1 ) 寻梦人
时光带走了泥土的芬芳,带走了树木的光阴,却带不走灵魂的扎根。有时候,多么渴望岁月的年轮能够停止,留在记忆最美好的时刻。也许往事也有过苦难的折磨和煎熬,可那又怎么样呢?因为身边有爱的人,有对自己来说重要的人,就足够了。悲伤并不总是逆流成河,因为总有美好的在等着,或许来的不太快,又可能只能在梦中忽闪。但只那片刻就觉得什么都是值得的了。
电影中冈野雄一是一个不折不扣的老男孩,专注于创作漫画和玩音乐、对工作全然不上心。还有一个患失智症的母亲。漫画的题材来源于母亲的童年和平日里现在的生活。也许只是这么一个不经意的举动和爱好,却画出了母亲在平凡生活中不简单的人生。雄一的母亲三枝在丈夫去世后就患上了阿兹海默症。平日里一些奇怪的举动总不免给雄一带来不少的麻烦和笑话。可是随着生活点点滴滴的发生,漫画中母亲的形象逐步丰满,雄一在追寻母亲故事的过程中也渐渐走进了她的内心,发现了他从未强烈感受过的世界。时光飞机在电影中穿梭,记忆带来的久远的片段式的回忆夹杂着黄昏渐去的苦涩和不舍。而母亲的微笑,哭泣,忧伤和坚强却如同绽放又凋谢的花朵在琐事中消失。感恩的是,三枝的这一场病却找回了那失去已久的回忆。失智症让她的人生隔断了和现在世界的交流,却让她的灵魂坐上了记忆的列车逆流驶向人生的起点。
糊涂有时不一定是坏事。在夜桥上,三枝独自眺望远方,夜晚在纸灯的排列组合下闪现了昏晕的幻感,不经意的回头,年少时最好的朋友智子,深爱的丈夫和妹妹高代都再次出现,构成了一副让人心酸和感动的画面。这些人都曾经在三枝的生命中画出缤纷的色彩,也曾让她揪心难过却也烙上了深刻的印记。对一个垂暮的老人来说,活在过去有什么不好?我至今找不到一个反驳的理由,更多的是希望理解和懂得。记得曾经看过一部类似题材的电影,是一个同样幻有失智症的父亲被杂志广告宣传误以为自己得了一笔奖金,要回家乡领取。儿子执呦不过父亲的坚持在陪伴他回家的路上却了解了父亲的过去和执着的理由。于是卖了车帮助父亲完成了梦想。
三枝在夜桥和离别的人再次团聚而幸福洋溢的那一刻停留在我的泪水中,我们永远都无法和离别的人再次相拥,我们也无法再回到过去感受从前温暖的美好,于是所有的一切都只能留在梦中。梦里寻她千百度,暮然回首,那人却在灯火阑珊处。失去之后的重逢而涌上心头的那股热流冲击着胸腔的感受,或许你也懂。
2 ) 《糊涂了,未必不是好事》
《糊涂了,未必不是好事》
漫画《去看小洋葱妈妈》(台湾译名)因为有情有感,虽是自费出版,亦获得好评!
日本这个地方,漫画泛滥为汪洋大海,但,不少根据自己亲身经历、感受所绘制故事,还是不断获得读者认可。
说日本人自己的小故事,已经是一种成功逻辑。
这次是该作品的电影版。
导演由早年师从于野村芳太郎和山田洋次等名导的森崎东担任,他曾执导过`寅次郎系列`第三部作品《男人真命苦 恋爱放大题(男はつらいよ フーテンの寅)》(1970)。作为暌违九年之久的大银幕作品,这位秉承了大制片厂悠久传统和老派叙事风格的电影人相信会为观众打造出一部交织着笑声和泪水并带有浓浓怀旧气息的感人之作。
故事内容,以患了痴呆症的母亲,由家居转入职业养老院,并随着时间转移,病情不断加重,直到某天,雄一发现妈妈和那些早已不在的人聊天叙语,这才意识到也许最后的时刻终于到来了…
养老,确实是人类社会的大问题,尤其是步入老龄化的我国,也正在探索各类结合地宜的方式。
人老,糊涂了,未必不是好事!
3 ) 去见小洋葱的母亲
日本人最擅长的人情剧,母亲老了不得不送进养老院,老龄化的社会越来越多人面临的现实问题。演母亲的虽然有点用力过猛,但很多细节还是非常得催人泪下,儿子和孙子的角色反而倒显自然。在日本这种养老制度相对完善,机构设施相对较好的国家里养老姑且如此,能想象咱的晚年有多悲凉了吧。希望像剧中的老太太一样回首有无数汹涌的回忆,有爱永远陪伴身边。
4 ) 貪多嚼不爛
#影# 《去見小洋蔥的母親》7/10
老人失智,丈夫酗酒家暴,長崎核爆,戰後兒時摯友為生存賣身避而不見,妹妹因病早逝,每一個都是可以拿出來單獨撐起一檯戲,但全部融合在一起,因為導演嘗試安靜地把這一切緩緩鋪述,希望帶出”大風大浪一輩子不也就這樣過了”。
但演員太刻意用力隱藏,也太用力爆發,總覺得像舞台劇硬生生安插在生活裏,說服力不夠。不過在最後花橋上,奶奶在現實和幻覺中和所有曾經愛過又離去的”人們”團聚,雖然有點俗套,但還是讓人不得歎息一聲黯然落淚。
嘗試融入太多元素,交待的又不夠清楚,只有母子的感情線把握還算成功,合格但不出彩的作品。
5 ) 与生命中最在乎的人在一起合张影吧
这部电影很平淡,但是却看得我热泪盈眶。
其中有两处泪点
一个是雄一因为母亲痴呆到认不出自己而难过,但是被从睡梦中醒来的母亲轻声安慰,让人觉得温暖。
另一个就是最后母亲桥头与生命中几个最重要的人相会,那种突破时间空间的羁绊,让人潸然泪下。
她的妹妹高代,挚友智子,她的丈夫,这些在她生命中先她而去的,在她生命中最在乎的几个人,无论苦乐,总是在精神上互相搀扶的,无法剪断羁绊的人,其实一直就在自己身边。
人生苦短,一个人一生中会接触很多人,但是最在乎的,在我们脑袋锈到难以思考的时候,能记得的就那么几个,在我们生命中扮演着极为重要的角色。
亲情,友情,爱情,我们总是在围绕着这几种人类最基本的感情继续生活着,那些已经逝去的,也一直生活在在乎他们的人心中。
也许,我们真的应该善待身边的人,不应辜负那份信念。
其实影片从始至终,大家都在寻找那份难以割舍的爱,最终相会在灯火阑珊的桥头。
念念不忘,必有回响。
6 ) 最後他陪你去看提燈你牽起了他的手
加赖亮睁开双眼神经兮兮地触摸儿子的脉搏感受他身体的温度煞那间以为儿子死掉了在大雪霏霏的深夜背着儿子奔找医生结果却是一场乌龙。看着他瘫软在地瞬间长吁一口气感同身受的悲凉流遍我全身。
因為個人性格的彆扭勁總是對此類情節有所留意。我不再只是斥責酒醉的人反而要流淚反而害怕酒精的刺激與麻木要激起怎樣的殘酷或戲虐。隱約感覺到故事的戰爭背景帶來的社會及個人影響在這樣的環境下豢養的人類愈發脆弱即便這樣的世代我同樣脆弱。
所以小洋蔥的媽媽不止力氣大一定也很頑強。她在受苦難的時候都是懷著善意的愛而潸然淚下她其實就是我們所有的媽媽她受過的苦難小洋蔥都看在眼裡所以最後她連小洋蔥都不認得的時候即是她要跟世界告別的時候回想來到了盡頭而苦難也到了盡頭暖黃的提燈映照著小洋蔥的母親微笑的臉龐這時候因著回憶悉數到場。
捲入一場糊塗時光彷佛回轉漸漸模糊的都回來了而依稀記得的更加深刻了。旋律還在耳畔跳耀只有當事人意識不到物是人非的蒼老。好在最蒼老的時候得到的是溫柔的對待。
因為阿姨我開始慢慢正式變老這件事不再簡單地抗拒有抵觸。但是真有一天你的驕傲開始崩壞真的可以以不自知而一筆帶過嗎我害怕深夜的清醒
終於也有活得深刻的印跡了卻一點都不帶感!
終於他陪你來看提燈而我是聽著I LOVE YOU神神叨叨。
中国的电影工作者们什么时候能把一个简单的主题拍得动人而不做作?
年过半百的儿子照顾阿兹海默症母亲的烦恼,带出母亲儿时与年轻时的种种艰辛回忆。算是典型日式温情片套路。可惜的是,片中只是靠不停闪回来强制煽情,生硬直白地把当代与过去画面贴合在一起。在亲情方面和战后一代人的命运上,都没有做到深度挖掘。两星半
鼻酸了。一定要去好多地方遇到好多人好多事,这样即使老年痴呆了也会想起好多人好多事。7.7
非常温情,从头到尾都是温情,而且里面每个人都是这么温柔的不像话,虽然很美好,可是觉得有点太过于温情而显得不够生活。根本就是理想中的亲情啊,老戏骨们都演得太好。
能很好的表现人一生的电影都值得敬佩,不过啊,还是没有编舟好看呢。虽然越来越喜欢加濑亮了。
从电影的角度来说,拍得很好
关于我母亲的一切
剧本挺见功力,不得不送去养老院一事勾勒出奶奶的一生,喜剧tag只适合前半程,后半程无数被戳中的泪点,午夜梦回突然起来给少年时代的小伙伴写信,长崎灯会桥上幽灵相遇,无数仿佛是继承了木下惠介的催泪瓦斯,偏偏更虐心的是,回首来看,奶奶的一生比起其他更苦难的人,她还不算最惨,这个人生啊其实对谁都一样,又短暂又漫长的几十年岁月,要经历多少时代的重压,一个普通的人,即便只是活下去,已是莫大的勇气 | 本来都没买这部的还好临阵又看了幸好幸好
拍的很好,但略微对不起旬报冠军的头衔,尤其还力压了《编舟记》。因蓝本依自四格漫画,某些笑料便过于忠实原著,叙事上也不够连贯,反倒真不如漫画抓人。岩松了气场偏弱,老太太表演大赞,老亮则神似作者老爹本尊,另外要单独赞一下抢戏狂魔竹中直人,是你活跃了全片的中盘。
有些早就铭记于心的让自己欢笑让自己难过的事,就算变得糊里糊涂也不会遗忘。(片尾曲一青窈的《霞道》蛮好听的。)
长崎原子弹治愈之路 13年旬报十佳之首 日本民众电影
2014/6/17(二)00:00在高雄威秀影城看的
日本《电影旬报》2013年日本十佳电影第一位。
难受,看完太难过了。每次看这种【子欲养而亲不待】的题材,总会将自身和现实生活投射其中,忧心当父母老去之时如何处之。PS:加濑亮演得一手好爹。竹中直人演得一手抢戏【那个角色好有交响情人梦里Franz的感觉
老年人最不能忘的还是旧时的玩伴、失去的亲人。
看了两次,断续看完,明明是自己关注的题材,不知道为什么看不进去。
稍稍刻意 很像台湾那部讲老年痴呆的纪录片
竹中直人太抢戏,老太太演的真好,桥上那段和岁月的童话的结尾有异曲同工之妙。没有宣称的那么感动。
这算公路电影不?
很写实,很喜欢松本若菜在剧中那样的女孩!