野山

第四代自然主义拍法的戏剧电影 题材和拍法甚至比第五代更为大胆 长镜头 黄土高原 乡歌 农村诗意与愚昧的塑造（黄土地）延续的呼噜声 农村日复一日的单调生活 室内的低调用光 人物的错配和置换淋漓尽致 两对夫妇的关系错配与重组换夫妻 一开始正面角色大哥和反面角色猥琐的磨针伙计的置换

人物关系从叫嫂子到叫名字（大哥一对最早） 空间与重复调度：河边的木桥 连接两种观念传统保守与现代改革的精神 连接人物关系：合合给女二留豆腐 离婚后女主嫂子掉进水里 灰灰搀扶 重复调度：和嫂子划拳喝酒 第一次情感苦闷第二次伦理困境 观念冲突：围绕折腾与好好过日子 保守与现代 落后愚昧与文明进取的两派 兄弟俩 姐妹俩的对比 无知是原罪 嫂子的新女性形象的塑造 ：兼具传统女性的勤劳勇敢和时代的开拓精神 迎接新时代 先抑后扬的伙计塑造 成为主角的新伙伴 一方面衬托主角 一方面展现新时代对贫穷猥琐的改造 角色身上带着原始性冲动和直率 也成为片中喜剧元素

乡村的保守无知和伦理之困：半个世纪过去了 谢铁骊《早春二月》中的愚昧农村依旧没有任何进步 人们囿于贫困观念不能自拔 无知愚昧只靠嚼舌根过活 基层政策不落实不批贷款 城里人也看不上万元户 大哥一家被非议之后女主扫地的意向选择 城乡发展的对比 乡歌的保守愚昧 讽刺儒家伦理的伪善：大哥和弟妹却是最早按流程成婚的

一开始的反派伙计化身 皇帝的新装里的小孩揭开了这层孔子留下的拘束中国人千年伦理的遮羞布 高级的讽刺 农村婶婶的两幅嘴脸 像极了西西里的美丽传说

人生的路上处处凶险，恶狼环伺，人心可畏，不能不畏。 影片点出了中国人的一种通病，就是好非议他人。三人成虎，众口铄金，积毁销骨，人言可畏，不能不畏。世俗生活编织了一套舆论机制，而这种舆论的形成语境不是在社会主义社会形成的，而是某种传统的封建的意识形成的。一切个人就要在这样的一套罗网里大浪淘沙。能活下来的都是规训后的，听话了的遗存，是削足适履。不能规训，不能听话，就注定要经谣啄，戕杀！

怀旧视野洗净过往尴尬匮乏和创痛。这种怀旧视野是由于内在心灵一开始对于完美形式的模仿。但这种怀旧只会在现实遭重，完美形式是对于现实生活匮乏的删选，当经历现实生活的遭重之后，一切过往的美烟消云散，丑恶，匮乏，创伤，尴尬全部显现。现在的真实呼唤着过去的真实，过去的真实又进而坚定现在的真实。原来一切不过如此。

感受不到，就不会是。从历史角度对社会生产的本质进行理想化。但却实在没有办法去阻碍自己对现实生活本质匮乏的认知，对现实生活的理想化只是将某种想象的能指一厢情愿理解为所指，只是延宕了现实生活所指的匮乏，在场的匮乏。对外在世界的忽略，而在内心一直建构着某种理想人物的化身，并将之寄托在现实生活某种实在匮乏的人物身上，想象的圆满与事实的匮乏，就造成了对人物理解的扭曲。这种对人的错误认知就必然要亲身感受到自身的沦落和菲薄，甚至是被羞辱，践踏。他者成了自己的地狱，但究其魁首，自己才是造成这一切的原因，自己才是自己的地狱。

人的力量越强大，人的本质力量的对象化的程度也就越高，异己的力量也就越多。因此，一个人的力量越强，他所造成了这个世界反对他自身的力量也就越强。力量的半径越长，它的力量显象圆周所接触的这个的匮乏也就越多，个人的悲哀也就越多。这好似一个悖论，人的力量越强，他所感受到的这个世界的丑恶也就越多。

因此《阿甘正传》正是以弱智直接隐蔽了生活中的多数丑恶。终生以6岁儿童的心灵保持对这个世界童真的看法，而显现出美好，亮丽，温馨之感。但正常人只能在这些丑恶中逃离，这些无意识的恶中遁形。

这也就是《野山》影片当中的全部叙事逻辑。而它采用的材料是发人深省的。它是以夫妻这个本该亲密无间的二人世界因着怀疑和不信任而最终解体，造成事实上的换妻而显见事实生活中的荒谬，匮乏和异化事实。人与人的不信任与及人与人之间的不值得信任表现的淋漓尽致，恰似这个世界的唯一目的就是要毁掉一个人。 影片自然以这种疮痍和毁灭而召唤圆满。但圆满显然是不现实的，而只能在逃离和出走中，离开这些小屋子，走向外界和远方，走向进步之路，将一切匮乏和卑鄙丢在身后，以萧伯特一生的自解之语“他们要骂，就让他们骂去。”，而自我走向更宽阔更宽广的未来，结束。

影片是现实主义的，但这种现实主义的表现好像就在窥探人物的隐秘，获得某种隐晦的偷窥式的满足。在精细之处显现人生的凶险，微渺之处显见生活的陷阱，但未必太过执拗于固定事实，是封闭的山，封闭的屋子，形成的一派落后而丑陋的“桃花源”，却无有内在生命意识与激情的冲撞，而这冲撞却也来的太晚。像是一派死了的，腐臭的，烂掉的残山剩水，终究造成了观影体验的郁滞。以致最后的出走远方就只能是象征的意义和远方，永远不能抵达。 而这的确是现实主义通读历史带来的深厚的严峻感，但这种严峻只能在观影体验的阻滞当中拒绝观众，难以召唤观众填补它的未定点，也就难以彻底完成它自身。

因为生在农村，一直还是比较喜欢看农村题材的电影，尤其拍的比较朴实的。真实感特别强烈。无意当中翻到这部老电影，在2019年来看，依然觉得它所表达的观念很新颖。

电影的开始是大山里的一片静谧，天刚蒙蒙亮，禾禾就出去卖豆腐了。然后通过桂兰的语言了解到禾禾的婚姻状态。包含灰灰和她自己婚姻状态。桂兰想让灰灰去帮助禾禾两夫妻说合，灰灰说你一个女人家好说话，你去吧！这里说明在灰灰和桂兰的婚姻里，灰灰比较老实，憨厚，凡事不爱出头，也意味着在她们的婚姻里，桂兰相对强势一些。也侧面说明桂兰泼辣，外向，敢做敢当的性子。这都为以后的发展埋下伏笔。

故事的发展中有几个细节，禾禾磨豆腐，桂兰要去帮忙，是出于嫂子的关爱，同时也是她的热心。在这里有床第间的细节，桂兰回来的时候，灰灰已经睡着了，所以夫妻生活上，桂兰和灰灰也是有点不和，电影比较隐晦，但是有这个表达。

禾禾去县城给嫂子带回来一面镜子，桂兰很高兴，灰灰却说有啥照的，这样夫妻俩根本没有共同语言，彼此互不理解。还有一次，桂兰想把窗户纸换成带颜色的，灰灰不想换。桂兰浪漫，热情。灰灰只想踏踏实实过日子，所以他无法理解桂兰。灰灰不洗澡，不刷牙，他思想守旧，也无法理解桂兰为什么那么洋。他们的夫妻生活处处都是障碍，彼此无法欣赏和认同。这就是价值观，三观不合造成的小矛盾，看起来都是小事，却会一点一点蚕食掉婚姻的根基。

反观灰灰去帮助秀荣的几次，他在鞋底上点烟（此处有点不理解，鞋底为啥能点烟），秀荣及时的发现了他的优点，说他真会过日子，肯会会越来越好。他此刻肯定有种遇到知音的感觉，被人欣赏和理解是多么重要。秀荣给他做好饭端过来，而他也比较喜欢小孩 ，所以在秀荣这里，他找到了做为一个男人的尊严和价值。这些在桂兰那里，他不可能得到。

影片在这些细节上的处理，真的用了心。

禾禾的一腔梦想，秀荣是无法理解，也完全不支持的。她只想脚踏实地，本本份份过日子，她觉得禾禾不踏实。这也是价值观的区别。完全无法融合。

所以，禾禾每次的创业，都是桂兰去支持，金钱上和劳动上，人都会为自己认同的事情去付出。但是此处桂兰忽略了灰灰的感受。禾禾也想过和秀荣和好，但是他一提创业，秀荣就无法容忍。秀荣的重活，都是灰灰来帮她干的，这也让秀荣很感动，进而和灰灰更有认同感。

结尾有点不太好，不一定灰灰和秀荣就一定穷困潦倒，她们也会幸福，虽说致富慢点，醒悟晚点，多吃点苦，但是一定不会差到哪里去。

所以整部影片看下来。就会发现，婚姻中三观一致太重要了，关系到彼此是否被欣赏和 认可，然后齐心协力，相互支持，这是伴侣的重要价值 。所以整 部影片描写了改革开放给农村带来的变化，双两对夫妻身上，不同的性格价值观上也刻画了出来。

现代的很多婚姻，不是说谁有错，而是遇到了错的人。婚前的了解相当重要。像这部影片的4个人，都没有对错，都是好人，善良，勤快，都是想把日子过好，但是放错了位置，它就是无法融合。

很喜欢一个人静静地品这些老艺术家的老电影，像品普洱。山村风光很美，人很真实，一举一动一颦一笑都有真意，现在的电影油膻气太重，少了这一份古朴纯真。

结尾在我看来是很高明的，引发了无数种猜测。若要抛开主旋律，我来写个结局，那便是灰灰从此和秋绒相守在黄土陇头过小家小门的生活，（秋绒的宝宝太可爱了！）灰灰也有了自己的骨血，桂兰和合合挣了大钱，成为村里人艳羡的对象。若干年后，灰灰依旧一贫如洗，儿孙不合，自己累出了一身病。合合成了万元户，但是对桂兰也厌弃了，反倒是对自己和秋绒的亲生骨肉照顾倍加，桂兰用尽方法也没有怀上合合的孩子，最后只能孤孤单单的，可是所有人，都不后悔做出当初的决定。

两对夫妻，人物性格是交叉匹配。一对是妻子向往外面的世界，丈夫却固步自封，传统，安逸，本分。另一对是丈夫喜好折腾和闯荡，妻子却想安稳，只想看眼前。于是乎原配的一对对们终究在一地鸡毛的生活面前破碎，分离，最后重组……

最喜桂兰这个角色，有原则和分寸，知道自己要什么，也有主见和想法，且敢去做。在那个大山里的年代，绝对是独树一帜，会遭众人的不解和排挤，但无所畏惧，做自己认为对的事，管他人作甚！

其实里面每个人都没有错，只是观念不同罢了……

再次打卡一部比我年纪更早的电影。那个时候纯实景拍摄，类似油墨风的感觉，很赞了。