乘风破浪2017

我觉得这个电影很细节，很处女座，看了两遍，和朋友总结出一些细节，欢迎指正……

彩蛋造型

这也算是片尾的一个彩蛋吧

【】乘风破浪电影的英文名是浮萍

【】董子健饰演的小马离开时的背景音乐改编自美国民谣Five Hundred Miles（离家五百里）每个人心里都有一个故乡，有一个衣锦还乡的梦想。

【】邓超饰演的阿浪是个爱车之人，小时候爱玩玩具车，少年爱看赛车，后来穿越之后，和正太走在路上也是不由自主被路边好车吸引。

【】彭于晏饰演的正太从始至终没有改变，年轻的时候玩着二十四点扑克牌，片尾老年正太吃饭的时候依旧在玩。对应六一口中那句台词，我就是世界，世界是不会改变的

【】赵丽颖饰演的小花在给阿浪做考验的时候，床上藏着剪刀，所以如果阿浪真有什么坏心，花姐也不是吃素的。

剧照取自微博 来源见水印

【】小花渴望亲情，正太复仇是婚礼第二天，小花邀请父亲参加婚礼，父亲没有去，但试飞员父亲对小花说，看看天空。看着伤痕累累的正太，小花抬头看天。

【】木木是以前韩寒养的金毛，已经过世了，然后六一也是他们以前领养的狗，然后走失了，所以剧里才会出现“木木，去找六一”这句台词。后来木木出现在太平间门口，找到六一了。

【】太浪，六一，正太在天台谈话，远处有烟花和枪声，预示着未来的婚礼和打斗。

【】片头二人共坐一辆车那个老年正太让阿浪开车慢一点的眼神很有伏笔 （后视镜特写） 和片中的他们开车去找黄报复太浪小眼神一毛一样

【】正太的腿被打瘸了，哪些镜头是瘸的，哪些是健康的，这个处理很处女座风格

【】六一是个摆摊儿的 所以他的屋里堆了好多鞋盒和编织袋

【】小花喜欢白素贞，家里窗户上贴的都是白素贞的海报，这里很细节

【】太浪家里没有妈咪的照片，因为出狱后爱人已去世，只留下结婚的那一个照片了

【】正太迟暮，对待儿子有点紧张，片头对话开始点烟，结束也没点着。儿子飞车驶向自己，强迫自己站立不倒，是父亲的尊严。

【】正太逼迫太浪从小学数学，因为爱玩24点，觉得对孩子有用，再学医生，因为妻子生前曾说小孩子长大以后当医生特别好。

关于小花的人物分析：

【一】关于身份的伏笔，第一处阿浪约小花看电影时，小花答应并说自己恰好没有夜班；第二处众人看电影，佳妮喊了花姐，并说自己快到时间了，六一表白时使了眼色，说明很具有领导地位；第三处阿浪去找小花时，小花提起自己是夜班。

【二】她的童年不幸福，父亲工作繁忙不理睬，母亲离开，对她是有阴影的，正太入狱，留下孤儿寡母，太浪如同儿时的她，没有父爱。

【三】正太守护着小花的挚爱歌舞厅，小花也支撑着正太的英雄梦，二十年的恋人相互扶持，入狱后，两个人的梦同时碎了。

【四】正太的梦想是：ktv里只唱歌，桑拿房里就洗澡，然而后来挚爱歌舞厅被拆迁，所有姑娘在大合影，里面没有花姐，正如太浪说得：这真的是个梦想。时代变迁，小人物淹没在洪流之中。世界在变，小人物没有变。

【五】挚爱的挚是执子之手，后来结局灯牌的手部分灭了，暗喻小花结局。

【六】正太要小花给他一个不复仇的理由，一个就够了，小花告诉正太她怀孕了，这个理由够不够，然而正太还是在小花怀孕期间入狱，小花是真的很无助，才会在那刹那抬头看天，思念父亲。

【七】小花的真实身份是妈咪，身处其中，最了解得就是男人，看懂了男人，也看懂了生活。生完孩子的那一刻，表情很空洞，眼角留下一颗泪，抑郁症伏笔。

【八】小花生产后表情不是喜悦，这里注意小花的黑眼圈，整个人是苍白的，说明状态很不好，沉默眼角流泪。这里很到位，有点悲情。

1、韩寒是内地新晋导演中难得的具有幽默感的导演，注意是【幽默感】，不是屎屁尿的无厘头，也不是赵本山小品卖傻式的搞笑。

2、影片确实是直男视角，一群中二少年的热血青春，女性角色基本属于花瓶，韩寒本人也是直男，但直男癌歌曲在影片中占比微乎其微，戏份可以忽略不计。

3、有时候你不需要考100分，只需要你的对手不及格就行了。《乘风破浪》实在是选了一个好档期，同档期其他影片相比之下真的没法看，这部影片至少能看。

4、同上一条，相比《后会无期》支离破碎的故事和粗糙的叙事技法，韩寒进步明显，当然，也要感谢同行的衬托，我说的同行是指张嘉佳和郭敬明。

5、那些曾经将韩寒当作斗士加以追捧，如今又在幻想破灭之后不遗余力黑的人，我只想到了一句话：

【后来怨恨那么深，只因当初相遇那么美】

6、选择贺岁档意味着基本上放弃了“深刻”，因为“最低的准入门槛，才可能有最大的流量。”

7、韩寒选曲的眼光一直很好，从《后会无期》的《女儿情》，到《乘风破浪》的《在雨中》；同样的，郭敬明的选曲眼光也不错，《小时代》差评无数，但《我好想你》人人爱唱。

这种选曲的敏感性再一次证明了两个人在写作上的天赋，毕竟，敏感性是创造性的一部分。

8、邓超其实很适合演喜剧，颜值正、也放得开，他本人可能也爱演喜剧，但真的演什么都像他自己；而彭于晏可能是到了瓶颈期了。

9、作者和作品是两码事；鸡和鸡蛋是两码事；才华和人品是两码事；我们戒不掉爱屋及乌，我们也无法不让情绪影响自己的理性判断，这都是很悲哀的。

最后：人是生而自由的，但又无往不在枷锁之中。你以为人生有很多选择，但你告诉我，正在上映的影片，甚至说这几年每年贺岁档上映的影片，又有几部不是烂片呢？

以上

THE END

Bearkiii

2017.1.30@荆州

所有看过《乘风破浪》的人，都应该看看这篇影评。 在全篇的最前面，先说说这篇影评的背景，结构和一些提示。 1.背景：时间背景：本文作于大年初三，电影上映后第三天。 笔者背景：半个韩寒粉，读过韩寒一些书但并不是全部，不是脑残死忠粉，但也不是郭敬明粉或黑，看过两遍《后会无期》，知道韩塞梗。 2.结构：本文将从客观事实和主观臆测两大方面叙述。 客观事实是对于电影的阐述包括剧情，亮点，漏洞等，主管臆测是作者的观点和没有百分之百把握的分析。 3.提示：a一刷文。首先，这是一篇一刷文，所以很可能出现很多遗漏和错误，欢迎指正。而且笔者有心二刷，但目前找不到合适机会 b长文无图。由于本文写在电影上映期间，只有剧照，但剧照并无太大用处，而且文章将会极长，无感莫入，入请看完。 c未完待续。由于需要等下架好久才能有正版片源出现在视频门户网站，而到时候一定会二刷，N刷，补图，所以欢迎持续关注。 d剧透。本文不是可能有少量剧透或大量，而是，本文就是对整个电影的一个分析，这其中，一定有对电影（核心）剧情的讲述！不管是否介意剧透的朋友，都希望观完影的朋友再来看，无论您是去影院或等资源，我宁愿少很多阅读量也希望看这篇文章的都是观过影的，而且也希望能有更多看过电影的人看到这篇文章，如果您没看过电影想了解，除非你一点都不介意，不然请观影后再服用。 正文 客观事实篇（出现在电影中） 一．剧情篇 在网上浩如烟海的影评，分析中，我看到的专门对电影剧情的分析极少，抛开这部电影来说，任何一部电影作品，剧情都是其极其重要的一部分甚至最重要的一部分都不为过！更何况，在《乘风破浪》这部影片中，剧情是非常重要的一点，说不合逻辑也好，过于俗套也好，漏洞太大也好，这都必须有一个完整的分析在里面。 介于读者都是看过电影的，在这里先简单粗糙的概述一下剧情： 第一大阶段：现实生活——年轻赛车手徐太浪拿到赛车总冠军，在此之前他只拿过分站的冠军，所以很容易看出阿浪之前并不是非常成功，根据电影后面发展，很容易还知道他对他的父亲徐正太很有意见，原因有做过牢（阿浪一生下来后的六年内），总打他（标志性的用脚踢），不让他做喜欢的事（反对孩子开车，找了个救护车职业）等等，因此才会有电影接下来的发展，阿浪在这次大型成功之后才会极其得意，以及对父亲说出那样的话，之后，阿浪为了小小“折磨”一下父亲，才带着父亲极速飙车，在空中遇到火车，发生车祸。 第二大部分:“穿越”阶段。阿浪回到出生以前，巧遇年轻时候的父亲，机缘巧合成为父亲出生入死兄弟，了解了父亲，也在期间了解了自己从未谋面的母亲小花，和父亲阿正以及兄弟小马，六一，一起在小镇对抗想要收购阿正歌舞厅的敌人罗力，最后想要阻止父亲阿正在母亲怀孕期间惹事被抓，还有解救跳楼自杀的母亲，可是由于最重要的兄弟为了给阿正报仇才丢了性命，阿正阿浪气急找到大反派报仇，虽然阿正重伤了（电影提到由于故意伤害罪）大反派，却也进入监狱，最后，小花生下孩子，阿浪碰到孩子的手，回到现实。 第三大部分:回到现实，看到年迈父亲，做出了帮会的手势，父亲微笑回应，全剧终。 暂且不说剧情整体的合理性与逻辑性，这里面有着两个非常值得讨论的点： 1.阿浪是穿越还是做梦？ 2.父亲阿正现实生活中有没有阿浪这样一个朋友存在？ 这是剧情中两个非常值得思考的地方，因为影片只给了很多提示和暗示但并没有真正给出答案。 在对这两个点仔细分析之前，我们有必要先说说下一个问题。因为我觉得分析难免会加上主观推断，所以先将客观存在的叙述完。 二．亮点/细节/呼应/细思极恐 第一大部分： 1.1998年与2022年 在现实生活中，开头在赛车大赛时画外音有很明显的一句话，交代了这是在2022年的一次赛车大赛，这说明，这里的现实生活，不是现在，而是未来！这点与《铁甲钢拳》很相似，都是将故事发生时间放在稍微远一点点的未来，这种手法好处很明显，可以默认当时的很多细节与现在并无太多差别，总之这种手法最大特征是为了剧情服务！有差别的是《铁甲》这种设定是为了未来中的故事，而《乘风破浪》通过一个“穿越”来给过去服务，对于时光网上某篇长评，直接将这点列为影片最大bug，说是就算是2017年，1999年出生的阿浪也才十八，什么邓超那张脸能演十八吗等等等等，此种不负责的评论实在让人气急，邓超那一身行头，18演不了我也承认，可是在影片设定中24也演不了？ 2.赛车 身为国家顶级赛车手，韩寒这次终于将赛车放在重要部分，而不是在《后会无期》中只拍成公路片，据大神马锐拉说，开头帅气的赛车镜头由韩寒和英国人马克共同完成，分别是中国拉力锦标赛五次总冠军和英国拉力锦标赛三次总冠军。赛车场面真实帅气，不止在国内甚至在国外都难得一见。 第二大部分：作为全片核心部分，此处需仔细分析。 1.出场：在阿浪被撞之后，他是意识到了自己躺在了病床上，甚至 以为自己将要死去，在脑海中回忆了自己的一生，其中最多的就是与父亲的矛盾，而来到了过去1998年，第一个镜头是从“挚爱”KTV出来，而且是从内到外的推开大门，这里有个细节是指交代是从KTV出来，而并没有介绍在KTV内的细节。这个下文还有呼应，暂且先放在这里。 2.人名：韩导在人名上用到了鲜明的韩式风格，这也是很多网友都发现和津津乐道的一点。 徐正太——正太 罗力——萝莉 六一父亲名字为五一 六一喜欢的女生名字叫嘉怡，姓无交代 徐太浪纪念好友徐浪 首先是正太萝莉梗，这个梗我觉得一定不只单单为了搞笑，因为如果为了搞笑的话以韩寒之手完全能想出来更好的，正太萝莉六一这些词都很明显的指向了同一个主题——小孩，幼稚，孩子气。这是韩寒竭力想表达出来的电影（第二阶段）的一个整体气氛，可惜很多人没有看到。 其次是母亲的名字梗，小花原名牛爱花（说实话这个简单粗暴的笑点戳中了我和影院当时好多人），然而阿浪的母亲名字是张素贞，所以一开始阿浪为了自己能够出生就想要拆散阿正和小花，这也给观众带来一种观点就是小花一定不是阿浪母亲，然而韩导在电影中却有多次伏笔和铺垫，而且当时不会察觉到，只有最后改名发生时才能发现，不能不佩服韩导的良苦用心。 姓：影片特意交代了小花和父亲关系也不好，除了靠近主题阿浪对父亲的态度以外，另一个也为她说改姓母亲姓做了伏笔。 名字：阿浪第一次问阿正张素贞时阿正的回答和改名时最后换的台就是白素贞，不过改名的确稍显随意。。。 说实话，用心看的话，小花改名有种“情理之中，意料之外”之感，这八个字说着简单，做到真心不容易。 最后是六一名字梗，除了六一有儿童之意，影片特意交代其父亲名为五一，所以父亲名字是加一得到了他，然而六一喜欢的女生名字就嘉怡，谐音加一，而且并未交代此女生其他信息甚至是姓，最后嘉怡拒绝了六一，这也隐约暗示了六一将无后，与后文六一离世呼应。 3.句子 身为韩寒，金句本应该是拿手好戏，然而这部电影中金句相比《后会无期》少了很多，我能记得的只有“女孩心里如果真的没有你，你做什么都没有用”，其实个人还是很期待韩式的金句，但实话实说虽然文艺劲儿淡了，但自然了很多。 这个就欢迎大家多多补充吧。 4.幽默 相比句子，韩寒在段子上可以说是下足了功夫，就我的观影体验来说，还是常常听到那种会心的笑声的，至于一些尴尬的笑点，不会放过，下环节再说。 “喂，敢不敢睁开眼睛？”“我特么已经睁到最大了。” “这个时代真好，当我说我想静静的时候没人问我静静是谁。” 还有就是典型的韩式黑色幽默，特别是六一说:“就算是我死，我也要看着你”然后黄志强将伞打开了，风格十分强烈。 5.其他 a吃面：首先这不是一个黑帮片，虽然有黑帮片子的气质，但电影更多标签还应该是文艺片，青春片等等。而且“正太帮”也并不是一个黑帮组织，然而，有一个场景是三个人一起吃饭，要了三碗面条，阿正这时还恰好又带着这本书，而且再次提到了杜月笙，巧妙的是，老板正好把第一碗面条放在了那本书上，这里蕴含一个故事。 杜月笙有一句很有名的话：“人生有三碗面最难吃，场面，情面，人面（也有说体面）。” 六一正是为了大哥的场面被砸（被绑）才去送死。 阿正是KTV被威胁，被不给情面了。 阿浪是因为父亲的人面被打，必然出手。 后两个稍显牵强，但也足以证明韩导的良苦用心。（来自网络，侵删） b1998年：马化腾1998年提出OICQ 1998年歼10首飞，小花父亲是试飞员 c视角：本片多次转换视角 除了第三人称的叙述视角以外，刚刚“穿越”的阿浪决定与歹徒抗争的时候对着镜头说过：“我都已经死了，我为什么还要怕死。” 开头赛车第一人称视角极其有代入感。 阿浪阿正在找黄志强报仇的打斗场面使用了上帝视角，个人认为很有创造性。 d其他人物:李荣浩的戏份个人觉得演的不错，并没有尴尬，反而很多韩式幽默 父王的角色（罗力）很重要，父王也真正演绎出来了，这个外界也有目共睹，不赘述了。 高华阳的话，真的看不出在演这类角色，就是骨子里就像一样，另外真的好像余文乐。。。 还有全片没有看到知乎马锐拉大神究竟在哪，希望知道的朋友告诉。 第三大部分： 父亲回应了阿浪的手势，只有这一个点了吧，这个下文分析。 彩蛋部分： 1.阿浪在KTV里知道小花工作，与前文小花说过刚刚下夜班回来再次照应。 2.阿浪在KTV叫小花“妈咪”，与开头阿浪从KTV来到这个世界再度呼应。 三．漏洞/bug/槽点/矛盾/尬点 这个就只按数字排了，每个点我会尽可能做出些客观的解释。 1.穿越地点：阿浪是在医院床上昏迷却从KTV走出来。 2.警察对峙：阿浪正是靠着对家里布局的清晰才消除警察的疑惑。然而，后来着火了啊！！！而且着火是在阿浪出生前啊，阿正就想恢复原样这种观点可能性实在不大，另一种观点是阿正后来知道阿浪就是穿越来的儿子，才故意摆放原样的，个人认为可能性也不大，后文会阐述原因。 3.伪床戏：尽管这场戏交代了小花名字，但仍然有很多槽点。 a拿老婆检验兄弟：虽说这个阿正是躲在柜子里，但是拿老婆来诱惑未免偏激，这个就是因人而异不同角度理解了可能，的确拿别的妹子诱惑可能容易接受，但是话又说回来，毕竟小花那么漂亮，如果真的能拒绝小花，那么几乎没有后顾之忧了。所以这个相对于下两个，称不上漏洞。 b名字漏洞：这个我觉得真的应该算是漏洞了，如果说阿浪有一些太超前的话阿正可能听不太懂，但在这场戏前阿浪在影院问过阿正是否认识一个叫做“张素贞”的女人，而躲在柜子里的阿正按道理是应该听到了张素贞这一名字的由来，应该万分惊奇才对。所以，如果，阿正没有反应过来，只有一种可能：当时就没在意，事后忘干净了。而不可能是躲在柜子里柜子隔音没听到的原因，因为如果阿正还记得就算当时没听到事后领证的时候也一定会发现了。这个点比较模糊，当然，和下面这个比起来，这个漏洞并不算什么。 c突兀的六一：这时阿正和阿浪说了六一脑子不好难成大事直接导致了六一想找黄志强报仇最后反被杀害再引发最后一场血战，所以加入六一这个情节绝不是仅仅为了搞笑，而是还有着推动核心剧情的作用，可是当被问起六一为什么也在柜子里的时候，六一说的是：“我来找嫂子，发现嫂子不在，听到嫂子叫浪哥进来，就急忙躲进了柜子里。” 这里有很大的逻辑矛盾，在分析逻辑矛盾前，根据全片总体看，我觉得能确定一点：六一不是坏人。这是针对于网上某些观点认为六一和黄志强有秘密等等，我觉得根据全片韩导应该没有此意。那么，既然以六一的性格，如果不是坏人的话，他实在没有必要撒谎。 那么就有以下几个疑点： 第一个：如果阿正是为了检验阿浪，那么他一定是之前就躲在柜子里，那么六一就一定是在其之后的，就算柜子再隔音啥的，理论来讲，阿正也一定是能知道六一进来才对的，根据阿正的性格，几乎没有阿正知道六一进来了，故意说那种话刺激六一的可能。 第二个：六一为什么要躲啊！！！他既没有做错事也没有看到啥啊！小花只是叫阿浪来帮忙修电视啊！！！完全没有躲得必要啊好吗！！！ 4.套路问题 虽然已经做到了“情理之中，意料之外”的效果，但本片套路感依旧很强烈。 a全片设定：父子不合，穿越见到父亲，，，说实话看几分钟就能知道结尾实在不是一种很好的体验，可能是韩导《后会无期》结尾实在太模糊，《乘风破浪》一开始就可以清晰知道结尾是什么，虽然故事内容玩味性更大一些，还是希望对于整个故事结构，韩导少一些套路吧。。。不过后文会阐述可能这个套路，正是韩导用来将那个故事的幌子。 b掰折筷子套路梗：不愿解释。 5.交代不足问题 a住处：阿浪这些天住在哪，衣服都从哪儿来的，如果都是阿正提供的，影片应该交代一下啊，几句其实就好。 b狗狗：马达加斯加：并没有见到演职员表中的马达加斯加。 木木：虽然有刚开始找六一没找到把自己弄丢了，和结尾守在死去六一的木木这一呼应，但全片都没有木木啊！因为把自己弄丢了？那也应该出现个几次给几个镜头才对啊。。。 c亭东镇：这也是被很多很多网友吐槽的一点——偌大个镇，除了他们这些人，几乎没有住民，还有，甚至在发生火灾的时候，都没见到有什么帮忙的邻居。 d小马：马化藤梗是用的不错，但是小马的戏份也太！少！了！很对不起董子健演技啊！离开时还渲染了大段，人物形象不丰满的小马实在很难引起观众共鸣。 e结尾：小花为何会突然出现？ 小花为何还要跳楼！！！ 主观臆测篇（重点） 相对于客观事实，我更想花费力气的其实是主观上的一些判断和推理，因为别看上文貌似洋洋洒洒写了挺多，但实际上都是一些阐述，只要你电影看的足够认真或者次数足够多而且还不是韩黑的话基本都能发现，然而上文并没有解释核心问题，就是“穿越”到底是怎么一回事？ 上文我说过本片有两个最大问题： 1.阿浪到底是穿越还是做梦? 2.阿正当年现实生活中到底有没有阿浪这样一个朋友存在？ 下面开始分析： 因为时空穿越问题实际上非常复杂，涉及外祖母问题和蝴蝶效应等等，所以文章将在为电影服务的前提下尽可能简化。 看起来很复杂其实很简单，两两组合比较合理性最大的就是正确答案了其实。 可能一：阿浪穿越，回到过去，阿正人生青春里有阿浪 可能二：阿浪穿越，回到过去，阿正人生青春里本来没有阿浪 可能三：阿浪做了一场梦并没有穿越，阿正青春里是没有阿浪的 可能四：阿浪做了一场梦并没有穿越，阿正青春里却还有阿浪 几种可能各有优点和矛盾，但显而易见可能四几乎不可能，阿浪只是在床上做了一场梦，却梦到了自己父亲的青春？而且结尾还做出手势，父亲不会被吓傻吗？ 一．首先说穿越和做梦哪个可能性更大？ 穿越的话，问题就是上文阐述过的漏洞实在太多，比如从病床到KTV，比如小镇人少，比如六一的柜子问题等等。 做梦的话，问题就是结尾太坑，难道真的像网上很多人说的，就是父亲不明觉厉学学儿子手势？ 但二者也各有优点。 穿越的话最起码可以说明一点：结尾合理，父亲明白儿子手势，正确做出回应。而且，全片与父亲的和解和对母亲的探寻在穿越基础上更为合理。 但做梦的优点可就没那么简单了 前方高能！！！ 【全文最重要部分】（大量自我推测） 在梦中的话，有很多上述的bug将不能称之为漏洞，反而可以理解，甚至有些地方，将，成，为，神，来，之，笔。 1.逻辑问题：一些逻辑上的问题比如六一进柜子就可以理解为暗示梦中逻辑不清晰的一个表述而不是严重失误。还有木木。当然，这很牵强，不过这一点也只是最弱的一点。 2.人烟稀少：人做梦都有一个共同特点：弱化背景，一般指记得发生了什么事，都是自己或者和某些人完成的，很少能注意到有吃瓜群众的露脸，有的话，比如说大庭广众下丢人，群众也只是一个概念。就算韩导忘了加点人气儿，但也不至于这种程度，所以这种弱化背景突出主人公的方式是另一个重要暗示。没错，这还是有点牵强，没事没事，真正的重头戏，我放在最后这一条。 3两个世界的转化：再说《乘风破浪》之前，先说说另一部国产穿越题材喜剧题材的佳作，没错，就是《夏洛特烦恼》，在夏洛特烦恼中，夏洛是做梦还是穿越（平行宇宙）暂且不提，因为网上也观点不一，但是这里有个亮点是夏洛去哪个世界和回到这个世界都是在洗手间发生的转换，倒在洗手间，醒来开门到班级，再次醒来在洗手间，水依然在流动，回到现实和世界和好。这个手法很高明，无死角，无论穿越还是做梦都说得通。 我觉得韩导是一定看过这部电影的，就算没看过，也不可能没想过这方面的问题，那么终于回到这个问题：为什么阿浪在98年的世界中是从KTV出来的？而不是选择躺着来到世界，难道韩导没注意到？ 我觉得不是。 先问大家个问题，你记得你的梦的开头么？ 我相信大多数人和我一样是不记得的，这也是梦的一个冷知识：绝大多数的梦的是没有开头的。 而阿浪正是没头没脑没有任何交代的，从KTV里出来。 同时，阿浪从KTV出来来到这个世界最后又在KTV叫了小花这辈子唯一一声妈咪，而他也是从“妈咪”身体里出来的，形成了一个奇妙的循环。 就像电影里阿浪说出的那句没头没脑的台词，其实是金刚经的最后两句话：一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电,应作如是观。 那么，很明显，我是支持做梦而不是穿越的，而且在之前，我也先排除了可能四，那么，很明显，只剩可能三了。 阿正青春里没有阿浪这个人，阿浪做梦回到了父亲的年代，在生死线上走过一遭以后脑中脑补（意淫）出了父亲母亲的青春故事，并且和他们一起走了一回，回到现实原谅父亲，更多的是原谅了过去，做出了标志性抱拳暗号，父亲一脸疑惑，却也跟着做了。 完了？ 并没有。 这种解释，我还是不满意。 还有最后一次转折。 以下思路是我最终的推测，感到高兴的是，我在网上也看到了一些网友观点和我很相像。 是做梦吗？当然还是做梦。但是全片最后镜头，明显能看出来老年的父亲已经脱离危险了，所以不妨进一步推测，父亲因为带着头盔更早脱离危险，而没有带头盔的阿浪则没有，一直处于昏迷，在邻床休息的父亲在阿浪昏迷期间讲述了一个故事，这也是他的青春：他曾经有个出生入死的好哥们，叫做徐太浪，他们一起出生入死，最后为了给兄弟报仇，徐太浪被杀死（也可能是离开，但逻辑上被杀害更合理），徐正太重伤了黄志强，被判处六年有期徒刑，而徐太浪则去世，从小也是和父亲关系不好的小花在阿正进监狱后还可能有黄志强的报复，生下孩子后跳楼自杀。从监狱出来的阿正为了纪念好友而把孩子起名为徐太浪。{也可以说是徐太浪本来也和小花关系极好，太浪与小花也是属于除了爱情最好的朋友，然后丈夫进监狱挚友身亡导致小花自杀，不过我不喜欢这种。。。}之后，昏迷中的阿浪边听边做了这个长长的梦，将自己代换成父亲母亲最好的朋友也是和自己重名的这个人，体会到了父亲母亲的青春，但是由于是在梦中，肯定有些偏差，其中多出来最明显的就是自己强烈的儿子的身份，表现在对父亲的理解这一过程和对母亲的依赖。最后，阿浪醒来，做出曾经“阿浪做出的手势”，父亲停顿，知道孩子听到了自己的故事，微笑做出手势。 所以我觉得，韩寒在这里讲了两个故事：表面上的被撞穿越回去成为父母亲兄弟这一故事最后穿越回来理解父亲这一故事，诸多暗示指向实际上讲的是我最后所说的这个梦中的故事。 韩寒表面是在讲一个明显的套路的漏洞百出的故事，而目的正是慢慢讲出这个“假故事”下的“真故事”，这个“真故事”，他既想讲，又不想那么轻易地讲啊。 按照我的最后的推测: 片中阿正为了纪念好友，将儿子也起名徐太浪。 导演韩寒为了纪念好友徐浪，电影起名《乘风破浪》。 二者如出一辙，这也是我能找到最后的照应了。 过分解读是一定有了，，，但是笔者也是竭尽全力在根据电影，各种可信资料分析。 这是不是一部好片不敢说，但就像韩寒本人曾经说过的话,大意为一个有争论的电影，总要强过毫无声响的电影。所以我不认为《乘风破浪》是一部严格意义上的好片佳片，不过作为韩寒第二部电影，就在情节，手法达到如此效果，我认为它是极其成功的，韩寒不仅对自己，对观众，甚至对整个中国电影市场，都是交出了一张堪称优秀的试卷。 虽然，这只是对《乘风破浪》的一篇完全解读，并不想和任何人，影评，网站为敌，但在最后，我还是想说几句，我看过韩寒好友马锐拉在知乎的文章，我想说这样一个片子，拍出来不容易（还有出柜一词首次可以在银幕出现哈哈哈），可能每个人理解不同，有很多人就是当作一部漏洞百出的穿越片来看，但是，那也不应该只打一星两星啊，以豆瓣在中国电影界的影响力，前五个高赞短评全是一星！！！被认可的短评正常是反应了大部分人对电影的各个观点，那么全是一星的电影应该在两分左右啊！讽刺的是电影是春节档评分最高也是唯一一部口碑持续上涨的电影，也是各大权威公众号例如毒舌独立鱼都比较认可的一部电影，所以我衷心希望豆瓣之风可以改变。话说回来其实时光网也差不多，虽然短评要好得多，各种评价都有，但是在豆瓣时光包括一些别的媒体，最高赞数的长评几乎全是诋毁，更有某篇高赞长文，全文漏洞百出，却还竭尽可能用语言讽刺韩寒，我想说您是在讽刺一个最擅长讽刺的中国人您知道吗？电影好就是好，不好就是不好，把缺点1234摆出来，既说出来您的观点也对导演有好处不好吗？干嘛非要讽刺呢？还有，令我想骂脏话的是某篇影评对于电影名字的堪称是侮辱性的解释，我就想问就完全抛开影片好坏，作为一部韩寒纪念逝去好友的作品，你就真犯得上那么侮辱？最后，还是希望豆瓣时光网等等网站公众号能共同打造出中国真正值得信赖的电影媒体吧。 关于《乘风破浪》，我也说的够多了，最后评个分吧，连豆瓣那么多一星都6.9说明七分肯定远远过了，我个人会打四星，不算感情分7.8算感情分8.1吧。 最后用一句话结尾吧，我确定看过一本书上说是韩寒本人说的，但百度却说是范冰冰说的，希望知情者指正吧。。。 “我经得起多大的诋毁，就配得上多大的赞美。” 【PS1:关于借鉴，说句实话借鉴的影片我没看过几个（又有要看的了。。。），但片尾的致敬和全片的结构都能看出，这是一部致敬了很多影片的韩寒风格作品。其中对《牯岭街少年杀人事件》的致敬:“我就像这个世界，而这个世界是不会变的”可见用心。】 【PS2:关于两首乘风破浪歌，，，真不想说，但是网上好多女权癌就是因此粉转黑，说句实在话，这两首歌是作为整体的，但是先放第一个的确会对社会造成一定影响，这是不可否认的。这种营销手段实在不应该，另外，最最关键的是，这两首歌即使放在一起也和电影主题关联不大啊！电影重点是男女之间吗？不是吧！但很明显歌是啊！所以，我真的认为，这两首歌是错误的，也是对社会有负面影响的。】 【PS3:这真是最后一点啦！虽然不承认是韩寒死忠粉，但绝对承认是《三重门》死忠粉，死忠！《天空制造》不是特别了解，但也会像对《乘风破浪》一样期待和对待，但《三重门》！真的希望韩导拍好，韩寒曾说过《三重门》剧情弱，而那种金句更难拍，我想说我的确很爱也很期待韩式金句在电影中的表达，但是我希望的是，能将《三重门》的故事认认真真讲好，那个故事，足够令我们太多渴望简单，不狗血，认真，真实好故事的书迷影迷激动了。】 也许过去的一年， 你曾被风浪拍得颓废失意， 但新的一年， 愿你乘风破浪。 起写于大年初三 完稿于大年初四

这不是一部通常意义上烂片的评分 豆瓣都被水军攻克以后评分不知道该去看什么了 恶意刷一星的应该也是被微博一堆骂直男癌的女权癌们带跑了，希望豆瓣以后能定一个审核评分的制度，不一定说是看了才能打分，但起码能可信度高一点。 反正这部电影我豆瓣可以打到四星。 我对韩寒的好感度还是很高的，大抵是初中语文老师很欣赏韩寒，也推荐我去看过韩寒的博客。不提代笔门（事实上我也不清楚真相，也不好作评价），但就个人而言还是挺喜欢韩寒的文风的。这部电影可以看作韩寒自己不同时代的映射，无论是徐太浪还是徐正太，都有韩寒自己的影子，他将自己内心不愿忘却的“被遗忘的时代”以电影的形式浓缩在了亭林镇当中，定格成不朽的记忆。 再说直男癌，歌曲单看的确令人反感，电影前期的营销手段也略恶心，但放在电影中却是很合意境，表达的也只是正太对小花的一往情深。希望女权癌好好看完电影再来评价吧。 配乐还不错，很多地方契合度很高，插曲也自然而不突兀。摄影方面，大概韩寒也是赛车手的缘故，赛车的几段在我看来还是很刺激扣人心弦的。但做旧的滤镜看的太多有点不大舒服，刚开始的一段太过拖沓不够紧凑。 电影中还是有bug的，毕竟是1998年的时代背景，制作周期又比较短，很多地方不还原，但并不影响剧情发展。［关于说乘风破浪是三个月的圈钱之作的，私以为这部电影应该是在韩寒脑海中演绎过改变过修缮过许多遍的，这是他人生的片面写照，是他对自己的“理想国”亭林镇的压缩和定格。］ 电影主题不算深刻，但在青春亲情友情爱情的处理上都还不错，笑点密集而不尴尬，尽管许多梗都是韩寒原来的小说里的，但在电影院中看却不会犯尴尬癌。起码作为贺岁片还是很适合一家人进电影院去观看的。 这个世界是会变的。 虽然微博已经沦陷了 但跟风狗不会统治豆瓣

不喜欢韩寒，但是习惯这部电影。全场爆满，全场都听到我们这些俗人的笑声不断。这样的片子我一律给五星。

看到很多恶意差评，连为什么差评的原因都说不清时，我对豆瓣是很失望的。最可怕的是，一些莫名其妙的差评还排在最前面，这不是误导观众么。

希望豆瓣能去掉20%最低分同时去掉20%最高分，再来统计最后得分。这样公平些

用最近在B站上看到的木鱼水心里面的一句话来回答很多评论里的质疑：在剧本中，一般来说是会有两种方向的素材组成的。一种是非结构化，以真实性来争取共鸣的素材；一种是结构化的，以对价值的隐喻来讲述主题的素材。

完全非结构化的优秀电影是存在的，比如德西卡的《偷自行车的人》，影片很少有刻意编造的剧作技巧存在，而更像是从生活流中随意（但其实并非随意，而是导演刻意提炼）抽取的一个截面片段。评论里提到的一些日本优秀的艺术电影，也是放弃结构化的叙事设计，而用非结构化的真实生活（但还是要强调，这种真实生活是导演提炼过的、更具有震撼力和感染力的真实生活）来打动观众。

完全结构化的优秀电影也存在。往早期说，格里菲斯的《党同伐异》、爱森斯坦的《战舰波将金号》，都是通过剧作上强烈的并置矛盾冲突，来突显电影主题，感染观众情绪。在当代，比如像《三傻大闹宝莱坞》、《疯狂动物城》、《黑暗骑士》之类的商业片，也会强烈地把二元对立的矛盾冲突作为基础，并以这个矛盾冲突来衍生搭建自己的整个剧本故事。

当然更多的好电影，是非结构化素材和结构化素材都各占一定比例，或者说，用结构化的方式来组织非结构化的素材（这句话比较绕），比如《让纳迪尔曼》。导演用一种极富技巧的手法，将一个中年寡妇完全日常化的三天时光，高度结构化的对比组织了起来，表现了强而有力的主题。

但总之，我绝对没有看过一部好电影，是既没有来源于真实生活的非结构化素材，又没有突显主题、营造矛盾冲突的结构化素材。而这才是《乘风破浪》这部电影我最不满意的地方。韩寒营造的那个90年代末小镇是一个空中楼阁，与真实的时代毫无牵扯和共鸣，也不表现真实的生存困境和人生困境。同时，这部电影也没有营造出戏剧性的矛盾冲突，缺乏对于主题的提炼。

《乘风破浪》只有一种情绪化的渲染（通过影片的色调、音乐和摄影氛围所营造）。我承认这种情绪化的渲染，《乘风破浪》是做得不错的，但，你们的要求也太低了吧？更何况，这是一种什么情绪？一种对于自我过去的浪漫化和诗意化，一种自我陶醉，而完全不顾其他人的痛苦和牺牲（母亲的抑郁跳楼自杀）。这种浪漫化、情绪化的渲染，在我看来，就是伤害了别人而不自知，这就是蠢。

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春节档的几部电影都有很严重的剧作偷懒现象，显示出了现在国产电影的浮躁，只追逐短期效益。

比如说《西游2》，设计了唐僧与孙悟空的矛盾作为主线，一路上遭遇妖怪应该是两人关系发生转化的催化剂，但最后却非常轻挑地放弃了这个主线，直接说我们之前是在演戏骗九宫真人，这就等于之前观众看的内容都毫无意义。

《功夫瑜伽》也是，按理说主角一行人的不同身份设定，是能够引发很有趣的戏剧张力的。考古学家、盗墓贼、公主，每个人动机不同，原本应该是合作又互相提防的关系（可以参考《加勒比海盗2》里一行人的关系）。但故事也是到后半段，所有人莫名其妙就和解了，尤其是是李治廷一个盗墓贼，说还钱就还钱，冒着生命危险去印度，图啥呢？（成龙为啥一定要拉上李治廷去印度我也是不理解）

所以我之前说，《长城》的剧本也许是好莱坞三流水准，但国内能写出这种完成度（起承转合都非常规范）商业片剧本的编剧，屈指可数。

不过，《乘风破浪》跟上面说的这些片子比起来，又不一样。上面说的这些片是有剧作上的意识，只是完成度太差而已。《乘风破浪》是压根儿没有往这个方向去设计的意识。

所以我之前看《后会无期》的时候就说，韩寒这拍的不是商业电影，这是艺术片啊。但问题是，你拍艺术片，这电影又没啥思想性，那看它图啥呢？

说《乘风破浪》没有剧作意识，并没有冤枉它。虽然电影开头铺垫了半天邓超跟他父亲的矛盾，但从邓超穿越回过去、与父亲（彭于晏）相见的那一刻起，两人就没有任何矛盾啊。

这是我第一次在一部商业电影里看到两个主人公之间的人物关系毫无变化、而人物也没有任何变化。彭于晏显然是毫无转变，而邓超穿越后与彭于晏的关系，从一开始就是好哥们儿，根本看不出他之前对父亲的那种憎恨与埋怨（我会觉得，邓超的人物形象，穿越前与穿越后是脱节的）。

这是剧作的问题，然后来谈思想性问题。《新难兄难弟》是儿子不认可父亲“我为人人”的道德理念，梁朝伟抱着一种更加利己主义的思想穿越回当年那个经济还没有高速发展、街坊关系亲如一家的时代，他的利己主义态度一直是引起矛盾的关键，最后他终于受到父亲的感染而转变了利己主义的态度，认可了父亲“我为人人”的理念。

而《回到未来》相反，男主角原本有着一对让他不幸的父母：他的父亲懦弱无能、唯唯诺诺、一事无成，而他的母亲则保守、死板、发福。然而通过他穿越回到30年前，也就是1955年，而将历史改变了。他的父亲变成了一个有勇气而成功的人，他的母亲也变得开明而富有生气。

要么认为现在存在着道德问题，需要回到历史上的过去寻找美好的品德（虽然这往往是一种美化过去的幻想）；要么认为现在是一个精神昂扬的时代，可以改变糟糕的过去（《回到未来》拍摄于1985年，那时候里根总统正希望美国人民能重拾自信，从越战和民权运动带来的分裂状态中恢复过来）。

然而《乘风破浪》两者都不是。影片构造的未来是一个空空如也、毫无内容的未来；而影片搭建的过去，那个诗意的、浪漫化的90年代末小镇，也跟我们历史中真实存在的过去毫无关系。而最大的问题是，韩寒搭建的这个90年代末小镇，究竟传递出了一种什么价值，最终感召了邓超，让他原谅了自己的父亲呢？

没有。看完全片很难总结出这个小镇的价值是什么。用电影里的话来形容就是，这个小镇最好的地方就在于：我想静静地时候别人不会问我静静是谁，没有微信朋友圈烦我。

呵呵。

那么邓超为什么会原谅父亲的所作所为呢？没有理由。他一穿越回去，就成为了父亲的好哥们儿，加入了父亲的小帮派，然后与父亲一起打架、一起喝酒、一起吹牛逼。

然后他就完全接受了父亲明知母亲已经怀孕，还为了替好兄弟报仇而打架坐牢、最后导致母亲抑郁跳楼自杀这件事。

是的，他真的就是这么毫不负责任地如此处理这个情节，我简直目瞪口呆。我本来以为，在剧作上，最后会设计一个误会，或者诸如此类的原因吧，要么是邓超误解了父亲的行为，要么是邓超误解了母亲的行为。

但是，没有，真的完全没有。邓超明知道他母亲会因为父亲打架坐牢而抑郁跳楼自杀，他最后，没有一丝一毫地犹豫，就跟着父亲去为兄弟报仇，打架去了。

说起他们那个兄弟的死，也是设计的，不知道该怎么吐槽了。我只能说我很同情反派。

所以一开始因为那首《乘风破浪歌》吐槽韩寒直男癌真的不是冤枉他。在他的世界观里，男人那种男子汉情结、浪漫化的哥们儿义气、以及小镇青年的快意恩仇，是最重要的。母亲抑郁的跳楼自杀，在电影最后连个叙事矛盾冲突都够不上。

因为邓超从穿越回过去的那一刻起，他就已经完全认同父亲了。

所以，问题绕了一圈又回来了。叙事的问题就是思想的问题，思想的问题也反映为剧作的问题。可能在韩寒的心里面，父亲不让邓超学开车而踹他的那几脚，比导致母亲抑郁跳楼自杀，在叙事矛盾上还严重得多。

我特别喜欢我友邻的一句话：男孩子都是傻逼。其实大大方方承认这一点，反而还可爱一点。蠢，还要自我浪漫化，弄得自己像个英雄，就不光是蠢了，还可恶。

韩寒眼中的六一，大概就是观众眼中的韩寒吧。