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详细剧情
长篇影评
1 ) 抢劫犯不讲武德
看这种双雄电影，主要乐趣在于，看一股无法阻挡的冲力，撞上一个不可撼动的阻力。惊涛骇浪一次次拍向铜墙铁壁，到底哪个先崩溃，怎么崩溃，何时崩溃，这里头本来就有许多种百试不爽的张力。
在这个电影里，就是悍匪与铁警的轮番顶牛。悍匪是真的技术过硬心狠手辣，铁警也是真的业务扎实尽忠职守，于是势均力敌难分伯仲，你死我活缠斗不休。故事再现30年前的惊天大案，我们清楚当年的警匪不会那么赤鸡搞什么浴池肉搏，更没有那么多英雄主义的抓马桥段，但这无损电影要还原时代的企图。打劫押款车和一镜到底的大搜捕，让我不断想起小时候读过的大案纪实文学，那些亡命之徒凶狠可怖的面目，这次出现在银幕像是一种奇异又惊心的记忆重放。
警察队长（王千源）名叫钟诚已经把性格立场放送完毕，一帮手下自然也马首是瞻豁命擒凶，相比之下匪徒张隼（吴彦祖）的内心更值得玩味。电影没有交代他的犯罪道路，但布置了手下军心动摇的一场戏：走私好啊，不杀人又赚钱。那份“安全便利”让习惯于街头火并的悍匪心动了，因为刀口舔血真的快乐吗，出生入死真的不会疲倦吗，为了钱而已有必要那么拼吗？所有人都说没必要，只有张隼毫不松口：我也有女人，但我还是要抢。
电影这样去解释当年那些叱咤风云的悍匪之所以为悍匪的来龙去脉。他不是毫无感情的机器魔鬼，他也会真的心疼妻子，孝顺母亲，真的被那些高处看到的夜景所陶醉，也真的不是没有机会彻底投向这一切。但当下一次那些杀人越货的念头，那些扣动扳机引爆手雷的冲动冒出来，他还是会毫不犹豫扑进去。抢劫的快感犹如无法戒除的毒瘾，那也是一切惨剧的源头。
这个电影里的女人都很抢眼，有两个片段很难忘记，一是孕妇（春夏）看到对面单元时窃喜的偷笑，二是母亲（鲍起静）在售票处哀如死灰的眼神。那都是深深压抑了多少年到几乎麻木的提心吊胆熬出来的。在这部阳刚到满屏都是肌肉子弹爆炸血污的电影里，这两个表情就那么直戳戳地毫无预兆地让我心疼了两下。在男人逞勇斗狠的世界，有许多女人原本跟江湖毫无瓜葛，却因牵挂一个江湖人而遍体鳞伤。
电影近乎露骨地提及和致敬了吴宇森的《喋血双雄》。如果说那片里的小庄和李鹰是同一种人阴差阳错踏入了对立的职业，那么这里的钟诚和张隼则从头到尾都在表明，警察和匪徒就是势不两立的存在。他们都一样对各自的使命如痴如狂不惜耗尽心力，但他们的血管里流着的是完全不同的血，那跟他们各自的选择构成了一种宿命般的成全。
这里的警匪是不可能也不需要像《喋血双雄》那样惺惺相惜的，他们需要的只有一场仪式化的对决，让那些已经分不清是公仇还是私怨的怒火狠狠燃烧一次。看的时候完全没有想诸如毛巾为什么不掉下来的问题，两个男人像野兽一样用每一寸肌肉互相撕咬，只给人一种该发生的终于上演的如释重负。
最后，关于张隼一直心心念念钟诚在车上说的那句话，我第一反应是：抢劫犯不讲武德，偷袭我这个新来的支队长，我大意了啊，没有闪。
2 ) 《除暴》看了三遍后，感觉智商被摩擦！有这四大硬伤难成经典
《除暴》这部电影在宣发之初就备受期待
王千源与吴彦祖的正邪交锋成为最大看点
但是豆瓣6.4的评分
怎么都只能算是在及格线上
是吴彦祖不够帅了
还是王千源演技不在线了？
我把《除暴》看了三遍之后发现
四大硬伤才是影响口碑的主要原因
1、剧情太过刻意
一：办公室恋情
为了给后面剧情中年轻警察被炸掉手做铺垫
前面专门设置了跟办公室女同事互相爱慕的情节
但是如果把这一段去掉，你会发现完全没有影响
电影跟电视剧不一样
可说可不说的事情就没必要说
说了就会显得很冗余
即使想丰满一个人物
把细节融入到剧情中效果反而更好
刻意的去营造这种情绪的话
观众是能感觉出这种刻意的
二：算命先生
整部电影剧情中
张隼的个人生活算是警匪对决中不多的缓冲时间
让整个节奏不至于一直处于高速状态
但是很多镜头就比较难以理解
为了体现张隼的凶狠
算命先生在讨要报酬时被张隼看了一眼
算命先生就害怕的缩了回去
这就太过刻意了
换位思考一下
如果我们是这位算命先生
追逐过程中我们也许会因为追不上而放弃
最后可能还会骂一句
只是因为旁边人看了一眼
就吓得躲回去了
这完全说不通啊
因为对当事人来说其他人都是看热闹的
他们的想法和眼光没有报酬重要
你去跟老板讨薪
会因为陌生人看了你一眼就放弃了？
三：押款员与银行女职员的爱情
劫匪换到武江抢劫之后
导演用很多个镜头去体现押款员与银行女职员的恋情
还有警察要带同事去吃面
这些都是在立Flag
很明显是有人要牺牲啊
果不其然，两人都牺牲了
如果说这种手法前几年比较好用的话
现在大家都看腻了
再这么拍看起来就会特别别扭
毕竟观众的智商和眼界都是持续提高的
2、剧情逻辑经不起推敲
一：抢出租车
在发展银行中山南路事件时
警察一方即将抓住匪徒
此时刚好来了一辆出租车
车上的人还很默契的一起下来了
是的，你没看错
正前方一群人在火拼
这几个人就真的不怕死的下车了（送车？）
二：穿防弹衣了吗？
劫匪逃跑之后
队长钟诚出于关心质问女警
“你带抢了吗？”“穿防弹衣了吗”
“你得先活着才能救人”
然后在整部剧中
压根就没人穿过防弹衣
那这段戏是想表达什么？
喊喊口号？
还是队长带头喊的
三：宾馆大战
在宾馆发现两名劫匪之后
一群警察都堵在了宾馆里
时不时还有人从上面掉下了
显得战况异常惨烈
虽然每个人手里都有枪
不知什么原因都仅仅是举着
然后出了宾馆
击毙了？毙了？了？
那么前面忙活那么久图什么？
就是为了给女演员提供一个展示枪法的机会吗？
前面受伤牺牲的人员又有什么意义？
四：抓捕张隼
在戏院抓捕张隼时
为了体现细节的把控
专门让钟诚在外面等着
假张隼还非常有耐心
等警察全部到位之后
才做殊死一博
为了防止别人识破身份
假张隼自己割破了耳朵
既然已经做到这地步了
为什么不做的更彻底点呢？——咬掉
明知道会被识破
却还这么做
目的在哪里？
救真张隼？刀伤会被识破，真身还是会被追捕
不救张隼？那割破耳朵干嘛，自己跑不就完了
就算为了体现歹徒的愚蠢
你也不能让人家智商强行下线啊
五：开枪之后才会逃跑
张隼与钟诚在浴池中大战
精不精彩先不说
周围人的反应就很奇怪
两人真刀真枪的搏斗半天
其他人什么反应都没有
直到枪声响起
所有人才像是收到信号一般赶紧往外跑
这跟我们的常识是严重不符的
在澡堂开阔的环境中
一旦出现这么恶劣的事情
第一反应就已经是往外跑了
而不是等枪响作为信号
也就是说搞错了应激反应的时间
3、故事线断层
几个重要事件的连接全都是靠旁人口述
一：卖挂历
友谊商店被抢后，警队还没有太多线索
然后直接跳到卖挂历的人身上
怎么找到的，为什么找？提都没提
中间为了找到这条线索所做的努力呢？
给几个镜头几句话铺垫一下也好啊
节省时间也没必要这么节省吧
二：发展银行中山南路抢劫事件
前面还是办公室日常、吃午饭
就有人报告说有抢劫事件
即使想表现说这种事情就是在不经意间发生
那你前面做点其他事情好好过渡一下也成啊
比如跟其他人说要多注意最近报警什么的
然后吃饭时有人汇报也算勉强过得去
你这什么都没有
在观众感觉上就断层了
三：宾馆抓劫匪
再一次让劫匪逃跑之后
钟诚还在跟大家开会
然后就有人报告在宾馆发现了两名疑犯
你说优秀不
自始至终找到劫匪的过程全都没有
中间过度只需要工具人的一句话
4、主角光环
一：杀人不眨眼的劫匪特地留下了主角的命
劫匪杀人完全没有合理性
甚至看一眼就会开枪（银行柜员）
而电影开始时
王千源扮演的钟诚被匪徒抓了
明知钟诚是警察
也明知道钟诚知道了很多信息
劫匪还是把钟诚给放了
为什么一定要留下这个隐患？
恐怕只能用主角光环来解释了
二：破解密码
张隼几人互通消息都是用的数字式密码
钟诚看到之后直接说了这么几句话：如果我没猜错的话，每一组数字，第一个是第几页；第二个，是第几行；第三个，应该是第几个字。
看看这个逻辑
看看这个准确度
简直毫无破绽
问，就是主角光环
为什么张隼还专门留下了一本书作为提示？
问，就是编剧让这么干的。
当然这一步还没有做到位
如果钟诚能直接猜到是哪本书
“神算子”的名号才算是当之无愧
三：张隼真身在哪里
钟诚在张隼家里看到助听器之后
就猜到张隼回了老家
如果说
钟诚知道张隼的母亲耳朵有问题
这个是合理的
问题是电影没交代也没说啊
那么助听器为什么不能是给其他人的呢？
比如岳父岳母二大爷？总得有点可靠的依据吧
别问，问就是上帝视角
《除暴》这部剧
除了这一点点点的槽点之外
其实还是有很多好的地方
比如最后替身的设计其实很有意思
可惜只作为了辅助情节
3 ) 半部港片还魂作
《除暴》对于我来说属于这样一类电影：知道不会太好，看之前就能预想到它某些火爆的桥段与部分无趣的处理，知道豆瓣不会高于7分，但依旧很想看。
结果观感确实也和想象的差不多，前半部分确实不错，甚至让我有种“港片还魂”的错觉；后半部分立马把我打回现实：哦，没有，它也就只是这样而已。
虽然影片努力地用各种元素让我产生“梦回90年代”的感觉，但过于艳丽的调色几乎把布景和道具的质感全抹掉了，让我恍如置身于某密室逃脱场景之中，一切狠辣都有了一点做戏的意味。
不过闯闹市、轰警察、炸街道这样的设定还是挺带感的，尤其这一切都发生在内地城市，虽然是虚构的常普、庆州等地，但依旧令人兴奋。
片尾阿祖被拉到荒郊野地执行枪决的那一幕也算难得，这种“临终”镜头在内地更难见到，除了《毒战》和《夜车》以外，我一时半会儿也想不太起来。
张隼和钟诚这对警匪的角色设置努力地向《喋血双雄》样式靠拢，不过可惜的是只有“双雄对决”的壳，没有双雄对决的魂。两个人物的背景与人格都有种语焉不详的模糊感，与其他支线人物一样，工具感太强了。当年阿祖在《新警察故事》里演悍匪之所以令人印象深刻，除了帅，还因为他是个完整的角色啊，有心理活动、有背景交代。而这次在《除暴》里面，张隼的一切都很模糊，为什么成为悍匪，钱怎么花，乃至为什么莫名爱上春夏演的那个女的，都完全不交代。
王千源演得中规中矩吧，不知为何，他自从《解救吾先生》之后就仿佛被“华子”这个角色给封印了，几乎所有角色都带着股要弄死谁的狠劲（然后就没别的了），后续的角色明明是演警察居多，但我总想报警先抓他。完全没有早年《空镜子》、《钢的琴》里面的适应感了，以前他追角色跑，现在都是角色追他跑。
春夏演的其实还不错，虽然角色莫名其妙的，但她本人气质和这个角色还挺契合的，有种风雨飘零的脆弱感，兼具一点倔强。春夏的演技也是忽高忽低的吧，不是她创作角色，是角色贴合她。之前的《怪物先生》看得我咬后槽牙，《恋曲1980》搞得我期待值又很高，但其实春夏的发挥跟电影本身好坏的关系并不那么大。
其他角色工具人实锤了，卫诗雅在普通话配音之下毫无魅力可言，另外几位警察仿佛为了献身而生：“抓完贼我就带你去吃那家我从小吃到大的面”，这种台词说完还不死的话就说不过去了。（由此也可见编剧写对白的能力也挺匮乏，简直是老梗王）
至于最后那场浴池打斗戏也只能算是中规中矩吧，两人的身材是亮点，但动作设计除了“拳拳到肉”我也夸不出什么别的来……
4 ) 一次不算成功的借尸还魂
《除暴》填补了内地警匪题材长期以来的空缺，这一点难能可贵。
我已经忘记上次在电影院看纯正的警匪类型片是什么时候了。
《除暴》力道很足，发力技巧很直接，动作戏没铺垫，生猛之气扑面而来，节奏非常快。
王千源和吴彦祖，作为警匪，也是见招拆招，横冲直撞，非常热闹。
因为是香港派系的导演，所以虽然是国内题材，但其实是“北上”电影。
它是香港经典警匪片的一次借尸还魂，可惜功力不足，未能再现辉煌。
从人物上来说，非常明显的是导演在致敬导火线，喋血双雄，项羽穷途末路，迷影情怀。
电影角色也是按照双雄设定。
一警一匪。
然而电影的文戏尴尬，表演一般。
尤其是王千源这个角色，看不见多少人性，只有神性。
人物立不起来，故事也一般，最后也就只能看警匪类型了。
所以再聊聊，作为警匪类型片，它的质量水平。
中后期，宾馆戏有一段长镜头。
可以看出有想法，说明导演其实还是试图走心了。
只可惜这段长镜头质感不好，效果不理想。
而整部电影，都像这个长镜头一样：
有想法，有内容，可看性强，但并不出彩。
这部电影最大的赌注，全压在了硬汉警匪这四个字上。
硬，就是它的使命。
然而硬汉风格和警匪追捕，在内地的绝对正能量环境下，多多少少会有一些收敛。
所以【硬】，只能体现在动作镜头里。
电影从头到尾，几乎可以说是不停的在打打打，这一点很不错。
但这种打斗枪战，缺少了草莽江湖的灵魂。
最后的浴室大战，渐渐有点观众喜爱的武侠味、江湖气息了，这也是观众最喜欢的一场戏。
整部电影，也就这场戏相对比较好一些，且转瞬就进入尾声了。
所以，这部电影虽然硬了起来，却并不能给人留下深刻的印象。
电影文戏尴尬，文案却动了心思，多处文案台词前后互动。
这也是电影试图努力带给观众的一次好的尝试，然而效果却并不理想。
比较深刻的那句出现过三次的台词，是【我只要一根绳子就够了。】
而作为文眼的台词【给我讲个笑话吧】却拉胯的厉害。
（拜托既然是直白的讲笑话，就讲两个真正好笑的吧）
最后，是电影的强行煽情文戏，我觉得删掉80%，反而电影的评分会涨。
是真的会涨。
强行煽情并不能解决问题，反而会给观众一种逆反心理，很反感这种没有惊喜的说教和煽情——
当然，对警察的牺牲和奉献，不敢有半分不敬，只是作为电影技巧，这不高明。
不过这电影还是比较接地气的，符合观众对电影的想象，中规中矩，说不上是烂片。
只是有点可惜。
最后，夸一夸电影的取景布景，粗粝，荒蛮，年代质感，都非常不错。
看完电影，我就在等豆瓣评分。我心里估计豆瓣的评分，大约会在6.5以上，6.9以下。
果然，刚才评分才出来，姗姗来迟，是6.7分，还是一贯的准。
我个人给这部电影的分数，只有6分，或者6.2吧。
虽然分数低，但作为警匪类型片，它还是值得一看的。
喜欢警匪、枪战、快节奏、或者吴彦祖的朋友，可以去电影院看个痛快。
5 ) 无
今天去看了点映，怎么说呢本来还挺期待的，毕竟王千源和吴彦祖比较靠谱，但看完感觉有点一言难尽，这年头还能拍出这种警匪片，就是太普通了，要结构没结构，要激情没激情，属于那种一眼望到头的电影，所有的细节暗示全在表面，毫无惊喜。没一点意思今天去看了点映，怎么说呢本来还挺期待的，毕竟王千源和吴彦祖比较靠谱，但看完感觉有点一言难尽，这年头还能拍出这种警匪片，就是太普通了，要结构没结构，要激情没激情，属于那种一眼望到头的电影，所有的细节暗示全在表面，毫无惊喜。
6 ) 编剧脑路清奇
这剧情，……其实，王千源和吴彦祖本身演技都很好，被这干巴巴的剧情拖累了。莫名其妙的老鼠耍猫。
为了剧情而剧情，看了半天，发现吴彦祖演了个神算子，王千源演了个偏执狂。最后那一幕浴室交锋，更是让人忍不住一头雾水！神算子故意在那儿等着最后大决战，哈哈哈
既然是侦破案件，却没有线索归纳和推理，案犯倒是不时出来耍酷，还显示了一把人情味，救了个妹子成了个家。
数年追逐，既然见过罪犯，竟然没有疑犯画像，也没有追踪车牌号。汗了一把。
到底是为了颂扬警察的执着还是赞叹禁枪令的必要，剧终了依然不知所云！
一定要看粤语版，有很多瑕疵，但是遇上喜欢的点直接拉满五星。听到阿祖原声爆粗真的爽爆了，很复古很双雄的陆拍港产片，或许我就是吃这一套，迷影致敬银河影像，喋血双雄，浴场赤膊大乱斗充满男性荷尔蒙，不带准星土味枪战老有意思了，前面的智斗也很精彩，阿祖名言—给我一条绳，我能变出无穷魔法。螺旋楼梯与耳朵👂的转场让我想起伊藤润二的漩涡🌀。如果并非迎合片尾的主旋律，我相信胜利者仍然会是阿祖。流窜各个城市的江洋大贼，你们几个城市不成立专案组联合侦办突出tm一个离谱。王千源找到阿祖的办法居然是靠一段推理。
最严重的bug，是如此猛烈的打斗，腰上的浴巾竟然不松不掉。除此之外，颇下工夫的年代感还是能让延绵的时间线有了某种催人老的沧桑，整体上挺带感。在血腥味中咬定不放叫人敬仰，就是不知警队能有多大可能在人手不足的情况下，任一组人马耗费多时跨市追凶。《新警察故事》十六年后，吴彦祖终于又演了一个癫狂冷血而又带有一丝悲情的反派。全片戏最好的，仍是鲍起静。武江果然在广东取景，不然云南哪有人会跟顾客直接说粤语。阿祖有句“扑街”倒是没配字幕。原来粤语版是姜皓文给王千源配音，我更希望他来出演。三星半。（原谅我大惊小怪，但真是头一次见到股沟开这么低的哥们儿。）
打斗很惨烈，节奏挺紧凑，但是BUG太多了吧，警方都猜到了要在哪家银行动手，却不打个电话通知一下银行和押运公司？最后不等援兵来就单刀进澡堂对决完全是不负责任的个人英雄主义，如果输了呢，不是又跑了？
我靠靠靠靠太好看啦短平快狠准稳噪爽炸血腥暴力钢铁硬汉风格化与伟光正完美统一爱死刘浩良啦！
视觉方向下功夫，剧情上为了迎合市场也做了努力。最大的亮点是视觉上的设计，无论是动作戏还是字幕形式。当然了别深究，一个人物都没有叙述，没一个立得住。
“收手啦阿祖，外面全是警察”
拍90年代的故事，就真的拍成了90年代的电影的质感。从剧情到动作戏都老掉牙了，感觉在看一部30年前的老电影，而且还是质量比较差的那种。老鹰不仅精通杠杆原理和力学，还有超强的反侦察能力，把警察玩得团团转，是一个高智商罪犯。如果老鹰最后也没被抓住，或者警方误以为自己抓住了老鹰，但其实真正的老鹰还逍遥法外，那还有点看点。可惜这是国产片，老鹰不可能逃脱法律制裁。所以这又是那种一看到开头就猜到结局的俗套电影。前面把老鹰拍得太厉害了，但最后他又必须被抓住，导演实在编不下去了，就只能让老鹰智商下线了，所以智勇双全的高智商罪犯最后变成了有勇无谋的莽夫。老鹰被抓住不是因为警方厉害，是导演安排他被抓住的。吴彦祖和王千源打了半天浴巾都不掉下来，和《西游记女儿国》一群女人洗澡还要穿衣服并称国产片两大悬案。
浴池一战，荷尔蒙炸裂！
如果没有春夏的爱情戏，整片大部分时候快节奏快的像《法治进行时》。
导演和观众说，我和你讲个笑话吧。
春夏演戏太差太好笑了，和整部电影都是脱节的。
阿祖的身材居然比王千源还壮实！一看就是经常健身的，大帅哥的lack of use也是自谦罢辽。情节是断裂的，没有强劲的逻辑锁链，就看得莫名其妙。春夏的角色有必要吗？问号脸。以及，几百万的赃款为啥那几个人这么快就花完了？也没看出来他们生活多奢靡啊。
点映，爆款预订，春夏演的好，可是戏份太少了，更多的时候还是看王千源和吴彦祖彪戏。算是这两年最好的香港电影之一了，还填补了内地警匪题材长期以来的空缺，这一点更是难能可贵。为观众奉献了琳琅满目的警匪斗志戏码，塞在一部电影里略显爆炸，不过娱乐性自然是爆棚，九十分钟全程没有冷场，虽然剧情有点不太合理，但我是看的挺嗨的，推荐。
难得能吸引我去电影院看的电影，走的是典型的双雄对决模式，也是一部尺度不小的主旋律，警匪两男主互为镜像，一正一邪，一执着一残暴，上演高智商对决，很明显，电影里也有诸多情节呈现，其实阿祖的角色多少有点王千源“解救吾先生”中的影子。PS：这俩爷们扎浴巾的水平太牛了，怎么打都掉不了，真是令人瑞斯拜！3.5
阿祖收手吧，外面全是跳楼女孩
6.5/10今天去看了点映，怎么说呢本来还挺期待的，毕竟王千源和吴彦祖比较靠谱，但看完感觉有点一言难尽，这年头还能拍出这种警匪片，就是太普通了，要结构没结构，要激情没激情，属于那种一眼望到头的电影，所有的细节暗示全在表面，毫无惊喜。
转场像tm广告、10频道，其他就那样正常水平，还有抢了那么多钱吴彦祖他们用去干嘛了，还有最后吴彦祖那个“你懂我意思吗”笑死我了，我是陈冠希懂我意思吗哈哈哈哈
镜头讲究，调度是个老手了！教科书式的英雄惜英雄，硬汉肉搏好久没有见到了！有个印象深的镜头，警察死了之后，周围处理成黑白，只有警灯是彩色，针不戳。靠谱！求片尾曲在哪里可以听 球球了
7分，这个片主要的亮点是匪徒够悍，吴彦祖的角色，甚至有点痞帅。影片对90年代的悍匪还原，也会带出很多那个时代的记忆，记得上小学的时候，很多同学家里确实是有猎枪的。后半段因为各种原因变得更加混乱和支离破碎，感觉也是没办法的事情吧。但整体还是好看的。浴室大战太《东方的承诺》了，但相比维果·莫滕森的大咚乱甩，这个浴巾都不掉，也是神功。
两星半。实在是特别无聊的剧作，拍得又特别赶却依然拖沓，转场粗暴生硬，文戏更别提了，台词尬表演差（除了末尾鲍起静那场动人客串），刘浩良基本就是对着《盗火线》里的帕西诺与德尼罗为王千源和吴彦祖设的戏，然我们看不到王千源作为“人”的踪迹，只有高大的神性。配之录像厅里的《喋血双雄》与无数海报缅怀港片荣耀（甚至将王和吴对标李修贤与周润发来了场一模一样的惺惺相惜蒙太奇），及数次对电影本体虚实的无聊玩笑。动作戏还算可观，每场火并枪战场面调度上多少都还是有些想法，但不惊艳，宾馆抓捕那场似曾相识的长镜头调度十分糟糕，看来每一个银河人出来单干都有个长镜梦，但拍好的似乎真没几个。末尾浴室大战从《东方的承诺》渐渐回归武侠味儿对决，设计上是最有想法的，当然也是相对而言，死活不掉的浴巾，宛如影像的镣铐，虚假却无法脱身。