红色小提琴

《物化替人---红色小提琴》


小小提琴，价值不菲；历史内涵，鲜血染就！
对不起，我真的是在说小提琴，而不是什么旗帜。
那就是本片的这把---红色小提琴！

关注本片，还是从广场舞的一个针砭文字而起！
忠字舞=广场舞？口舌众多，让他们辩去吧！

我只是从文字推演中，随意百度了段那疯狂忠于的视频，不料出来《红色小提琴》，被形容为经典诠释。
于是，才有观全片的契机！

一把小提琴，物以人化，虽数百年不能弃；人又以物为欲（载体），依然是虽数百年不能终；
尤是木板数块，流转人间，跨越重洋，人为其狂！

出于十七世纪造琴大师尼古拉之手的“红色小提琴”，是一把永远被诅咒和悲伤之气笼罩的魔琴……凡是同它沾上关系的拥有者，仿佛都会受它蛊惑，为它驱使，最终落得一个悲惨的命运。
《红色小提琴》这部电影的叙事主线，大概就是这个样子。就像尼古拉的爱妻，在临产前找人算命，抽出的那五张塔罗牌一样，每一张都代表了一个令人嘘唏的故事：

第一张，月亮，逆位。
在塔罗牌中，月亮是少有的几张正逆都没有好解释的牌。正位的月亮代表了“不安与夭折”，而逆位的月亮则是“消除不安和长寿”。
但从某种方面讲，逆位的月亮被读牌人解释成“长寿和遥远的旅行”，却又蕴涵了悲剧性的意味。造琴师的爱妻最终难产而死，但她的灵魂却仿佛永远围绕着这把提琴……
一段旅行开始了，红色小提琴成为了很多人生命中一个诡谲的过客。

第二张，倒吊男，逆位。
倒吊男处于正位，意思是“有价值的牺牲”，处于逆位则是“没有价值的牺牲”。
在红色小提琴前倒下的，是一位天才少年卡斯帕。他仍是个幼童，却可以用这把成人才拿得住的琴十倍速地演奏莫扎特……卡斯帕爱琴成痴，就连睡觉也要抱着它。他太不愿同琴分离……最终，当听他演奏的公爵要强行买下这把琴的时候，卡斯帕倒地不起。在谒见厅里，他停止了呼吸。
这把红色小提琴作为陪葬品，被好心的神父们放进卡斯帕的棺材。
“这样，他就可以不同他喜爱的音乐分离了。”

第三张，恶魔，正位。
恶魔的正位，其牌语是“诱惑”。
被盗墓者从天才少年的棺材中取出，落入吉普赛艺人之手，红色小提琴几经波折，终于为英国的天才小提琴家波普发现。当第一眼见到红色小提琴的时候，波普就重新燃起了对小提琴狂热的爱。他在女人身上寻找灵感，然后用红色小提琴演奏出即兴创作的曲子……一时间，舆论大赞，他的事业达到巅峰。
然而，波普的女友却视红色小提琴为情敌，在一枪打中小提琴后，愤而离开。最终，失去爱人的波普心碎自杀，而小提琴则被波普的仆人卖到了中国。

第四张，审判，逆位。
审判的正位，蕴含着“公正”，而逆位则代表了“不公的审判”。
红色中国，横扫一切牛鬼蛇神。优美动听的西洋音乐变成了要打倒的对象，连演奏他们的人，都要受到牵连。红色小提琴在中国的主人，是红卫兵项蓓。她在一次批斗大会上，用自己的机智救下了一位教小提琴的音乐教师。之后，她冒着危险，将红色小提琴托付给了这位音乐教师。
“我是党的干部，我不配拥有这把琴，把它给你吧……”匆匆离去前，项蓓对音乐教师说道。
在项蓓还是个小孩子的时候，母亲为她买下这把小提琴……老照片中，身为著名演奏家的项蓓的母亲，仪态优雅，笑颜如花……

第五张，死神，正位。（电影里翻译成“勇气”，纯属谬误。）
死神的正位，虽然有“死亡”的含义。但这可怕的牌语背后，亦蕴涵了“新生”的涅磐。
红色小提琴在中国音乐教师去世后，受政府委托，送入了蒙特利尔拍卖厅。它的出现，引起了鉴定专家莫里斯的注意。最终，他通过现代的科学技术，终于发现了这把名琴背后的秘密。
造琴大师尼古拉在爱妻难产死后悲痛欲绝。为了纪念自己的妻子和这份凄婉绝伦的爱恋，尼古拉用妻子的头发做成漆刷，以妻子的鲜血为漆……于是，红色小提琴诞生了。
琴身沾满爱妻的鲜血，爬满爱妻发丝的纹路，原本就是琴师造琴中极品的红色小提琴，演奏出的音乐也仿佛是命运借由一个女子之口而发出的尖锐哀鸣……
在凄艳与恐怖的缠绵中，红色小提琴获得了新生，而琴师对妻子思念与怀恋，也随着音乐的不灭而成永恒。

影片的结尾，就像一场盛大的聚会。悲剧小提琴所经历的所有悲剧的主人，都好像派遣了他的代理人一样，齐聚蒙特利尔拍卖厅……其中，有养育过卡斯帕的修道院的神父；有天才波普的超级粉丝；有在孩童时代听过项蓓演奏红色小提琴的邻家男孩——他已经成为了一位富有的华商……
这些人并不了解红色小提琴的真正价值。这让人刻骨铭心的价值，只有莫里斯知道。
他只身来到了拍卖现场……最终，红色小提琴将会归属于谁呢？？
我也就不再往下说了。

我常常觉得，虽然这把琴似乎被诅咒萦绕，但它本身仍旧是精彩绝伦的。我们不能否认，那些曾经拥有过它的人，虽然生命短促，却仍旧用它，演奏出了自己一生中最美丽的华彩乐章。

卡斯帕用它爱着音乐。
波普用它追逐着灵感和激情。
项蓓用它记住了在极黑暗时代留存的那一点温馨和希望。
而琴师本人，他的爱连同她妻子的形体和灵魂，都在这把提琴中得到了永生。

这是个令人感到恐怖而费解的故事吗？
不，红色小提琴告诉我们，在人的一生中，在许许多多人的一生中，在无穷的变数里……有些东西，是值得所有人去追求的。
它不因时间、地点、人物的不同，而被忽视遗忘。

很喜欢穿插叙述的剪辑方式。
造琴大师，小神童，激情演奏家，红卫兵，拍卖五个故事。每一个都清晰，流畅，情节曲折离奇，跌宕起伏，形散神不散，全部都围绕着小提琴展开。

记得海上钢琴师是从当铺开始，一直到最后故事讲完，老板没有要小号，而是说，一个好故事值这么多钱。
这把小提琴，经历的故事显然更多。从一件文物中，能够还原历史，跟随它一起见证我们的发展历程。这之中，除了展示，还有一些人性的思考。我想，这就是影片的主题吧。

遗憾的是，影片终究不够大气。既然我们跟随小提琴走了这么漫长的时间旅途，我们当然想感受不同时代的不同气息。这一点，只有在中国表现得淋漓尽致。说实话，这一部分在文革内容上并没有任何摸黑或者过份地渲染，已经相当中规中矩了。此处虽然没有太多的音乐演奏因素，但是依然将时代，将人性，将人们对音乐的热爱变现得很充分。为什么要选择中国，选择文革，我猜想，导演一定是看了奥斯卡最佳纪录片《从毛泽东到莫扎特》。美国小提琴家作为文革后第一个来中国的外国人，带来了交流，也让西方人了解了文革中大环境的疯狂与个人的理智。因此才会有本影片中文革的故事。

但是对于其他几个故事，比如激情演奏家。他处于什么年代？有什么时代特征？比较容易混淆。这段故事完全退化成了关于演奏家个人的微电影。放到无论哪个时期都会有这样的人和这样的事。有的时候，我们需要这样的角色，因为要有普遍性。但是显然不适合本片的思想。
对于拍卖的故事，也比较普通。所以，我感觉采取多次重复的讲述方法更多的是一种技巧。一是让这段故事与本片更加融合，二是将普通的段落变得有趣。

结构上来说，虽然很多人在没看完的时候都已经猜到，塔罗牌的预言是针对灵魂附体的小提琴而言，而小提琴的红色就是孕妇的血。但谜底总是要到最后一刻揭开，所以这一幕无论如何也是要放到影片最后的。
这样的剪辑无疑是及其耗神的。其中，测试仪器中穿插胎动的镜头真是很妙。

有待继续分析。

   影片 <红色小提琴>是一部99年的老片,故事情节横跨了3个世纪,5个国家,包括中国,看影片的介绍 时说是一部记录传奇与人类情感的电影,于是选择了观看．

　　故事是以倒叙形式,从这把传奇的小提琴开始拍卖讲起,引申出了它300多年的身世．

　　从最开始制作这把小提琴的传奇匠人入手,其实这部电影的手法是缓慢又不失张力和感情的.小提琴的五段身世述说的是五种不同形式的感情经历．

　　在片子的最开始,导演以塔罗牌寓意的方式抽象的讲述着它将会有的每段故事．

　　小提琴的诞生是是意大利匠人对妻子和将出世的孩子强烈的爱的象征,他以此为动力,制作了完美无缺的小提琴.

　　可惜这段美好的故事没有以美好的结局收尾,妻子难产而死.儿子未能平安出世,匠人用妻子的鲜血混合燃料.涂在了小提琴的身上.制成了这把惊世红提琴．

　　就像塔罗牌对匠人妻所说,她将为此而传世不朽,辗转过了100多年,小提琴到了奥地利的一所修道院,为修道院的孤儿所有．

　　由此他的主人成了一位音乐神童,他的小提琴拉的出神入化.被神甫和修士们举荐给了一位音乐老师,小提琴也随主人带进了维也纳．

　　　在这第二段旅程中,小提琴象征着对音乐艺术如同生命一般的爱恋,那是一种孩童般纯真无邪,不带一丝目的和尘世纠葛的天使之爱,

　　可惜,这种爱也像是心魔一样,吞噬着那神童孩子的心志和感情,这故事同样市悲哀的.那孩子的心灵受不了任何与世俗相关的污染,那种纯粹的爱恋,那种所有希望的寄托受不了任何打击．

　　所以他抱着琴睡觉.当时,那老师说的很有见地,说感觉到他被琴所控制,其实他是被那种着了魔的艺术感知所控制,他的象征就是那把红提琴,最后,他的脆弱心灵无法再承受那种害怕失去的打击．

　　最终在给王子演奏的时候，当得知王子想拥有这把小提琴时，孩子在开始演奏之前倒地身亡，是他的心脏，同时也是他灵魂的失落．小提琴作为了他的陪葬．但是旅程并未结束．他的棺木在这百年中被挖出，经过了一个又一个人的手，最终被流浪的吉普塞人带到了伦敦．

　　第三段旅程是一场伟大的世纪情欲之爱，塔罗牌显示会是一场情欲的幻灭之旅，这次的主角是英国历史上著名的音乐家，他与美丽的女作家互为对方艺术的灵感源泉．

　　他们把情欲作为催生艺术的工具，在作爱的感受中，将欲望和艺术合为一体，在女作家前往俄国的时候，音乐家受不了情欲和狂乱的诱惑，和吉普塞女人发生关系，当女作家发现后，开枪想杀死他们，但是最终她开枪射向了那把红提琴，她说所有的罪缘来自那把琴．

　　其实红提琴只是欲望的象征，人们追求无休止的欲望，妄想在欲望里升华自己感受，但是最终却迷失了方向，人们自以为能控制心灵中的欲望，可是最终却被欲望控制而不能自拔，欲望吞噬人对爱的原始渴望，把他混淆在五光十色的旋涡里．

　　人们自以为已经得到了爱，可是爱最终却在情欲迷离中沉默的离去．而以欲望催生的一切产物却牢牢的控制住了人们的心志，即使抽身离开，却发现已经失去太多．

　　音乐家自杀，遗产留给了美丽的女作家作为对欲望升级的赎罪，可惜这忏悔来得太晚．

　　第四段旅程，红提琴被带到了中国，被典当到了当铺，经过多年被一个中国太太买回送给了自己的女儿．一代一代传下去，一直到了文革．

　　那是一个对于一切来自资本主义西方排斥的年代，即使是音乐，即使是艺术．

　　红提琴是幻灭怀疑与希望信念的象征，他代表着那一代中国人对那个年代扑杀一切美好事物的怀疑，又对真实，美好的追求和信念．

　　即使作为红卫兵干部的张艾嘉，即使她口口声声相信革命，可是他仍然知道，小提琴的悠扬琴声代表着一切对感情，对善良，对人性最美好一面的渴望，即使冒着被批斗的危险，也要将这把小提琴送给仍然对未来，对音乐，对艺术怀着真挚感情的音乐老师的手里．

　　人们在非常时期，在一个时代中，本着纯洁的信念，却不一定作的是理智的事情，我没有经历那个时代，关于那个时代的一切都是在父母和书籍上知道的．但是我相信，不管在怎样的情况下，人们都要保持清醒的头脑去看待生活，去坚持自己生活的原则，即使在不同情况下，至少要对得起心里最真实的那一部分，并且对未来报有希望．

　　即使也许要为此受到没有随大流的批判和折磨，但是心灵和身体相比，我更希望，在精神上，我是充实．不会为失去希望和未来而在将来的有一天老泪纵横，感觉虚度了宝贵的光阴．

　　我觉得，在这一段里，小提琴代表人类心底最真实，最正义的感情．就像塔罗牌所说，你将受到审判，但是试问，真实的东西，在人们不愿意或者不能够承认的时候，不是正是在受到世俗残酷的审判吗？而在这场审判中，又有几个人会坚持心中最真实的自己呢？

　　第五段旅程，回到了片头中倒叙的现代，小提琴被发现，因为他的完美无缺，因为他的历史悠久，因为他的使用者的闻名遐迩，他被当作国宝由中国城府委托拍卖，这把响喻世界的红提琴迎来了他最后的归宿．

　　　在这里，他象征着一种珍爱的贪婪和勇敢，无数的人想具为己有，无数的人抱着不同的目的，但只有发现和鉴定这把小提琴的鉴定师知道这把提琴真正的意义和价值．

　　　他与其他仅仅只是知道他珍贵的人不同，他真正懂得他的价值和完美无缺，真正了解这把红提琴上涂抹着琴师的爱恋，洋溢着人性感情的声音．

　　　他是真正的爱琴之人，一样美好的东西只有在懂得他价值的人手中才能得到真正的珍爱，这种爱不是哗众取宠，不是追名逐利，不是情欲冲动，不是饥不择食，不是自私自利，不是随波逐流，他是一种发自内心最纯净的珍爱．

　　　可惜，鉴定师买不起他，它在物质世界的价值定的太高，也许注定了它无法被一份平凡而亲切的爱包容．最后，鉴定师铤而走险在红提琴最终在拍卖场展示之前用一把复制品换走了他，塔罗牌语：最终，它会停止旅行，找到平静的归宿．

　　电影的小提琴配乐．在五段故事中，或急促，或悠扬，或悲伤，或倾诉．或迷离，十分的动听．

　　也许这把红提琴预示人的一生，从出生的亲人之爱的寄托，到成长中，因纯真迷恋事物无法控制的感情心魔，到青年情欲的幻化流动，使人被欲望蒙蔽双眼，到中年经历蜕变现实，无法坚持真实的随波逐流，汲汲于名利．再到老年寻求到平淡和谐的勇敢，平静退隐于人生沧海中．这是人的一生．让人感受命运每一分钟都有的独特呼吸．

　

    PS: 如果说这部片子拍的很好,我觉得不算引人入胜,而且节奏十分缓慢,也没有让人欲罢不能的感觉,这只是我看完以后觉得他想表达的意图.但是未必每个人都这么想.其实它只是一步平凡的文艺片,甚至有点冗长枯燥,但是从电影里看生活是我的爱好,尽管片子不算很好看,但是配乐确实不错,值得去听他的原声大碟

从编剧结构细节上都无可挑剔，精致太精致，所以我说它是艺术品
而那种音乐牵引的高潮里，把疯狂的血腥的崩溃的暴力的都隐去，含蓄又太含蓄，可以欣赏但少了点震慑人心的力量，所以它只是艺术品，关于一把带血的小提琴，而它本身缺少的，仿佛又是像血一样直观的东西
是不是都要有血和破裂，有瓦解掉的理智和尖叫才能打动人心，像《戴珍珠耳环的少女》里刺破耳膜的一瞬，像《罗丹的情人》里那样企图砸碎砸碎砸碎砸碎砸碎