1 ) 我们总是相信我们想要相信的话,那你呢?
我们总是相信我们想要相信的话,这句台词在电影中被重复了很多遍。导演一边执着于告诉我们为什么会受骗,一边又努力刻画两个骗子成功的行骗过程。我没有办法不去对这部电影产生厌恶,也许导演认为观众该惊叹于电影剧情的曲折,赞叹骗子骗术的高明,但是导演的这些幻想在我身上没有办法发生,有的只是持续不断的疑问--为什么他传达给我们的道理是他自己都没有尊重的,他是个骗子吗?
电影从一开始就“悬念重重”,让人一头雾水,我不知道导演是真的希望把我们带进电影的情节里还是只是想要展现他高超的情节构思本领。而统观整部电影,导演的目的似乎更倾向于后者。
可怜的FBI探员被塑造得如此粗俗鄙陋,是否折射出导演现实生活中的某种偏见。出身低微而一心想要成功的人,落得如此可悲的下场;外表光纤靓丽却纯粹靠诈骗谋生的人却在故事末尾成了最终的赢家。前者所表现的急功近利在影片中被刻画得如此丑陋,后者却那么的美好,伤害了那么多人,还能若无其事,仿佛这是种多么值得赞颂和学习的行径。我想我不难在这里断定,导演虚伪而丧失道德的品行在电影中表露无遗。
我想我很同情那个可怜的FBI探员,尤其是他在电话里对着他的上司咆哮的场景,让我想起许多年前我在电话里对着我的女朋友咆哮。我有点想不起来当初为什么会这样做,但是我清楚的是,我和这个探员一样,敏感,自私。那段感情让我没有安全感,我觉得自己并不完全被她需要,正如影片中的那个年轻探员,无力却又渴望。
还有可怜的年轻探员的可怜上司,我想他是我整部电影里唯一尊重的一个角色,本分,宽容,而又有一颗同情心。当他的下属在他面前表露错误,他耐心地向他讲故事,甚至忍受着不堪的羞辱,依然不放弃告诉他做人的道理。而这样一个庄重的角色,却被导演塑造得可笑。呵呵,呵呵。
这个世界上有太多垃圾,我没有办法对它们一一评判,但如果有机会,我就不会放弃对它们的抨击!
2 ) 《美国骗局》剧本架构分析
首先注明是转载,在网上找了很久,终于找了一篇剧情解析,
作者叫
序幕
序幕:倒叙——非常世界
影片一开场花了长达一分半的时间表现住在广场酒店的男主人公欧文弄头发。欧文往头顶沾假发的过程给观众留下的第一印象是,这个人身上有“假”的元素。当然导演花了这么多时间不只是为了让观众欣赏贴假发的过程,背景里的收音机里一直在播送新闻。在一分半的时间里,通过几条新闻描绘出了当时的时代背景,就像是影片故事的整体缩影。新闻中提到了纽约市长和工会就工人工资问题的谈判——暗喻了卡迈恩市长的故事;年轻的单身母亲抛弃孩子——暗喻了罗莎琳的故事;美国和中东的关系——暗喻了“阿拉伯骗局”;关于战争罪的审判——暗喻了刚刚从越战中走出来的美国。
弄完头发的欧文穿戴整齐走进另一个房间,那里有人在监视和监听。西德妮和里奇依次进入房间。这三人显然有矛盾。起先是欧文和里奇关于衣服的争吵,继而转移到与西德妮关系的争吵。里奇故意弄乱了欧文的头发,生气的欧文忍着没有发作,这些都说明他由于某种原因受制于里奇。里奇打开装满钱的手提箱检查,一切准备就绪,三人走进了那个被监视的房间——市长卡迈恩正等在那里。
里奇将装满钱的箱子推给卡迈恩意图行贿,卡迈恩立即拒绝,生气地离开。里奇要求欧文把卡迈恩追回来,欧文极不情愿地追了出去。此时,通过欧文的画外音,“为了生存你有没有硬着头皮做过选择,即便知道根本没有好选择?”抛出了影片的主题。故事开始从头说起。
第一幕
1. 正常世界
欧文的父亲是做玻璃生意的,欧文从小看到老实的父亲被人欺负掠夺,内心留下巨大的创伤,他决定绝不当被掠夺者,于是成了一个高级骗子。他开了几家干洗店,另外还销售偷盗来的或是伪造的艺术品。有一年他在朋友的派对上认识了西德妮。
派对这场戏的开头是男女主人招呼客人的镜头,这个看似随意的镜头其实是一个线索,到了最后欧文说出阿尔冯斯的扮演者时,观众才恍然大悟,原来这个人早就出现过。
欧文与西德妮有很多相似之处,他们的“生存选择”都不多;他们为了生存都重新改造自己;他们都渴望更好的未来;他们都喜欢艾灵顿公爵的音乐——他们一起听的那张唱片在影片最后一幕再次出现。它是“正常世界”和这两人“爱”的标志。
欧文说她爱上西德妮是因为和她在一起,他可以不用再假装,他可以做“真”的自己。这表现出了欧文对“真”的渴望。在洗衣店里试衣服,在旋转的衣架里对视,都是对他们真挚美好感情的描绘。当欧文告诉西德妮自己的诈骗生意后,西德妮离开了,不一会儿她以一个全新的身份——英国贵族伊迪丝回到欧文的办公室,从此和他搭档行骗。
两人的事业突飞猛进,爱情也很幸福。但是剧情在这里突然出现了反转,温存过后,欧文离开了西德妮的住处,回到了自己家。原来他有妻子还有孩子。欧文并没有向西德妮隐瞒这些。但他由于继子丹尼的原因,也没有勇气与妻子罗莎琳离婚。
欧文在此处的画外音中说“我们都在以这样或那样的方式欺骗自己,就为了能过得好点儿。”这又一次点到了主题。其实为了生存,每个人都在或多或少地欺骗自己。
2. 冒险召唤,拒斥召唤
联邦调查局的探员里奇假扮成客户,逮捕了行骗的西德妮。由于证据不足,他无法逮捕目标欧文,但他以西德妮作为要挟,成功说服欧文与他合作,协助他逮捕四名高级骗子。里奇在这里作为“信使”向“英雄”欧文发出了冒险召唤。欧文接受了,但他的伙伴西德妮不同意。西德妮拒斥召唤,要求欧文和她一同逃跑。而欧文因为丹尼的原因不愿逃跑。失望的西德妮继而改变主意,为了帮助也为了报复欧文,她同意与里奇合作。此时英雄们踏上旅程的目的是为了摆脱牢狱之灾。
3. 越过第一道边界(第一幕的高潮)
欧文想到了以一位虚构的富豪阿拉伯酋长为诱饵,来吸引那些卖假银行存单的,卖违法艺术品的骗子的计划。(这一段是从里奇的角度接受导师的教导)计划很顺利,第一条“鱼”卡尔很快就上钩了。就在欧文等人即将收网的时候,卡尔提到了他与政客的关系,这对里奇来说无疑是比骗子更具诱惑力的“大鱼”。自此原本诱捕骗子的计划转而成了诱捕政客,作为“边界护卫”的卡尔将英雄一
行正式引入了“非常世界”。
第二幕
4. 考验、伙伴、敌人;接近最深的洞穴
进入“非常世界”后,英雄们(欧文,西德妮,里奇)遇到许多新人物。里奇保守的上司斯托达德,他代表的是官僚机构循规蹈矩的作风,他给里奇的计划带来了许多阻碍,他的“冰上钓鱼”故事是个典型的麦加芬母题,同时也暗喻了里奇主导的这场“钓鱼”行动;卡姆登市的市长卡迈恩,他是计划最初的目标;斯托达德的上司检察官阿马多是个急于出名的家伙,他为里奇的计划开了绿灯;负责电汇的布伦达被西德妮拉拢来成为计划的帮手。
在接近最深的洞穴的路上,英雄们遇到的第一个考验是“获得两百万资金”。在西德妮的帮助下,这个考验顺利通过。
英雄们遇到的第二个考验是“钓上卡迈恩这条大鱼”。叙事接上了影片开头那一幕,欧文追上了愤然离开的卡迈恩,说服他接受了贿赂,并赢得了卡迈恩的好感,将他变成了“伙伴”。本以为事情到此就能结束,没想到里奇看卡迈恩上了钩,变得更加贪心,想要抓住更多的政客。在里奇的推动下,英雄一行一步步走进“最深的洞穴”。
卡迈恩邀请欧文携妻子与他们夫妇共进晚餐。这件事让欧文与西德妮的关系进一步恶化。西德妮因此选择与里奇走得更近。在走进最深的洞穴前,里奇和西德妮约定,要发展一段“真”的关系。西德妮要求在两个人都决定“当真”的时候再做爱。西德妮在厕所里的吼叫表达了她对“真感情”的渴望。
卡迈恩送给欧文一台微波炉作为新朋友的礼物,这令欧文大受感动,也开始感到良心不安。罗莎琳操作不当,弄坏了微波炉,欧文非常生气。这表现出他对卡迈恩的感情,也预示了欧文此次英雄之旅的目的正在渐渐发生改变。卡迈恩唤起了欧文内心对“真”的向往。
5. 磨难(第二幕的高潮)
英雄们准备就绪,走进最深的洞穴——赌场的派对。这是影片的中间点(全片是2小时18分,这一段出现在1小时12分的时候,正是影片的中点)。带着由探员假扮的酋长,英雄一行与经营赌场的黑手党皮特等人见面。本来只是打个招呼,没想到演变成与黑手党头目特里吉奥的会面。更可怕的是,特里吉奥居然懂阿拉伯语。酋长的身份差一点被拆穿,万幸的是最终会谈成功了。特里吉奥提出两周内要看到一千万到账,以证明投资真有其事。
罗莎琳在派对上认识了黑手党成员皮特,与他一见钟情。罗莎琳和西德妮在洗手间争吵时再一次点题“有时候生活只给你讨厌的,有毒的选择。”
目睹妻子和别的男人在一起,欧文心脏病发作,虚弱地靠在墙边。他和罗莎琳的感情在这场磨难中彻底死去。
第二天早上,欧文回到了洗衣店,取出了保险柜里的手枪。他独自站在旋转的衣架里,怅然若失。他决心把西德妮“抢”回来。
里奇向西德妮表白,西德妮决定实话实说,告诉里奇自己的真实身份。里奇无法接受,只想与她发生关系,西德妮意识到里奇实际上无法接受真实的自己,因为拒绝了他。里奇和西德妮的暧昧关系在这里终结。
6. 报酬
欧文想说服里奇放弃行动,而里奇以黑手党为威胁,迫使欧文不得不继续与他合作。此时欧文后悔当初不该答应里奇。欧文向西德妮表达了自己的真实想法,希望能与她和好。西德妮同意了。经历了最深洞穴里的磨难,“英雄”欧文获得的报酬是重新得到了西德妮的心。
里奇的报酬是钓上更多的“大鱼”。他们通过卡迈恩向多名众议员及一名参议员行贿,并成功拍下了他们受贿的录像。
第二幕
7. 返回的路
欧文的良心备受煎熬。他发现卡迈恩是个一心为民的政客,是个真诚善良的朋友,欧文对他们的行动越来越愧疚。他决定改变被动局面,想办法拯救他和西德妮,拯救卡迈恩。自此,英雄踏上了回归“正常世界”的救赎之路,旅程的目的也已从摆脱牢狱之灾的外部动机变成了释放“真”的内部动机。
罗莎琳与男友皮特聊天的时候说里奇好像是为政府工作的,这引起了皮特的警觉。皮特把欧文和卡迈恩找出来“聊天”。欧文在皮特的车里受到威胁,这促使他想到了一个好主意。
8. 复活(第三幕的高潮,全剧的高潮)
为了抓住特里吉奥犯罪的证据,FBI同意转账那两百万给特里吉奥。欧文、里奇和西德妮来到特里吉奥的律师阿尔冯斯的办公室。特里吉奥不在,阿尔冯斯接待了他们。通过窃听器,FBI录下了阿尔冯斯说的可以作为犯罪证据的话,然后就把两百万汇到了阿尔冯斯提供的账户里。其实,阿尔冯斯这个角色是欧文的朋友扮演的,也就是影片一开始那个派对的男主人。欧文借此拿到了与FBI谈判的筹码。
为了赎罪,欧文来到卡迈恩家告诉了他真相,就像他说的“我想说真话”。卡迈恩和妻子伤心欲绝。从卡迈恩家出来的欧文又一次心脏病发。这象征着他的“死亡”,意味着过去那个“假”欧文已经彻底死亡,新的“真”欧文经过死亡的洗礼获得新生。
里奇和阿马多发现那二百万不翼而飞,知道一定是欧文捣的鬼。但是他们没有任何证据证明此事与欧文有关,最终只能同意欧文提出的交换条件,还他和西德妮自由,并给卡迈恩减刑。欧文的救赎计划成功实现。
9. 携万能药回归
影片的结局是完整的,主要人物的命运都有了交待。欧文和西德妮经历了这场英雄之旅,获得的万能药就是“真”的自己和“真爱”。他与罗莎琳离婚,和西德妮生活在了一起,同时还获得了丹尼的抚养权。里奇的“钓鱼行动”就像他的上司斯托达德说的,是件“根本不该发生的事情”,虽然抓到了一些政客,但是没有多大的实质性意义,真正的大人物并没有触及到,而善良的好人却锒铛入狱。里奇自始至终一心只想着“钓大鱼”,立大功,虽然欧文和斯托达德作为“导师”多次提醒过他,但是他执迷不悟,膨胀过度,最后落个一无所有。
欧文和西德妮结束了行骗生涯,开了家合法的画廊。影片最后怀孕的西德妮拿出了那张艾灵顿公爵的唱片。生命开始了新的循环。正如欧文最后说的,“生存的艺术是个永远讲不完的故事。”
影片的核心思想是借欧文之口说出的:“世界就是这样的。不是你想的非黑即白,而是灰色的。”这也是导演对“ABSCAM”事件的态度。世界是灰色的,很多时候为了达到目的我们不得不做出妥协和变通。故事里的主要人物和事件都游走在灰色地带。作为骗子的欧文和西德妮帮助警方办案就是进入了灰色地带;作为警察的里奇用卑劣的“钓鱼执法”设套诱捕政客,这种行为也是灰色的。卡迈恩为了帮助他服务的地区,不得不做一些灰色的,不光彩的事……在这个灰色的世界里,没有绝对的错与对。一切都是为了生存,为了更好地活着。
附:
不容忽视的重要道具:欧文的眼镜
影片中用眼镜这个道具暗示和区分欧文的“真”与“假”。在大部分时间里,欧文都戴着眼镜,代表作为骗子的“假”的他。当他不戴眼镜的时候,代表的是“真”的他。
全片有七处他没有戴眼镜:
第一次是影片一开始,在镜子前弄假发的欧文没有戴眼镜。当他打扮停当后,戴上了眼镜,这意味着作为骗子的“假”欧文正式要上场了。
第二次是定义性的。相爱中的欧文与西德妮站在旋转的衣架里,西德妮伸手摘下了欧文的眼镜。欧文在此处的画外音里说“我什么都能告诉她,我以前从来没遇见过这样的人,我感觉终于能做真正的自己了。不会感到羞耻,不会感到尴尬。”此处对“摘下眼镜”这个动作做了定义,当欧文不戴眼镜的时候,代表的是“真”的他。
第三次是儿子丹尼出场的时候,年幼的丹尼摘下了欧文的眼镜,戴在自己脸上。这暗示了欧文与儿子之间的情感是真挚的,他和儿子在一起的时候是“真”的自己。
第四次是在经历了“最深的洞穴之后”,欧文决定抢回西德妮的时候。他摘下眼镜,向西德妮表露了真心,得到了她的谅解。
第五次是在卡迈恩家中,欧文向卡迈恩说出骗局真相的时候,欧文摘下眼镜,说“我能帮你”。此时的欧文把真实的自己全部袒露给卡迈恩。
第六次是从卡迈恩家出来心脏病发作的欧文躺在车里休息的时候,西德妮为他摘下了眼镜。“真”欧文发自心底地说出了“我爱你”。
最后一次是影片的最后一个镜头,与西德妮一同过起了正常生活的欧文告别了所有“假”的过去,他没有戴眼镜,因为他不再需要假装了。
3 ) 《美国骗局》:博人一笑不能多想的类型片
《美国骗局》:博人一笑不能多想的类型片
二十世纪七十年代,FBI在纽约哈帕克和长岛的进行了后来名为“阿伯斯坎”(Abscam)的调查行动,原本旨在调查偷窃案的FBI却意外从案中发现了众多违法的官员腐败行为。在一系列调查之后,最终有一名参议院议员、六名众议院议员、一名新泽西州议员、一名费城市议员和一名移民局官员被定罪。该案在当时引起巨大轰动,不但是因为在美国历史上头一次有如此大量的民选官员腐败,而且也因为FBI在调查行动中对卧底探员毫无底线的使用和大量的钓鱼执法行为。迫于舆论压力,在该案司法程序完毕之后,时任的美国司法部长本杰明-希维勒提(Benjamin Civiletti)专门就此类案件发布了《美国司法部关于FBI卧底行动指南》,该指南明确规定了FBI探员在进行卧底调查行为中应当遵循的司法规则和流程。
导演大卫-欧-拉塞尔根据这个故事改编而成了新片《美国骗局》,在2013年的北美电影市场的圣诞档正式上映。在2010年的影片《斗士》和2012年影片《乌云背后的幸福线》获得口碑票房双重认可之后,来自纽约的导演大卫-欧-拉塞尔在商业票房和观众口碑两个方面都获得了极大的号召力。而这部由克里斯蒂安-贝尔、艾米-亚当斯、布拉德利-库珀、詹妮弗-劳伦斯和杰瑞米-雷纳领衔出演的影片《美国骗局》,也毫无疑问,从制作之初就吊足了影评人和观众的胃口。
然而与之前两部影片入门破题,流畅叙事的风格不同,《美国骗局》的影片开头却非常细致耐心(而且几乎是饶有兴趣)地描述了贝尔饰演的主角Irving耐心细致地整理自己的“地方支援中央”的秃头的情景:假发、梳子、胶水、发胶,一应俱全。片中Irving小心谨慎地面对镜子,在折腾许久之后终于整理好了自己的秃头。虽然在后来这个小心翼翼的假发还是被布拉德利-库珀饰演的FBI探员Richie玩笑赌气似的一把揪掉,但为了本片疯狂增重肚腩饱满贝尔,还是以其出色的演技将这个小心谨慎、注重细节、装腔作势、没有安全感的纽约骗子Irving演绎得淋漓尽致。
电影《美国骗局》本身的主线故事情节并不复杂:来自纽约Bronx的骗子Irving(贝尔饰演)拥有几家连锁干洗店。他和自己的情人Sydney(艾米-亚当斯饰演)一起从事着倒卖假画和金融欺骗的违法生意。两人在被FBI探员Richie(布拉德利-库珀)逮捕后,被迫为其工作,作为卧底,假冒为实力雄厚的中东财团牵线的中间人,调查新泽西州亚特兰大城(Atlantic City)赌场建设和城市翻修过程中黑帮集团和政府官员利益交易的腐败问题。原本民望极高的卡姆登市(Camden)市长Carmine(杰瑞米-雷纳)为了任内这个前景无限的工程项目,被Irving、Sydney和Richie不明不白地骗下了水,众多国会议员也因为参与工程腐败被逮了个正着;而黑帮集团则因为Irving的原配妻子Rosayln不满丈夫欺骗自己的告密全身而退。
可能是导演大卫-欧-拉塞尔有意为之,电影《美国骗局》作为一个近乎黑色幽默的喜剧,情节叙事、镜头色彩、演员表演总是不时有过分夸张的饱满之感。不时出现的标志性的大卫-欧-拉塞尔冷笑话也让观众不时忍俊不禁(其中一个“10月份和兄弟一起冰上钓鱼”的梗到最后也没有说明)。但是,即便片中的故事改编自一个真实的故事,而且片头还特意用特写字幕向观众指出“片中的一些内容真实发生过”(“Some of this actually happened”),很多观众在观影之后还是很难相信影片不是戏剧化的描述而是根据真实发生的故事改编的:因为片中几乎所有的角色,无论是骗子Irving和Sydney,或者是FBI探员Richie,甚至是Irving的妻子Rosayln,几乎都是以一种“无人可信”的欺骗态度对待周围的人和事,都像是告诉观众:这是编剧写的本子,不用当真。甚至是出来打酱油的罗伯特德尼罗,作为一个黑帮老大,和冒牌中东商人谈判的场景,都丝毫没有《好家伙》和《赌城风云》里的剑拔弩张的恐惧氛围,而只像是戏谑的紧张场景。导演在片中,显然用一种黑色喜剧片或者戏剧的类型片处理方法,描述了这个看上去也的确有些莫名其妙的骗局故事。导演大卫-欧-拉塞尔的这种叙事处理手法,很像科恩兄弟的《阅后即焚》。这大约也解释了为什么本片最初的名字不是现在的《美国骗局》(American Hustle)而是《美国狗屎》(American Bullshits)。
电影《美国骗局》的画面、服饰风格、原声配乐的很多方面都明显有向马丁-斯科塞斯1990年作品《好家伙》致敬的影子,甚至连罗伯特-德尼罗都专门打了个酱油:重新当了回黑帮老大。但导演大卫-欧-拉塞尔显然选择和老马不同的了另一种处理方式:叙事散漫而且剪辑随意。相比于之前的作品《乌云背后的幸福线》,可能是更关注与本身主线的叙事,《美国骗局》对人物感情发展的处理显得单薄无力:男性角色设置充满鸡贼感可能是叙事本身的意图,而两个女性角色Sydney和Rosalyn,在导演的镜头中似乎都是物化的性感符号,尽管艾米亚当斯和詹妮弗劳伦斯的表演都无可挑剔,但角色们感情发展的推进动力毫无说服力。观众能看到的是演员们优秀的演出和导演出色的调度能力,但故事推进和影片剪辑方面的缺陷,却如同镜头本身浓重的色彩一样明显。
《美国骗局》是一部不折不扣的大卫-欧-拉塞尔类型片:聪明、好看、夸张、浓墨重彩、充满活力。作为类型片的影迷观众一定不会失望,但即便是一部如此有趣的类型片,在这个颁奖季,相比于《内布拉斯加》、《醉乡民谣》、《达拉斯买家俱乐部》这样的严肃作品,《美国骗局》本身可能也和Irving假发掩饰下的头顶无异:光秃明亮,博人一笑,而且不能多想。
(AMC Century City 12/14/2013 旺财博士 《凤凰娱乐》约稿)
4 ) 美国骗局 American Hustle
终于看完今年奥斯卡所有获奖影片的最后一部,冗长的两个多小时的片子,着实诚意。
全片用各种插叙和倒叙手法,前后呼应交错的讲述了一个骗中骗局中局的故事。骗子骗落魄者,被警察设局抓获被迫帮忙设局调查贪污行贿,最终被市长的纯真友谊和热血担当感动,又设局倒耙警察。
剧情越往后越紧张激烈,节奏也明显加快,狠抓人心。结局出人意料,又有些预料之中。
库柏的蓝眼睛还是那么勾魂而迷人,但作为资深洁癖,真心不能接受这把脏兮兮的络腮胡造型。
女主的每一件深V装都极为吸人眼球,性感妖娆。只是随着后面大表姐的出场,顿时相比黯淡逊色许多。
好吧,哪怕只是配角,大表姐都用几乎本色出演的癫狂傻萌神经质的二兮兮而狠狠抢过了所有主角的风头,凭此获得奥斯卡最佳女配着实名至实归。
全片高潮部分于我而言是两女在卫生间的一段正面冲突对话,大表姐的一番呛喷得女主哑口无言,那疯到极致的深吻更是把女主震惊到傻。“如果我们都被欧文看上,那说明我们都是差劲的货,不过如此。”(大意是这个)所以你能说大表姐究竟是聪明还是神经呢。大多女人只是傻而已,可并不笨。呵呵~
几点结论:
1.不要和骗子斗智斗勇,骗子智商和能力也许远超于你。被生活所迫而激发的求生欲,力量是无穷的。
2.女人能成事也能坏事,纯粹凭女人心情而定。无可失去的女人必定战无不胜,而传统观念里女人成不了大事只是因为女人太容易被感情所羁绊。
3.正邪角色永远都是相对的,站在正义的位置一样可以怀着卑劣的心理做龌龊的事,只是可以借着光明正大的理由使坏。好人与坏人永远不是绝对的概念。
4.任何感情,抓得太紧,越容易失去。你的世界只有他,他会窒息,你也会崩溃。做更好的自己,才能把握更好的人。和谐与持久的感情更多是靠彼此吸引,而非情感绑架。
5.自作聪明的人永远都会死很惨,这可以作为一条真理。
5 ) 美国骗局
还是很不错的剧,只是看着太纠心了,不敢看第二次。
贝尔非常强,为了这个主角,不但努力增肥40榜(对比张家辉《激战》练肌肉才知道好莱坞演员是多么的专业和艰苦),还自毁形象,又肥又秃的又驼。再对比莱昂纳多从来不敢扮丑样,才知道“蝙蝠侠”是非常让人敬佩的。
不太喜欢詹妮弗,她的饥饿游戏我就看不下去。她在这片子里扮演贝尔的老婆这个角色,非常让人着急。但她的表演也是值得肯定的,那么一个神经质疯婆子似的家庭妇女,演得确实很到位。
贝尔更是完美的将一个纠结得要心脏病发作的美国老骗子,演绎得入目三分。不管他是在纠结于跟老婆离婚,还是纠结于女朋友跟别人暧昧时,还是纠结于怎么救自己、救朋友、救家人、救爱人时,他的无奈、他内心的痛苦,观众们都感受到了。特别是后边几场戏,如差点被杀回家跟老婆大吵、骗局完后给朋友赎罪,他的痛苦,他的疲惫,看得我都很纠心啊。
那警员也演得很不错,同样是有点神经质的一个角色。
而另外一个女主角,贝尔的情人,让我感觉怪怪的,一会好一会坏,看似淫荡又很矜持,最终也没跟警探上床,那八字小奶也还一直露着,反正我看着不太舒服,不觉得美观,希望她还是把胸罩穿上吧。
简单来说就是,剧情很纠心,主角很无奈,演员很到位。
6 ) 看这个片儿真的是见仁见智
我个人特别忍受不了Bradley Cooper。看宿醉的时候虽然我不喜欢,但也没发现他是这么大一根搅屎棍!难道只有我一个人觉得他特别会抢戏吗?看此片有很大部分是冲着观摩贝尔的演技去的。可是贝尔含蓄细腻的表演,被此君在一边咋咋呼呼地折腾得简直都不能看了好吗?他就光顾着自己演,也不知道跟其他演员好好互动,难道只有我一个人觉得他跟Amy的对手戏也一塌糊涂吗??这种烂人,要是演主角这毛病还不明显,到了这个大家都是主角的片,他帮不上别人忙还净添乱,简直令人无法直视。。。
说完了他,再说我觉得表现最好的(恰好是不用跟Cooper对戏的)是Jennifer Lawrence。本来看饥饿游戏我对她如此受好评颇不以为然。至此终于肯定了她的演技。真的跟角色讨不讨人喜欢没关系。她这个角色也跟Cooper的一样招人讨厌,恨得牙痒痒。但是被她演的真是活灵活现,一个大活宝,这种经典女人真的是跨越国界的每个人都见识过起码听说过。边看边笑边深深理解贝尔那种无力吐槽感,直恨不得冲上去拍拍他肩膀说,大兄弟,你辛苦了!
接下来Renner也非常不错非常可信,不过他这个角色似乎难度不是那么大就不多说。Amy Adams是最卖力演出的,镜头似乎给她的最多。但我对口音问题颇有质疑,对她的表演也感觉有点太露痕迹,个人不是很喜欢。
片子本身没有看得很开心,可能也是无字幕影响了理解的缘故。个人觉得情节虽然有一些跌宕,但总体不够吸引人。
7 ) 领略一个骗徒横行的时代
每年的奥斯卡颁奖过后,总有几部获奖影片引入国内公映,这已成为影迷习以为常的一种惯例。虽然在商业大片争锋的市场里,这些上映滞后又往往缺少大卖座元素的批片总是表现不佳,但能沾一回学院的光,陶冶一下观众的艺术情操,赔本赚吆喝的买卖仍是值当的。不过今年引进的《美国骗局》与往年有所不同,该片虽在提名阶段领跑全场,却在颁奖典礼颗粒无收,徒有奥斯卡之名,并无其实,正如影片从内容到形式,与同台争宠的那些种子选手有很大区别一样。
有别于《贫民百万富翁》、《一次别离》、《艺术家》那些头顶奥斯卡光环前来的先辈,奥斯卡对《美国骗局》来说只是个幌子,反正观众哪管你批片还是分账,得了几尊小金人,奥斯卡只是锦山添花、叫大多数人不明觉厉的噱头而已。《美国骗局》本身具有的商业看点,更具作为批片引进的原因。其五名主演,个个都是我国影迷如雷贯耳的好莱坞一线大咖,海报上一字排开,辉映着年代秀风格,精致考究的着装,走在70年代时代前沿的复古发型,大可叫板去年《盖茨比》的华丽。主打的骗术题材也十分讨巧,令人想起计中计、局中局的猫鼠游戏,利益的算计和隐匿的动机,以及最后一秒钟的逆转;加上骗术电影产量极低,记得去年《惊天魔盗团》受到的追捧吗?此外,从预告片到海报的基调,影片还隐约暗示这是一部《十一罗汉》那样妙趣不断的轻喜剧,轻松诙谐,谁人不喜呢。
打住!再这么写下去,都要叫人怀疑这是一篇宣传新闻稿了。我不厌其烦列举了多项卖点,似乎每一条都足够引发一次捞金潮。但看过影片就会发现,其实一条也站不住脚。比如,片中五大明星确实不打酱油,个个浑身是戏,熠熠生辉,也确实装扮得时髦无比,但仔细一看,全都是以怀旧之名自毁形象,保准吓坏一大批脑残粉:“蝙蝠侠”贝尔成了大肚腩中年胡渣男,顶着一个秃到惨不忍睹的头顶;大帅哥库柏那一头小卷发风骚入骨;“公主”亚当斯穿着深V满街跑,还大跳艳舞;“鹰眼”雷纳的飞机头总令人忍俊不禁,角色也蠢萌得可爱;唯一没有遭造型师抹黑的劳伦斯,演的却是有胸无脑,粗俗暴躁的家庭主妇。至于喜剧和骗术元素,更与套路相去甚远。当然,这并不是说影片不好看,但它的优秀之处,与寻常众星云集、炫耀智商的偷盗片大有不同。
《美国骗局》与本片导演大卫·欧·拉塞尔的《斗士》、《乌云背后的幸福线》可以构成“冲奥话唠三部曲”。虽然影片里有很多夸张嬉闹的言行举止,但这些情节之所以好笑,不在于它们是那种经过精心编排的巧合、误会、机关效应形成的段子,反而像极了现实中见到旁人失态、出糗的真实情境。很多人观念中的喜剧,要像卓别林、周星驰电影那样,让人一看到就笑得弯下腰去,但《美国骗局》追求一种余韵深长的tough in cheek的效果,你也许一时琢磨不到好笑在哪里,却在不知不觉间被逗到了。客观来看,拉塞尔的风格,注定了在国内商业市场不会获赞。由于文化差异、翻译对艺术效果的损耗等等,他擅长的话唠幽默处处制肘,精雕细琢的精彩对白,可能会让人观众觉得冗长且莫名其妙,只有多次观看才看悟出其中巧妙。
拉塞尔的电影有一种打了鸡血的爆发力和肥皂剧般的喋喋不休,看看他此前几部代表作,《夺金三王》、《斗士》、《乌云背后的幸福线》,主角们都是没心没肺,神经大条,天塌下来当被盖的无限乐观。他曾经的作品很通俗搞笑,以《夺金三王》为例,三个大兵也爱扯人性,但无厘头的情节和刺激的战争场面会让你放松下来。因家庭问题陷入一段时间的事业低谷后,拉塞尔最近的几部片开始丢掉嬉皮笑脸,注重起人物的表达来,从《斗士》开始,他镜头下的角色越来越真实,他们有出众的品质,更有一大堆毛病,但影片不会做出任何主观评判,而是把这些人真实地置于银幕上,让他们的可爱之处发光,供观众品夺。
因此,拉塞尔电影的一大特征是,角色塑造非常出色,而故事情节则相应被挤压至次要位置。《美国骗局》延续了用人物关系推动情节、用演员飚戏来撑满叙事的传统,这一手法收到了比前两部作品更显著的成效。拉塞尔给演员预留出充足的发挥空间,通过大量的中景镜头赋予他们充分的飚戏机会。五个主要角色的关系是影片最重要的张力来源,他们妙语如珠的争吵纠纷,夸张的肢体语言,使故事充满生动的趣味,甚至有点卡通式的浮夸,比如亚当斯首度扮成英国贵族亮相,那优雅撩人、旖旎性感的姿态,简直是迪士尼动画片里那些夜总会交际花的翻版。如果你喜欢琢磨、品味演员的表演,那么本片的群戏绝对不容错过。五个主要角色之间两两的对手戏,随便截取一段,都闪烁着耀眼的演技火花。
这不是传统意义上的骗术片,观众爱欣赏妙贼瞒天过海的精彩布局,奥斯卡也青睐过《骗中骗》那样的高智商绝活。这些影片都能让你嘴巴开成O型,拍案叫绝。但既然《美国骗局》的特色是表演大于情节,那么骗局本身如何精妙,反而不那么重要,重要的是骗局折射出的社会型态和人性真相。其实Hustle一词被翻译成骗局,多少会引起误解。片中的Hustle,指的是一种忽悠人、不择手段利己的处世智慧,就像旁白所说,这是一个生存的故事。影片的主线是一对鸳鸯骗子从被胁迫反败为胜,在同样名为《Hustle》(飞天大盗)的英剧里时常见到,但故事的重心显然不在骗术的高明。行骗高手欧文谨慎持重,名义上是为联邦调查局戴罪立功,但在整个诱捕过程中一直牢握行动的命脉,与女伴西德尼配合无间,将每一步经营地精确无误,如果是寻常偷盗片,结尾不外乎雌雄大盗逃脱法网,趁机狠捞一笔,但这两位只想在这场博弈中生存下去,全身而退。与之相反,年轻的探员里奇就像一个头脑发热的赌徒,神气活现,趾高气扬,其实满腹的急躁冒进,从他用一头小卷来掩饰正常的发型就可以看出,此人外强中干,心理承受力差,职业素养不达标,一方面雄心万丈,不断给行动加码,从抓几个骗子一路升级到想扳倒政客和黑帮大佬,一方面无力掌控全局,被骗子牵着鼻子走,诉诸暴力解决问题,且不断犯各种业余错误,差点被欧文的撒泼妻子坏了大计。
其实,欧文和西德尼的骗术大行其道也好,诱捕行动中反客为主也罢,不是因为他们的骗术有多么的犀利,而是他们懂得利用人的弱点,他们展览的正是别人需要的。所以能愿者上钩,一钓一个准。甚至想坦白,别人都不肯信。全片最核心的台词由欧文说出“人只相信他愿意相信的”。这是一切骗局成功的前提,也是一切悲剧的源头效应。在影片呈现的那个尔虞我诈的世界里,这简直是达成任何目的的点金魔咒。举个例子,艾米·亚当斯的英国口音完全不正宗,却照样骗到了一大批见多识广的探员、政客和黑帮分子(那个老家伙连阿拉伯语都会说呢),无非是因为他们“愿意相信”她就是所声称的身份。其中最悲剧的莫过于小探员里奇,满心以为这个英国贵族佳人对他倾心不已,惊闻真相后几近崩溃。上司三次讲起冰钓故事,小探员都没有耐心听完,勾勒出他人生的写照:永远自以为是,妄下结论,从不想着搞清真实状况。所以在这场智慧博弈中,他输得极惨,肠子都悔青了。
骗术是如此的称手好用,伪装是如此的无往不利,所以欧文要一丝不苟地打理他那稀疏的毛发,西德尼要躲在英国口音和爱尔兰出生地的身份背后,似乎这样才能使他们保持自信。他们给自己找借口,费尽力气自欺欺人,无非是为了生存。但影片的结局表明,他们这样有头脑有门路有行动力的人,完全能够不违法就养活自己,甚至活得滋润。然而,在那个浮躁的年代,人人都急功近利,梦想一夜暴富,不择手段地寻找通往财富金字塔顶端的捷径,而财富总是与罪恶相伴相生。影片改编自真实事件,透过锦衣华服、旧式汽车、古董微波炉等视觉表象,展现了这场年代秀的真正魅力和价值所在:它让我们身临其境领略了一个时代。
影片中另一条重要的支线是西德尼的爱情,有趣的是,关于爱情的价值观也通过欺骗来表达。西德尼先后爱上了两个男人,小探员迷恋于她英国身份的伪装,一旦伪装撕下,双方的爱意顿时荡然无存。而西德尼与欧文一开始就互相袒露最真实的一面,她舞女的出身,他秃发大肚腩的不扬外貌和不光彩的职业。所以即便被欧文的妻子一再羞辱,对欧文的某些举止搞得堵心不已,西德尼依然能毫无保留的爱他,并在最后愉快的与他组成家庭。就像欧文在旁白所说的,他们俩在一起,可以坦诚,不必掩饰,没有尴尬,没有秘密。能找到一个如此自在相处的伴侣,对行骗为生的灵魂来说,该是一种极致的奢侈吧。(文/方聿南)
终于在电影院看了,体验了一把“跟随DOR流动的镜头在角色间舞蹈的快感”,整场观众从头笑到尾,这癫狂神经的犯罪喜剧应该是近年来最不奥斯卡的大热门了吧,可惜总归是喜剧,难以挖得更深。JLaw太抢戏。
难道演的crazy就是演的好了嘛?
那种拍给学院派看的命题作文,以致于电影的每一道流程都很用力,也都不错,特别是配乐,那股子复古的劲儿瞬间就能将人俘虏。导演想着让节奏行云流水,编剧想着写点古怪有趣的旁白段子,演员变着法自毁为自己找戏,犯罪故事变得不再重要了,重要的拼命凹出来的喜剧风格够不够醒目有趣。★★★
这应该是Amy Adams最接近奥斯卡最佳女主角的一次。她俩接吻了。
要能把小金人骗到手,才算是真正的“美国骗局”。
配乐太讨厌了,一副马上要有什么聪明的情节发生了的样子,等了130分钟都没有!David O Russel导的所有电影都是一个风格,J Law演的角色只是造型和台词不一样,神态气质完全一模一样好吗而且痕迹很重没有说服力这样怎么能拿女配?!
我骗你,你骗他,他骗她,她骗她...8.0
没看懂......你看懂了吗........
【B】很好看哇,真的有些不理解评分怎么会这么低,剧本很有趣,黑色幽默很好玩,大量的快速推拉镜也很有意思。库伯掀假发和表姐抽风跳舞那两处把我笑死了。结尾居然这么正能量,要是能再离经叛道一些多好。
camera movement.... Armazing. Audience is dancing with the characters.
拉塞尔一贯的特点:神经人物的喜剧(爱情)+大团圆结局+娱乐至上深度他妈见鬼去吧。所以把这个很普通的骗中骗拍得还是挺好玩的。但连续三部里,这部绝不是最好。。对斯科塞斯的模仿(致敬?)太严重啦尤其德尼罗出来那段。。演员们非常卖力但估计除了JL其他的都要颁奖季炮灰了,今年竞争太激烈
十项陪跑,其实跟[八月奥色治郡]问题一样,就剩所谓演技了,每个演员都憋着一口气演可不把人呛死么……剧作也真心一般。可怜贝尔白吃那么肥。
David O. Russell用癫狂戏虐的方式诠释了一个80年代的真实事件,自科恩兄弟之后还没有一个导演可以对这类题材把握得如此游刃有余。和《乌云背后的幸福线》一样,David再一次把自己偏执狂个性融入了电影之中,使得影片在性感的同时夹杂着神经质,而几位主演都玩得很high~
如果小李子是女的,在Jennifer Lawrence面前奥斯卡一辈子也没戏了,除非他有Amy Adams的胸。
我说一开始怎么对方那么蠢,原来……反转相当带劲,同时剧本和群戏都非常棒,拉塞尔迄今为止最好调度,JL的角色相当不讨喜但又绝对抢镜。其实仍然是孤独的神经质者们的故事,只是用非常喧闹的手法表现了出来,看完怅然若失……【对的,就是你们都不喜欢我就更加喜欢的感觉
这几年的奥选片越来越陷入同质化的模式当中,几乎都是社会事件新闻人物改编,加之工整的叙事,纯熟的技法,伴以伪煽情式的表现手法,再拉出华丽的卡司阵容,总之就是专为奥斯卡大爷大妈们专门订制,一副献媚的嘴脸。但又不得不承认,个个都是流水线加人文关怀的好作品,不过经典的概率也随之小了
节奏掌握得不错,人物与剧情发展之间的紧张度达到高潮,娱乐效果十足。但人物缺乏深度,依然停留在情节电影的层面,没后劲。
金球喜剧音乐类最佳影片呵呵后,奥斯卡十项提名呵呵后(笑看收零蛋)。真心烂到无语。导演大卫.欧.拉塞尔一点控制意识都没有,就是飚啊,煽啊,拽啊……这是小孩子活泥巴的逻辑。仔细想想,许多毛病其实《乌云的幸福线》和《斗士》里就已作下。真是白瞎了一群金光闪闪的好演员。
本该是一个紧张刺激的犯罪惊悚题材,却拍成了一部荒诞恶搞的讽刺喜剧。这也是大卫欧拉塞尔一贯的风格。影片的重心不是那个案件,而是一些稀奇有趣的人物。仍是一部捧演员的片子,大家都可以疯着演。邋遢的贝尔、性感的艾米·亚当斯以及全程抢戏的詹妮弗劳伦斯(一位头脑简单、举止夸张的女人)
哈哈哈哈哈Louis C.K.才是纯粹的亮点好吗!? 拿这出戏来描摹"American"实在是太不着边际了啦.