师弟出马

刚看完，给我的感觉是精彩，实在精彩！看之前也听人说过这部电影动作戏很好看，但依然超出了我的期待。

先说缺点：前后人物性格的割裂，电影里龙叔在去找师兄前后所表现出的人物性格是不一致的，前面龙叔的角色给人的感觉是那种类似《蛇形刁手》里简福那样的老实人，但后面人物给人的感觉更像《醉拳》里的黄飞鸿，这是一部电影来说是绝对不成立的，但好在前面那一部分所占时长只有29分钟不到。

优点自然就是动作设计，太精彩了。第一场舞狮戏，我个人不了解也没怎么看过舞狮，之前看《雄狮少年》的时候也不太能感受到舞狮的魅力，看这部是我第一次觉得舞狮的好看，后几场动作戏包括板凳戏，刷扇子，裙里腿等，中间龙叔跟那个捕快打的时候的动作已经有后来成龙式电影里的动作风格了，借助身边的各种东西躲避和攻击，还有动作的观赏性极强。那招裙里腿，感觉很好用，给我印象很深，扇子戏耍的很漂亮，它不一定实用，但真的好看，观赏性很强。最后一场决战尤其精彩，不是传统的以招拆招取胜，而是靠抗揍，龙叔后面被打的得有十几分钟，最后打败这个BOSS的思路感觉被龙叔借鉴到了他的另一部堪称神作的《醉拳2》里。如果不是因为情节问题，这部的经典程度绝对不逊于让龙叔大红大紫的《蛇形刁手》和《醉拳》，真的不愧是香港第一部票房过千万的电影。

《蛇形刁手》和《醉拳》让龙叔火了起来，如果说那两部的功劳更多的是袁和平的（因为那两部的导演毕竟是袁和平，而且那套动作极其漂亮的醉八仙也是袁和平弄出来的）那成龙之所以能火到现在有如今的成就就是靠的他自己，他自己对动作片的创新，他自己的拼命，当然成家班不可不提。《师弟出马》的拍摄并不顺利，上映时也是在当时的冷门档期春节档，却成为了香港第一部票房过千万的电影，让春节档成为了热门档期，这些成绩是成龙自己挣来的。

剧情还是过于简单。动作为主，喜剧火候未到。爱情线太弱了，成龙后来的电影重爱情亲情文戏，就丰富多了。

泥潭这个还不够好玩。导演对喜剧的把控不太行。

两只箩入屋这个，实在不如《蛇形刁手》成龙擦地板不让石天弄脏那段精彩，还有炒冷饭嫌疑。

洗澡那段原本可以更好玩。想起星爷《算死草》里面那段洗澡舌吻的恶心戏（真不好笑，只有恶心）。 龙哥当年的屁股很有看头。

铃铛防止逃跑这个还行。

模仿斗牛有创意。好一曲《卡门》。

石坚，可以称为冷面“反派”。

田丰，也是熟脸孔。

成龙加入嘉禾的导演处女作。他那时候和编剧邓景生算是一对“黄金搭档”。这对组合出了不少作品。有点星爷和李力持的意思。后来不知道两人为什么分道扬镳。

◎幕后制作 　　这是成龙在离开师傅罗维加入嘉禾公司以后拍摄的首部功夫喜剧，也是成龙首次自编自导自演的影片，他为自己量身订造了一部极具个人特色的娱乐佳作，在这部影片中成龙充分展露了他的敏捷身手和小人物打不死的勇气。武打场面除了可以用拥有美感和冲击力来形容之外，还极度富有幽默感。若论动作之巧妙，成龙小巧腾挪的设计可谓第一。若论喜剧效果，成龙的电影在借鉴了已故喜剧大师卓别林和基顿的精华后，巧妙的将这些元素结合了起来，用武打动作来展现谐趣，在武打的设计上真正有了成龙风格，用触手可及的东西来当作任何的武器，任何的腾挪跳跃都来自于即兴的创作，看起来似乎有那么的一丝勉强，却又恰到好处。尤其是结尾的打斗，看起来毫无章法可言，完全是市井无赖的死缠烂打，但是又处处显示出小人物的机智和巧思，以及打不死、永不言败的精神气质。这部影片取得了票房上的丰收，成龙也真正确立了他的武打路线和电影风格，脱去义正言辞的大英雄的包装，来做回一个人见人爱的平凡但不普通的小人物，做一个有血有肉，虽然油腔滑调但是大节上毫不迷糊的平民英雄，可以说成龙在离开罗维踏入嘉禾以后真正开启了他功夫巨星的时代，成为继李小龙之后又一个传奇。 　　影片从一场热闹，气氛十足的舞狮采青比赛展开。连年夺得冠军的正风武术馆师兄陈昆今年称病不出赛，改由师弟成龙替他参加，虽然成龙使尽浑身解数，还是输给威义武术馆，原来陈昆被对方收买打败同门师弟。师父知悉此事后将陈昆逐出师门，成龙知道师兄的叛变必有阴谋，乃暗中查访，揭发了官府与黑帮头子勾结的秘密。 　　这是成龙加入嘉禾公司初期拍摄的首部功夫喜剧大制作，充分展露他的敏捷身手和小人物打不死的勇气。成龙首次自编自导自演，为自己量身订造了一部极具个人特色的娱乐佳作。全片以连场谐趣武打为主要趣味来源，压轴戏拍摄成龙与黄仁植的决斗，将"死缠烂打"一词诠释得淋漓尽致。 　　说到成龙，全世界有很多人都熟悉。这不仅在中国人的圈子里，在金发碧眼的“老外”中也是如此。从《蛇形刁手》、《醉拳》到《警察故事》、《红番区》，到《我是谁》、《尖峰时刻》、《特务迷城》等等，他开创了现代功夫电影的新潮流，并成功地打进美国市场，在好莱坞赢得了一片喝彩。人们盛赞他是“香港电影的一个奇迹”，是“好莱坞的头号亚洲巨星”。他不但被评为香港十大杰出青年，还被评为世界十大杰出青年，荣获过英国MBE勋章和法国文艺骑士勋章。 本片是成龙“最为经典”其中一部作品，电影中在表达一种含义：想要成功，就必须挨打。

在电影结尾部分，阿龙一次又一次想钻空子找方法打赢金脚带，但却换来一次更比一次痛苦的挨打，他只好死死抱住金脚带的脚，当阿龙松开手的一刹那打中了金脚带一拳，这一拳给阿龙带来了成功的喜悦。但是成功不是这么容易就可以得到的，不论阿龙怎么使用技巧都无法再次打到金脚带，最终阿龙放弃逃避、钻空子，直接硬碰硬，只要不去在乎身体的疼痛，就可以拳拳到肉击败金脚带，最终阿龙以钢铁似的身躯打败了金脚带。

成龙在这部电影以动作形式来表达他的人生观，面对失败的时候，逃避和钻空子是永远无法接近成功的，只要勇敢的面对，只要自己不怕挫折，不能被挫折轻易打败，那离成功的步伐就越来越接近。

经典的邵氏推拉镜头，从头打到尾的充实感，《师弟出马》即使放到现在也不能被称作烂片。

只是影片中成龙这个角色前后的割裂感太大了，前20分钟是苦大仇深，武学不济的笨小孩，从开始出门找大师兄后一下子变成了活泼开朗的乐天派，武功颇高的奇才，好似两个人。

而且剧情简单到仿佛没有故事，全靠巧思和杂耍撑着，但比在罗维时期拍得烂片强多了，不愧是香港开埠以来首部破千万票房的电影，成龙来到嘉禾这一步棋走的太对了。

其实，成龙这一路走来，从功夫喜剧到时装动作喜剧，都是在模仿别人，但他可以一直学习到有了自己的风格，学成奥斯卡终身成就奖，而这种学习的精神正是现在的电影所欠缺的。

此外，元彪的运气真好，洪金宝带完，成龙带，直至带到80年代元彪红遍日本，也可以拿到百万片酬。

ps：那时候的香港尽管是英属，但中华文化的根没断，片中的插曲是xj歌谣啊，成龙还哼了好几句。

师弟出马是元彪和成龙早期的电影之一。他们还非常年轻所有的动作和神情都十分鬼马活跃，不禁感叹，人生漫漫长其实分了很多个阶段，每一个阶段都能塑造完全不一样的自己。看回现在成龙和元彪四五十岁拍的电影，一股老成稳重的气息扑面而来。师弟出马的剧情紧凑，脉络清晰，上下相互嵌套完整。虽然看起来是十分简单的要求，但是现今的许多电影都做不到这一点，整个电影下来这个说一点那个说一点不知道说了啥。编剧是硬伤。师弟出马的剧情使得所有的动作戏和搞笑元素都发挥的合情合理，成龙扮老头穿着裙子的打戏更是经典，元彪的板凳，石坚的刀砍，成龙的拿到什么用什么，打的酣畅淋漓十分精彩。我在想，他们在设计动作的时候究竟是怎么设计的这么搞笑有连贯的呢。或许到今天仍有很多值得借鉴学习的地方，只要我们细细再回味一翻。那一时期的功夫搞笑片都离不开这样一个套路，就是一个简单的故事脉络，中间插很多一波三折的看起来很普通的细节进去，但是将他们丰满起来的时候，就撑起了骨头。比如成龙找水喝，却碰见了在等着抓他的捕快，被五省捕快抓住了，想借尿遁，但是却跑到沼泽地里去了。可笑的是但成龙并不知道别人等的就是他，展开了一系列戏剧性的情节，巧合的是他碰上的所有的人物，都与抓他的人有关，这就非常有技巧了。仔细看来整部电影的安排故事情节手法十分值得研究，如何拍出一套搞笑呃而又不闹腾的欢乐电影，这些编剧技巧是必要途径。