影星永驻利物浦

首先，这是一部典型的英国式YY电影

充满了现在英国电影拥有的一切优点和毛病：

比如故事还算完整、人物还算清晰、台词还算不空洞外加风格手法很娘炮等等

这都不是问题甚至包括导演那矫揉造作、仿佛BBC单元剧一样的场景切换也不是问题

最大的问题来自于让奥斯卡大怨妇安妮特贝宁女士演格洛丽亚·格雷厄姆（下简称“格格”）

格格是好莱坞四五十年代的红影星

国内网站上对她的介绍是“黑色电影女皇”

事实上她不是那种青衣或花衫的型

也很少站在“台中间”

她获得的奥斯卡提名与表彰都是女配角

她的长相并不美艳

却有着一股轻浮的、浪漫的、可人的气质

是那种笑靥生春、心机重重的坏女郎

属于旦行中的花旦、泼辣旦或风骚旦

是那种直男们看了就“爱上”的女人——没错，只是是“爱上”

正是因为这种眼缘她才会有那样婚姻丰富的感情生活

即使是在片中描写的时期

她也是徐娘半老风韵犹存的

但是贝宁女士显然没有这样的风韵

贝宁女士绝对是一个好演员

但即使是年轻的时候

她也不是一个让直男们看了就“爱上”的女人

她知性斯文的形象与气质中还带有一种莫名喜感的严肃、紧张、沮丧和拘束

这种特质成就了我心目中她最好的两个表演：“美国丽人”和“孩子们都很好”

她把生活不如意的美国中产阶级主妇和遭遇各种拧巴的女同演得丝丝入扣

但这些与格格无关

尤其是与晚年还能够吸引小鲜肉为她生为她死的格格无关

片中的贝宁大多数时候头发逢乱短少毫无魅力

哪怕是扭动着身躯跳着踢死狗的时候

也丝毫不能带给我哪怕一丁点的浪漫感觉

当她在片中光着上身背对镜头

向观众展示着她那直筒无型牛仔裤包裹着的扁平PP时

让我几乎怀疑自己是在看“一个粗鲁的铁T”

尤其是当她选择了杰米贝尔这么可爱的小鲜肉来演片中的恋人时

就更加不能容忍她的邋遢、尴尬和游离

我不相信这样的格格能吸引那样的贝尔

虽然这部影片大概可以满足不少大龄男女老牛吃嫩草的狂想

但商业电影不能只靠讨好一小部份人而生存

整个观景过程中

我常不自觉地想：换米歇尔菲弗来演会不会好一些

毕竟她曾经美艳性感过

这真是一个好人做出的错误选择

不能说她演得不好：

有了解晚年格格的好莱坞影评人认为贝宁对原型神态的捕捉是到位的

只能说她不适合这个角色

演员只能在自己有的选项中进行选择与表达

超出这个范围就会陷入炫技的误区

在演员与观众本就敏感脆弱的交流桥梁上重重砸下一块大石头

通过缺乏魅力的自我去塑造一个富有魅力的人物

实在是凶险的挑战

（欢迎来踩个人公众号：猪蹄哥说）

我正处于对于英国利物浦的无限向往的阶段。希望这部片子能带我一些对利物浦的美好印象。

不谈主观的感受或者个人成见，客观来说这部片子，我感觉剧情属于比叫基础的爱情故事的模版，男女主相爱，厮守，却因为太爱彼此隐藏病情，又分开，无法隐藏后又坦诚相待，直至生命尽头。

知道片子结尾能感觉到，男女主确实年龄相隔甚远，却是真心相爱，我们要感谢剧本能把这段感情写的如此单纯美好。毕竟像格洛丽亚这种明星，想和她睡的人不知道有多少，显然她自己也心知肚明，好在小男孩思想也很单纯，不图“大明星”什么，二人也是被彼此的才华吸引，真心相爱。退一步说，像这种明星，谁不想睡呢？

其实说阿姨演格洛丽亚演过的，我觉得也不算太过，少女感还真的是有的。做艺术的灵魂总是年轻的，无非只是外表随着岁月老去，但是总有着一颗年轻的心，不然也不会爱上一个28岁的男孩。看到最后奥斯卡珍藏录像，格洛丽亚本人的那种幽默，带有一点点自恋，对自己职业的热爱感，其实都演出来了，很不错的演绎。

抛开人物，这部片子的场景一直在利物浦、伦敦、洛杉矶、纽约，几个演艺事业胜地徘徊。

洛杉矶，圣地亚哥，是大海，是独栋别墅，是洛杉矶阳光，是夏日夜晚海边的酒，是无忧无虑的度假生活，也是夜晚在海边听海风的美好。

纽约，是高楼大厦，是城市间的忙碌，是演艺事业灯红酒绿，也是医疗事业发达的中心。

而英国利物浦，那是复古，狭窄的街道，是街边踢球的孩子，无聊了和父亲去酒吧和两杯啤酒，累了去赌场和姐姐谈谈心，还有时不时来临的雨夜...我仿佛都能感受到雨后，夜里空气的清香，寒冷却甜美，还有细心有爱你的父母，父亲永远坐在餐桌的顶头，妈妈永远坐在爸爸旁边，兄弟偶尔串门，桌上永远有热茶，冰箱里永远有牛奶，累了总有拥抱。以及忠心不二的利物浦男孩，心里只有心爱的人。如果这还不算利物浦的美好，那还有什么？

我一心盲目的向往着利物浦，因为我爱的Jodie我向往那里，我不知道那里将会带给我什么，我向往伦敦的泰晤士河，还有伦敦的街道。

现在的我就如格洛丽亚，让Peter和她说Liverpool，

“Liverpool，”

“Oh...”

❤️

2020.6.13

In USA

强烈剧透。写于11.17.2017。

今天本来打算去看《东方列车谋杀案》，但刚好错过五点前的最后一场，旁边买票的老奶奶对我说《Film stars don’t die in Liverpool》也很不错，于是以下是我的剧透版观后感。

这是一个年轻男人与一个大他20-30岁的女演员相爱的故事。男主角Peter太眼熟了，又诚恳又俏皮的英俊，走在阴影中像兰帕德，侧脸笑起来像拉拉纳，回家一查发现和James McAvoy一起演过《污垢》。女主角Gloria的设定应该已经50岁往上了，不是不见老，但举手投足神态音调都太少女了，娇作，脆弱，浪漫，性感，有那种不卖蠢卖萌的天真浪漫和不惺惺作态的风情万种。如果你看过《我与梦露的一周》，Gloria就是玛丽莲梦露。

讲几个印象最深的片段。

他们没费什么力气就相爱了，Gloria说打算试镜朱丽叶，Peter的迟疑让她生气地问，你觉得我太老了？电影里Gloria唯有的两三次生气，都是因为他或开玩笑或无意间讲她老，她是真的在乎，但不是“我们年龄差距太大不该相爱”的在乎，而是“我在你眼里难道不是小女人吗”的在乎。

事实也是Peter一直承担着宠溺保护支持相信的角色，Gloria星光熠熠和重病缠身时都问过“我现在什么样”，Peter都回答的是，“你真的好漂亮”。Gloria带他参加电影庆功宴，制片人对她虎视眈眈，Peter寸步不离又醋意十足地说：“he wants to fuck you”，Gloria又得意又可爱地说：”everyone here wants to fuck me”。还有一次在纽约，Gloria因为他开玩笑说她年纪大气呼呼走了，和好的时候她问“What amuses you”，Peter温柔又陶醉地说，“Your face”。——就很甜啊，完全不会因为年龄差感到不适，事实上他们第一次上床我都哭了，因为太柔软太纯粹了。

Peter来洛杉矶看Gloria，见到了她的家人，她的妈妈用一长串词，比如“the other Eden”，奉承英格兰（此时电影院传来一阵笑声）。但她的姐姐则不这么友好，大家说Gloria要多演莎士比亚的戏剧，姐姐说那应该演麦克白夫人，然后又对Peter说，你和Gloria大儿子岁数相当嘛，她有告诉你她的第四任丈夫是她的一个继子吗？把Gloria气走之后，她妈妈握着Peter的手说，求你不要和她结婚。

Peter找到Gloria，问你姐姐说的都是真的吗，她说，你只要相信你想相信的，我已经对你足够坦诚。然后两个人一起去看海，坦白的反而是Peter，承认他是双性恋，因为“我也想对你坦诚”。啊，你会想怎么利物浦的男孩子都这么可爱吗？

Gloria和Peter在纽约分手，时隔好几个月后回到Peter在利物浦的家养病，说是养病，其实她拒绝看医生，Peter偷偷打电话到纽约的医院问到病情是癌症之后，Gloria说，“我跟你保证，我会好起来的，你要相信我”，Peter居然真的相信了，还因此和家人吵架。片子最不落俗套的地方是，Peter的家人从来没说过一句“你是不是不应该和她谈恋爱”，也许说过吧，但是Gloria来养病时全家都只有关爱和同情，吵架是因为觉得Peter应该把Gloria的情况告诉她的家人，不能任由她不去看病。

最后Gloria的大儿子来利物浦把她接走了，Peter在她睡着的时候替她整理行李，她的皮草，她的羊毛大衣，她的化妆包，她的细跟高跟鞋，他送给她的音乐盒，绝望的浪漫。

后来我都在流眼泪，影片结束后发现前后左右的老爷爷也都掏着白手帕在擦眼睛，就是那种温馨的悲剧。

英国女作家Jeanette Winterson说：“人们应该在能爱的地方就爱，不要担心爱超出了范围”。我会想这个话题，但电影本身完全没有探讨，年龄是否会成为阻碍爱情的因素，因为它根本就默认——不会。看他们谈恋爱和正常情侣没差，甚至差点要走上正轨了，如果不是她生病的话。最后停止相爱也不是因为什么世俗眼光，是因为她死了。

反正，就好好爱惜身体，将来好和年轻的小伙子多谈一会儿恋爱。

#我觉得那个男人是幸运的。 我之所以说他是幸运的是因为：这种爱情在我看来是一种可遇而不可求的人生际遇：它很不寻常，它很前卫，它鲜有发生。 (每一段"真挚的感情"都值得我们的祝福。何时我们才能不带有偏见，不被他人，不被社会，不被"历史"，左右我们"认为正确"的事情?) 我之所以说他是幸运的原因还有： 因为最后Gloria病逝了。 马尔克斯在《百年孤独》中，曾经这样说过"你和死亡好像隔着什么在看，没有什么什么感受，你的父母挡在你们中间，等到你的父母过世了，你才会直面这些东西，不然你看到的死亡是很抽象的，你不知道。亲戚，朋友，邻居，隔代，他们去世对你的压力不是那么直接，父母是隔在你和死亡之间的一道帘子，把你挡了一下，你最亲密的人会影响你的生死观。" 对于Peter来说，Gloria曾经是他最亲密的人。他曾经对她坦白"一切"：他甚至坦白了自己是个双性恋。他肯定也意识到了这段恋情的"不同寻常"，所以"不可避免"的是：在这段本就"不同寻常"的恋情中，他会比以往的那些"与年龄相仿的女孩"的恋情以及他的那些"羞于公开"的同性恋情里：有更多的思考、更多的顾虑。 在这段"不同寻常"的感情里面，他"大方"的接受了"自己对Gloria的爱"。至少他"昭告了天下"，他与她"出双入对"，互相"宣示了主权"：这是Peter在经历了"激烈的思想斗争"，"自我怀疑"，"自我否定"等等所做出的"对自己真诚"的决定。

在此期间他肯定"思考"了很多很多，他肯定有一直在"问"他自己，例如："自己是否真的爱她?""她值得我的爱吗?""我配的上她吗?""她是真的爱我吗?""未来是怎样的呢?""别人会怎么想?""这会是一个理性的决定吗?"诸如此类的问题。

在我看来，Peter在问他自己那些问题的时候，他就已经"自我成长"了。这次恋情的结果是：他更加清楚的认识了他自己。他也拥有了直面他自己的内心的勇气，他选择了("不管不顾")对自己真诚，他选择了"做他自己"：他，更强大了。

话说回来，Gloria的"病逝"给了这段感情铺上了"死亡的阴影"。"悲剧性的东西"总能让人"印象深刻"。有一点可以肯定的是，Peter在那此后的一生中，都将不会忘记"Gloria"。他会从Gloria这个比自己"年长"许多的女性的一生中"学得""懂得"很多。与Gloria的"相恋"以及Gloria的"死亡"，(我不知道具体是什么)，使Peter变得和以往"不一样"了。

这就是回到了开头我所说的(我所理解的)这种爱情是一种"可遇而不可求的人生际遇"。

(hhhh其实我一点都不在乎Peter和Gloria之间是不是"真爱"，谁知道呢?大家都认为是"真爱"的真爱真的是"真爱"吗?)

(听说过一句话："好的爱情是互相成就的" 所以我想说的是：这即使不是一个爱情故事，在我看来也无妨。关键是"一个人"对"另一个人"的"影响"换句话说"相互作用"?)

＃我没有想写影评，因为标注"太长了"

我很久以前看的这部电影 当时给我的感觉就是"我很羡慕这个男的 我也想要这么一个让自我成长的机会"

所以我记不清细节了。那些啥的心理活动大部分算"自我高潮?"(不太明白)

所以有与原电影情节不符的，真的不好意思。

我写的东西可能"乱七八糟"的，"割裂感很强"，打扰了(我总是从"这"想到"那"的)

一个女演员生涯末期的一段温情，一段忘年恋带来的欢愉与痛苦。根据真人改编，女星的晚年依旧让人感到伤感，联系到她的几段婚姻，辉煌与失落的交织构成了人生。而这段忘年之恋却充满温情，成为她人生最后时光的最大安慰。 经典台词：「You are beautiful forever.」我爱你凋残的容貌胜过你昔日的红颜。一直对悬念法则熟稔于心的保罗·麦奎根（《神探夏洛克ⅠⅡ》的导演之一），这次玩起了浪漫爱情故事。好莱坞女明星邂逅英国青年，熟悉的故事情节让人想起了《我与梦露的一周》。好在导演在形式上花了不少的心思，利用回忆实现时空的跳跃转换。

剧透，严重剧透

想起经典的结婚誓言，无论富贵贫穷，无论健康疾病，无论人生的顺境逆境，在对方最需要你的时候，不离不弃终身不离开直到永远。你的过去，你的年龄，都不是阻碍，唯有死亡能够将相爱的两个人分开。

她帮他整理过一次箱子赶他走，他也帮她整理箱子送她回美国。她目送心烦意乱的他乘车过家门不入，他目送她的出租车渐渐远离。他们打了个平手。

她问，你会不会觉得我老牛吃嫩草？ 他回，如果你是，我也不抱怨。 我觉得回得很真诚啊，还是把她给激怒了，总之，问出这个问题就没有正确答案吧。

高潮部分是莎士比亚那段，老戏骨对台词，眼神动作，直到接吻，一切都恰到好处，毫无违和感。

马尼拉转机停留二十四小时的梗，暗示死别的基调。

爸爸妈妈吵架，哥哥就事论事，男主给妈妈一个拥抱，是个暖男。

影片上映时女主已经57周岁了，看得出来吗？