天下没有不散的宴席，纵然再多流连与不舍，曲终的这一天终于来到。LZ唯有百感交集，不知道再说些什么好。

有很多去看小说的人对LZ说，作者的文笔难说很老道，整体情节甚至有些幼稚，主角也有光环过大之嫌。对此，LZ 倒不是要反驳作为编剧的作者构思水平有多高。LZ喜欢琅琊榜的一大原因，便是它成功塑造了一个深受LZ本人喜爱的主角形象——梅长苏。在他的身上，融入了少年的意气和老者的深沉，同时，他心中未泯的慈悲和善良，给无情的党争权谋，抹上了明亮而温暖的底色。不知是不是不太看小说的缘故，这个人物似乎是将LZ一击即中，很难不爱上。
　　
梅长苏是一个洞察朝堂冷静理智的现实主义者，但他同时也是一个胸怀政治清明远望的理想主义者。一开始，他的动机被LZ单纯地理解为复仇，替死去的七万同生共死的将士和父亲报仇，但后来，作者让梅长苏展现出的成熟令LZ暗吃一惊。他并不是就仇恨本身去讨伐它的始作俑者，而是质问弥天大仇的背后，隐藏了一个多么盛行猜忌和营私的弊政朝廷。很多人对悲剧怀有同情，却甚少过问造成悲剧的原因。因此LZ觉得，琅琊榜讲述的，并不仅是一个毁灭罪恶过去共谋者的厚黑故事，而是一个重建开明王朝扶植正义公道的历史寓言。
　　
当梁帝在梅长苏面前跪下，为自己因猜忌而犯下的惊天打错忏悔时，LZ越发感到，　梅长苏真正想要复仇的对象，是那种建立在小人横行君王独断下的昏暗朝廷。正义无法得到伸张，真相被别有用心者篡改蹂躏。他希望有一天，那个坐在至尊之位上的人能兼听则明，而每一个立于殿堂上的臣子，想到的第一个念头不是自身的利益，而是百姓与苍生。

《琅琊榜》想要表达的，还是那个被无数人所相信的道理：正义只会迟到，不会不到。

梅长苏的生命，最终仍如蜡烛，燃到了尽头，此生，他是两个人，也是一个人。

他遇到的人是两世的人，而他辜负了她一世。爱情并不总是作为牺牲品，但当它被放到了第二位，却注定难有两全之法。相爱太短，分离太久，他只能告诉她：他来过，也爱过。

还有飞流，还有蔺晨，还有景琰。

吾国江山如画，不敢忘却兴亡。
去日寒冰霜雪，来时翩翩梅郎。

前面讲道，梅长苏身上兼有现实主义者和理想主义者的特点，他背负的惨烈过往血海深仇让人不禁怜爱，而他展现出的云淡风轻不卑不亢咋让人肃然起敬。他的成长，他的涅槃，是作者用以叙述从武将到谋士，一个赤子如何用他短短的一生担起家国复兴的大责的载体。这种方式是很童话化的，也是很多人攻击原著写得幼稚的原因；作者在书中加入了江湖高手排行这样浓厚的武侠元素，在吸引读者之余，也是表现了她是如此意图的用心。“武侠是成人的童话”带着苛刻的眼镜去看这样一本透出热血铁骨的通俗小说和一部用心制作的电视剧，未免太过拔高。
　　
一位编剧曾这样谈过他的创作感想：若干年后，观众会淡忘情节，记不清谁做过什么；但是，他们会深深记住，哪一个角色是一个怎样的人。好的作品让人物会立起来，这才是成功了。
　　
写了这么多关于对小说和主角看法的文字，LZ无非是想试图说明自己喜欢琅琊榜的一些原因。榜剧的拍摄，表演，制作的用心已有很多人夸也夸的很到位了，所以LZ写得就务虚了些。主题是作品的灵魂，比起别的古装剧拘泥于情爱和打杀，榜剧更能照进现实。它告诉我们过去如何塑造一个人的如今，以及未改的初心怎样得到人们的铭记与肯定。

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（国庆更新）过去的这一星期，LZ欣喜地发现琅琊榜在各处的话题度和存在感直线上升，有每天已经虔诚地追剧的，有听闻口碑上佳开始追剧的，网络播放每天也一骑绝尘地冲过了3亿。作为粉丝，能表示的也不多，只能祝再接再厉啦！PS：LZ上课时发现有人在用平板看琅琊榜，LZ心中那个激动啊，恨不得冲上去握着同学的手说谢谢支持。咳咳，不过还是希望大家上课认真听讲，课后追剧。
　　
这一周的剧情，最精彩的无疑是景睿生日长苏扳倒谢玉。各方势力的斡旋和博弈，真相面前每个人的触动和挣扎，危机一触即发情势瞬息万变，角色们演技大爆发。虽然LZ从原著的描写中想象出了这一晚的惊险和血腥，但是榜剧的场面调度之大，叙事节奏之流畅，还原度大大超过了LZ的预期，僵持不下的军队，阴狠老辣的谢玉，痛心无奈的老庄主，身处其中的所有人经历的都是一次困厄的煎熬。而真相，正如阴谋做纸包住的一团火，在飞速地吞噬这粉饰的太平景象。这情理之中又意料之外的精彩，LZ默默地将其加入了“有生之年看过最佳”系列。
　　
一个赫赫威名侯爷的倒台仅在一夜之间，梅长苏不动声色，他知道，这不是结束，而只是开始。
　　
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（9.19首播感想）盼星星盼月亮终于盼到要播的这天了，在等剧的这几个月时间里，LZ成功地安利了我哥以及我的三个室友。安利方法很质朴：点开23分钟长片花，陪每个人都一起看一遍。喜欢英剧，日漫的他们纷纷表示出对此剧的强烈兴趣。于是自来水LZ欣慰地笑了，而片花LZ已不知道撸了多少遍了，真脑残粉的执念。
　　
这几天赶作业没来得及追剧的宣传动态。今天才看到片头片尾一二集预告放出了。赶紧撸了几遍。
　　
水墨浸染，光影朦胧。沉郁顿挫，悠扬恢弘的交响乐声里，流水为引，浓墨为笔，勾勒出隐约可见却又看不分明的脸与器物，尔后，一只蝴蝶伫立石上，微震双翅，羽翼斑驳，似有伤痕。浓墨化开，琅琊榜三个遒劲的字徐徐浮现。
　　
LZ语文水平的最高点是高考阅读理解，什么象征隐喻啊也不是很懂。只觉得用“唯美”、“空灵”、“隽永”这样的词都难以描绘这个片头给我的感受啊。虽然整体看起来淡雅而舒缓，但总给LZ留下一种哀婉，凄清与苍凉的感受。让人想起一场突如其来的大雪，被洁白覆盖的世界里一片沉默，那些很快消失的脚印，和手掌里融化的晶莹，告诉来者一个不为人知的过去；它又让人想起一个盛夏午后的山林，清泉打从石上流过，巨大的古树投下阴影，蝉躁声中一只飞鸟略过，摇摆的树枝暗示你这是一片熟悉而陌生的土地。想来想去，LZ想出一个很俗的词，叫“东方神韵”。家国兴亡，金戈铁马，小楼春榭，骤雨楼阁，乾坤朗日，江河奔流，清风明月，弱水红尘。在东方的语境系统里，好多意识都是秘而不宣然而又心照不宣的，粗茶淡酒，推杯换盏中，英雄小人便完成了交锋。不明所以间，若有所悟。这个颇具意识流风格的片头，在LZ心中大概就是这个样子吧（好一段一本正经的脑洞。。）
　　
“玛丽苏”、“杰克苏”这样的苏LZ一向是反感的，但“梅长苏”LZ怎么爱都不显得多。（小苹果乱入）雾气氤氲，扁舟无系，面不改色，不卑不亢。完全是画中走出的谪仙形象。有句很俗很滥的话叫“没有在深夜里痛苦过的不足以谈人生”。目睹血流成河劫后逃生，身背巨大家仇冤屈，改头换貌面目全非，羸弱多病手无寸铁。江湖之远，庙堂之高，隐忍以行，缜密以思。苏哥哥，没有经历无情背叛和恶毒陷害，并与死神擦肩而过的人，才不足以谈重生啊。
　　
晚上在电脑上看了第二集直播，网速坑第一集没看成。刚好看到的是蒙统领和飞流交手的那段。吴磊这孩子真的是又萌又帅。瞪眼噘嘴，输了还用头撞柱子。苏哥哥的眼神也是宠溺和慈爱，偶尔严肃地管教飞流要讲礼数，也是顾着外人做个样子。这爆棚的CP感，LZ仿佛预见了热门话题要被两人刷的节奏。
　　
其余角色的表现LZ也很是满意。王凯的靖王一身凛然和执着，MAN得让人心疼。刘涛的霓凰郡主虽然未着戎装，但眉眼之间是掩盖不了的英气，和一份隐隐透露出的孤傲和寂寞。萧景睿讲义气，言豫津话多且逗比，目测要承担接下来的笑点。太子和誉王比武会上招徕长苏的那一段，前者沉不住气，后者笑里藏刀，话语间咄咄相逼，看得真是过瘾。见太皇太后的剧情，一句”要抓紧呐“立马戳中了原著的回忆。没有想到的是苏哥哥第二集就到了朝中，郡主也出场的那么快。虽然加了感情戏，但就目前来看还算不违和。最重要的是，每个出场的角色眼神里都全是戏啊。从小就爱看古装戏的LZ简直不能更过瘾。五星锁定，哪怕就是为了这久违的质感。特地翻了书，第二集已经来到第一卷十三章的剧情了。看来改编的力度真的不小。不过小说的灵气，意气，侠气均在，LZ真是一本满意！
　　
好几天前手贱看了《云中歌》，留下的心理阴影一直绵延到周末。然而LZ不怕，《琅琊榜》就是LZ的救心丸，是来给我们打一针国产剧的强心剂的。今年各种雷剧秀的下限LZ已经看够了，是时候来个上限陶冶情操了！
　　
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（播出一星期感想）作业多如山，追剧好困难。不知不觉剧都播了一个星期了。LZ每天见缝插针地追着看，并无孔不入地在各种群以及朋友圈卖安利。不知道刷屏狂魔LZ已经被多少人屏蔽了。。。但最让LZ开心的是，LZ成功地引起了海外党和理工男们的兴趣，要知道，当他们看剧回来跟LZ说的那一句“果然好看！”足以给LZ注入无尽的鸡血和欣慰啊！！
　　
刚写下这篇观后感的时候，记得豆瓣评价人数还只有700多，今天一看，已经有9000多人了，评分依旧有9.2。《琅琊榜》小说的评分人数是8000，这说明，已经有很多非原著党观众，还有非粉丝观众给剧打了高分，他们对质量是肯定与支持的。但不得不承认，现在为止粉丝仍然是评价人数里的大部队，但LZ完全相信，一部用心制作的电视剧会经得起时间的考验！！（统计癖犯了，大家勿怪）
　　
LZ也很想每集都写个观后感，但是无奈实在是抽不出时间，只好笼统地一下子写出来了。
　　
1、 关于节奏：LZ询问了一位被安利的同学，他表示一开始几集出场的人物很多他记不住，尤其是每一个人物的身世，性格都各有特点。其实到了十集剧的叙事节奏与原著相比都是偏快的。在短短几集内，兰园藏尸，滨州侵地，妓馆杀人纷纷发生。LZ 本以为会改编成单元剧的形式，可编剧选择了交叉叙事，让几个案子近乎同时发生。与很多拖沓的国产剧不同，琅琊榜绝不拖泥带水，甚至吝啬展现案件的当事人的结果，仅通过对话与台词告知观众。LZ觉得这是相当有勇气的，因为很多观众已经习惯于慢条斯理式的剧情发展，这样密集而简要的设置，其实是在挑战他们的思维速度。但LZ觉得这样的安排并不是坏事，某种程度上讲，美剧被很多人喜爱的原因不就是剧情进展迅速么？作为国产剧中难得的佳作，琅琊榜完全不输好么！
　　
2、 关于人物。一位也在观看琅琊榜的小伙伴告诉LZ，剧里演员的演技，特别是一些配角的演技简直碉堡。小伙伴举了公公，也就是皇上身边的老太监为例。经他这么一说，LZ也仔细观察了，还真不假！尽管少有台词，大部分时间都是作为背景版，但是公公的眼神里，全都是他的态度和立场，揣度皇上心思时的缜密，面对朝臣纷争时的冷静，试探对方想法时的小心……伴君如伴虎，在宫里生存下来，并能够升到总管，公公自然也是深谙人心，看似低眉顺眼，实则有万千谋算。不说了，演得确实好！一个不能再配角的人物都能被塑造的血肉丰满，琅琊榜怎能不算一部好剧？
　　
3、 关于收视率。这是LZ不想提但无法不提的，尽管诚意满满，质量过硬，但是两台联播的琅琊榜收视一直徘徊在0.6周围，最高也才0.7，同期的伪装者每天破2。几乎同班人马的琅琊榜却一直徘徊在第十。怎能不叫LZ揪心。于是收视率被很多别有用心的人拿出来黑，也是让LZ心塞。对此，LZ觉得用网络播放量可以大致说明问题，每天琅琊榜的网络播放都是第二，仅次于伪装者且相差20%左右，但收视率上却差距很大，一方面，和平台有关，开挂的芒果剧场今年破2易如反掌，其他台破1都很难得；另一方面，追琅琊榜的很多人都是像LZ这样全靠网络没有电视机的，热度就不能体现在收视率上。无论如何，甄嬛传的收视率一开始也是很低迷，但却成为了现象级的电视剧。琅琊榜虽然不能说比肩甄嬛传，但LZ相信，好剧自然会被观众记住的！
　　
4、 关于为何喜爱。有小伙伴问LZ，为什么看了原著小说之后这么执着于要看剧，LZ也答不出个究竟来，随口一说。首先，琅琊榜兼具武侠与历史演义风格，并且构思细致，人物繁多，情节跌宕，情感浑厚，没有狗血的儿女情长，以家国大义贯穿始终，是一般通俗小说不具备的。其次，复仇主题等于让读者和主角共同承担了一个秘密，增强了代入感和亲历感，同时，也理解了主角为何能够狠心决绝，以及他最后想要达到的结局：还真相以大白，还朝廷以清明，事在人为，阴险的斗争仍然充满着隐忍不发的正能量。（lZ都被自己瞎扯的功夫折服了ORZ，语文老师一定很欣慰）
　　
LZ突然想起一句话：如果说你对一个东西的喜欢完全来源于你的智力和理性判断，那么你难免太过无情。LZ 承认，琅琊榜正是这样的存在。
　　
写了这么多，其实只想说一句：琅琊榜，真的是一部好剧！
　　

　　最近《琅琊榜》火的是不要不要的，而且这个剧组也是一个神奇的剧组，现在噜噜姐就为大家八一八《琅琊榜》中你所不知道的小秘密。

　　一.年龄上的小秘密

　　1.现实中誉王比太子大5岁

　　在电视剧中誉王的年龄是三十二岁，扮演者黄维德是1971年出生。

　　太子高鑫在电视剧中是三十五岁，但扮演者高鑫却是1976年出生，所以实际上誉王比大五岁。

　　2.实际上萧景睿比母亲莅阳长公主大2岁

　　莅阳长公主的扮演者张棪琰是1978年出生的

　　萧景睿的扮演者程皓枫是1976年出生，不得不说萧景睿保养的实在是太好了~佩服啊

　　3.霓凰郡主比梅长苏大4岁

　　霓凰郡主刘涛是1978年出生的

　　梅长苏胡歌是1982年生人，所以在电视剧中经常喊梅长苏“林殊哥哥”、“兄长”的霓凰实际上比他大4岁。

　　4.太子比母亲越贵妃大2岁

　　前面我们说了太子的扮演者高鑫是1976年出生，但是他戏中的母亲越贵妃实际上是1978年出生的，所以太子比他的母亲越贵妃大两岁哦

　　二.演员之间的小秘密

　　1.胡歌与陈龙以前演过兄弟

　　早在2006年梅长苏与蒙大统领就在《少年杨家将》中饰演过兄弟，那时候蒙大统领是杨五郎，梅长苏是杨六郎。

　　2.胡歌与吴磊曾饰演过同一个角色

　　《少年杨家将》中吴磊饰演了杨六郎的幼年版，而成人版的饰演者正是胡歌！

　　2005年胡歌因为饰演《仙剑奇侠传》中的李逍遥而走红，十年后，吴磊在《仙剑客栈》中饰演李逍遥。

　　十年前胡歌因为《少年杨家将》曾抱过吴磊，十年后，胡歌在《琅琊榜》中再次抱起了吴磊

　　3.王凯曾经演过《丑女无敌》中的娘娘腔陈家明

　　谁能想到这是嗓音自带低音炮效果的靖王？？

　　4.穆小王爷曾与琅琊阁主合作过

　　穆小王爷虽没有演过出名的角色，但是多年前却曾和琅琊阁主合作过~讲真，当年的琅琊阁阁主还真的是鲜嫩啊，小王爷也好可爱啊

　　5.吴磊曾在2007年的时候和霓凰郡主合作过

　　那时候他们一起拍的戏叫《魔剑生死棋》~

　　三.导演组倾情演出

　　悬镜司大BOSS夏江最牛掰的地方在与，他除了在戏里演戏外，还是本片的执行导演！

　　靖王的手下，欧阳迟，刘红星饰演，也是剧组的执行导演...

　　梅长苏身边的跟班，黎刚，王宏饰演，是副导演...

　　梅长苏身边的高手，甄平，赵一龙饰演，也是执行导演...

　　就连梅长苏身边这个非常路人的跟班童路....也是选角导演！

　　山影这帮人啊，人人都是影帝啊，能拍能演的，真省钱~

      一部好的电视剧，好的剧本和好的演员一样重要，前者是剧的血肉，后者是剧的筋骨，只有血肉没有筋骨的电视剧，就如同一个美人，“美则美矣，毫无灵魂”。
     剧本的缺陷确实是先天不足，胡歌饰演的梅长苏可以称为和汤姆苏，杰克苏并列的史上“三苏”，是个风吹吹就倒的男版林妹妹，偏偏心眼多的诸葛亮拍马都赶不上。诸葛亮都只能决胜千里之外，男猪脚称的上是决胜千人之外，剧里的所有人物在智商情商颜值爆表的梅长苏面前，都像是提线木偶一样被操纵着演了一出木偶大戏。可惜，男猪脚牛不牛逼，作者说了不算，剧中人物天天吹捧也不算，这个，还只能是观众说了算。怎么判断猪脚究竟拥有什么样的能力呢，一看细节，一看对手。
       这部剧最大的问题是剧情细节的缺失。胡歌在剧中精心布下的几个大局，折了几位朝中大员，居然都是在几段轻飘飘的对话中就完成了，几乎没有这些案件的正面描写，没有堂前过审言语机锋，没有多方势力的衡量角逐，太子和誉王都像是没有爪牙的老虎，乖乖的任人摆布。这怎么能让观众觉得服气，我只能怀疑琅琊榜首江左梅郎这个排名，是江左盟花钱买榜的吧。。。特别是在第11集的朝堂辩论，至少得让所谓的大儒们辩几句，然后请来的周老先生力挽狂澜才能说明他的牛逼，居然只给了一个蒙太奇的镜头，周老先生上去连个屁都没放就碾压全场，我也是醉了。更不要提太子誉王这两个猪一样的对手，太子啊太子，你是只有天泉山庄才是跟你干事的人么？誉王啊誉王，你是只有般若这一个妓女当谋士么，拿出你们当时构陷祁王的头脑来啊，那么大的案子都有胆子犯，一个连平民都不算的江湖人士梅长苏，分分钟搞死他啊！（因为没有看过原书，只是推断出应该是太子和誉王联手搞死了祁王和林帅，如有不对请指正）
      虽然吐槽了这么多，但是我还是在忠诚的追着这部剧啊！我不是黑我不是黑我不是黑，重要的事情要说三遍！
      因为编剧显然意识到故事里的各种设定是有很多漏洞的，在拍摄中也是尽力的弥补，比如能知天下事的琅琊阁是怎么运作的，电视剧里的表现是很有说服力的，那个档案库设定真是萌到我了，还有第一集开始胡歌以一人之力阻挡双煞帮对老夫妇的追杀，以及后面贩夫走卒为江左盟所用这些设定，都能从细微处显示出江左盟的势力之大，梅长苏影响朝堂的能力才显得有说服力，可惜在夺嫡权谋上，编剧就像是换了一个人一样，各种bug频出，难怪很多评论说剧中的权谋就像是在过家家。
      其实剧组的诚意是可以很直观的体会的：讲究的布景，一桌一椅都颇有古风；精致的服装，胡歌束发的发冠很有质感，那毛领披风至少是海宁皮革城的水准，不是义乌批发市场出来的！恰到好处的妆容和打光（终于不用看完国产剧就洗眼睛），演员的表演都在合格线以上，胡歌演技个人觉得还是不错的，各位主要演员的台词功力都还是过关的，特别是王凯，从北平无战事到伪装者再到琅琊榜，声音好听的耳朵要怀孕了！

      琅琊榜，因为剧本本身的缺陷，即使是再靠谱的制作团队来制作，它至多是一部现象级的剧集，是一部可看的国产剧，是无可否认的国产良心剧，但是，它始终无法成为一部能够超越时光的经典电视剧。

        （我真的一点都不会取标题……这就是篇乱谈的东西，根本没有个重点啊，但是标题写“无题”又好像不太好……各位原谅我乱来的标题吧……）

       一部好的影视作品，不在与它有多少明星大牌多能哗众取宠，而在于它有多用心。

        早早蹲在电视机前面敲着碗等琅琊榜的首播。刚看完前两集就迫不及待地想跑来谈谈。漫谈，乱谈，杂谈。想到哪儿说到哪儿。

1.与伪装者的对比。
    近好几年我都很少看国产电视剧，恰好前段时间等琅琊榜等得无聊被微博上的无数安利洗脑跑去看了伪装者。
琅琊榜和伪装者这两部片的制作方均为山影，两个剧组中用到的演员有近半相同，拍摄时间接近（胡歌在拍完琅琊榜之后就马上进入伪装者的剧组），两部作品皆打着“谋术”的旗号，可以说，这两部片子其实有挺强的对比性。伪装者的宣传主要围绕着胡歌进行，主打胡歌百变的特工造型；琅琊榜的宣传主打原著，并无过多地主打演员牌半年多来曝光的宣传片和片花都让人觉得无比地贴近原著。拍摄时间琅琊榜比伪装者早，但制作时间琅琊榜要比伪装者长，前者的播出时间也要晚于后者。
只谈论片子，不针对任何演员（毕竟两部片子的主要演员近半一样没什么好针对演员的【以及我是楼诚党】）从宣传的用心程度，制作的周期，片子的考究程度来看，琅琊榜完胜。具体就不展开说了，毕竟bug极多的伪装者实在无法展开来跟琅琊榜比……

2.色调。
我近些年来不怎么看国产电视剧的原因有很大程度是在于“亮瞎眼”。国产剧不管是古装剧还是现代剧都恨不得将对比度调到最高，植物永远是“苍翠欲滴”的，女人的嘴唇永远是“鲜嫩欲滴”的，所有人的衣服永远是颜色极其鲜艳的淘宝爆款的，年轻人穿的鞋子就算是阿迪达斯也能变成阿迪王同色的。这颜色，看多了我真的眼睛疼。后来我看日剧《为了N》之后发现，这剧的颜色怎么这么暗啊女主怎么没化妆嘴唇跟我的一个色啊，演员脸上没有闪粉blingbling地闪我眼睛诶！看得我真舒服，感觉近视都马上减轻了50度。那时我就在想，国产剧啥时候才能有这么舒服的色调啊。直到琅琊榜的片花出来了，我的第一反应是“终于有人来拯救国产剧畸形的审美和色调了！”心里满意到不行，一直在默默叨念着“正片也请务必保持这种色调啊！”最终正片色调也没有让我失望。好极了好极了。

3.剧情进展。（WARNING：如果还没有看但又不想被剧透，请跳过该部分！）
才放了两集，第二集结束就到了特别经典的太奶奶问话部分了，这大概已经到原著10%左右的剧情了呀！这剧不是要放五十多集的吗？才两集就到原著10%这该怎么玩？不过前面剧情的节奏还不错，不啰嗦不絮叨不拖沓不让人烦。誉王和太子多次出现分别商讨同一件事情的部分的剪辑也特别好，这种剪辑在国产剧里面见得不多，但在欧美片，特别是悬侦片中不时出现。这种剪辑意识是非常值得表扬的。节奏可能会因此而显得有点快，可能会苦了没看过原著的人，但是还是在能接受的范围内。

——————————————我是看完第四集了的分割线————————————
第四集结束剧情进展到长苏挑明选靖王，长苏训练小童以迎战百里奇。我瞄了眼原著，大概是15%左右的剧情。
其实看了前四集之后我私下里觉得这剧情还是进展得有点快。咱们这剧其实不怕剧情不够丰满不够精彩，就怕故事讲得不够完整，线铺得不够妥帖。像谢玉是太子党（这词应该没问题的吧……）这事儿在原著中是在后半段才点明的，现在开头就表明出来了感觉就废掉了原书中一条挺不错的线。

对了，要补上第一天没说的一点！要表扬特效！给特效团队加鸡腿！特效绝对不止五毛，肯定有一块！就算只有开头那一点儿的好特效后面什么特效都没有也没关系啊！咱们也不是仙侠剧要靠特效来撑场面的，有这种水准的特效给咱点个睛就足够了~

——————————————啦啦啦看完第六集了———————————————
第五集的群戏不错。看到有评价说山影擅长群戏的表现，确实倒是在国内来说算是挺好的了。当然这不能跟国外比，国外讲求群戏走位（好的走位确实能表现很多内容）在山影的戏里面好像没什么表现，但是我觉得对国内的剧应该宽容点，一点点的学习，有进步就是好事，总不能期待一蹴而就吧。

——————————————挤出时间看完第八集了——————————————
酥胸和大铜铃选房的那一段特别萌！简直振奋！
第八集到了谢府雪夜杀长苏，已经到了原著里的快30%了。还是有点担心前面进展太快后面内容就不够充实了。
看到主页有人说剪辑很奇怪。我觉得这可能是东方卫视为了使剧集适应播放时间在半个小时内没办法必须减掉每集大概十分钟左右的时间所导致的吧。这是电视台播放电视剧普遍存在的问题。只能说是电视台剪辑得不好。等过些日子网上有“无电视台剪辑”版了再看应该会好很多。【其实这事儿在我看《唐家屯》的时候也有，背景音才播一般呢就被切断了换下个镜头了，后来被告知那其实是人家进广告了，咱们伟大的字幕组还帮我们剪掉了广告呢~所以说这种事情也不只是我国才有的嘛~

————————————————看完第十集了————————————————
这集进度放缓了。把之前跳过的一些原著里面的线给补上了。精彩的布局开始渐显端倪了。没看过原著的各位，认真看，看的时候可能要稍微捋一下剧中出现的每个人物和派别。梳理好了之后再看后续长苏用他们作为棋子下的棋，你应该不会失望的。

————————————我是一口气补到十八集分割线—————————————
感谢中秋，让我有时间把前两天没时间看的剧都给补上~其实晚些看也有晚些看的好处，晚些看能看到45分钟足版，不用忍受电视台的胡乱剪辑。我在这儿就一口气说说一些比较重点的观感吧~
之前我其实还嫌刘涛演的霓凰不够干练，不及夏冬似战场杀伐之人。但是霓凰与林殊相认的那场戏，刘涛强忍泪水涨红了脸语气哽咽的表情戏，是真真的让人动容。（在这里我忍着不吐槽现在某些“当红”女星的演技技能点只点到噘嘴和瞪眼睛上的现象）刘涛演惯了温婉大气的角色，即使干练果断不够，她的温婉大气倒也是足够她饰演一个在剧中主要出现在京城而非战场的“郡主”角色了。
说完霓凰，再说另一个对酥胸动心但是戏份不是太多的人——宫羽。主要只说苏兄去妙音坊前，宫羽事无巨细地准备，对伺候客人的丫鬟千叮咛万嘱咐的那一段。那时十三先生说“宗主是来谈事情的，不是听你弹琴的，你准备这些做什么呀。再说了，他也未必会注意到啊。”宫羽说“就算宗主注意不到，只要他能舒服一些，我便高兴。”对呀，不是每个女孩身边都有台摄像机，能记录她为自己喜欢的人默默做的一切。爱着的时候就是会情不自禁地默默地去做许多自己觉得会对他好的事情，不用他知道，只要能为他做一点，就能打从心底里高兴。这特别地微不足道，却又特别地真实。
琅琊榜关于情爱的部分应该不会多，但是光是这两段，就来得比很多专司谈情说爱的偶像言情剧要动人太多。
回到权谋的主线。从太子被罚入圭甲宫思过开始，梅长苏的主战场已经慢慢地从太子誉王之争，转移到与谢玉斗争上来了。这里面还插了一条关于景睿的暗线。这一战其实异常的精彩。没看过原著的同志应该会越看越惊，越看越爽的。拭目以待吧。

————————————二十到二十二集要连在一起看—————————————
这三集很精彩有没有！剧中高潮！扳倒谢玉的一局。全程无尿店。反正我看到他们一群人开打的时候虽然跟别的武侠剧没有什么不同，但是就是不知道为什么一直在替他们捏冷汗。发现这部剧里的演员的哭戏都好棒哦……谢玉没有真正地哭出来，但是在跟长公主对话的时候泫然欲泣眼睛通红的样子真的张力十足。就连没出过几次镜的南楚郡主哭起来也不是皱脸瘪嘴地哭。这些演员的哭戏要比偶像剧里的妥帖太多了。
谢玉虽然只是被扳倒了，但是还没死，于是乎这又是一个引子，引出了夏江。接下来就要开始斗夏江了。也很井猜哦~这样一环扣一环地套出大BOSS才是真正的“有线索有条理有剧情”嘛！

—————————我是因为偷懒看完二十八集现在才更新的分割线————————
浅析剧情目前的进度：谢玉流放，夏江出场，般若要放大招，太子基本被废，靖王得宠，誉王察觉到局势的奇怪梅长苏的不妥，誉靖相争。
由于太子的被软禁，誉王几乎就成了朝堂上唯一得势的皇子，然而政治讲究的是“制衡”，如若只有一人得势，那这个王朝就危险了，皇上的龙椅也有些摇晃了。所以皇上吧靖王扶上来，以与誉王分庭抗礼。
梅长苏明地里是帮助誉王，暗地里是辅佐靖王。至此，终于让靖王从一个失宠的皇子变成了一个真正有夺嫡之势的亲王。
前身是林殊的梅长苏，真正的目的其实是为赤焰军平反。
所以剧情过半以后的看点是看酥胸如何将靖王捧上皇位，以及最精彩的——如何替赤焰军翻案。

————————————看到三十六集才来更新的分割线————————————
“你有情有义，可你为什么没脑子！”from耿直的酥胸
其实我一直也挺不明白的——静妃这么聪明沉静，梁帝这么狡诈多疑，怎么就生出了一个这么没脑子的萧景琰？实在想不通实在想不通。但是嘛，景琰有情有义有赤子之心，这些个品质似乎才是这部作品想要弘扬的主题情怀。窃以为，酥胸的主要任务是“为赤炎翻案”，扶靖王上位也就是他在完成主任务时顺道完成的一个“对主线剧情有重要影响的重要支线任务“。为什么要助靖王夺嫡？就是因为他是赤炎的旧人，他有赤子之心。
所以这样想来，这部剧中真正的杰克苏其实不是梅长苏，而是靖王啊！最没脑子的是他，但是所有有脑子的忠烈之士都在为他卖命替他效劳。连你们一直或调侃或炮轰为全剧最杰克苏的梅长苏都拜倒在他的石榴裙【误】铠甲之下。所以你们说！靖王是不是才是最杰克苏的？
再说一句跟剧情无关的话。我看到很多人都说胡歌/王凯俩人好像不管跟谁站在一起都碰撞出奇妙的cp感。看王凯的一个访谈，他也说不知道这是怎么回事。但是我认真地替他们想了一下，其实这个很好解释嘛——他们跟其他演员的磨合够好，配合够好，搭戏有默契。我觉得这和他们的为人处世以及表演功底是分不开的。

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@蓝眼神 不太同意我上面的说法，他认为“把梅长苏的主要任务说成是为赤焰军平反到闲的他的格局小了，前期，他让靖王远离夺嫡的勾心斗角，保持他的赤子之心，后期，他帮靖王选拔贤臣，让他亲贤臣远小人，帮他整肃朝风，以至后来，冤案平反，用自己的残躯去评定外侵～说是他选择了林殊的结局，又何尝不是因为他本就心系天下，他想要的是靖王登基后的清明盛世～”
我觉得他说得有道理。我接受，也分享给大家~

说说这几集让我印象深刻的几个部分吧。
我要说，黄维德、胡歌和王凯的演技真的让我忽然觉得，国内电视剧青年演员中还是有演技生动深刻，有能够挑起未来中国电视剧大梁的人。中国的演员虽然断层严重，但也不至于无药可救——还是有希望的。
怎么说呢？主要看两场戏：一场是誉王知道自己身世，另一场是靖王与卫峥相见了解当年往事。其实这两场都是哭戏，但是哭戏，特别是男演员的哭戏，其实是最能检验男演员演技的了。
先说誉王这一场。这场戏大概只有三分半钟。誉王在知道自己的圣母是滑族公主玲珑之后，先是大惊，信纸落地，满脸疑惑和难以置信，然后他起身去拾，蹲下后问般若他的生母是怎么死的，般若说明情况后誉王已经留下一行清泪，接着就是誉王的独白。独白时他眉头紧锁但是又恍然大悟，将所有的事情都理顺了，一边平静地说着，眼泪一边又不自禁地流下，最后在说完“跟你（父皇）斗”之后泣不成声。镜头转至般若两秒，再转回誉王，誉王似乎想到了什么，一下子收住了哭泣，露出非常坚毅的神情向般若吩咐将要造反的事情。黄维德这一系列的表演非常流畅到位。
再看靖王与卫峥故人相见的这一场戏。这场戏设计得很好，导演和摄影也是下了功夫。靖卫对坐，蒙大统领在侧，这是主场景。苏在后景书房椅子上坐着静听。这场戏中有四个镜头切换，分别是靖卫苏蒙四人的特写，中间穿插着梅岭一役的回忆片段。入座开始听故事前有一个蒙侧脸用余光望向苏的特写，表现的是蒙对苏重新听到当年的惨案的担心。接下来靖王急切逼问，卫说当时自己不在梅岭而是被少帅派去接应聂锋时卫眼角瞥向苏，苏此时已是红了眼睛。靖问下一个问题“梅岭怎么会打成这样”的时候眼睛也开始湿润，悲切地咬着牙以一个递进的句式问卫“①那么梅岭怎么会打成这样？②林帅带领的赤炎军，是大梁国最强的战队，单凭谢玉和夏江从西境调来的十万兵马，怎么可能打成这样？”这个递进的句式，后一句还加了这么多的定语修饰，说明了靖王觉得这是“有多不可能”。然后听了卫的陈述，揭秘了当年真正的历史，镜头四切，卫咬牙切齿，靖错愕，苏思绪已飘到当年眼中烛光摇曳，蒙悲痛。卫继续讲当年之事，说到自己错将谢夏的军队当成援军时，靖凝泪击地，苏红眼如剑。讲完之后，靖王眼中已满是热泪，蹒跚站起，望向窗外远处，念叨着“小殊回不来了……”，眼泪夺眶而出，并且一怒之下踢翻灯台。苏此时也是满眶眼泪，眼泪将落未落，镜头再切向蒙，蒙望了一眼苏，苏一低头，一个深呼吸，将眼泪逼回，敛好心情上前劝慰靖王。这一系列的动作也是相当精彩。
看了这两场戏就会发现，这几个男人的哭戏要比太多太多现下当红的女演员要好太多了。

接下来是表扬导演和剧组的各位工作人员的时间。
有一个细节不知道大家有没有注意到：在43集结束前，靖王骑马离开九阳山去搬救兵的的时候，有大概一秒钟左右，看到大概只有三五人的队伍后面跟了三匹空载的马。以前送加急信件的时候，往往是连夜赶路，人不停，马不停，马时常会累死。古时候的驿站除了用来给送信的提供食宿之外，就是用来换马了。靖王搬救兵这么急切的事，是不可能中途到驿站住宿换马的，所以带上空载的马便于换乘，由此可以加快脚程。光看这一点，就能感受到这个剧组真的是比别的古装戏的剧组要用心得多。
再来就是攻城大战了。这场攻城戏，剧组足足拍了七天。看的我（我相信不只是我）热血沸腾。不过老实说，当皇帝一众退回猎宫，叛军即将杀进来之前，原著有一段让我印象非常深刻的部分，就是静妃请求皇帝将剑赐给她，说“臣妾愿为陛下最后一道防线”。这段在电视剧中取消了，我觉得有些可惜。我觉得就通过这一句话，静妃在皇帝心中的地位就完完全全地上升到了一个无法企及的高度。这句话非常的亮眼，删了真的可惜了。

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整理一下又发生了什么事情哈：聂锋出现，我们了解到了火寒毒“根治”和“非根治”的区别；誉王自尽，靖王夺嫡道路上的障碍全部被扫平了；夏江又再次出现，想要尽最后一次努力搅乱朝局，于是梅长苏的真实身份被公开；还有就是大哥蔺晨自第一集出现了不到5分钟之后时隔两千多个5分钟再次出现用他飞扬的刘海闪瞎我们的眼睛【误】帮梅长苏治病解忧。
跟原著最大不同的地方在于虾酱大大的反扑。我觉得这个改编真的相当相当的好啊！至少酥胸被召进宫之后，大家担心酥胸的安慰，东宫、禁卫军和穆府齐聚一堂，愿意为了酥胸的安全一起剑指皇宫。这种明面上大规模的“为朋友两肋插刀合力救友”的场面在原著中没出现过，可这个看了真的好热血澎湃！
琅琊榜播到现在已经五十集了，当初开始看的时候还害怕它的剧情进展太快，故事很快就讲完，现在看来，不说每集都有高潮，但至少能做到每集无尿点，这已经让我觉得非常的满意了。现在只剩下四集了，这四集就等着看酥胸怎么为赤焰军平反了。四集讲完这件事，充足、圆满。先下是有期待又有不舍啊……

——————————————电视剧总是要有结局的——————————————
是啊，电视剧总是要有结局的，不管我们再怎么喜欢这一部电视剧，它终究是要迎来一个结局的。
垂暮的皇帝终于妥协了，赤炎旧案终于昭雪了。十几年来凋敝的朝野，引来了邻交各国的侵袭，赤炎旧部的众将士重饬铠甲，踏上战场。梅长苏服下冰续丸以一种凤凰浴火的姿态回归成十三年前那个“小火人”林殊，但与真正的凤凰不同的是，最后的最后，不管是梅长苏还是林殊，都没有重生。
这是注定的事情吧。虽然爱他的人心中都是满满的遗憾，但是不管是长苏还是小殊，心中一定是特别圆满的。以梅长苏的身份为赤炎军翻案昭雪，以林殊的身份战死沙场——这何尝不是一种善终？
虽然他这么做对爱他的人特别残忍，但是，这也是这么多年来，他唯一一次的任性，唯一一次地为自己做的选择。

《琅琊榜》的故事结束了，大家都很舍不得。但是我私心是不希望《琅琊榜》出续集的。因为非常爱琅琊榜，所以特别害怕续集的出现会成为“狗尾续貂”。就让它好好地成为我们最美好的记忆吧，不要破坏它了。【当然，花絮和“苏宅的日常”放800集我也不嫌多的：）

4.为什么爱琅琊榜。
褒奖琅琊榜的文章多不胜数，分析人物剧情的文章也比比皆是，我就不重复了（主要是我没那文采不敢在这么多爱琅琊榜的才子佳人面前班门弄斧）。我就说说我最直观的感受吧。
看了不少的小说，什么类型的都有，但每本小说似乎逃不出要“有女主”要涉及爱情。琅琊榜却不同。也不能说它不涉及爱情，但是爱情在其中的比例也许只占到了1%。戏份最多的霓凰也完全不能称之为“女主”，以及，她对林殊的感情我觉得更多的是两小无猜青梅竹马的兄妹之情。这让被各种小说中各色各样情情爱爱的浓烟呛到不行的我忽然呼吸到了新鲜空气一般，心旷神怡。
再者，琅琊榜中的每个人都有自己独特的故事。谢景睿、般若（我还是习惯叫bō rě，不是电视剧里誉王叫的bān ruò……）、夏冬、甚至一个不起眼的范御史最宠爱的小妾都有自己的故事（不剧透~~）。相对很多其它粗制滥造的小说而言，琅琊榜中出现的几乎每一个人，都是完整的。
最后，是赤焰军一派的义气和情怀。

5.实在忍不住说说忽然出现在这剧下面的各种黑。
也就一天的时间，琅琊榜的豆瓣页面上的热门影评里几乎成了打两星的影评的天下（虽然我看到大家基本上点的都是“没用”），我这篇基本上在褒奖琅琊榜的文下面却也一下子出现了好几个“没用”的投票。我去稍微看了一下打两星的文，我其实就一个感觉——“他们都说梅长苏是汤姆苏，但是他们其实比梅长苏还汤姆苏嘛”。
每个人都有自己对于角色的理解和看法。一千个人眼中有一千个哈姆雷特。电视剧琅琊榜里的主演们按照自己的理解表现出了自己心中的那个“哈姆雷特”，或许会跟我们理解的有少许不同，但是这也是让我们去了解不同人眼中同一角色的不同面的一个非常好的途径。别人眼中的“隐忍”在你眼中成了“无生趣”，而且认定了“无生趣”就是“无生趣”，这也实在太小公举思维了吧~
再来说说很多人抨击的配音问题。给电视剧进行后期配音处理确实会让电视剧缺少了好些质感，这确实是琅琊榜电视剧中出现的一点不可回避的瑕疵。这没什么好驳斥争辩的。但这点在我看来，虽是瑕疵，但瑕不掩瑜。单纯为了这点而给这部优秀的电视剧打两星就未免有些过于哗众取宠了。还有要说的一点是，对电视剧进行后期配音但是并没有损其质感的例子也是有的，《甄嬛传》就是一个典型。所以只能说琅琊榜的后期配音不够好，不能说是电视剧凡是进行了后期配音制作就都不好。

【剧集播放过半之后添加的福（ju）利（tou）】
大家知道这剧有首主题曲叫《赤血长殷》，是靖王王凯唱的。但这首歌是从网络上征集来的。这里有一个剧情版的《赤血长殷》，全长大概20分钟，琅琊榜的基本剧情已经囊括在其中了，歌曲穿插于剧情中。反正最开始听完这个剧情版的《赤血长殷》我是激动得不行，但同时心里又特别难受。大家不怕剧透的话可以去听听。
再次声明！这首歌有剧透有剧透有剧透！！大家请慎重点开！
有剧透！
有！剧！透！
http://5sing.kugou.com/yc/2477834.html

最后的最后，谢谢各位给我点的“有用”。每一个“有用”都是对我很大的鼓励。有了大家的鼓励，我才克服拖延症坚持更新。真的非常感谢大家！【鞠躬

琅琊榜中除了权谋、情义、爱情，在众角色身上有一种其他电视剧中少见的气质：干净。这种干净在豫津的身上体现得最为明显。其实很多人会更喜欢景睿，与景睿经历痛苦之后的豁达相比，我更喜欢豫津与身俱来的通透。
这是一种在权势盛家才会浸润出来的单纯却不愚蠢，有趣却不猥琐，自知自信，让人眼前一亮，世家公子当如是。
拿剧情来说：
剧中豫津多次提到带长苏、飞流去骡市街，众人皆打趣他每次只会去青楼，而他每次却只听宫羽的曲，且品位不错。
在聚会的场合，他会开合适的玩笑，比如，景睿生日前与长苏说不要送他太好的东西，因为自己没钱，送不起好的，会丢脸。
虽然他、景睿与长苏在一开始就交往甚密，但他比景睿更明白他们与苏兄的不同，以及长苏并没有将他们视为真正的朋友，难道看清就不来往了吗？并没有，他依然以真诚对待苏兄。
不涉朝政时事，但对大事有非同一般人的敏感。在兰园案发后，所有人还在猜测麒麟才子为谁所用，局外人中他第一个怀疑苏兄所事之主另有其人。

记得有段话是这样写的，以前以为富二代大多为富不仁，结果随着接触增多发现，家境良好的朋友们大多家教优秀，成熟得体，有良好的教育背景和宽广的视野，他们凭借父辈的积累很多都具备了同龄人不能具备的成熟和经验。

豫津完全就是这段话的真人展现。
琅琊榜中的二代不少，但只有他才真正展现了世家公子该有的内涵。
与景睿相比，豫津更潇洒。景睿作为两姓之子虽受双重宠爱，但他沉稳细腻的性格也正是在这种双倍压力的环境下才养成的，不偏不失，做到最好，应该不轻松，不然豫津在给长苏介绍景睿身世时也不会说，亏得景睿，两家处的像一家。
与景琰相比，豫津更成熟。靖宝宝拿到女主剧本，又没有多少父爱，性格执拗，好强，完全就是不懂人事的愣头青。
与穆青相比，豫津更沉稳。按照电视构想，穆青由姐姐带大，又正值年少，凭好恶做事，不考虑场合人情，但幸好家教严格，性格也单纯可爱。
与太子、誉王相比，豫津更单纯。二人在十年的党争中，除了权力、凶狠和算计，恐怕不剩什么了吧。
与长苏相比……苏兄太悲催，不能以常人记。少年林殊若能平安成长，锦衣玉食，兄友弟恭，与爱人两情相悦，又见识过沙场铁血，不似一般富家公子绵软，那想必是豫津也只能望其项背的风流人物了（可惜天妒英才）。
与少阁主相比……蔺公子其实是搞笑担当来的。

在现在电视剧普遍将二代们塑造成脑残的时代，能看到这样的人物，实在难得。

看完最新更新的四十六集，还是来写评了。从开播开始几乎每天紧追不落，还不止，上豆瓣几乎泡在评论区，看长评短评。对写书影评这种事我其实是比较懒的，通常只是看别人写的，最好能恰好疏解到我心中所想。等了很久，还是没有看到一个评主写殊凰的，所以就动笔了。
全民卖腐，靖苏党呼声很高，但是说实话我不太喜欢这样的解读。虽然我是腐女，一度一入耽美深似海，最喜欢的耽美作品也是古代的，菖蒲笔下的韦苏cp。但在这部剧上，却觉得观众不该这样。很心疼靖苏，也被“鸽子蛋”、“我只想他活在这个世界”感动哭了，但总被观众往爱情上扯（我知道是玩笑）有点烦，有点污。
说回殊凰吧。
最开始知道《琅琊榜》是在同事的安利下看了那个预告，她当然是早就看过原著的，评价很高，据说是当年起点的镇频之作。我就看了那个预告，只觉画面色调如清流，人物长得都很好看，气势磅礴，节奏紧张，而真正让我起了一身鸡皮疙瘩的还是那一幕，刘涛泪流满面拥着胡歌，说，究竟是什么样的经历，可以让一个人变得面目全非。她的表情那样凄楚绝望又疼惜，让我瞬间就有点鼻酸。
所以决定看看《琅琊榜》的小说，看完的感觉就是相见恨晚。我看过很多网文，女频言情，男频打怪，这部作品却是清流一般，立意独特，所书的凛然大义、忠魂赤血让人热血沸腾，又文笔绵密，丝丝入扣。但对原著唯一不满的地方，就是让霓凰对林殊青梅竹马的感情，变成了少不更事时对他兄长般的依赖，转而跟聂姓副将日久生情。虽然是增强了梅长苏这个人物的悲剧感，但不是我要的那种虐啊。这样一来，原著里霓凰真算不上女主了，成了实打实的酱油党。幸好在剧版里，去掉了霓凰移情这条线，霓凰这个角色才算真正出了彩。
追剧以来，几乎所有眼泪都流在了殊凰戏上。
从梅长苏时隔十二年再见到霓凰那一幕开始，虽然两人并未真正会面，霓凰在外面试练小辈，和豫津和景睿喂招，而梅长苏一直在马车里没有出去。一开始只闻其声，隔着幕帘，听到霓凰和小辈寒暄的声音，他便已是手颤心惊，这里胡歌演得实在太到位，每一个眼神、表情都是满满的戏，最终他还是忍不住稍稍掀开了马车的帘子，远远看着少年时的未婚妻，看那一身银铠戎装，利落侧影。记忆里那个笑着喊他林殊哥哥的少女，已经长成英姿飒爽的将军，这十二年间，他的小女孩又是如何沙场拼杀，历练独撑，才从天真烂漫的霓凰蜕变成威慑一方的霓凰郡主。此时镜头已成了梅长苏的视角，在微微拉开的幕帘下，在混乱打斗中，还是紧紧胶着那人的身影，一别十数年，两人都不复当年模样，想问她这些年可好，想多看她几眼，却最终还是放下门帘，坐回马车，不去看，不去听。他已不能做林殊，现在他是梅长苏。金陵城外，物是人非。
第二幕看哭的是两人在太奶奶面前的那场。已经老年痴呆不认得人的太奶奶，却在看到梅长苏的第一眼就喊他，“小殊，过来。”喊他到自己跟前，把他爱吃的点心放到他手里，又喊霓凰也过来，将两人的手放在一起，说，“你俩还没成亲啊？”看到这里不由得也是一阵鼻酸，可以设想，假如没有十二年前那场变故，如今这般场景就不会是一个老人胡乱指划出来的“错认”，而是美好幸福的事实。假如他还是那个林殊，今天他就可以和霓凰一起与太奶奶闲话家常，承欢膝下。大约也应如太奶奶所说，早就成了亲，说不定孩子都有了。他垂目隐忍，极力压制着内心的感情，终归还是有旁人残忍地提醒：是老人糊涂了，林殊早就不在了。但就在霓凰把手抽回去时，他却紧紧握住了她的手，略带强硬。我想这里不光是不想让老人失望，更多的，还是不舍吧，舍不得松开她的手。这里破绽太明显，不合梅长苏这个身份，但或许那一刻，他只想再做一回林殊。
第三幕殊凰相认，这一幕是殊凰线的情感高潮，那天光是这一集的一分钟预告我就已经看哭了，而后出来正片当然更是眼泪止不住，后来过了好几天无意间又看到了相认这部分，又看哭。这集两位演员的演技都爆表，刘涛演得放，胡歌演得收，感情碰撞得火花四射。
她破釜沉舟而来，不管他认不认，反正她已经认了。在太奶奶面前，握着她的那只手的颤抖，说她不喜带侍女随行的习惯不好的提醒，拂去她身上落花时的温柔，还有分明是初见却似一见如故的熟悉，分明是初识却莫名其妙的信任，反正就是这不讲道理的直觉，她就是知道，他就是她的林殊哥哥，字迹和以前的截然不同他也是，那颗痣不见了他也是，体质没有半分从前小火人的炙热他也是，不管他再如何理由充足地不是，他都是。霓凰对梅长苏步步紧逼的时候，心里应该是希望又绝望的吧，万一他真的不是呢？万一这关于林殊生还的最后希望也终于灭绝呢？此刻，梅长苏根本不敢去看她的眼睛，但他终是没绷住，嘴唇因压抑而颤动，而眼泪已经泫然而下，默认了自己就是林殊。其实若他心狠一点，咬死否认，霓凰也半点办法都没有，毕竟他没给她留下任何证据。但他终是不忍心，不忍心教她伤心，不忍心看她哭成这样，不忍心让她怀抱的那点希望变成绝望，所以他不忍心再说他不是。想必当梅长苏的手终于轻轻落到霓凰背上时，她才真正安下心来吧：是他，真的是他。
终于相认，霓凰从这个久违的拥抱中抬起头来，看着他已不复当年容颜的脸，更多的恐怕是心疼，他究竟吃了什么样的苦，遭了什么样的罪，才变得如此面目全非，找不到半分当年的痕迹。而在他经历那一切的时候，她都不在身边。可又何其庆幸，他还活着。
情绪到这里终于渐渐缓下来，久别重逢互诉衷肠，她问他这十几年他经历了什么、身体又怎会衰败至此，可他不愿说，她也只好不再追问，只说这些年，他一直是她心中支柱。独撑云南王府，她是整个云南王府的依靠，现实教她必须强大起来，可她却一直记得少时自己依靠的那个人，会在她跑累了的时候背她回家。那一幕回忆闪现特别催泪，还是青葱模样的少年少女在草地练剑，默契整齐的动作，一帅气一灵动，两人脸上皆有笑意，真是青梅竹马的最佳诠释。可回忆有多美好，现实就有多残酷，她十年铁血，满眼沧桑，而他更是面目全非，病入膏肓。对霓凰来说，真是十年生死两茫茫，纵使相逢应不识。而终于相认，执手相看泪眼，却不知他还有多少时间。

霓凰说她可以等。但分明一开始蔺晨就告诉梅长苏，他的身体最多只能撑两年。这场等待的尽头也许是又一次生离死别。记得原著中梅长苏是死了的，不知剧版的走向会是如何。其实殊凰这条线，必须要殊死才是正确的结局，悲剧效果最为浓烈。就像我写小说，从一开始我就知道这个故事会是悲剧还是喜剧结尾，哪怕写到后面自己不忍心，还是会选择那个残忍但正确的结局。如果最后编剧不忍，给了好的结局的话，虽从艺术角度来看不完美，但我还是愿意接受的。

后面追剧再更新吧，还有几幕戏想写一写，元宵花灯的眼前人是心上人，还有霓凰吃醋，以及“我没追问，我怕他难过”。就整个剧来说，殊凰戏其实很少，但很精，就是恰到好处的程度。毕竟这不是言情剧，偏就是权谋中的这一笔淡写的言情线，格外亮眼。隐忍含蓄，又生生戳心。
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[第二次更新]
今晚看了明天大结局的预告，约莫是知道结局了，霓凰一句，“在我眼里，他永远都是那个金陵城里最明亮的少年。”又让我各种揪心，还有殊凰的来世之约……好吧，我想明天看完结局之后，可能不会再有心情补前面的了，可能直接就结局几幕做下评析这篇影评就算完了。
为了防止自己虎头蛇尾，所以在看结局之前，把之前说的补完。

殊凰线中，霓凰知道梅长苏就是林殊之后，感情戏其实是比较坦白的，只要殊凰同框，霓凰的眼睛就离不开林殊，关心、维护、担忧、思念，无一不溢于言表。无论是私炮房事件中靖王误会梅长苏时，她厉声责骂靖王的维护，还是太奶奶过世梅长苏悲痛无依时，她自云南千里奔来的陪伴，还有猎宫兵变时，霓凰救驾进来之后第一句话问的“苏先生还好吗？”
霓凰喜欢林殊，如此真诚热烈，坦荡无遗。而林殊作为梅长苏，必须要克制，他背负了更多沉重的东西，所以他注定不能像霓凰那样袒露心迹，很多时候，他都不能回应。所以在殊凰戏中，可能霓凰表现得更深情一点。但毋庸置疑，霓凰在梅长苏心里是不一样的。
说两幕特别的殊凰戏吧，不是霓凰单向的，而是两人互相的。
殊凰相认之后的感情戏里，我最喜欢的一幕，便是元宵花灯那一场。特别温情，又让人心疼。元宵节，苏宅也挂上了花灯，一串儿明明亮亮的，在廊边檐下摇曳，梅长苏站在廊下看花灯，忽然看到了一个金鱼花灯，记忆闪现，想起了那一年元宵，还是少年林殊的自己扶着霓凰踩梯子挂花灯，少女站在高处挂好那个金鱼花灯，捧着花灯低头冲少年一笑，“好看吗？”映着灯光，她的笑容那样明亮，少年几乎看呆了眼，说：“好看！”自不必说，好看的不是灯，而是人。旧忆忽醒，梅长苏移下视线，却见阶下那与他同看着那盏金鱼花灯的，正是自己刚刚想起的人。一瞬恍惚之后他才意识到，眼前人并不是自己的幻觉，霓凰确确实实就站在面前。她看着他笑，说，“我想你了，就来了。”
这一幕真是有种令人泪中带笑的温情，泪的是回忆太美好，不知为何，每次出现少年林殊和霓凰的场景时，都觉得特别催泪，因为那些场景真的太美好了，明亮张扬的少年，天真烂漫的少女，好像永远都会那样笑着，那样长大。衬得现实太残酷，不忍细想。但是后面一幕又是那样温情，让霓凰真的出现在梅长苏的面前，关于思念，最浪漫的事，莫过于我在想你的时候，你也在想我。而最美好的事，莫过于我在想你的时候，你刚好出现在我面前。
“我想你了，就来了。”
灯影摇曳，两人遥立对望，不再多说一言，却已情意悠远。
还有一幕特别喜欢的是霓凰吃醋。倒不是因为霓凰的醋劲儿好玩，而是因为梅长苏的反应实在太可爱了。猎宫兵变镇压之后，霓凰见宫羽女扮男装混在军中，在守宫战中受了伤，而梅长苏对其还挺关切。霓凰问他宫羽身份，语气酸酸地说“有个姑娘在你身边照顾你我挺放心的”时，我们一向淡定的梅宗主，居然有点紧张了，然后又开始解释，说着说着还脸红了，明明说的都是实话，却偏有越描越黑的嫌疑。最后霓凰一个眼神，他就全招了，也忘了就轻避重，老老实实说宫羽在他帐前站岗，惹得霓凰甩下一句“以后苏先生帐中安全就由我霓凰负责了”拂袖而去，留下一脸愕然的梅宗主。
看到这里我真是笑死了，谁能想到平时能言善辩、一开口没有谁劝不服的梅宗主，这会儿嘴这么笨，连撒个小谎都不会，该玩点文字技巧糊弄过去的敏感事件，却偏偏实打实地全说了。这会儿他哪里还是心计无双的梅长苏，他分明又成了那个单纯的林殊，不知所措，怕她误会，怕她不高兴。
说起来梅长苏所有最不“梅长苏”的时刻，都和霓凰有关。哪怕在靖王面前，他也能时时保持冷静端着梅长苏的身份，但是对着霓凰，他才最容易变回林殊。
说起来这两人之间隐忍不发的东西，还是静妃一语道破。那是猎宫兵变镇压后不久，梅长苏突然发病，陷入昏迷前还特意交代下属，不要告诉霓凰，也不要让她来看他。后来静妃来为他诊治暂时脱险，第二天霓凰知晓，也许被那边拦阻了吧，便冲到了静妃寝宫，急切问她苏先生怎么样了。静妃说自己也已经知道他是林殊了。在这个长辈面前，一向坚强的霓凰终于哭了出来，她说，她知道这十三年他一定吃了很多苦，她知道他一定病得很严重，但是她没问，她怕他难过。
静妃说，他瞒着你，又何尝不是怕你难过呢？
是啊，因为怕对方难过，所以霓凰明明那么担心却忍着不问，所以梅长苏自始自终隐瞒自己病情。后面被蔺晨当众说破他所中的火寒毒有多凶险之后，面对霓凰不再让步的质问，他还是选择撒谎，骗她说自己还有十年可活。
是啊，怎么说得出口呢，她听说只有十年的时候都那么难过，更何况那个实际寿命数字只有寥寥数月。
或许梅长苏自归来之后，对霓凰感情的克制，也是源于老早就清楚自己并不能许她一个未来吧。他早就说了，“霓凰，你的未来没有我也会很好。”他也早就和她最好的朋友夏冬说，以后他不在了，霓凰若能遇到有缘人还希望夏冬能帮他多开导她。
霓凰还以为能和他厮守十年，他却已经在铺垫她没有他的未来了。真是令人难过啊。
明天大结局，等一场蓄谋已久的告别吧。
————————————大结局更新——————————————
那天晚上看大结局，虽然前一天的预告都已经剧透得差不多了，我也早知道梅长苏是一定会死的，但是真的看到大结局还是被虐得哭成狗。
以林殊的身份重回十三年前的赤焰战场，以林殊的身份死在沙场，这当然是个完美但不圆满的结局。完美是基于艺术角度而言的，这个结局将整个人物又拉高了一层，并且实现了一个结构非常漂亮的回旋，一个与故事的发端相连的圆。而说它不圆满，当然是林殊的死给靖王、霓凰等所有活着的人带来多无尽伤感和遗憾。这是一个非常有力度的悲剧。
大约是从蔺晨劝说梅长苏不要去战场的时候开始，眼泪就没有干过。蔺晨劝说无果离去之后，镜头转到霓凰一步步从走廊帘幕中走出来，两三步之后我才知道这用意，原来霓凰全都听到了：他只能再活三个月，他已经打算好了死在战场。霓凰走出来，远远看着长苏的那眼神，那昭然痛楚，真是见者伤心，是啊，他明明承诺了她十年，明明赤焰旧案才刚刚昭雪，正以为可以厮守十年时，却突然发现，他只有三个月时间，并且他去北境她去南境，连最后三个月她都不能陪在他身边。霓凰之痛，何以为释？
长苏发现霓凰时，他的眼里是躲闪， 是愧疚，他知道，自己这般选择的确是成全了自己，却终是负了她。相顾无言，惟有泪千行。
看到微博上有人说，果然靖王才是女主角，梅长苏临行的最后一夜都给了他，而霓凰却有一个小飞流。我却觉得霓凰和飞流的这场戏安排得很好。霓凰没办法和梅长苏像他和靖王那样告别，靖王并不知道梅长苏只能活三个月，他只觉得梅长苏可能会有危险，但更多还是相信他一定会回来。但是霓凰不同，她已经知道了，这一别很可能就是永别。
但她还能和他说什么呢，她当然不希望他去，她当然希望自己能陪在他身边，她当然不想他以林殊的身份死去，她只想他好好活着。可是她不能劝阻他，因为她知道那片战场、那个名字才是他心之所向，是他真正的志趣。因为她了解他，十三年阴诡暗狱的生活并不曾磨灭那少年赤子之心。做回林殊，死在战场，才是他真正想做的事情。所以再不舍再心痛，她也不能说不，甚至还必须压抑着自己，不让自己的爱成为他的心理负担。
她心里的那些不舍都不能对梅长苏说，而她也不习惯在别人面前软弱，所以她选择了飞流这个孩子，因为他听不懂。她说十三年前，她送林殊哥哥出征的时候，也就飞流这么大，那时她以为他很快就回来，娶她过门，陪她一辈子。却不想那一别就是十三年。而现在他又要出征了，不知何时能再见。她说，虽然所有人都说他完完全全变了一个人，可是在她心里，他永远是金陵城里那个最明亮的少年。她说，这次出征请飞流一定要帮她好好照顾他，一定。霓凰对林殊对情意，就以这寥寥几言，传达得克制又虐心。
霓凰真是剧中最令人心疼的角色，她对林殊对万千柔情在永别之际都不能表露分毫，被自己生生压制在洒脱平静的表象中，送他出征，故作欣然地接受了那“此生一诺，来世必践”的安慰。自此一南一北，甚至一阴一阳，终不再见。爱不是占有，而是让他去做自己真正想做的事。霓凰的这份爱太大气，太坚定，也太揪心。
这个故事到这里就结束了。看到全剧终的时候，心里有种巨大的空洞感。心里很清楚这是最完美的结局，但情绪还是久久缓不过来。把自己晾了两三天，才得以把这个影评写完。
自看完原著之后，我对这个故事一直是抱有极大期望的。万幸剧版做到了。每个人物都像是从书中走出来一般，山水画卷，人影绰约，权谋正义，赤血忠魂，还有情穿始终。感谢作者海宴，山影团队，和这些演员，对于这部剧，我作为原著党表示没有差评，对别人的差评，也只能任性地说我不听我不听我不听了。

我在国外呆了也就两年，但西化的速度是相当快的。刚到英国的时候的新鲜感不必说，觉得人家文化是好的、保存的也好，教育是好的，环境是好的，政治制度也是好的。而谈到中国的文化，除了立刻联想起中国结、故宫、长城、剪纸、大熊猫这类的标签，便是红色革命的文化，无论哪件都不能带给我情感共鸣了。

想想原因，30多年前的那场文化浩劫后，中华文化是连根拔起、再就地重建了。几个历史名城，古建筑该拆的都拆了、该商业的都商业了。保留着的无一不被辟为景点，常年被如织的游人们喧闹着。江南不再多才俊，而是多商人。文化的一点点印记，只能到博物馆里才看得到。意识形态式的新文化摧毁了中华文明原有的文化，资本的进入再告诉我们那些原有的文化是可以被消费的。

那么多年的崇洋媚外，琅琊榜却带我找回了高中古代历史课本、语文文言课本中，文人墨客们家国天下、豪气冲天的格调和心胸，治国平天下的志气。

还记否？杜甫尽管终生怀才不遇，却仍然忧心国事，一生写下的诗篇大多涉及或反应朝政民生。如纪念诸葛亮的《蜀相》（两朝开济老臣心，出师未捷身先死，长使英雄泪满襟）；如战时怀感江山的《春望》（国破山河在）；以及反应强行募兵的诗史《兵车行》（君不见青海头，古来白骨无人收）。还记否？陆游61岁才重获任命，便写下《书愤》表达自己要效仿诸葛亮、为恢复中原现身的信念（出师一表真名世，千载谁堪伯仲间！）。还记否？辛弃疾66岁时仍积极抗金，写下“想当年、金戈铁马，气吞万里如虎！”的词句以古鉴今。

话说这些诗句，无一不是出自高中必备古诗词。不知道有多少同学们像我一样，为了应试死记硬背，诗词中的境界，除了在答题时机械的对号入座，却从未半分领会其真意呢？

琅琊榜把中国的士大夫文化，用视觉化的语言展现在我们面前。当我看到电视剧中的金陵城时，遥远记忆里模糊的一句“金陵帝王州”，便开始与这电视剧产生了奇妙的共鸣。每一个人物似乎都在遥远的诗词记忆中似曾相识，细想却又不是。

在中华几千年的封建制度中，士大夫们努力试图建立一个公平、公正的进举制度，并打造一个只有关学识和才干、无关官场厚黑学的君主制政府。然而在几千年间，这一目的似乎从没有实现过。从这个角度说，梅长苏和靖王的成功，在现实中并不可能发生。说琅琊榜是士大夫最终可以改变朝局的一部意淫之作也不为过。有不喜欢这电视剧的，说是太不真实，正派反派太清楚明显，而且靖王得皇位根本不可能。对此我也只能说，既然是意淫，又怎么可能真实呢？

士大夫们挥斥方遒、心怀天下，一代代的热血男儿誓言要从政廉洁，为国效力、为国尽忠。然而一个个却最终只能随波逐流，成为阶级统治的工具，被迫学会官场厚黑学。小的时候看和珅传，和大人难道不是抱着一颗拳拳赤子之心、心怀要廉洁执政以民为先的远大抱负，加入官场的吗？最后还不是沦为天下第一大贪。这不得不说是士大夫文化的悲哀之处，而这悲哀之处，上千年都没有变过。直到现在，也没有改变。

我们的文化里，太需要这么一次意淫。意淫不忘初心、中正廉洁、真才实干，才是最后的胜者。