剧照
详细剧情
五毒门乃江湖上一恶名远扬的门派，老掌门靠药浴维系残年，身边只有一个弟子杨得（江生 饰）。有感本门恶事作尽，老掌门命杨得清理本门门户，并寻找其师叔的宝藏。杨得的五位师兄分别习练五种由毒虫而来的武功，分别是：蜈蚣（鹿峰 饰）、蛇（韦白 饰）、蝎子（孙建 饰）、壁虎（郭追 饰）、蛤蟆（罗莽 饰）。 杨得乔装成乞儿，迤逦打探到一座县城，巧遇隐姓埋名的师叔老夫子一家遭人灭门，凶手正是大师兄与二师兄，虽然本县何捕头凭习练蛤蟆功的五师兄助拳将大师兄拿获，但县令与二师兄勾结反将五师兄下狱害死。三师兄时常蒙面夜会二师兄，掌控全局于幕后。 杨得发现何捕头即四师兄后向对方亮明身份，两人决定合力清除大师兄二师兄。暗处的三师兄决定出手了……
长篇影评
1 ) 逻辑推理与武侠
按照这个设定来看，这个关门弟子要找到这五个人难如登天，因为首先他的5个师兄都改名换姓，其次，五毒门的弟子在江湖上不会轻易透露自己的功夫。既不知道长相，也不知道名字，更不知道下落这要从何找起？于是导演给他们加了个设定，就是五毒教还有个老师叔，手里有宝藏。这样的话那5个徒弟可能因为贪图宝藏出现在一个地方。按理说这个设定也很牵强，首先他们都不知道谁是老师叔，因为老师叔跟他们一样隐名埋姓。其次，就算知道老师叔的下落，也不是每个徒弟都贪图财报，所以也不可能同时出现在一个地方。如果按照这么说这个片子就没法演下去了。于是，这5个五毒教的弟子就偏那么凑巧跑一个镇子上去了。更凑巧的是关门小弟子老六也去了那个镇上。于是故事就那么开始了。过程很明白：老师叔行踪暴露被品行不良的徒孙给杀了。关门小弟子在镇上假扮乞丐四处打探发现行凶的人是他的大师兄二师兄，而那天跳出来帮助衙门捉拿凶手的是他五师兄（不得不说罗莽蜀黍年轻的时候卖相还不错，不过早先对他的印象就是电视剧里经常头脑简单四肢发达的蜀黍）凶手捉到了，可是这仅仅是故事的开始，凶手背后有人撑腰，帮他洗脱了罪名，同时杀死了五师兄当替死鬼。而帮手的两名喽啰在事成之后又遭人暗杀，死因离奇。片子演到这里，大师兄，二师兄，五师兄的真身都已现过，四师兄的真身也已经表现得八九不离十，就只剩下三师兄的身份一直未作明示。其实大师兄二师兄杀死老师叔后并未找到藏宝图，藏宝图是三师兄拿走的，他的身份一直就是个谜，片子中也没有做很明显的提示。直到衙门里的那个马头要辞官回乡，才让观众觉得他是蝎子老三。但是他的师兄弟们压根儿就没怀疑过这位马头有问题。于是，既然蝎子老三的目标是藏宝图，那他的目的已经达到了，接下来他只要按部就班，辞官回乡就可以找到宝藏。留下老大老二老四老六在那里厮杀便可。可是这样的话就成了这部片子最大的BUG。于是导演就让蝎子老三的智商掉线了，他跟着老四老六去围剿老大老二。被老二认出后他果断的除掉了老二，不得不说这是他的智商的又一次掉线，对于拿到藏宝图的他来说老四老六才是他的敌人，因为老六根本是冲着清理门户来的。但是老三这个时候不知是不是觉得自己武功胆识过人，于是他杀死老二，再与老大联手打老四老六，无奈老大功夫实在不怎么好，脑筋更是不灵光，于是很快便被老四老六KO了，老三孤掌难鸣，因为他的老师也就是五毒教主有言：老六与任何人联手就能轻易打败其他四个。于是。。。老三就这么悲剧了。于是这么看一开始的那个设定看来没什么用，因为那些师兄的身份的揭露，基本是被老六看到的。其实能推理出谁是蝎子老三那可能会成为一个亮点，不过他的设定实在太特殊了，没有一个弟子认识他，于是他身份的揭露成了一个难点。于是故事的结果就变成了现在这样。好吧，这部片子的导演是张彻，所以还是以武侠为主。。。。
2 ) 漏洞百出
6.0
叙事逻辑上真是漏洞百出：原老夫子始终留着藏宝图不兑现是要等着过年？杨得如何在没人施展武功的情况下留意到壁虎和蛤蟆？万发一个混迹街口的赌徒如何知晓案发现场细节？何远新如何凭借一根蜡烛管儿理清眉目？如果能，那么蝎子找到宝藏为何不清理掉那根蜡烛？壁虎作为捕头怎么可能在杨得毫无利用价值时方便他随行？蛤蟆既知官商勾结的恶事，又闻万发意外翻供，怎么可能毫不怀疑地就范？县爷既可以酒里下药使蛤蟆失去意识，再抬他入万针衣，那又为什么不直接酒里下毒来逼供？大宋律例作为县爷的顾虑之一为何时有时无？既然可以抓着晕过去的犯人的手画供为何还白费这番周折？大家都知道五毒无恶不作，那么洪文通怎么敢在公堂与李豪比武？蜈蚣和蛇要不留活口，却为何能留下狱卒和仵作告知何远新？蝎子在拿到宝藏且没有任何人知道他的身份的情况下为何不打算直接离开？何必后来还要和蜈蚣平分？蛇自称被蝎子要挟更是突兀，以他和蜈蚣的武艺和家业势力又怎么会允许此事的发生？杨得何远新如此聪明，厅堂上完全不动手的马腾怎么可能不招来一丝怀疑？更可笑的是在练习时杨得与何远新练习的是两人同时夹击，来到洪府门上却直接变成了二打二，他们又怎么会想不到这方面的准备？
悬疑方面同样让人胃口大跌，主要人物极少的情况下蝎子的身份作为悬念必然立足不稳，最终揭晓时更是平平无奇，死得轻如鸿毛。动作方面五毒虽然显露了区别，但想象力还是不够，致使打斗场面没什么过瘾之处。人物形象上杨得作为五毒关门弟子简直是白莲花，唯一动机就是满足师父遗愿清理门户，存在感相对最低；何远新如果不看夺宝支线后期目标即为李豪报仇，最终也要利用那笔钱造福一方，似乎是个直到最后都没缺点也没弱点的完人；马腾作为最大反派居心险恶、两面三刀，却莫名其妙地秀了波智商；汤山魁有勇无谋，洪文通被逼无奈，李豪的动机最叫人看不清，做好事不留名也终成炮灰。在最开始描述的许多逻辑问题，其实也是故事本身格局的问题。没能看到这个江湖足够绝情的一面，蛇最后也做不出对蜈蚣下手的决定，也没能看到这个江湖足够温情的一面，壁虎对蛤蟆的感情只如流程惯例般走过来。
反过来说，优点也有。镜头内快速切换景别的技术值得称赞，削弱了些影视城质感。勾喉签、刺脑针、万针衣、红背心、黄草纸加水，这些酷刑施虐的恶趣味最让人觉得新鲜。它制造了某种浩然气场，节奏也足够使观众义愤于公门的除良安暴，可这些优点终究只消散在这个信笔写出的结尾中。
3 ) 人过招，笑藏刀
<江湖笑>MV里的一句歌词，我算看完了片子才明白什么意思，有点儿迟钝，要不然我早就猜出大BOSS了
老爷子的第四代弟子，江生，郭追，孙建，鹿峰，罗莽，韦白；有好感的是前三位，最喜欢的是前两位，但看完片子之后最讨厌的是最后一位
江生似小姜，瘦弱、灵气，不能露胸脯，韦白亦似小姜，阴柔、邪气，但我看着不舒服，小姜的邪并不是真的邪，但韦白的邪却让我生厌，而且我觉得几个当中他演得最一般，那种邪笑那种抿嘴演得不自然，加上角色那种狠毒阴险，我很讨厌，可能我真不是光长得帅就能打发得了的
郭追是正面英雄的代言人，几部片子看下来我发现他演技真不错，虽都是英雄但不死板面谱化，角色演绎也亦庄亦谐
80年代之前江生还是活泼机灵的模样，只是为毛要让人家带这种头套，正经八百的头套就不能突出人物的灵气了？
孙建，没想到啊，想不到啊，最毒的蝎子，竟然是他，一开始我还以为蝎子是郭追，但他却是壁虎，那谁是蝎子就可想而知而了，看似老实温和的他，所以揭谜之时我才想起顶上的两句歌词，不正正应验了“笑藏刀”吗？一拍脑袋，迟钝！
蛤蟆最可怜了，老爷子以前爱虐小姜，各种死，五马分尸算好了，起码立刻就死了，不像这里虐人，各种酷刑，然后才整死
五毒的确是部有意思的片子，也难怪老外看了会如此感兴趣
4 ) 在一个巧合中悼念了张彻
20世纪六、七十年代，张彻和胡金铨被公认为掀起香港电影“新武侠世纪”的两大旗手。相比之下，胡金铨的武侠佳作以精细灵妙见长，而张彻的作风则大刀阔斧，多产中经常粗粗硬硬。但张彻的阳刚路线大大扭转了港产武侠片的性格，开创了此后长期以男星为首的港片主流趋势，这方面的影响是胡金铨及其他导演不及的。
有关张彻与港产武侠电影的著述为数不少，记得去年曾在香港的库布里克电影书店为好友背了厚厚一本《张彻回忆录》，连包装都未敢拆开就给人家了，现在想来真是也该让自己收藏一份。我对大师的作品研习不多，这里就不妄自撰文造次了，转载古龙生前描述对张彻印象的文字一篇，以此纪念大师。
不是张彻
文/古龙
（一）
我所认得的张彻，是个性格很刚强，也很倔强的人，他摔倒的时候，从来不让别人去扶他起来，有一次我跟他一起去吃饭，他一不小心踏空了一级台阶，我伸手去扶他，很快就被他推开了。
个性倔强的人，总难免有点刚复。做导演做惯了，习惯于发号施令，对别人的建议，也就很难接纳，所以一旦走错了路，就很难回头。
这种个性，本来就是人性最大的悲哀之一。
（二）
每个人都要老的，年华老去，有很多并发症就会随之而来，眼花、重听、关节酸痛，血压失常、心脏衰弱，都是常见的病例，但是最可怕的一种，还是“老”本身。
“老翼伏枥，志在千里”，老年人当然也不该失去他的雄心壮志和好奇心，问题是，他们是不是还有驰骋千里的力量和选择方向的判断力？
如果他还有，之加上他多年累积的经验和智慧，他就是位伟人，如果他已经失去了这种力量和判断力，还要明知故犯，勉强自己去做自己做不到的事，那就是个悲剧了。
也许就因为如此，张彻才会做出那些原本不像张彻会做的事。
5 ) 五毒－一部虎头蛇尾的悬疑片（旧作）
回到影片本身，在台湾开创长弓影业失败回到邵式后的张彻在创作风格和手法上已经和前期有了较大不同。在武打和动作设计上，这一时期的张彻要比以前更加强调硬桥硬马式的打斗，但和其前期作品相比，却又不显下峰，反而别有一分诡异的色彩。换句话说，就是用的特技少了，但武打的视觉观感却没有落俗。我想这主要是因为前后两届张家班的班底构成不同，从前期的王羽，姜大卫和狄龙这种非专业武师出身，英雄气盖过实际功夫的演员班底，过渡到了以郭追，陆峰，罗莽等一批专业武师为班底的草根阵容，这使得其在武打的设计上能更加真实，变化也更加多样，《五毒》和《残缺》是这种新风格的杰出代表。当然，《残缺》中还有张氏电影的重量级人物陈观泰压阵，《五毒》则全靠一群草根撑台面了。从实际效果看，也是别有一番风味的。在之前和之后的武侠片中，五毒教给人的最大印象莫过于苗族和用毒，而又以《碧血剑》中的刻画最为成功。但在《五毒》中，张氏却反其道而行之，将五毒派的传统特色弃之不用，而将重点放在了蜈蚣，蛇，蝎，壁虎和蛤蟆等五种毒物的武打特点上，于是便有了片头那段叹为观止，让人眼花缭乱的武功大show。
在开头部分大大出彩之后，张彻又在剧情的设计上做出了大胆的改变，《五毒》的故事以五毒派掌门在临终前交代关门弟子下山清理门户引出整个故事脉络，江生扮演的六徒弟学的功夫最全面，但都不精通，一对一哪个师兄都打不过，但联合任何一个师兄便可以致其他人于死地。而由于入门时间的不同，这六个人以及那个身怀藏宝图的老师叔之间又互不认识，构成了本剧最大的悬念（虽然效果并不十分理想）。在人物设计上，张彻让每个角色出场时都戴上了面具，又在随后的剧情开展中将为善的老四壁虎描绘成亦正亦邪，老三蝎子描绘成大奸似忠的样子，这就使得观众即便熟知张家班的人员班底，猜得出主角大致是哪几个，却直到很后面才能搞清楚到底人物和各毒之间的对应关系。这种处理使影片摆脱了过去张氏电影中忠奸立判，善恶两立的二元格局，不能不说是一种有益的探索。当然，这其中必有一多半是担任联合编剧的倪匡的功劳。
而说到怪异，则做为中国观众，未必会很以为然，但如果从西方人的角度出发，则确实有不少cult的元素被包含了进来，比如用来破蛤蟆功的万针衣，杀人不见血的割喉签（的确很新鲜），刺脑针（和狄仁杰《铁钉案》中的作案工具如出一辙），千层湿纸闷杀法（马上能让人想起李翰翔的《垂帘听政》）。虽然从武打设计上并没有摆脱张氏电影惯于硬桥硬马的风格，但有了这么多的新奇元素当佐料，想必是足够老外们看的眼花缭乱了。而且从后来昆汀等西方导演指导动作片的风格来看，似乎硬桥硬马的打斗风格在西方要比在威亚上飞来飞去的飘逸武打要更受欢迎。
优点很明显，但缺点也一样突出。张彻在驾驭《五毒》这样小场面的作品时，终究还是不及楚原和孙仲，反倒是和喜欢模仿楚原的华山有点像，即故事情节虎头蛇尾。开头部分往往十分精彩，紧紧抓住观众的眼球，而情节在展开时又显得驾驭能力一般，结尾部分则有些差强人意。华山在这方面的问题非常突出，直接导致了他和邵式一线导演间的差距，典型的例子就是《血鹦鹉》，开头部分拍的多么血脉喷张，结尾部分就有多么莫明其妙。《五毒》也出现了类似的问题，后半部分的情节进展过快，破坏了故事的整体性，而结尾部分的大决斗就更加莫明其妙了。孙建扮演的蝎子在之前给人的感觉是在谋略上远远高于其他师兄弟，一切尽在掌握（在其他几人相继露出真面目后，观众应该早就猜出他的身份了），并且安然躲在幕后布局的boss。但在最后关头居然会那么快就主动走上了前台，还无厘头地自断一臂（实在想不出他为什么要那么快对银蛇下手），导致在最后决斗的时候没有任何优势，反被自已一方的人偷袭。前后反差之大，实在是让人怀疑蝎子同志是不是突然抽风了。而壁虎和小师弟在完成了清理门户的任务后竟然轻描淡写地就放过了王龙威饰演的奸恶县令，更是和之前定位的嫉恶如仇的形象相距甚远。于是乎站在一个完整故事的
高度上看，《五毒》注定只能算是一部特点非常鲜明，但情节虎头蛇尾的作品，相对于楚原《流星蝴蝶剑》的丰满，相去甚远。和张彻之后拍摄的《残缺》相比，也有差距。
所以这部电影虽然很值得一看，却也无法期望过高，只能看作是张彻所进行的一种尝试吧。
2009-05
6 ) 张四代
华语片看武侠，武侠片看张彻。聊张彻不能不提镜头下众弟子——第一代的王羽，第二代的狄龙姜大卫陈观泰王钟，第三代的傅声戚冠军，第四代的鹿峰郭追罗莽孙建江生，第五代的程天赐李中一钱小豪龙天翔…真可谓香港功夫片的辉煌年代。今天想专门讲讲个人最喜欢的第四代。
世人皆言张家班弟子一代不如一代，予独爱第四代之性情各异身手矫健。明明这几人主演的电影文戏参差不齐且大都沦为打戏陪衬，武戏也不如第五代观赏性那么高，演员颜值更是远远比不上狄姜双生（其实我个人觉得也很帅好吗）还经常给观众造成脸盲。然而，笔者作为一个不好男色的直男，一个只想看打斗的粗人，真心觉得第四代挑大梁的几部片很合俺胃口。
鹿峰郭追罗莽孙建江生。
每次看到演员表有这五个名字就要激动一把，仿佛要像影片中角色打架前摩拳擦掌。五人在70年代末80年代初这两三年间跟随张彻一起合作了《五毒》等十余部武打片，品质良莠不齐但打戏管饱，可见当年这帮年轻演员和张霹雳大导演一样精力旺盛。这帮人动作戏的一大特点就是动作花哨，打架像跳舞，观赏性极佳但细推敲发现并无实用性，也可以说是同期张彻明显区别于刘家良的特点。
笔者这里写下本文，并非仅仅《五毒》评论，而是盘点了一下五人都参与主演并由张彻执导的电影，五人中有人在片中跑龙套的影片（比如《射雕英雄传》《唐人街小子》）这里暂不列入。此外，同为第四代的韦白王力看的不多不太熟也不做讨论。当然，以下影片评论仅代表个人观点，不喜轻喷。五人联和主演共有九部，如下（按照影片上映时间顺序，有遗漏欢迎补充）：
第四代出道即巅峰的佳作。蜈蚣毒蛇蝎子壁虎蛤蟆，万针衣红背兜钩喉签刺脑针，这些元素都让这部武侠片具有满满的cult风味，难得的是影片完成度很高，剧情至少不像后来几部作品给人是完全为了打戏而写的感觉，节奏也处理的毫不拖泥带水，结尾还不忘深化影片“五毒再毒也毒不过官府”这一内涵，“身在朝廷，不能除暴安良，反成了除良安暴”一句也对影片内涵有所深化。被评为影史cult片第11名也是对电影的一种肯定。 打斗方面一如既往邵氏风格——像京剧一样一板一眼、一招一式，但动作总比狄姜时期流畅许多。个人觉得百足千手（鹿峰）和蝎子老三（孙建）打的最为漂亮，可惜孙建的打戏实在少得可怜，当年他作为邵氏为数不多的以腿功为主的男星，成为张彻“最新武器”，结尾蝎子功的惊鸿一瞥足见真功夫了。
《五毒》原班人马，又是兄弟6人内斗，王龙威坐拥大boss。1978年香港影坛似乎刮起了一阵“拜师练武”风，隔壁嘉禾的成龙凭借《醉拳》走红，邵氏这边刘家班同样捣鼓出了一部《少林三十六房》，张彻自然也不甘示弱地在本片加入了大量南少林三位弟子随师傅练武的情节，却并没有像前两者那样成为亮点，还没有结尾的3v3刺激！尤其鹿峰和罗莽的对打看的人热血沸腾！只是之前在豆瓣看到有文章说练武情节越少越考验导演功力，张导显然也懂，所以在下部《残缺》中拍残疾人练功的戏克制了不少。
可看做《五毒》姊妹篇，但各方面都差了一个段位。题材吸引人，但也就残疾人干架这一个噱头了，整体很中规中矩。瞎子郭追是全片最大bug！武指方面少了前作的刚猛力量感，打斗拍成了杂耍实在让人扶额。还不如刘家良执导的《烂头何》中仅出场几分钟的残缺四怪（虽然是假扮的）有意思。结尾大战像在看歌舞片，这帮人可能是张家班里最爱翻跟斗的了。。。
打戏为这九部中的最佳（罗莽居然拿兵器了）！剧本则依然是倪匡式千篇一律。不知为啥豆瓣的演员表里没有江生，害我差点漏了这部。说起来江生虽然戏份不多，但结尾依然贡献了一段精彩的打戏，而且难得还是这次五人中唯一幸存的…
终于看到五人组同仇敌忾的一次。尤其鹿峰中午做了次好人惊喜不少，前半段居然卖起了萌，孙建的打戏更少了，权当本片文戏担当。郭 鹿 江三人前一年在残缺里玩的那套杂耍刚好为本片里派上用场
鹿峰耍大刀，江生使双刀，郭追舞长棍…罗莽孙建自然又是争先恐后领便当了。这一部除了角色的造型外我还是比较买账的。打戏相比以前明显用心，有点刘家良的影子，江湖上英雄惜英雄的感情也描绘的挺好。这可能也是本片是所列影片中除五毒残缺外唯一一部豆瓣上七分的原因。
葫芦娃真人版的参照蓝本。五人组中有三人都在演反派的奇观。印象中这五人只有罗莽孙建不擅用兵器，而罗莽就经常演不爱用兵器的肌肉男，孙建则一般就是腿功高手，这也使的许多熟悉他的影迷在看《五毒》和本片时能提前在心中揭晓蝎子老三和金臂铁脚的悬念。本片中十几个人全是他用脚踢死这处设定也是很服。虽然最后也解释了杨虎云刀法下降的原因，可还弄出个替身不是多此一举…
阵容豪华，第二代的狄龙，第三代的傅声当然还有第四代全体成员。精华也全在回忆部分由他们主演的十虎戏份。不过看得出张彻这次还是侧重于捧五毒弟子，搞得本应是主角的狄龙酱油感十足。这应该也是唯一一次五人组并肩作战且一个没死…
最差一部无疑了。这样的格局和角色实在对不起这么冲的片名。从布景和道具来看仿佛缩减了预算。慢镜用的太泛滥，远不如卖命小子那么惊艳。孙建又腹黑了一把。另外很同意某短评说的：郭追在杀人不眨眼的张导电影里是不是存活率太高了（据说还打破了张彻电影中脱衣服和穿白衣打架必死的定律）…
《大杀四方》也是五人组最后一次聚首，之后五人各自单飞，但都没取得像样点的成绩。其中鹿峰郭追江生在80s初还一起拍过像《叉手》《碧血剑》《铁旗门》等武打片，也具有一定的可看性。由于涉及的基本是兵器类打斗，自然是不带罗莽孙建玩了。
孙建久打不红，后去向不明。《上海滩十三太保》后鹿峰鲜少在台前露面，同郭追一样转向幕后担当武指。罗莽82年最后一次主演了张彻电影《五遁忍术》（饰演角色依然死的很早），后转投TVB且至今仍在那混饭吃，只是再也没有张导镜头下的硬气了。我们可以在《爆裂刑警》中看到他被吴镇宇海扁，又在《叶问2》和《一代宗师》中看到他的身影且都是扮演来找叶问踢馆的角色…命运最凄惨的还是我们可爱的小江生，离开邵氏后星途多舛，91年就不幸离世。
连续看郭追、张彻的独特风格，悬疑武侠，直入正题，手起刀落，血腥暴力，死法多样，剧情和武打干净利落。每次郭追和江生搭配厉害，罗莽武力够脑子少最早死，鹿峰总是大反的哈。
这是六、七十年代最牛逼的港式武侠片了，甩成龙几条大街
主演分别是鹿峰，韦白，孙健，郭追，罗莽，江生，六人也凭借这部戏在香港走红。这部群戏抛开剧情逻辑，当然张彻电影里逻辑不甚重要，有画面就够了，纯纯粹粹的cult，男人之间的花架子。
张彻早早揭开了一二四五的真面目，却将三稳去虽算不得高明却也让人投入到故事里去。五样功夫各种招式看得真爽，打斗也精彩，那个一直余音绕梁的配乐教人起一身鸡皮~
这是倪匡最拿手的部分了，人物关系上的迷魂阵，他不是为了悬疑而悬疑的写法，但此时张彻的演员已经无法符合更为复杂的角色了，他们要被冠以外在的特点去代指，这里的五毒，还有其它的天残地缺，这些特点并不是深化人物个性，真的就只是更为眼花缭乱而已。情节很有意思的是从一案引入，揭开幕布来，人全部兜在里面，技法标准，可张彻在节奏上略微失衡，对案件一part展现出眷恋之态。
问君可知官最毒
太好看了 ～又恶毒又怪诞～ 原来张彻不用两位哥哥，才能拍出这么精彩的电影 ～杀人的方法都别具匠心～～不过太虎头蛇尾～老三是BOSS啊怎么能这么轻易就挂了？！我还以为最后老四老六会争宝藏自相残杀呢，SB总是不够太阴暗，没劲
张彻牛逼的地方不是电影技巧，是破旧立新的新概念
郭追这种长着一张主角脸的人演这种剧情根本就不公平好嘛，一路上义正言辞地清理门户。江生长得蛮像钱小豪的，戏路也很像，恍惚间会看错。
纯功夫片，剧情皆在意料之中== 五毒哪有贪官毒？
太久没看邵氏电影了，以至那么巨大的“SB”二字吓我一跳。这部电影秉承了邵氏的优点，精彩的武侠场面，紧凑的故事节奏，全都符合商业美学；又改善了不足，难得地在剧本上用心，构建出一部具有悬疑感的作品。兄弟六人如狼人杀一般既要查出对手又要隐藏自己，如此斗智不仅在邵氏电影中罕见，即便放在全国乃至全球的商业片中也鲜少会有这种狼人式的悬疑感，剧本创意非常独特。当然，如果细究起来的话，还是有许多逻辑上的不够严谨或bug，加之这本身就是一部纯粹的爆米花电影，并没有更深层面的建树，因此不宜高估。豆瓣7.7算是很合理了。总地来说，这是一部亮点颇多，瑕不掩瑜的佳作。最后我给六兄弟的武功排下名吧：蛤蟆5＞蝎子3＞壁虎4＝蜈蚣1＞灵蛇2＞6师弟。看来不论五毒兄弟还是葫芦兄弟，防御男总是实力又强脑子又笨的。
五毒的奇巧淫计设计相当一流，故事也不赖，虽然boss老三很容易猜中，但是老四和老六的性格塑造都十分成功呢。看见短评里面说如果自己是导演，必翻拍之，说的是这么回事儿！
这是张彻最好的电影，没有之一。
厄~~没劲呀，怎么一点没有把五毒的特点与动作的新意表现出来。看得我快睡了。谢谢C老师的讲解~~
明明说不能随便提及五毒门三个字……结果全县都知道鸟。
这片的功夫、暗器、刑具设计十分有趣，还很邪典，弥补了剧情的狗血ps：我觉得壁虎有点狠吃亏，上空场地上打的话还弹个毛啊，哈哈
张彻降低了对武侠奇技淫巧的浸淫，转而刻画人物及设计悬念。比五毒更毒的是勾喉签、刺脑针 、万针衣 、红背心等酷刑，比酷刑更毒的是腐败官吏，比官吏更毒的是人心的摇摆。蛇和蝎子是双内奸模式，蛇恶向善，蝎子狼披羊皮，壁虎是假恶真善，张彻这次做的很棒，酷刑的Cult元素也是看点。
7.4/10。①男主为师傅干掉五个师兄中背叛师门坏事干尽的分子。由于男主通五师兄之功但不精，所以他通过联合好师兄们去干掉坏师兄们来清理门户。②以快速变焦/快摇/快移来进行场面调度（最亮点的在于许多通过配合角色动作来制造的场景揭示和景别缩小，这算是迈出了视听交响乐的第一步）。这些快速的运镜也很贴合影片「猛烈」的气质。③各种打斗刑罚设计的很精彩（招式、暗器、机关等）：万针衣、蝎尾镖、红背兜、勾喉签、刺脑针、最后六兄弟之间多种招式与暗器的决斗、等。④叙事节奏挺紧凑，有时转场虽舍弃了定场镜头但空间位置依然拍的很清晰。⑤血太假扣0.1。
钱权勾结，篡改证词，栽赃陷害，酷刑逼供，细思极恐。—— -……林光来的时候 老捕快也在。当晚我们喝得烂醉，老捕快上吊死了。老捕快常说，身在公门 不能除暴安良，反成了除良安暴。& -我好好一个世家子弟 家中富有，本来不在乎老师叔的什么珍藏，只为了贪学武功 误进了五毒门，就一直受你挟制，坏事越做越多，人杀了一个又一个，直到老五惨死，我才忽然发觉，我怎么会变得这么狠毒，可是我为了灭口 还得杀下去…… → 半夜观影，仿佛看了部恐怖片。 -13816
这电影唯一可看的地方有2点 一是审讯杀人中掺杂的恶趣味，意淫成份。二是电影本底里的意识形态组成，虽然和电影内容无关，但远比电影内容显眼。浪费我两个半小时时间，傻逼电影，。