1 ) 这毕竟是用谎言换来的人生
我没有哭。在看到最后,亮司从桥上跃身跳下,在雪穗的面前,漫天飘雪缓缓落下,加上动情的背景音乐,那最为煽情的一段,我也没有哭。
一切都是谎言,不知怎的,这样的一个想法突然冒出,于是眼泪就凝固住了。
然而,还是哭出来比较舒服吧。没有哭,我便只能下意识地张着嘴,有种透不过气来的压抑感。
面对这样一个令人窒息的故事,我想任何的语言都已经不足以来表达看者的心情。
就像那老警察,苦苦追查案件14年,当他最终获知真相,那些案情一幕幕地在他脑海中被还原出来的时候,他神情凝重且悲恸,颤抖着只吐出两个字:黑暗!
为什么,为什么非要选择这样的人生呢!
而在这真相背后,却有着一个令人感到讽刺的美好目的——只是为了两人再一次地牵手走在太阳底下。
多么美丽,多么无邪,多么单纯的愿望啊。仅仅是想牵手走在阳光下,如此简单而已。但是,为了这个,却要一次次地犯罪,一次次地杀人,一次次地走向更黑暗的深渊。
人无论做什么事,都是有理由的。这个美好的愿望,就是他们的理由。
在看这部剧的时候,我刻意地将自己放在一个“非正常”的位置上。一个在11岁时被母亲出卖,被中年男人奸污并强迫拍下裸照的女孩,即使没有犯罪,你认为她往后的人生会没有问题,会一帆风顺吗。
对于雪穗来说,亮司或许不能算是她的初恋,因为她并不懂得爱是什么。她没有体会过什么是爱,也不懂得爱人。就像她自己对篠塚说的,“我不明白,爱人的方法。”
亮司对于11岁时的她而言,是那暗无天日的生活中,唯一看得到的光亮。
反之,雪穗对于亮司而言,从一开始就是爱情的感觉。因为那时的他,单纯懵懂,对于这个世界上的阴暗和丑恶还一无所知。他仅仅是纯粹地爱慕着这个美丽的女孩。
一无所知,正是如此,所以他一刀捅进父亲的身体里,并没有任何多余的杂念,仅仅是想保护自己心爱的人。
而雪穗继而杀害自己的母亲,片中所说的是,她为了保护亮司。或者可以说是,雪穗是为了保护她心中的光亮和希望。再或者说,她本就已厌恶极了原本的生活,厌恶极了自己的母亲,因而借此机会正好除掉她呢。(这么说来,好像太黑暗了。)
总之,在那一次犯罪之后,他们的生活便完全改变。从无辜的孩子,瞬即变为了杀犯人。
“这毕竟是杀了母亲才换来的人生”,雪穗这样说。有一些东西,在她身体里开始完全地崩解。她要更坚强地活,更冷酷地活,更一往无前地活下去。
雪穗的世界,孤独,寂寞,黑暗并且充满恐惧。她对亮司说,“如果我没有亮,我就孤单一人了啊。”这是真话。
她对高宫说,“我很寂寞啊。”这也是真话。
雪穗的一生之中都在撒谎,而这两句话,我认为是真实的。不管她说这些话,背后蕴藏着怎样的目的。但是,说这两句话的时候,她至少是真诚的。
不要试图去分辨谎言和真话。因为这两者之间往往都是伴随着出现的。
雪穗利用亮司是真的,雪穗说亮司是她的太阳也是真的。
因为亮司对于雪穗而言,是类似于信仰一般的东西存在着的。
因为雪穗她,并不信仰上帝,她无法信仰神明。她说,从一生下来就没有一件好事。于是亮司决定,做她的神,做她的信仰。
他决定,要给她所有她想得到的东西,即使付出生命的代价也无所谓。
因为,雪穗也是他的太阳。
而有没有想过,世界上只能有一个太阳,两个太阳在一起,终会因太过灼热而毁灭。
互相依存,互相要成为对方的太阳,这就是他们悲剧命运的象征吧。
事实也果然如此,他们在一起,以太阳的名义,走的却是越来越黑暗的道路。
“被骗的那一方才是傻瓜。”这是他们的生存法则。然而,到底谁才是真正的傻瓜呢。
雪穗对亮司冷冷说道,不去自首,强奸尸体,杀掉松浦,这一切,都是亮司你自愿做的啊,就连当初我也没有叫你杀掉你父亲啊。
多么令人震惊的话语。
而下一秒,她就可以眼含热泪,深情款款地看着亮司,说出“我不能没有你”这样温情的话语。
明明感觉到自己是受了欺骗和利用,却还是一次次地抵不过雪穗的温柔。这样的亮司,你是不是傻瓜呢。
或许,雪穗自己也不清楚吧,她对亮司的感情,到底是什么。在长达14年的时间之中,很多东西也该发生变化了。
而有一点是肯定的,她离不开他,因为世界上没有人再会像他那样对待她。
就像亮司在11岁那年送给雪穗的那张太阳图形的剪纸,被她一直收藏着,挂在家中,挂在店里。或许我们都可以一厢情愿地认为,这就是雪穗对亮司的爱的体现。
然而,真的是这样吗?
抱歉,我又想分析得黑暗一点了。或许,这个剪纸对于雪穗而言,是某种信仰。在她感到孤独,痛苦,无助的时刻,这个剪纸提醒着她,至少在这世界上,还有一个人会全心全意地对待她,不会抛弃她。而在她每每犯下罪行的时候,也同样可以被她用来当作理由——我做的一切都是为了这太阳,这梦想。
当然,我也宁可相信雪穗也是同样深爱着亮司的。
而最后,当看到雪穗在亮司死后,在警署内,还在不停不停地编织着各种谎言为自己脱罪的时候,我真的绝望了。
雪穗说,“就连最后一丝的真实,也被我抛弃了。”
她明明说过,要和亮司一起走,直到俩人一起走上死刑台的那一刻。而亮司已经死了,她还是选择依靠谎言而活下去的人生。
到底,到底谁才是傻瓜呢。
亮司在死前,用手指指出一条道路给她,她朝他所指的方向走去,流着泪喃喃自语道,好明亮,好明亮啊。明明是黑夜,却说明亮,因为这是她的“太阳”给她指出的道路。是不是她也会说,“这毕竟是亮司用生命换来的人生”呢。
当结尾处,亮司的孩子向她走来,她牵起他的小手,那一刻,太阳在她的头顶上,明晃晃,散发着温热。那才是真正的明亮吧,然而,她还能够抬头看一看阳光吗。
“她恐怕再也无法说出真话了吧。”老警察说。他总是一语道破,直指人心。就像他一开始就说过,“说了一个谎言的话,就会不断地说谎,那样的人生是没有未来的。”
雪穗的人生,就将永远活在白夜之中。太阳这东西,将永远是她心中最温暖而又遥不可及的渴望。
2 ) 如果你也死狗似的倒在我家门口
剧是好剧,不过其实不合我的胃口。最主要的一点,亮和雪穗之间的关系其实是我最讨厌的那种:“为了你,所以我...”的想法和做法。
“为了你,我去犯罪了”
“为了你能过得好,我去死了”诸如此类。
这哪是什么“美好的羁绊”阿,通过牺牲/自虐的方法操纵别人,是我最不赞同的做法。用“为了对方”的大义互相束缚住,其实他们还是没有勇气和信心追求自我吧。(家庭不幸导致自我评价过低)
跑题千里,其实这篇想说的是药剂师典子,她和亮的感情是我最喜欢的一段。因此我也主观地认为,亮后来爱上了典子(不然也不可能成功地OOXX了,生孩子那段倒是多余)。
一开始亮倒在典子家门口的垃圾堆上故作潦倒状,确实是为了利用她得到药品也不一定。
然后两人的同居生活,充满了一种“同是天涯沦落人”的默契,所以我觉得他们还是因为相似而自然而然地在一起。
最后,典子完全接受了亮,不仅接受没工作ED又来路不明的他,还接受了一直以来作为幽灵的他。对于其实“在阳光下行走”已经无望的亮来说,不是给出虚假的承诺,而是接受一直以来的自己,这样实际上更难得吧。
亮同学小狗一样可怜巴巴地笑着问:我一直都不工作也可以么?
我就一下子被击倒了,(简直是太宰治一般的情节),果然女人都会被真正潦倒的家伙迷住。
不过与高宫不同,典子对自己被利用这一点其实是了解的。
而她与雪穗不同的是,始终没有用“为了你”这种理由欺骗自己,她做的事,都是自己想要做的。
因为到了最后,她也没有说“为了他,我要生下这个孩子”,而是
“我决定要这个孩子。”
于是这个长得很难看,性格平庸,生活乏味,当过第三者的老女人成了我在本剧中唯一喜欢的角色。
3 ) 来自黑夜幽灵的绝望的爱
“我的天空里没有太阳,总是黑夜,但并不暗,因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够。凭借着这份光,我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳,所以不怕失去。”[1]
——雪穗
因为有了能够代替太阳的亮光,雪穗一直行走在恍如白昼的黑夜中——白夜行,就这样简单地概括出了那个吞噬了所有光亮的黑洞。
作者东野圭吾没有以其中任何一个人的身份来讲述这个故事,也没有用全知全能的视角告知读者所有的事实。他跟随小说人物的视线、心理,记录下他观察到的所有事实,铺陈开来,罗列出警察侦探的推理,但是不置可否。
随着他的步调,我们在这一节看到雪穗的一个同学被施暴,雪穗第一个发现昏睡在仓库中的她,虽然被她传出的流言蜚语困扰,雪穗仍然帮她保守秘密积极配合调查,在下一节我们就会读到亮司的高中同学的钥匙扣掉在案发现场,而且这个同学曾威胁亮司要给警方提供线索重新调查他父亲被谋杀的案件。这样一节一节交错着提供点点线索的结构,让读者比警察侦探更早发现真相,东野圭吾从不把一件事原原本本从头到尾按照时间顺序叙述出来,但是读者看过几节便与雪穗和亮司心照不宣。通过大量的留白,读者必须自行想象,雪穗和亮司到底是怎样毫不被人发觉地保持着联系的,两个生活在完全不同的世界的人为什么有如此深刻的羁绊?他们的动机是什么?——这构成了《白夜行》的最大的悬念。
这便是东野圭吾的手段,精心挑选繁杂的视点,在恰当的时机抛出一个个令雪穗和亮司露出马脚的细节,一节一节,你甚至比警察侦探都更早地确定犯人就是雪穗和亮司。你模糊了解一点很不清晰的作案手法,你朦胧感受到他们犯下了无法原谅的罪行,却始终不知他们到底在等待在追求在守护的是什么。你好像知道真相了,但是东野圭吾绝口不提,绝不大大方方地承认,直到最后一章,才通过警察的最后的调查和推理一截一截地讲出了在读者心中酝酿已久的那个朦胧的真相。
这种抽丝剥茧,层层深入,处处设伏笔,最终由警察推理出真相的手法在悬疑侦探小说中屡见不鲜,但是东野圭吾做得又不像其他小说那么彻底,很早就让读者知道罪犯的身份并一步步证明自己的想法的正确,并在一步步的确定中获得快感,可是他又留下朦胧的动机使之成为最大的悬念,让读者始终得不到满足,带着欲望上瘾般看下去,越陷越深,直至最后,发现捆绑自己的并不是沉重的真相,而是深不见底的绝望。
这绝望来自何处?
东野圭吾构思了一个没有阳光的世界。两个11岁的小孩互相成为对方的太阳,代替了原本头顶的上的阳光,从此直到死亡,他们都在亮如白天的黑夜里行走。
绝望来自残酷的罪行。
雪穗的残酷来自她的百转千回的命运。
她的头一宗罪,弑母。亲生母亲酗酒,怨天尤人,甚至逼着11岁的她卖身给变态的老男人——亮司的父亲,却不曾想亮司亲眼目睹了父亲的暴行,为了保护雪穗用一刀刺向自己的父亲的心脏——这也是所有痛苦、压抑、悲凉的黑夜的开始。为了亮司,为了守住真相,雪穗在母亲的酒里放了大量感冒药充当安眠药,关好门窗,打开煤气。站在伦理道德敬重生命的观点上,雪穗犯下了滔天罪行,但是没有理智的情感却容易倾向于穷凶恶及的母亲死了也无妨。然而第二次弑母则是绝对无法原谅。她的养母,唐泽礼子,教他茶道插花,陪伴她长大,爱惜她呵护她,她是雪穗高贵优雅的源泉,一生本分勤劳善良,招待客人都用手煮的茶绝不用茶包,家中的木制走廊因耗费无数精力的手工擦拭而闪闪发光,可是,她发现了雪穗惊天的秘密——埋在小花园里的尸体。作者没有描写雪穗究竟是何时何地怎样对养母下手的,直接通过一个人物的口告诉读者:雪穗母亲死了。
她的第二宗罪,害友。第一个受害者藤村都子,雪穗的高中同学,因为嫉妒雪穗的出色到处散布她从前的身世;第二个受害者川岛江利子,雪穗从初三开始交往的最好的朋友,天然纯真得可爱,对雪穗满是崇拜与信任,却仅仅因为在大学跟雪穗憧憬着的学长交往而引起雪穗的怨恨;第三个受害者筱冢美佳,雪穗第二任丈夫的女儿,有着女儿对继母的普遍的仇视和不认同,雪穗以伤害她让她需要依靠的手段迫使美佳接受自己。而雪穗伤害她们的手法都是一样的,让亮司先袭击他们,晕过去了之后,再拍裸照,却不再进一步进行性侵犯,也许,雪穗很清楚,这样就足以封闭她们的灵魂,抽取她们所有的生命力,因为她自己曾被这样对待过。
第三宗罪,爱情欺骗。雪穗拿着别人的验孕棒告诉高宫诚自己怀孕了,打掉孩子让高宫诚充满了负罪感,在这样的情况下与她结了婚,窃取高宫诚公司的专利机密,让亮司带着这机密的软件进了一家软件开发公司。雪穗觊觎筱冢家的钱财,和筱冢康晴结了第二次婚。然而,真正将读者推向绝望的深渊的是雪穗对亮司的爱情。他们是“互利共生”的关系,不是“同谋”,而是带着感情的命运共同体,他们“互利共生”。亮司一直在黑暗中守护雪穗,带着对雪穗包容一切的爱,或许还有替父亲背负的负罪感,从杀父开始,他为了雪穗,一次又一次对雪穗要求的对象施暴,与尸体发生关系——很可能是他性障碍的开始,成为不能被任何人发觉的只活在黑夜中的幽灵虚雪穗的骑士,最后为了不让警察从自己查到雪穗,亮司选择了自杀,在雪穗面前“毫不犹豫”地跳下楼,得到的,却是“雪穗正沿扶梯上楼,背影犹如白色的幽灵。她一次都没有回头。”
她一次都没有回头。这正是亮司希望的做完全陌生的两个人,聪明如雪穗怎会不理解他最后的苦心。她无法回头,不管心里对亮司是什么样的感情。
一次都没有回头。那么决然,面对爱人的离开。在这样一个冰冷绝望的故事里,他们的羁绊是最后一丝温情,难道作者东野圭吾连这都要抛弃?在小说快要结束的时候,雪穗做了这样一番解释:“我的天空里没有太阳,总是黑夜,但并不暗,因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够。凭借着这份光,我便能吧黑夜当成白天。我从来就没有太阳,所以不怕失去。”这是整本小说唯一一处雪穗表达出自己心声,或许可以把这理解为雪穗的告白——亮司就是她的太阳,或许可以从中探寻他们守望的未来——“牵手漫步在阳光下”,或许,这段话还是无法让我们透过黑暗看到他们的隐秘——被内心的挣扎的欲望支配了人生。到最后,读者还是没能解决那个最大的悬念——动机,他们为什么这么做,他们到底在追寻什么。
故事的情节让我想起了希腊神话里的俄狄浦斯,不管怎么努力地逃脱,他最终还是没能摆脱杀父弑母的命运。东方保守,含蓄,一切以道德引导至上的传统是什么时候开始被打破,以致竟出现只在思想极度开放的古希腊才有的大逆不道的情节?出现如此极端的苦痛、失真的人物、不可抗拒的绝望的黑色命运?
极端的悲剧近来仿佛已经成为一种趋势,不只是东野圭吾的《白夜行》,我还记得前几年读张悦然的《红鞋》、《誓鸟》时主人公命运中无尽的黑暗带给我的震撼。都是经过精雕细琢的绝不可能在现实中出现的人物和情节,悲惨到极端的际遇,造成人性的变形。
我曾一度怀疑,读者从那些绝望的没有一丝光亮的文字中除了震撼悲痛还能得到什么样的感动或者向上的积极的意义,那些太过黑暗的文字是否会使读者陷入过于沉重的绝境。一部小说一部文学作品,如果缺少向善的引导,向光明向希望的追求,缺少对读者的鼓励,激发读者对更好的生活的追求,它的价值究竟体现在何处?文学作品的创作是由作者和读者共同完成,读者在阅读时的感受体会也是对文学作品的一种完善,读者在阅读时如果只有绝望和悲伤,这部作品的意义究竟何在?
但现实的趋势是这种绝望大行其道,而且包括我自己在内的一部分读者能够接受并很喜爱这种极端的人物性格和命运。读者对这一类文学的接受和对这类文学产品的消费反过来又促进了这类极端绝望的文学的发展。这其中不可否认商业广告和炒作起了作用,铺天盖地的宣传海报,腰封上出现的各色的名人推荐,无一不在吸引消费者的阳光,但是否也同样说明了现在的读者需要这类更加极端的文章来刺激有点麻木的审美神经呢?看惯了人世间各种凄凉的人们,或许变得更加麻木或者说是平静,那些俗套的私奔、殉情都已满足不了口味越来越重的读者。最近网络似乎还流行起改编童话的的潮流,将那些原本美好的童话的结局都改得特别凄惨,还是惨不忍睹的那种,现在的破灭与以往的完美构成强烈反差。
在周星驰的《大话西游》徐峥的《爱情呼叫转移》的无厘头搞笑引起的风潮中,在《疯狂的石头》《疯狂的赛车》快乐攻势下,在大量关于小动物的的满是纯净童真的书目旁边,极端绝望的黑色小说默默等待着,等待着爆发。也许读者越来越需要这样极端黑暗的小说来调和过于理想化过于纯粹的内心,达到一种平衡。也许读者需要透过这样极端黑暗的小说来看清极端黑暗的现实,发泄压抑阴暗的情绪,刺激麻木不仁的灵魂。
也许我不应该大惊小怪,自古悲剧都有它的积极意义。“生活之本质何?欲而已矣。”“然则人生之所欲,既无以逾于生活,而生活之性质又不外乎苦痛,故欲与生活、与苦痛,三者一而已矣。”[2]王国维先生认为人生的性质就是欲望,生活、欲望、苦痛是三者的结合。文学反映生活,生活的本质是苦痛。他认为“人只有知苦痛才能奋起,才能避免麻木”。悲剧本身就是把恐怖和罪恶展现在人前,当读者面对这些恐怖罪恶的人生呈现的时候,可以洗涤人的精神,让人放弃贪婪欲望,净化为了欲望不惜一切为非作歹,去犯罪、行邪恶的思想。因为人们看到了人生的悲剧,看到了人生的痛苦,所以,悲剧可以洗涤人的精神,悲剧可以使人从欲望痛苦罪恶之中超脱出来。也许作者东野圭吾是想通过悲剧深入剖析物欲下的人千奇百怪的想法,从而警告人们:不要在物的面前失去人的尊严。
但是即使是有这些冠冕堂皇的说法,《白夜行》也仍然过于绝望艰涩让人难以亲近。作者东野圭吾也无法打破这坚硬的绝望,他无法给与雪穗和亮司光明圆满的结局,只能依托无数的偶然给故事一个解脱的结束。用死亡解脱说不定就是亮司最圆满的结束了。小说以亮司的解脱结束,但是在改编成电视剧的时候,编剧给了观众一个显得更加完满的结尾,雪穗牵着另外一个女人为亮司生的孩子站在草地上,享受阳光。亮司的孩子代替他的爸爸和雪穗一起完成了他们的梦想。编剧为何要作此改动?雪穗和亮司是否有资格站立在阳光下?也许导演编剧并不想去评判,他们只想传达一种关于爱的态度,为了对方要活下去,好好活下去,更好地活下去。
悲剧文学的题材通常来自生活中不同的苦难,对其进行加工升华,成为文学艺术作品。“一方面,悲剧将现实的苦难经过了艺术形式的“过滤”,悲剧中的苦难就不再是真实的苦难,而是想象的苦难;另一方面,悲剧是更深广地对生活的表现,它以自身特有的形式传达和交流了人们对人生命运(生命本质)的基本情感和普遍感受。”[3]可是不管是在虚构的小说里,还是现实的生活中,再深厚的青梅竹马的感情都无法支撑良心的拷问,整个后半生的牺牲。雪穗和亮司为了互相的守护行径卑劣,几乎没有什么可爱之处,但是作者东野圭吾对他们柔和的描写,对他们犯罪的留白,对他们悲惨命运的渲染,在字里行间流露出的悲悯的情调,都削弱了善恶评判和道德力量在读者心中的作用。读者没有过多地为那些受到伤害的生命感到惋惜,而是一直揪心于两个主角的未来。剧毒的纯白之花雪穗的每一个伤痛都如此有血有肉,幽灵般存在的亮司的每一秒的孤独和守望都让人悲切动容。
这样丑陋的两个人,他们为对方付出的一切,已经足以让整个世界无颜以对。人是存在这样执着的品性,人性中确实存在某种成分,让人到这种地步依然义无反顾。
延绵无尽的白夜之行,不可避免地走到了终点。雪穗和亮司,从未得到过救赎的希望,一点关于爱的揣测,便是读者所能做的最大的宽恕。
这是一本极端绝望的书,所以仅有的一点温情在其中显得如此明亮,仿佛读者的救命稻草一般。但是稻草终究是稻草,读者只能在无尽的绝望中假想那一点希望的光。作者东野圭吾也许就是要我们带进这绝望的深渊,让我们看清灵魂对光明的渴望。他绝不提供哪怕星星点点的希望的指引。看吧!这里是无尽的全部的黑暗,你是否还有对光明的渴求?你是否还相信存在于未来的希望?你是否仍然能够感受到我们所有力量的源泉——爱?
When it is dark enough, you can see the stars.
使我们能看到星星的能量,我们对于人生的肯定,来自爱。
尼采承认人生的悲剧性,但是不同于叔本华的屈服于悲剧,尼采要战胜人的悲剧,他在承认人生的悲剧的前提下肯定了人生。尼采说:“It is true we love life; not because we are wont to live, but because we are wont to love. There is always some madness in love. But there is always , also, some method in madness.”(我们爱生命,并非因为我们习惯于生命,而是因为我们习惯于爱。我们的爱总是带着疯狂,但是疯狂中也总是有理性。)[4]周国平说:“悲剧不是生命的镇静剂,相反是生命的兴奋剂和强壮剂。”[5]越是极端越是黑暗越是绝望,便越能激发我们的斗志,当你抗争时,你就是在痛苦中也会感觉到,百倍强烈地感觉到生命的欢乐,“感受到它的热烈的生存欲望和生存快感”。
宇宙生命生生不息,个体生命稍纵即逝,要肯定生命,就必须超越个人的眼界,立足于宇宙生命,肯定生命的全体,包括肯定其中必定包含的个人的痛苦和毁灭,肯定万物的生成和毁灭,肯定矛盾和斗争,甚至肯定受苦和罪恶,肯定生命中一切可疑可怕的事物。总之,肯定生命的整体。从这个角度,我们再来看《白夜行》这部极端绝望的作品,我们就可以做到尼采所说的“laugh at all tragic plays and tragic realities”。[6]
整个故事发生在二十世纪的七八十年代,作者东野圭吾在推进情节的开展的时候也不忘向读者展示当时日本社会的大环境,以各支棒球队的兴衰和电脑技术的成熟与发展作为两条主要线索,再在行文时穿插当年的重大事件,细节中显现出向前推进的历史潮流和宏大的社会背景。特别是其中作为主线的棒球和计算机,其描写之细致,球队名字主力球员场上位置哪场比赛表现如何都通过书中许多不同的人物一一列出,在电脑方面,东野圭吾对文件储存的方式由卡带渐渐变为磁盘,硬件的更新换代,软件的开发安装等的描写丝毫不亚于专业技术人士。
从流行的游戏到热播的漫画电视剧,从诺贝尔奖的获得到环保的开展,从新上市的烟到刚刚发生的火车事故,从相扑比赛到泡沫经济,从石油危机的恐慌和经济泡沫的膨胀,日益改变了传统社区生活和家庭生活。这是日本社会中个人主义开始蔓延的时代。虽然有的线索的穿插会略显生硬和故意,对作品的整体性和流畅性造成一定的分割和阻碍,但东野圭吾真心想呈现一个立体的日本,在时代的洪流下不断进步的日本。
从网络上了解到现在的中文译版受到各方面的限制语言上稍感生硬,删改的现象也比较严重,特别是对床戏的部分,用网络上流行的语言就是——被和谐了。作者为什么写床戏?东野圭吾难道是爱好写擅长写而写吗?读者应该读得出来,雪穗的性交障碍和亮司的迟泄显然是相互呼应的。作者对他们两人的心理描写都蜻蜓点水地一带而过了,但是因为他们的心理而影响到的生理上的变化,却始终没有办法欺骗读者欺骗他们自己。没看到床戏并不是什么损失,读者因为这样不明就里才是最大的损失。希望以后读到更好的译本或是读到原著后能对作者东野圭吾的良苦用心有更深的理解。
但是即使南海中文版有些许不足也无法掩盖作品本身散发的魅力,绝望黑暗的气息仿佛白色的雾霭,笼罩在向前延伸的道路,头顶上一轮白色的太阳和前方两个幽灵般的身形时隐时现,一切,都在引诱着读者深入探寻,慢慢被这混沌的白昼迷惑,慢慢被这无尽的黑暗吞噬。
参考文献
[1](日)东野圭吾《白夜行》,刘姿君译,南海出版社,2008年版,第452页。
[2]王国维 蔡元培《红楼梦评论•石头记索引》,上海古籍出版社,2005年版,第2~3页。
[3]肖鹰《论朱光潜的美学历程》,选自《清华大学学报》,2004年第一期。
[4]Friedrich Nietzsche《Thus Spake Zarathustra》,英译Thomas Common,上海外语教育出版社,2005年版,第43页。
[5]周国平《尼采:在世纪的转折点上》,新世界出版社。2008年版,第51页。
[6] Friedrich Nietzsche《Thus Spake Zarathustra》,英译Thomas Common,上海外语教育出版社,2005年版,第43页。
4 ) 不可错过《白夜行》
2008年冬天的一个夜晚,我坐在床上看完了东野圭吾原著小说《白夜行》,这是我第一次感受到一本书能使人不寒而栗,我的背后是一股巨大的寒气。但今天终于看完了电视剧版的《白夜行》之后,我确实认识到不少朋友强调的顺序——先看小说后看日剧——是正确的。如果先看了日剧,就会染上过深的同情心理,削弱对主人公桐原亮司和唐泽雪穗之命运的理解。
可能是出于收视方面的考虑,不能让观众受到过大的冲击,本来就频频死人的《白夜行》一剧对桐原亮司和唐泽雪穗的性格进行了修正,桐原亮司显得更有同情心和悔过心,唐泽雪穗变得更加乖戾以及心狠手辣。结尾也不再那样具有黑洞般的引力场,而是更加温柔,隐约地告诉人们唐泽雪穗背负着全部罪孽之后将有何种生活。
相比来说我还是更喜欢原著小说的气场,那就好似默默地讲述一个故事,而不像改编的电视剧那样还需要考虑受众的承受力和所谓“教育意义”。小说中的男女主人公就像各自逃命一样,在一条漫长的旅途中时而相见时而背离,两个人彼此的需要是顺理成章的,对对方不计成本的付出也是更加容易理解的,看不到很多来自所谓“有罪的人”的内心深处的恶,而是一种动力强劲的本能。
简言之,两个人为了幸福——在太阳底下散步,犯下的种种罪行,都像是一个被编排好了的程序一般。而电视剧当中似乎牵扯进了更多关于人的情感的因素,这使连环杀人案的人情味上升的同时,在逻辑之美方面有些欠缺。实际上看完小说之后我对这两人并没有同情心,我直接体会到的是人间关于命运、爱与人的力量之间的矛盾纠葛,而看完电视剧之后这种更深的体会却被简单的版本所取代,只是很容易地对这两人产生怜悯之心。
其实《白夜行》这个故事在我眼中,就是在求解一个难题:罪行能否带来幸福。但是我们在思考这个问题,提出各自的答案的时候,必须注意东野圭吾的一个原初设定。桐原亮司的不幸,最初来自母亲桐原弥生子与店员松浦勇的私通;唐泽雪穗的不幸,最初来自母亲西本文代将她献给桐原洋介。父母亲对子女命运的扭曲,粉碎了他们追求幸福的根基。恶土如何长出善花开出善果?
陷入罪行愈加深刻的滚雪球状态以后,加上爱恨纠葛,桐原亮司最终与多年追捕自己的老警察世垣润三之间产生了奇妙的关系,桐原需要消灭世垣使世上不再有人了解自己的滔天罪行,世垣的消失也将意味着桐原自己的存在失去了一直相伴随的时间见证。这是一种个人意义上的依存关系,与唐泽与桐原的情感和命运的依存。这种依存更加诡异,不是简单的幸福与不幸的问题,而是寻找自我、认可自我与忘却自我、否定自我之间的争斗。
想彻底地理解桐原亮司和唐泽雪穗之间的爱情也是十分困难的。如果说命运的许诺足够重,那么唐泽雪穗对筱冢一成的恋恋不忘,桐原亮司对西口奈美江送的盆栽的喜爱、与栗原典子交欢的高命中率(要知道桐原和唐泽唯一的一场交欢戏都以半途而废告终)这几段感情的插曲又是什么呢?他们的爱情似乎都已经升华为了亲情,他们是亲人而不是爱人,因此他们之间的赌气是家庭成员之间的那种发狠的赌气,而不是情侣之间的那种撒气式的赌气。某种时候,看起来两人之一的一意孤行使另一个人犹如热锅上的蚂蚁一般,那种感觉更令人感到恐怖。
总体上看,我认为《白夜行》原著小说的精彩程度非常高。日剧《白夜行》的观赏价值居中上等,但末尾几集部分桥段出现些许突兀。原著小说本身的画面感就很强,因此我继续附议很多前辈读者们的判断:先看小说后看日剧。甚至看不看这部日剧不要紧,一定要看小说。最后还想说的是,我是个剪纸爱好者,对剪刀的熟悉也许让我对桐原亮司多一分理会。
原文链接:
http://st1984pinglun.blogbus.com/logs/47249318.html 5 ) 信
给亮君:
你总有一天会看到这封信的,我如此坚信的写着。
发生了什么事,也许都是亮君你想到的了。我完全没有后悔过。
其实我是打算和妈妈一起消失的,我觉得和亮君扯的上关系的东西,还是全部消失的好。
但是,最关键的我残存了下来。
对不起。
好象我被神厌恶了。死了的话全部都会结束的,好象没有宽恕我在内心某处的狡猾。但是我觉得这样的话,不管到了哪里我都能生存下来。毕竟是杀了母亲到手的人生。
我将到遥远的地方去,什么地方我不会说的。
在其他人看来亮君已经是被害人的儿子,我是犯人的女儿。如果我们还保持着良好的关系的话,无论怎么想都会觉得奇怪。一旦泄露的话,肯定我所做的事情都白费了。
之前我们没有见过,之后也不会。我们是连互相名字都不知道的陌生人,我觉得这样做对我们是最好的。
但是,那样的东西我能拿着吗?
因为那就是亮君。每天就象是活在水沟一样的我,是亮君你让白花开放在那里的。对于活在这世上觉的没有一件好事的我而言,是亮君你教会了我如何的笑。因为最关键的时候,是亮君救了我。亮君,谢谢。我那时真的好高兴。觉得活在这世上真好,觉得已经很满足了。
亮君,你就是我的太阳。
6 ) 爱不是犯罪的理由
不知道亮和雪穗是可怜还是可恨,看完有种莫名的悲哀感,就像小说最后:她一次都没有回头。
可是一个人真的可以因为自己受过伤害所以就去用同样的方法毁掉别人还不该被厌弃吗?被拍裸照的江利子有什么错呢,不接受一个充满心机的后妈的美佳有什么错呢,今枝又有什么错该失去生命呢。其实雪穗和桐原亮司到最后和伤害她的桐原洋介以及那些嫖客已经没有什么不同了。
7 ) 所谓白夜,是被剥夺的夜晚,还是被赋予的白昼。
这是当时一些我在看完书后怀着郁闷心情在第二天就打开电视剧来缓解时写下的东西。
这也是我第一部观看时每集后都能记录的剧,不是因为觉得多好多喜欢,实在是只能以这种方式释放出来,不然真会憋死的。
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第一话
前一天看完书,后一天就在最开始呈现结局的凄凉中不可自抑得哀伤起来。电视剧做了人们曾在脑海里补充的情节与细节,其实是一切从头开始。这是个安慰吧,让故事显得温情些,但我想也只是显得而已。
两人在书中的暗的位置被放到光明处,给读者一种层层剥捡亮雪灵魂走到他们身边的感受。他们实在是在黑夜里太久了。可让我们再从这一个角度看他们,也改变不了白夜。我们在光明的地方看他们,似乎更加深了光与暗的对立,他们身上的黑暗在此时更无所遁行。
在看书时我实在是脑补太久太多,结局来得很突然,在我还期待着有真相大白后两人的“团聚”时,最后一点希望都破灭了,甚至一句描述都没有。
我的期望实在太高了,把事情想象得太美好。亮雪之间的感情并没有那么简单。他们彼此共生,我把这关系更多理解为深爱。可亮雪该凭借什么活下去,他们的人生该怎样在阴影下度过甚至他们犯罪下隐藏的性格我都没有深思过。或许他们之间真的更多的是互利共生,只是在这种羁绊下慢慢扭曲的感情中,我仍相信有温情在。雪口中的代替太阳的光,并不只是帮助她铲除障碍的帮手。
第二话
作为电视剧,也许感情的扩大是最合适的。表演是隐藏的情感能被表达出来的最好的载体。在一个编剧那里,这只是理解的一个角度,而这部电视剧对我来说完全变成催泪的了。
看书看到最后才想到为何雪要对都子下手,想着是为了杜绝后患。电视剧把雪的心理刻画得饱满了些,都子明里暗里羞辱雪的事情都是很有可能发生的。亮与雪背地里计划着罪行,完美地施行,掩人耳目,步步为营,让人想起都觉得是冰冷的。可他们背后的挣扎痛苦,编剧写出来,就像是把伤口撕开给人看,怎么不让人心惊胆寒却又心疼得绝望。
我一直觉得亮与雪在事件发生后是有联系的,但确实是没有必要,做陌生人是最好的一条路。电视剧里相逢的情节实在是太动人了,配乐也近完美。念着曾经的对话,不断流下的泪水,心照不宣的想念,太完美了。后来从雪口中出现了第一次的“在太阳下散步”,这是编剧给的最美好的一个念想。对照着结局,这个没能实现的想法从一开始就显得特别刺眼刺耳。把感情扩充后就是这样,给人希望,再毁灭它。
而最后结尾的那个时效日期加手握手,是个多么光明的寓意。两个人找到了活下去的希望,期待期待,这个时候也许是最应让时间停止的时刻吧。
第三话
一直觉得山田孝之的亮和我心里的完全两样。其实客观来说剧里表现的和书中的描述差别的确很大。看到现在我觉得这个亮未必不好,也不会违和,甚至这独特的魅力在一点点展现出来。我想也许是为了和雪穗做对比,一个不择手段又冷静,一个为了赎罪内心和行为都很挣扎,这样产生的冲突才能推动未来两人默契合作的发展。如果一开始就拍出书中亮那冷静像鬼似的样子,他的内心发展就很难表现了吧。以后亮的性格会变化成书中的吗,我总觉得不会。
之前看唯爱时不觉得,白夜行里的绫濑遥气质真好。单从外表上说,这真是差不多还原了雪穗。这一集亮下决心和雪站在一起,想为她努力让她幸福,就是因为看到了雪这七年的坎坷和心中的不安。雪的过往是书中未提到的,而剧里的镜头确是给了她的残忍一些解释。
亮的这一步不知是走对或走错,但它是必然的。因为雪是他人生中唯一的光亮,一切不为了她又为了谁呢。
仔细想想,确实是亮一直都是雪的帮手,可这是单方面的付出吗。可雪唯一的依靠也是亮。应该是性格问题,她太在意想要的东西,所有阻碍物都要被清除。不过按照剧里的设定,一切都为了挨到时效期至的话,后来的一系列事,由于有些并不妨碍杀人败露,会被归因于她内藏的性格吗?那些感情的转变我是期待又害怕。
第四话
这是每集虐出一个新高度的节奏吗。当亮发现雪穗恋爱时说出,想要伤害你,和当初想要保护你的欲望一样强烈的时候,说出当我还在苦苦挣扎时,我实在是有些难受的不知怎么办了。结局一遍遍地冲出来提醒我不止过程虐,就算到了最后也依然不给你解脱。
他们之间那黑色的羁绊终于开始张开爪来折磨他们。这集像是过渡,把不可避免的猜忌矛盾透露出来,即使还只是一小点,但未来的发展已经不受控制了。
亮的沉默在书里是冷漠,在剧里变成了忧郁。我想是因为演员的气质实在不像书给我的感受。虽然办事思考时一样的冷静干脆,但只要想起遇到雪,他的眼神就会暗淡下来。总的来说,自从亮离开雪后,由于生存和内心信念的逼迫,他的确变了很多。默默在黑暗里做着不惧罪恶的努力,只是为了雪安心的生活。安心幸福的生活代表着正常的生活吗?恋爱结婚是能避免的吗?我想亮没有想过,甚至雪也没有。看书时我一直在想,为什么雪会结婚会那么普通的过生活,在我的脑补部分里,她和亮依然是有联系有计划的,他们心中装着彼此,只要这点存在,我就毫无疑虑得等着最后的真相。可雪毕竟还是成为他人妻了啊,在这无法改变的事实下什么背后的理由似乎都没有了意义,但我从未仔细想过亮与雪之间究竟产生过什么挣扎。而在第四集就这样让人崩溃,后面的戏我该怎么看。
对于亮来说,雪是他所有行动的唯一动力,他相信自己也是是雪的唯一。他俩的感情还是太复杂,根本不只是互相隐瞒依赖共生这么简单。尽管是彼此支撑着,但只要自己感受到一丝不再在对方生活中如此重要的话,就会当做是被背叛。事实上这只是在于亮的角度。雪毕竟在光明处。电视剧里亮假死的设定真是妙,没有了身份名字,亮变得更像是隐藏在雪身后在世人中的幽灵。
不过也许雪的痛苦更纠结,是该抱着过去苦下去还是该正常的生活。而如果谈到自私的话,雪无疑是最可能做到的一方。
他们是不容许被背叛的啊。即使度过了短暂的温暖,可亮能原谅雪吗,雪是怎么能抛下亮的。对于时效期过后为什么也没有在一起这个问题,能深究的实在太多了。十五年,究竟能改变多少。
第五话
这集真是跌宕起伏。亮赎罪的心理变得更饱满,而雪却是更让人看不懂了。亮说他们之间的羁绊开始崩盘,一点都没错。而在中间的时候我甚至觉得已经崩盘到无可挽回的地步。他们已经陷入一个怪圈,雪由于童年阴影性格变得不受控制的残忍狠毒,能帮她的只有一心赎罪的亮。亮不赞同她,但最后仍痛苦地接受,因为造成雪现在这样局面的正是那个他们共同背负的东西。而这只会纵容雪变本加厉。亮说毁了雪穗一生的是他和他爸爸,因为这个他才决定再次为了雪犯罪。但我觉得原因并不仅在于此。从他们决定等到八年后开始,他们就已经不再是为彼此弑父杀母的约定做陌生人的孩子了。为什么相遇后不再继续陌生人的生活了?他们变成了拥有共同灵魂的人。“只想手牵手在太阳下散步”,编剧给出了一个很明显的载体。到现在我也说不清楚他俩到底是怎样的感情。但我觉得东野圭吾也认为没有必要写清楚吧。
开头亮对雪道歉倒是出乎我意料,对雪的感情毕竟还是永远占着上风。他说,如果雪穗不幸福,那么我的死还有什么意义。这句话完全展现了两人之间的主被动关系。这是句无比催泪的话,也让人神伤。妥协的一方永远是亮,谁让是他承诺了雪穗也承诺了自己。
中间雪穗的黑化真是暴露了性格。当她决定不跟亮“合作”跟他撒由那拉的时候,亮那个悲痛迷茫紧张的样子是本集虐之最高点。亮最后必定还会帮她的,但却必经历这样的苦痛。
我发现我的泪点就在于bgm和每次亮的那句独白开头,呐,yukiho... 顺便提一下,这剧的配乐真是完美,和剧情相得益彰得契合。几段主旋律一响起瞬间就能悲伤起来。还有柴崎幸的主题曲简直是神曲。这集结束时某种程度上算是亮和雪穗的决裂了。表面上的决裂。亮认为雪是有计划的利用她,而她也承认并回击。看过评论,好像很多人同意一直是雪在利用亮。到现在看来仿佛是的,但雪的痛苦好像在暗示着她的无奈。我想唯一的解释是,雪穗正在不由自主地萌生罪恶的想法,她需要亮,只能利用他。当她发现这开始损害她与亮之间的关系时,我想是在亮逼问她和她坦白时,做出了离开的决定。或许为了不再互相伤害,不想亮为难,因为自己也发现根本控制不了自己,只能痛下决心。
本来亮扔过去花盆的时候已经很难受,看到雪走着走着哭着说对不起亮真是暗骂狗血又忍不住哭。
第六话
连和好都是源于犯罪的契机,这就是命运啊。我发现现在自己越来越平静了,因为时间长了自己反复想结局所以已经接受了还是因为被虐的已经过顶点了我也不知道。这集洗白了松浦,让我有些傻眼。其实那个小警官和松浦的描写都让人不能入戏,可能是太在意亮雪了吧,从原著开始他俩就是绝对占据人心的。
很多人不赞同电视剧的改编,甚至有人把书与剧分成两件不同事物看待。我也认为电视剧填充了太多,最重要的是整个基调都有些变了味。亮不是书中的亮,雪穗也似乎没那么深藏不露的狠毒。可我这破天荒得为一部剧在每一集后写东西的行为是什么呢。对我来说我需要这部改编过后的作品,我不想再在书中的漩涡里盘旋了。看完书后的抑郁无法排解,迫不及待得寻找一种温情些的疏解,不能离开这个故事,柔和一点就好。从头开始,慢慢地给出一种让我能接受的解释,让我有时间空间把书中的线索串起来,或许就不会让一切堵在心口,慢慢的,就好了。这就是这部电视剧带给我的。我写下这些文字的过程就是它的反映。所以第一集开始的镜头突然得让我那么难受不能接受,而现在实在变得好多了。原著是无法被超越的,一切感情都是由它而出。我的所有对于它的回忆和心理情感正是看剧的动力。所有人的灵魂都存于书中。
“所谓白夜,是被剥夺的夜晚,还是被赋予的白昼。将夜晚伪装成白昼的太阳,是出于恶意,还是善意。” 亮的白夜。
情况似乎倒转了,雪对亮说,相信我,我一定会让亮出现在阳光下。不管怎样,是谁保护谁,都改变不了这条黑暗的道路了。
第七话
太理想化了。为了亮,雪穗和高宫结婚。上集结束的时候我还没想到到底她要怎么让亮回到阳光下。本来在原著里看起来是雪穗在婚后帮助亮的事情变成了雪结婚的原因。总觉得有丝牵强,可想想,亮能正常的生活不就亏了雪穗吗。不管真正的雪穗是不是只为了钱和安稳的生活结婚,她都给了亮这个机会。她帮他,是因为他是她生命里代替太阳的东西。我是在给雪穗洗白吗,我也不知道。因为亮是那个幽灵,所以付出的总是他。我是更心疼亮的,也认为雪更冷血些,可就凭着后来她的那段话,我就仍当她作和亮仅拥有彼此的人。
雪穗的幸福就是我的免罪符。亮已经完全甘愿地做雪的幽灵。帮她顺利结婚,愿她幸福,什么都变平稳了一样。他不知,雪结婚的真正原因。可能他没细想过雪当时的那句话,只是心里认定了这唯一光芒,自己怎样已无所谓。没想到雪也是以同样方式守护着自己。
亮的幸福也是我的免罪符。天台的表白算是这个阶段的结束。两个人不再纠结,种种矛盾后,拨开阴霾,背后只剩下对对方最真的心。所以亮回到了阳光下,雪也过着正常生活,虽然是有目的性的,但至少都平静着。雪穗一把拽下亮,说着欢迎回来。两人会心得一笑像是把所有黑暗都驱散了。而这样让观众忍不住也跟着微笑的情节总会还勾出泪来。很久没被记起的结局又跑出来催泪了。
第八话
“这样终于能和无法代替的人牵着手一起走了。已经不会再失去了,终于得到了胜利和原点。即使是倒在地上都必须去保护的大地,郝思嘉的后裔。”
“我总是觉得无论何时死去都无所谓的。我是幸福的。”
雪穗的店改名为R&Y。可我怎么记得本来店的名字就叫这个。总之为了电视剧一个又一个的冲突和解谜,这样的修改还是能让人接受的。剧里的图标真赞,还有那么多太阳围绕着,配着那段话太感动人了。这集看下来让人想起这原著是部推理小说了。若像书里一样亮和雪一直未共同出现,神秘感会更吸引人。不过看着他们的计划进行,中间偶尔因为话语停顿,那种心照不宣的时候,还是有滋有味的。好喜欢他们俩站着相视而笑的镜头,前几集那次亮穿着大衣在网吧给了雪一个惊喜,我第一次发现他们笑得这么灿烂,像合作恶作剧得手的孩子们。上集结束的欢迎回来,我回来了也一样。还有这一集雪穗走进关了灯黑暗中的店里,躺在沙发上的亮一跃而起笑呵呵对着雪穗,她惊讶地笑着。这些细节正是只有电视剧能带来的啊。
雪穗不断地重申散步的事情也让我觉得迷茫了。如果真是抱着这么珍贵的信念,后来还会发生什么意外吗。按照书中的走向好像并没什么了,只剩下老警察和侦探的追踪。对了,亮开始接近女药剂师。据说剧里删掉侦探部分,那么他想杀的人是谁?老警察吗?杀掉最后有威胁的人,不管结果不管自己会不会因此死去,因为自己是幸福的。抱着这样的念头,或许这就是亮最后的一次行动了吧。
亮的独白说,太阳不会原谅这样的我们吧。也许不会,可你们就是彼此不可替代的白夜的光。
第九话
还有两集就结束了啊。总怕一些书里虽必要但描述性很强的故事情节会被拍的拖沓。还好电视剧节奏还是很紧凑的。这一集把女药剂师和唐泽礼子的部分都交待清楚了,一切都快结束了。没有了推理的神秘,计划与案件的发生就简洁很多。
老警察终于明白了亮雪的童年。伴着他的震惊,我好像也像刚知情的人一样对雪穗曾经历的事和她百感交集。十一岁的她已经习惯了那样接待亮他爸,总想着怎么这事这样的令人发指。但更深层地想,雪穗已经冰冷地接受了事实,不会反抗只剩下同样冰冷的心,这种悲哀是没人能理解的。外人可以同情,可这是最没有意义最无用的东西。所以面对在这样环境下度过童年的雪穗,我们还能说什么。虽然这不能作为她犯罪的辩护,但也没人能有资格说理解她。
雪穗在唐泽礼子劝告她去自首时说,我不是一个人,所以我不能去。亮与雪的黑暗世界,把所有外人排除在外,把所有了解真实的他们的人吞噬。不必等我,我永远也不会回来了,从一开始我就没有在这个世界里。和我共为一体的组成世界的只有一个人。当亮出现的时候,其实差不多是每一次,都是泪点。亮和雪啊,马上就要结局了。雪还在坚持着两年后的梦想,亮却已经做好了死去的准备。好像一个漩涡已经开始逼近亮,一定要有一个人消失,这样丑陋黑暗的世界,这样狼狈又可悲的二人,该时候去摧毁了。只要消灭掉一人,另一人的灵魂也同样被摧毁。
第十话
为什么他们只能拥有这样的人生啊。
我才认真地在想,这样的两个人实在无法被容忍继续存活下去了。自私地想得到幸福,能够吗。他们永远不会安心的。图书馆的小姐得知真相后做出的悲痛式的感叹是能被接受的吗。她把责任都推给大人们,而老警察说没有必要同情他们。分出对错在我看来是没意义的,因为即使拥有这样人生的他们躲过了追查,也无法坚持到底了。能挨到时效期很难,故事中他们没能达到。如果不可思议地到达了,往后理论上平静的日子中还会发生什么谁也不知道。所以我只能得出最坏也最合理的答案。
看到亮读那本笔记的时候,心里对亮和雪穗走来的这一路有了更强烈的感受。这次是真像唐泽礼子说的,已经无可救药了啊。
即使这样的狼狈也要走下去吗。亮的独白有好多听不懂,现在还没有心情再回去看一遍。这种纠结的心理实在让人捉摸不透。
原来雪穗嫁给一成他哥的情节都被删了。事实上雪穗的那段话已经在剧里表现出来,没必要再统一描述一遍。若还原了再婚的情节电视剧也许会显得塞多了东西,妨碍编剧改编故事的精神。剧里以亮雪关系与感情为主线,把它们处理好,其他的情节作为导火索或牵引或影响,多了反而没有用。现在看下来,这剧改得还真是紧凑,单单当一部独立的剧来看实在是上上佳作。可毕竟它还是在原著之下,基调,人物都降了一个等级。这等级并不是质量,而是在一定程度上偏离了原著。没有了再婚,罪恶实在是轻了好多。在我们看不到亮雪的书中,很难给予他们同情,感到的只是冷漠,雪穗的乖戾恶毒。不过电视剧依然只是一种呈现方式,这个角度并不是错的。读过书的人也能乐意地接受它,因为它实在是给了我们那背后的一丝温暖。
最终话
终于结束了。现在鼻涕还没擤完,虽然难受着,但觉得终于解脱了。
关于亮和雪,也没什么好说了。就像再来一遍的诀别,亮满身鲜血得趴在地上看着对面的雪穗,还有雪穗的转身,一切一切,不再有任何语言不再有亮的自白。亮跳下之前留下的最后一句话是因为她是我的太阳,我也是她的太阳。他把这句话留给了唯一了解他真实的人,也是即使这样也最不明白他存在意义的人。一直在黑暗里的亮,终于解脱了。
不知不觉的,剧里的自白变成了雪穗。呐,yukiho,变成了呐,ryo。
他们说,亮一直存在于那昏暗的管道里。的确,是因为雪穗。也的确,是雪穗一直期待着太阳下散步,而亮却早已认清了现实。可他即使看到了,也依然守护着她。没办法了只能这样。天哪,不知道再说些什么,亮死了,都结束了。为了雪穗的幸福。为了亮,她只能一遍遍再说着慌,为了亮,她要活下去。可她该怎么活,这个代替太阳的他走了,她只能行尸走肉地活下去了。
手牵手在太阳下散步,一个美丽的念想,美丽的幌子。幌子下无数的罪恶,随着亮去了。可它还是很美丽。
结尾在看到手牵手的小人时都觉得已经看开了,可在孩子的手牵住雪穗的手时,心酸得一下就哭出来。原来给亮留下一个孩子的原因在这。可这也太催泪了。不行啊,难受得写不下了。
你葬在了永远的黑暗里,留下一个新生命来牵起我的手,一起站在阳光下,实现这么多年来我们的共同愿望。错误的选择人生是没有意义的。“冗长的黑暗中,你是我唯一的光”。这辈子都不可能讨厌绫濑遥和山田孝之了。
不管别人怎么说,看了小说之后看改编的电视,还是很感动,山田孝之,牵手走在阳光下,泪奔
虽然绫濑遥不是很雪穗,整体看来还真是高水准,竟然能改编得比小说更紧凑,更有说服力。。。好吧,我服了。山田孝之好英俊啊。
电视剧略有改编,但改编的挺合情合理的,毕竟电视剧和书是两种表现形式。感觉电视剧还原度很高了,绫濑遥很适合演雪穗,但还是演小时候的福田麻油子演的最好。
耗尽心血至极致,一切所作所为所言所行都只为让对方得到幸福,似乎只是擦肩而过的陌生人,但他们却实实在在的是一直一直在一起的。虽对原著有不少改动,也让一部推理小说走向了另类纯爱的风格,一直在反复回放的过去也用得实在太滥,不过单纯作为一部日剧而言,我觉得这一部还是很成功的。★★★★
我认为这是唯一一部改编剧高于原著的作品
他们的故事仿若血色的残阳,凄美却冷酷的透着死亡的味道。“你的幸福才是我的免罪符....”在白夜裡,沒有人性這種東西! 一部刻劃童年傷痕的悲傷物語, 一個深不見底的惡意深淵, 一段至死方休的遁逃之旅, 一首燃盡生命的愛情戀歌, 以及,永無止境的闃暗白夜……
这不是爱情。他们只爱自己。
麻由子演技最高...!...其实两位主角都不算太喜欢...福田麻由子演技超赞...!
唯一的缺点就是主角的长相不搭
带给我内心极强触动的日剧,描写黑暗的人性,以及蕴藏其中的爱。
残酷得快看不下去的眼泪...
书和剧的收尾截然不同,但各有韵味都很喜欢
心底的善良令你们身处人间炼狱。超爱第一集和最后一集的片尾!!!
愣把黑暗系拍成了纯爱剧,而且第一话就透了个底儿掉,原著的结构之美荡然无存,如果你还想看书,请一定先看书
宿命的原色,爱的超能量。
谈不上喜欢,但是怜惜。不过对原著的补充做的还好
不怜悯,不同情,不感动
有点拖沓
只看过小孩的部分