兄弟班

奔著其他配角和最後溫拿的客串去看的,說實在對幾個少年演員不太熟悉.

本片的主角貌似不是當年大紅大紫的阿倫和阿B,而是用阿健,阿友同阿強的口吻來敘述溫拿的故事.開頭有六個少年一起夾band,其中老大阿力的母親最為支持他,經常對著阿健的父親說"你想距地出去打架定系夾band啊?",阿健同阿友屋企人系五支持距地夾band,但係最後阿力放棄了夢想,其餘五人則以溫拿樂隊出道.夢想是要堅持到最後才會成真.(其實也很羨慕一個支持自己追逐夢想的屋企人)

有追過組合的人都知道,組合里肯定有人氣高也有不起眼的成員,會經常看到組合解散,單飛等新聞.片中有描寫成員間人氣差別的鏡頭,許多粉絲略過阿友追著要阿倫和阿B的簽名,也有成員之間互相扶持的鏡頭,阿倫羅金馬獎時其他成員也會致電現場祝賀他.這些鏡頭顯得這份兄弟情更難能可貴.要找到志同道合的人就難,志同道合的人一起堅持這麼久就難上加難.

雖然本片是喜劇,但最後大家過了五年一起開con真的感動.片中那個不出彩的女粉絲代表了多少追組合的粉絲,已解散的組合的粉絲多希望他們能再次合體.

香港乐坛传奇“温拿乐队”队史电影。

梗概非常像Beyond那部《莫欺少年穷》。关于温拿的故事，很多地方过于夸张了。有些关于“乐队文化”的梗让人看着很尴尬。

不过可喜的是无论是片中新老演员，都演技精湛，毫不出戏。

“温拿乐队”1968年成立于中国香港（港英时期），当时为前身“失败者乐队”， 1973年更名，1978年“休团”（不能算解散），日后经常复出活动，是华人音乐史上最长寿的摇滚乐队。对标一下，和Black Sabbath、Deep Purple、Led Zepplin同年成立！

除“温拿五虎”外，陈百祥、陈百燊、Andrew Oh曾陆续在队。

现在听温拿的音乐，无非是一些模仿披头士早期气质的Soft/Pop/Folk-rock，很傻气和落伍，但那些华人摇滚乐蒙昧时代的真诚和因为音乐产生的快乐，却是非常令人动容。

可惜，现在的年轻人可能连Beyond都不大听了，更别提更“老土”的温拿。

这部电影太低调了，几乎没有宣传，看到三流海报差点以为是烂片而错过。讲的温拿乐队的出道经历，又是一部情怀电影，充满了香港乐坛黄金时代偶像团体的集体回忆。里面的歌都很好听，友情是贯穿全剧不变的主题。几个香港实力派老演员甘当绿叶，最后真实演唱会片段唱出友谊永远点题又动情。@沙坪坝金逸

陈友自己拍自己的故事拍得轻拿轻放隔靴搔痒的，还不如做个纪录片呢。

温拿乐队鼓手陈友执导，比起他们四十年前的半传记电影[追赶跑跳碰]都差几个层级。经过四十年的沉淀，陈友把乐队的成长发展拍成了任何一个局外人都能编出来的致青春、洒热血的情节剧。对那个时期香港音乐的环境、乐队成员内心抉择的角力，着墨简单，匆匆忙忙流水账般讲完乐队成军、走红、复合的过程。最值得看的部分可能就是真实的温拿乐队出镜，在演唱会上的倾诉。

情懷....讓一切隨風, 愛在深秋--如果早注定分手......何必假意挽留.....但換成友情, 就可千載不變.....

纯粹是为了感谢温拿打星

这部电影应该让所有逐梦演艺圈的少男少女们都看看，真是太现实了。

没想到“温拿五虎”的传记，男主角不是阿伦（谭咏麟），也不是阿B（钟镇涛），而是被说最没有星味儿的阿健（彭健新）——因为要讲的不是传统主角的故事。

影片前半段是讲6个大男孩儿（温拿五虎+大哥）是怎样出于对音乐的热爱而不顾家人反对抛家舍业地组了个乐队并经过努力唱出名的。很励志吧？但这片儿好就好在没有拍成一个简单的励志剧。你以为乐队红了你就能功成名就实现理想了吗？答案是“不一定”！

我们看过的很多励志文章、小说、影视剧甚至综艺节目等都告诉我们，只要全身心投入地去努力并坚持不懈，“不忘初心”，终有一天你会实现自己的理想，比如成为大明星。可事实上呢？拿温拿五虎来说，能玩儿乐队的多少都有点儿理想主义，但其实这6个人中最热爱音乐的坚定的理想主义者就是阿健。他是第一个为了音乐跟家人决裂的，他是一直坚持做乐队的几个留守者中的一个（大哥跑路了，阿伦跟女朋友去了新加坡读书），后来，在乐队“背景墙”散伙后他是三人中唯一一个还在玩儿音乐的人，以至于自己的餐厅经营不善关张了。那么，他实现理想了吗？对于乐队，每个人都不可或缺，他们当初能抢占一个像样的演出舞台，靠的是五个人的才华，但成名后大众就只记住了英俊的主唱阿伦和阿B，其余三人则沦为了玩儿乐器的工作人员——就算服饰一样，在舞台上永远是背景，电视镜头里都见不到一个清晰的正脸儿。所以结果是你们的乐队红了，也出了大明星，但你的明星梦没有实现。是因为你不够努力吗？可外观条件和观众缘这些是你努力得来的吗？——做明星真的是有门槛儿的！

现实就是这么残酷，应该说温拿乐队能重聚还演出了一年又一年是全靠大明星的兄弟情，如果没有阿伦和阿B回来帮衬，“背景墙”三人的音乐人梦也早在40年前就结束了。明星万众瞩目，所以有那么多热血少年在做着明星梦并为之努力奋斗着，可是付出了努力就一定能成功实现理想吗？有些人该醒醒了。

暑假的星期天下午，带着刚下英语课的女儿和学校发的电影票，看了这部电影。

这个下午小学生专场一共有两部电影上映，除了这部之外，还有一部国产卡通片。女儿不愿久等，执意要看场次靠前的《兄弟班》。

原以为是和《我们的少年时代》一样当红小鲜肉扎堆的青春偶像剧，思忖着如何熬过100分钟的时间，在一群小学生和带着小学生的家长之间睡着了也尽量不要打呼噜。

没想到的确是青春偶像剧——却是父母青春的那个年代，在不用上山下乡的香港。

不知道小学生专场放映这部电影是否合适，以他们的年纪，距离情怀还太过遥远。

对于一个成立45年的乐队来说，有太多的东西可以讲述，而电影却只局限在青春与叛逆、理想与坚持，加上近几年怀旧港片常用的色调，一切都太过平庸。

电影两星，另一星送给片尾集体出场的温拿五虎。

对，非钟镇涛、谭咏麟和温拿乐队的歌迷，我推荐：

电影《兄弟班》里，兄弟情中的父子情，更深更动人。

一个是儿子失意后的父亲，

在儿子从光芒万丈的明星舞台上退下来，成为被人追债的音乐爱好者兼饭馆老板后，阿健的父亲，坚定地说：我儿子喜欢干什么，就干什么。

要知道，当年，他为了让儿子放弃疯狂的音乐梦想去老老实实工作，可是把儿子用锁链捆在铁床上。

这种180度的转变，不是，因为儿子成功过，夫妻改变了对音乐的态度。

而是，父亲当年希望儿子经济独立，现在，希望儿子精神独立。

自尊、自强、自立的核心要求，没变。

另一个是儿子成功后的父亲，

鼓手阿友，是被父亲一巴掌赶出家门的。

所以，台上的他，在鼓声中充满了对父亲的示威与呐喊，他要用激昂奋进的战鼓，向父亲宣告，我选择，我坚持，我成功，我自由了！

而，台下的父亲，双手奋力地鼓掌，像一个真正的乐迷一样，双手用力，在自己的头顶，啪、啪、啪。

然后，骑着自己满是泥水的摩托离去。

带着，对自己儿子的骄傲，独自离去。

音乐的力量，最强大之处，就是心灵的沟通。

不必多言。

父子无言。

【备注】

虚荣心下，定盘的，是自尊心。

没有自尊心的虚荣，亲兄弟也无法共享。

以温拿乐队为背景的《兄弟班》讲的是，青春怎么才能无悔？

砸碎过锁链，挥霍过激情，经历过蹉跎，兄弟过甘苦，挑战过命运。

然后，50岁，兄弟一起，还能讲情怀。

已经看完。。总体来说《兄弟班》这部电影我觉得真心不错，尽管演技有些不尽人意，但是大体上还是很满意的。不过本人在看这部电影时发现一个细节上的问题，温拿四虎跟金毛狮王PK时，阿B在片中唱《让一切随风》这首歌曲时，当时的时间比这首歌的发行时间早了，这不合逻辑啊，导演陈友是不是搞错了。。。

《兄弟班》电影中那些看起来不起眼的细节和小事，都凸显了兄弟们的真情时刻。比如最初团队的老大，阿力放弃了组建乐队，但他的兄弟们却包容他，认为他是为了自己的前程考虑兄弟之情也体现在牺牲精神，到最后为成全阿伦的事业，阿友带头主动退出乐队，却在剧组跑龙套却无怨无悔。为人父母天下至善；为人子女天下大孝；为人兄弟同心同德；这句言语说的一点都没错。

这是一部暴露年纪的作品，相信会去看的基本都是为了曾经的那份情怀而买单，“温拿五虎”曾经多少人的偶像。作品以回忆成长的形式来讲述，五位年轻演员的演技又不足以担当，作品的前半部分演绎的又不够痞，七十年代的背景还原度又不够，伴随着进程的发展，才给我留下一丝丝的感动，特别是每隔多年开的一次“温拿五虎”的演唱会，一度让我哽咽，人生有多少的真朋友。可惜作品选错档期了，票房估计扑街了。