的哭戏。中间肉麻台词无数,引起观众不下四次笑场。结构其实是好的但是节奏无比跳跃,安然的恋爱脑人设让人喷饭,9012年了啊还在琼瑶剧里不能自拔吗。这么优秀的班底,整这出闹哪样。
想看马思纯的新电影
不知道在各路“电影人”的合力摧毁下,是不是每首曾牵动情怀的华语情歌背后都只能呈现比拼三观崩裂的故事,也不清楚本片是否圆了对小言有种非一般执念的马思纯的白日梦,真的太-傻-了。不过珍惜每次都能看张瑶演电影的机会,以及文淇林柏宏的部分还挺好的。