1 ) 幸福是什么?请到蜗牛餐厅中来
今天看了一部让人开心得流泪的电影。非常好。推荐给大家。小川丝的小说改编的《蜗牛餐厅》。
《蜗牛餐厅》是一部以“食”为主题描绘情感羁绊的奇幻作品。主人公伦子由于失恋的打击得了失语症,她开了一家“蜗牛餐厅”,她做的菜肴让人们获得了幸福,而伦子也终于理解了性格奔放的母亲。
想起很多年前看的《蜂蜜与四叶草》,日本人总是很善于拍一些治愈系的电影。浅浅的色彩,清秀的脸庞,淡淡的忧伤,似乎画面都氤氲着自然的芬芳,节奏缓慢而悠长,每每将观片的人们带入一种圆满的幸福感中,煽情到落下欢喜的泪水。
而在《蜗牛餐厅》这些温暖的元素得到了很好的延续。电影的主题建立在一道道美妙的菜肴上。虽然我本人是不太认可日本人的饮食文化,总觉得是感官有余,味觉不足。但是这部电影的聪慧之处却恰恰并没有突出菜肴的美感或者味觉,那些个精雕细琢的过程也被刻意弱化了,电影将重点放在在品尝菜肴的人的情感上,正是因为菜肴有着不可思议的力量,人与人之前温暖深切的羁绊才在一次次的品尝中被体现出来。仿佛是遮蔽在黑夜里的点点人性的光芒,正因其微弱,更方显可贵。
同样,很喜欢女主角柴崎幸。从《大逃杀》一路走来,她的戏路越发的宽广了。这几年,她越发的在大制作的电影中担任女主角。我想了解的是,她为何去选择这样一部电影,又或者说,这样一部电影为什么会选择这样一位有着犀利气质的女演员。为何不是苍井优,或是宫崎葵这样的“森女”代表人?曾在连续剧《橘色岁月》中演过失聪女大学生的柴崎幸此番饰演失语症患者并无多大困难,而她所面临的最大挑战是烹调——片中所有的烹饪场面都由柴崎幸亲自上阵,不用专业厨师做替身。据说柴崎幸厨艺不错,常在家做黑米玄米土锅饭。或许正如她自己所表示的:“对于日常家庭生活不做虚饰,再融入温情爱意应该就能演好这个角色。”不再年轻的柴崎幸演好了这个角色,将25的伦子与母亲之间的亲情演绎得分外动人,那个穿水手服、眼神凶狠的少女杀手形象停留在了记忆的深处,30岁的柴姐开始说普通人的故事了。
每个人的记忆中,是否也有那么一、两次被食物感动的经历呢?
幸福是什么?是亲情、友情还是爱情?我们不妨走进蜗牛餐厅中,去用心感受心底深处真正的声音,幸福的声音。
2 ) 乱七八糟和循规蹈矩都是人生
我个人以为琉璃子当属这部电影真正的女主,这是一个超脱凡俗的女子,思维习惯,生活经历,命运选择,认知心态都是不流于俗的。
年轻时为了那个唯一爱着的男人而坚持独身一辈子,保持一辈子的处子之身,可命运对她最大的嘲笑便是当她终于重新和那个男人相遇时,他成为她的医生,而她罹患了癌症。即使这样,她还是会因为不可以手术而保持了身体的完整性而开心不已。
我认为琉璃子内心是充满爱的。她虽然坚持独身,却可以打破世俗的观念,在众人别样的眼光中选择了人工授精生下了伦子。虽然外表冷漠,但内心实际非常喜爱伦子。
在最后给伦子的信里说道“我可以坚定地说,我没有后悔生下你,因为有你在我才能活下来,没有别的,也不需要别的什么,伦子,虽然我的人生乱七八糟,但我希望你能认真地努力生活,因为想让你遵守伦理,所以给你取名叫伦子。”
琉璃子一直知道自己应该坚持什么,拒绝什么。打破常规,超脱世俗才是她最真实的品质和精神,可是,凡俗怎么能看懂呢。或许那个一直喜欢她的牵马人是懂得一些的吧,我甚至觉得那个男子虽然没有男主优秀,但实际是很爱琉璃子的,而且他是真的可以理解琉璃子内心的。
可女人心就是这样,懂得自己的,深爱自己的,偏偏看不上,固执地爱着那个得不到的人。
但结局也算圆满,毕竟她这一生唯一坚守和追求的就是这个男人了,最后能够重遇,并且结合,也算是功德圆满了,对她而言。
另外,琉璃子当小女儿一般养着的宠物猪,最后居然决定把它吃了,实在令人匪夷所思。不论是什么动物,我想一旦将它视作宠物来养,应该很容易产生感情吧,怎么会忍心吃掉呢?但这样的举动放在琉璃子身上就不足为怪了。毕竟这个女子是那么不同凡响啊。是啊。想想看,最后琉璃子也会离开人世,她宠爱的猪最后的结局不是老死就是被其他人吃掉,与其这样,不如自己来吃。其实,吃只是一个行为,一个过场,我想在琉璃子心里这场猪的盛宴更像是一场仪式,就像是最后嫁给医生的圆梦仪式一样,是她要用世俗的行为带猪离开这艰难人世的一场仪式。我想,有些事,把它想得美好一点,并没有错。
就好像佛教里面讲的不见杀也算是一戒,不能看见杀。可是愚钝如我,我认为虽说世人的行为需要成形的条例规范化,但是精神层面的定性还是要看内心的。不见杀中有两种,一种是我不管你什么宗教,我本身就看不得,看到就会下意识躲避。另一种人是单纯为了从佛祖那里打卡,得到奖赏而不见杀。我不能说后者做错了,或是不道德。只是是非黑白本难辨,正心比正行更重要。
我以为,这个世界上的孩子,很少有会佩服自己父母亲的,都觉得自己了不起,比父母强。可是,我们不是父母亲,没有经历他们的年代,他们的环境,他们的局限和压力,我们最好还是保持对父母人生成就的谦卑吧。
就像琉璃子,自认为自己的人生乱七八糟,希望伦子可以循规蹈矩的生活。可是我倒觉得每一个人的人生都没有错,每一个人的人生都要克服很多艰难,没有两个人的人生是可以相提并论的。我并不觉得琉璃子的人生有多糟糕,就如同我觉得所有为人父母的都是厉害的角色。
3 ) 预约料理
充满自然乡村气息,场景都在一个叫奶子村的小村庄,得名是因为那两座山的形状。伦子开着她的蜗牛餐厅,继承奶奶的好手艺,每一位来吃东西的客人都必须提前预约,每次都能做出叫顾客感动的料理。伦子的妈妈外表风尘却有着一股倔强的执着,心里一直守着一个人,养着一只小猪,陪他玩喂他吃饭睡觉也要抱着他,表面却对伦子很冷漠。整个电影的气氛是欢快的,带点童话色彩,伦子一直用心做料理,尊重和感知食材,感受食客的心,让每一位食客吃到感动。典型的日本小众电影,淡淡的感动和忧伤,想通了,结尾还是阳光明媚的。
4 ) 蝸牛食堂:用食物治癒你喑啞的靈魂
原文貼自無事生花
http://blossomear.blogspot.com/2011/07/blog-post_20.html「倫子呀,因為妳是媽媽不倫生下的孩子,所以把妳取名叫做倫子。」
女孩像是森林妖精似的臉孔,似懂非懂地聽著母親這句奇怪的話。小倫子誕生在乳房山下的乳房村,背景有Amour酒吧,還有一個莫名其妙的母親。這個「不倫之子」長大後因與母親感情不睦,離家出走,一邊自力更生,一邊在外婆家學會料理。後來又在與印度男友的戀愛中認識香料,卻也重重摔了一跤,只好一無所有地回到故鄉。村裡靜謐的風景數十年如一日,母親仍像個孩子般任性,人們的穿戴和微笑宛如被魔法封印於舊日一般,甜美復古,叫人升起一股懷念之情。乳房山的雙峰依然聳立,像是孩提時代餓了就要吮奶一般,如今眺望深邃的雙峰之間也可以療癒喑啞的失戀心靈。
一無所有的她至少還有料理這項才能,倫子就待在食堂這個蝸殼裡,在這裡她只需與人進行最低限的溝通,然後靜聽自己的心聲與殼內的回音。「蝸牛食堂」便是在這種心情下悄悄開張的。
這部改編自小川糸同名小說的電影,躍上大螢幕後便成了一本大開本的橫式繪本,琳琅滿目的家飾廚具,以及叫人垂涎欲滴的食譜,搭配成精巧可愛的動畫,叫人無法移開目光。若與其他知名的美食電影《芭比的盛宴》、《美味關係》、《飲食男女》等片相比,這片也算是吸收了日本豐富視覺元素,走出前無古人、獨樹一格的味道。失聲的倫子恰好是稱職的繪本女主角,因她除了閃動水汪汪的大眼之外,不會多話打攪夢幻小村的自然恬靜。毫不繁複的動作和神情就明白地說明了一切。
不過,本片之所以能捨棄正常的台詞分量,同時又不依賴旁白,正是因為在內容上已經堅毅地做了取捨。原著小說裡倫子在料理過程中的種種疑惑和巧思,幾乎都被簡化甚至省略,在電影中完全回歸料理本身,以色澤鮮豔的食材和柴崎幸氣定神閒的手勢呈現。簡化後加強了形式層面和視覺設計,完全變成一套精緻的繪本。而且,還是那種可以慢慢翻閱,配一份紅茶餅乾好好消磨一下午的那種繪本。沒有太多文字和雜念破壞視覺的完滿豐富,沒有太多脈絡邏輯壓垮輕盈愉快的氣氛。
只不過,若這部電影真的做成了繪本,那麼福原麻里(福原まり)這首精緻可愛的倫子之歌又該安放到哪裡去才好呢?日本音樂人福原麻里平日的作品就帶著童話般甜美的復古味道,和本片的表現形式及視覺風格還真是不謀而合。也正是這首可愛古怪的曲子讓輕盈飛躍的動畫有了重心,讓食堂的小小情調變得煞有介事,更讓小女孩的平凡夢想茁壯成長。
果真,透過蝸牛食堂的料理,倫子不僅帶給他人幸福,自己也嚐盡苦樂,重拾生命的喜悅。重新與母親相處之後,以往的誤會和迷惑才一一解開。只是令人遺憾的是,為什麼一路解開心結,卻也必須同時迎接死亡的到來?倫子還來不及找回聲音開口叫一聲媽媽,母親就因癌症過世。過世前她們一起歷經母親的戀愛、結婚、以愛馬仕做成的結婚宴會。也許是靠得太近所以看不清,因此忽然之間降臨的死亡反使原來的生活顯得擁擠不協調。
在小說中,作者形容倫子由於對母親的死難以接受,一時之間感情過敏,好長一段時間無法做菜,只能像母親生前一樣,吃些沒有感情的速食或泡麵。正是在這段與母親一起經歷各種情緒的最後歲月裡,倫子才體會到,最終人與人還是要互相碰撞,溝通理解,她無法也不該鎮日躲在蝸殼裡。料理終究是為了這份人際關係,雖說是收費的買賣,但倫子的料理沒有愛是做不好吃的。而在所有客人中,偏偏自己的母親又是最難以款待、也最重要的一位貴賓。如今這個令人厭煩的女人卻永遠離開她的生命了。
這時,拯救倫子的是一隻小鴿子。在電影中,這隻鴿子撞上蝸牛食堂的門,被倫子發現時已經奄奄一息。這個天上掉下來的禮物讓她重新憶起存在於身邊的大自然,也讓她想起自己的天賦以及今後該走的路。她只剩下料理,只剩下愛的能力,從今以後必須滿懷感謝地對待眼前的萬物,並且抱著感激與敬意仔細料理,吃下它們。
「好、好好吃!」
療程結束,喑啞的靈魂像終於醒來似地成功開口說話。
體驗食物的美味果真是敞開心胸接受生命的第一步。蝸牛食堂這本夢幻大繪本的最後一頁,就像倫子手繪拼貼的筆記本一樣,沒有白馬王子,卻有美味料理綴織成的幸福圖像。
5 ) 《蜗牛食堂》身心食同源
圖文版請見:
http://black-tale.blogspot.com/2011/08/diner-escargot.html日本异常地喜爱拍摄以食物作为人际沟通的电影,Joyce个人尤其关注其中几部涉及女性主题的美食电影,像是《海鸥食堂》里日本中年女子企图将饭团的美味传达给芬兰人,到《幸福的馨香》百货公司女职员从排斥、喜爱、进而守护中华料理,或是《幸福便当》讲述单亲妈妈如何以便当开启第二人生的可能,女性料理人的故事往往比料理铁人类的男性叙事多了几分柔软细腻的口感,也更容易唤醒观众自身成长的味蕾经验,毕竟我们的味觉经验主要还是仰赖成长过程中身边的女性所建构,不是吗?
《蜗牛食堂》的故事也不脱上述范畴,女儿伦子(柴崎幸饰演)自小因身世不明而受尽嘲弄,初中毕业后就愤而离家出走,来到城市与外婆同住,在外婆厨艺的薰陶下,伦子兴起开一家自己的餐厅的梦想,然而在随后的感情与财务的双重受创下,不但店没开成,她也患了失语症,只得灰溜溜地回到故乡与母亲琉璃子(余贵美子饰演)同住,百般折难后,她终于在家中储藏室开了一间名为蜗牛食堂的小餐馆,没有菜单、一天只招待一组客人、餐厅的地段也不怎么样,却没想到这间餐馆迅速地就以能实现食客愿望的名声在小镇窜红,餐厅之梦渐渐成真的同时,伦子也慢慢发现母亲的秘密,就像外婆添加了秘方的腌渍品,母女拉扯的关系也逐渐发酵、熟成而至津甜可口…
从剧情上来说,《蜗牛食堂》并未有超越过往日本美食电影的独特表现,但挟着小川糸卖座的原著小说,票房就已有一定的基本盘,加上导演富永麻衣带着魔幻色彩的改编,让《蜗牛食堂》仍能脱颖而出。整部电影最出色的莫过于美术,无论是食物的摆设、场景的设定或伦子的料理书,到绘本般的CG画面,都令人惊艳!此外,片中大量改编日本童谣,让观众仿若置身在不识人间疾苦,只懂口腹之欲的童年单纯。除此,读者在观影时不妨可仔细瞧瞧剧中主要演员的定装,来自你我熟悉的童话角色,如熊大叔、小红帽、小猪、黑巫婆或骑着白马的王子。
《蜗牛食堂》除了大量使用CG动画,也频繁地添加象征物,若隐若现地勾勒出故事的箇中深意,如以乳房山暗喻家乡或家庭情感的富饶内在,这种乳水的想像在我先前介绍的《惧乳:伤心的奶水》曾有提及。
剧中出现最多的莫过于蜗牛的形象,除了造型适切地点出一座位于森林边的餐馆,壳也暗喻着伦子内心的封闭与包袱,甚至蜗牛雌雄同体的性征也被挪用为日本不婚女性日增的象征(如你我熟知的败犬剩犬等新创词语),剧中母亲琉璃子坚持守贞,以试管婴儿的方式生下伦子,实现了处女生子的神话,女儿伦子则默默盘起已婚妇女的发型,以一副拒绝恋爱的姿态,将爱情转移投入料理之中,无论是母亲的守贞或女儿的自爱,都是女性勇于作自己的态度与表现。最后,卡罗.佩屈尼(Carlo Petrini)发起的慢食运动也同样选择蜗牛作为图腾,日本作为慢食运动的兴盛地,《蜗牛食堂》也试图呼应这种新的饮食潮流。
无花果是剧中一个较为隐晦的象征,无花果并非无花,只是巨大的花托包覆着极微小的花与丰硕的果实,就如看似刻薄的母亲并非不爱伦子,只是她总把柔软的心思埋在强势的性格下。
余贵美子将母亲琉璃子饰演的极出色,无论是Hold得住场面的酒吧女或天真的老小姐,演技的拿捏转换相当到位,相形之下,柴崎幸的演出失色许多。
母亲琉璃子所饲养的宠物猪爱马仕(Hermes)是剧中最幸福也最不幸的角色,幸福的是他每凡用餐必定要吃高档、自然食材的食物,跟主人睡在柔软的床上,还有专用沙发,甚至还有专属的人肉推车带他兜风,其刁钻的味蕾让女儿伦子伤透脑筋,却因此获得厨艺更上一层楼的历练。
爱马仕(Hermes)的不幸来自他终究是头猪,难逃成为人类盘中飧的下场,看似残酷,却我想起前些年也有部日本电影《小猪的教室》,一名教师为了让学生们体验到生命的成长,将小猪带进教室由学生们饲养,当猪长大后,老师让学生们投票表决该将猪留给低年级扶养或是送去屠宰场,最终也是被吃掉了。
《蜗牛食堂》里,并没有详细解释为何母亲琉璃子选择吃掉宠物猪,从浪漫方面想,可能是希望以猪的死为女儿上一课生命教育,并预演自身将面临的癌症终点;从哲学角度想,琉璃子企图告诉女儿,无论是你人生所爱或所恨,都要用心去料理自己的人生;从现实角度想,吃或不吃,对爱吃的日本人来说从来不是个问题,不必抱着酒肉穿肠过的虚伪慈悲,吃食即是生命之所依。
我不禁想起前阵子中元普渡,作为传统习俗的神猪祭祀活动,遭到许多动保团体的抗议,要求取消这种不人道的习俗,这些讨论常模糊了饲养、宰杀与吃食的概念,甚至分不清可食与不可食的界线,站在文化多样性的立场,我是不赞同废除神猪饲养,那是与阿美族杀猪仪式般重要的文化传承,但也许我们该思考除了灌食法之外的饲养方式,有兴趣的读者可参考TED的这则影片「出人意料的肥鹅肝寓言」。
就如伦子的魔法料理,能让单恋的学生走入爱情,又让槁木死灰的寡妇容光焕发,《蜗牛食堂》在展现日本人对美食的固执与偏执的同时,也点出魔法源自对身心食同源的理解,当掌厨者细心地考量用餐者的身心状况,并依此做出最适合的料理,自然就能产生魔力。
6 ) 蜗牛餐厅
讲的是料理,却又好像不完全是料理的事,是料理带给人的幸运和希望。每个吃过的人好像内心瞬间飞奔到海边,心旷神怡,又仿佛置身于有奇异香气的丛林中,生命从此有了不一样的路。感觉做一个带给别人希望和快乐的人也是一件很美妙的事,虽然影片里的描述似乎有些夸张。而且电影看似是在一步步稳定的向前迈进,故事却总是百转千回。想不到妈妈是以处女之身生下伦子;想不到伦子是水枪baby;以为餐厅步上正轨就会结束,想不到妈妈身患癌症且主治医师是初恋情人;想不到会杀掉朝夕相伴的猪,让它以另一种方式参加婚礼;以为婚礼就会结束,想不到妈妈去世;以为被告知所有支撑蜗牛餐厅一切的人是妈妈就会结束,想不到猫头鹰也是妈妈表达爱的一种方式;想不到妈妈对伦子的爱如此深沉;想不到伦子名字的真正意思竟是遵守伦理;以为重新开业就是结束,想不到最后一餐是做给自己让自己重新开口说话;想不到糕点里的虫子是被人陷害,太多的意想不到。表面看上去是一杯顺滑的奶茶,却意外发现里面被加了几滴威士忌,而结尾的心痛难过,又像是藏在杯底的黑巧,虽然苦涩,却还能下咽。
7 ) 唯有热爱可治愈
《蜗牛餐厅》讲述了一个通过人工授精孕育的女孩伦子在和冷漠的母亲相处过程中渐渐找到了归属感的故事。
这部电影是有原著小说的,有网友抱怨电影拍摄得令人大失所望,没有将原著小说的感觉和内在品质拍出来。大概有几个原因:
1.女主伦子小姐的扮演者柴崎幸的相貌偏离原著小说的描述,我理解此网友的意思,柴崎幸的眼角比较尖细长,多少给人一种精明锐利的感觉,和原著小说中女主纯净森女的感觉有所偏离。
2.电影确实表现出诡异的氛围,不论是画面的色调和场景的搭配都算是比较到位的。加上剧情本身也算是脱离现实,不伦不类的情节设置。但还是没有衔接得当,给人一种断断续续、不紧凑的感觉。
下面,我们再聊一聊电影中的主角:
1.伦子
伦子不会说话,但在奶奶的熏陶下练就了独特的厨艺,做出的食物能给人带来好运和幸福感。在结尾处,品尝着自己做的美食,居然把自己给感动了。伦子的角色我觉得太平淡了,表现的张力不够,我认为电影的主角更像是妈妈琉璃子。
但有几点,伦子的品质值得我们回味。比如被男友骗财骗色后,被好朋友陷害蛋糕里有虫子后,被母亲的冷漠所打击后,她依然默默地做着自己爱做的事,这一点是值得我们很多人学习的。
如今很多人都在抱怨自己不得志,或是各种现实因素阻碍了自己圆梦的道路。可现实却是,我们渺小到只能看到自身的“悲惨遭遇”,熟不知自己只不过是一个没有幸福感受力的幸福的人罢了。
圆梦,永远都不会是一件幸福的事。我以为,在圆梦的过程中,流下的泪水可以汇聚成海,而幸福不过是太阳经过时洒在海面上的一抹阳光罢了。
所以,有的时候,我会觉得那些从小到大没有什么特别喜欢的事,长大了也没有什么所谓梦想的人是受上天眷顾的,是最幸福的人。有时候,圆梦更像是一场赎罪。
2.琉璃子
我个人以为琉璃子当属这部电影真正的女主,这是一个超脱凡俗的女子,思维习惯,生活经历,命运选择,认知心态都是不流于俗的。
年轻时为了那个唯一爱着的男人而坚持独身一辈子,保持一辈子的处子之身,可命运对她最大的嘲笑便是当她终于重新和那个男人相遇时,他成为她的医生,而她罹患了癌症。即使这样,她还是会因为不可以手术而保持了身体的完整性而开心不已。
我认为琉璃子内心是充满爱的。她虽然坚持独身,却可以打破世俗的观念,在众人别样的眼光中选择了人工授精生下了伦子。虽然外表冷漠,但内心实际非常喜爱伦子。
在最后给伦子的信里说道“我可以坚定地说,我没有后悔生下你,因为有你在我才能活下来,没有别的,也不需要别的什么,伦子,虽然我的人生乱七八糟,但我希望你能认真地努力生活,因为想让你遵守伦理,所以给你取名叫伦子。”
琉璃子一直知道自己应该坚持什么,拒绝什么。打破常规,超脱世俗才是她最真实的品质和精神,可是,凡俗怎么能看懂呢。或许那个一直喜欢她的牵马人是懂得一些的吧,我甚至觉得那个男子虽然没有男主优秀,但实际是很爱琉璃子的,而且他是真的可以理解琉璃子内心的。
可女人心就是这样,懂得自己的,深爱自己的,偏偏看不上,固执地爱着那个得不到的人。
但结局也算圆满,毕竟她这一生唯一坚守和追求的就是这个男人了,最后能够重遇,并且结合,也算是功德圆满了,对她而言。
另外,琉璃子当小女儿一般养着的宠物猪,最后居然决定把它吃了,实在令人匪夷所思。不论是什么动物,我想一旦将它视作宠物来养,应该很容易产生感情吧,怎么会忍心吃掉呢?但这样的举动放在琉璃子身上就不足为怪了。毕竟这个女子是那么不同凡响啊。是啊。想想看,最后琉璃子也会离开人世,她宠爱的猪最后的结局不是老死就是被其他人吃掉,与其这样,不如自己来吃。其实,吃只是一个行为,一个过场,我想在琉璃子心里这场猪的盛宴更像是一场仪式,就像是最后嫁给医生的圆梦仪式一样,是她要用世俗的行为带猪离开这艰难人世的一场仪式。我想,有些事,把它想得美好一点,并没有错。
就好像佛教里面讲的不见杀也算是一戒,不能看见杀。可是愚钝如我,我认为虽说世人的行为需要成形的条例规范化,但是精神层面的定性还是要看内心的。不见杀中有两种,一种是我不管你什么宗教,我本身就看不得,看到就会下意识躲避。另一种人是单纯为了从佛祖那里打卡,得到奖赏而不见杀。我不能说后者做错了,或是不道德。只是是非黑白本难辨,正心比正行更重要。
我以为,这个世界上的孩子,很少有会佩服自己父母亲的,都觉得自己了不起,比父母强。可是,我们不是父母亲,没有经历他们的年代,他们的环境,他们的局限和压力,我们最好还是保持对父母人生成就的谦卑吧。
就像琉璃子,自认为自己的人生乱七八糟,希望伦子可以循规蹈矩的生活。可是我倒觉得每一个人的人生都没有错,每一个人的人生都要克服很多艰难,没有两个人的人生是可以相提并论的。我并不觉得琉璃子的人生有多糟糕,就如同我觉得所有为人父母的都是厉害的角色。
8 ) 踏上征途吧,将智慧装进行囊
一部温暖的片子,断断续续的一整个下午。
间或晾衣服,收拾柜子,擦地板,去楼下买东西,给自己弄了个蛋炒饭吃——然后才看完。
谈不上好坏,算是一般吧,稀松平常。打动人的东西,或许在别人眼中会有很多。也只是到片尾曲响起,翻译成中文字幕的歌词出现的时候,才让我觉得不枉这一个下午了。
百度google能找的地方都找了,无果后,连着听了几遍,算是把这首不知名的歌曲的歌词(原谅我对日语的不通,仅能从电视电影中听懂简单的几句),抄了下来。
如果单纯当做一首诗来看,或许会有更多的收获吧。
再次的觉得这首歌应该配得上更好的电影,就像逛街的时候,总能看到一些气质外形俱佳的女子身边有让人皱眉的人陪同一般(请再次原谅我的以貌取人的无知吧),尽管各人冷暖各人自知。
踏上征途吧,年轻人
你的身体虽然已燃尽
当在变成灰烬之前,赶快上路
到不知名的城市,无名的土地,去旅行
将无关紧要的东西全部丢掉
ID卡,钥匙,车子,全部舍弃
只有少数人能存活
将智慧装进行囊
展翅高飞吧
到那蓝色星球去,去开垦荒芜的土地
肚子饿了
只要能吃的,全部吃掉,然后活下来
猎手们
感受生命的碰撞,为了残存哪些是最必要的
现在要用这双眼看个透,鸟儿的振翅
为什么
会孕育出人类,在这个星球上
为什么
作为人出生了,在时空之风中
有什么将要追来
一边冒失地摆脱它们,一边前进着
即使这样,也要将能拭去的
在这里阻止,在这里接受
喜欢里面各式各样的漂漂的餐具
大晚上的看这种东西真是折磨 ╮(╯﹏╰)╭
日本的许多讲美食的电影都拍得很做作,受不了里面的人吃一口好吃的东西就满脸好神奇啊好幸福啊的表情,太过了吧。(所以我那么喜欢《深夜食堂》) 不过这部电影色彩很漂亮,做菜的画面也好看
把养了多年的宠物猪吃掉?!这也太难以理解了!(一开始看还以为是松子)
被嫌弃的松子的一生!!风格大赞!!
很可爱的食物,感谢投资方投资做了这样一部电影!
跟海鸥食堂没法比。。。美则美矣,诡异更重。
更适合做成短篇系列剧。
认识柴崎幸是从《大逃杀》,其后看过几部她参演的影片,都不怎么喜欢她,觉得实在很恶,也不理解为什么这样子一部影片会让她担任女主角,但随着时间推移,却感觉十分合适。电影画面处理的有些童话有些奇幻,各色餐具,马赛克墙面,迷你菜单架,样样都很对味,能在这样的餐厅里吃饭简直是超级幸福。
太喜欢电影的美术了,一看就心情好。还喜欢马赛克拼贴的墙面,不可思议的石榴咖喱饭。开始看的时候会疑惑为什么会找一脸侵略性的柴崎幸主演,但随着时间推动她那张尖锐的脸逐渐柔和起来,简直不敢相信那个是柴崎幸了。还有那条默默地埋下的亲情线,在结尾部分把一个母亲含蓄的爱表现得淋漓尽致
谁说这个像被嫌弃的松下的一生的?! 估计只有喜欢少女漫的人觉得好看。。美食不是这么装神弄鬼的,ps这是一个伪装少女漫的重口味片。很不喜欢
十分讨厌柴崎幸的长相. 但是此片还是值得推荐. 诡异的细节十分日本. 同海鸥食堂比起来更乡土气息, 却不失魅力的小饭馆. 性格奇特的妈咪大人和她的猪宝贝一起做面膜. 看着伦子和张飞在世一起修葺小屋真是羡慕万分. 还有十分想得到伦子的那本手绘食谱, 看起来很漂亮. 还有无花果三明治
柴崎幸是不是只有最后两句哦依稀的台词啊 比猪的台词还少啊! 满岛光的声音比脸有特色 拼贴画不错
非常可爱,有heart的电影。不但有很多美食,还可以观赏它们的制作过程和每人吃它们时的幸福样子!只是片子的pace真慢啊,怪不得叫“蜗牛”! -- 2010-12-11
除了美食外,很喜欢的满岛光和志田未来MM也有出演
日本人做饭吃饭的仪式感都很强
风格挺有意思的 就是太墨迹
奶子山,让我想起了山东乳山。
美食可以改变世界 认真的生活 在当下
最近越发的不爱柴崎幸的气场了、电影的画片色彩以及音乐什么的十分有爱!