逃

香蕉姐好像演过太多的“恐怖故事”，在故事的开始，香蕉姐坐在轮椅上，看着刚出生的孩子，基本上就给故事定了调了。

然后，电影给出了一大堆专业名词，科普了一下医药领域的知识，观影必备，否则你都不知道香蕉姐接下来在干嘛。

转眼之间，孩子已经长大了。

居家学习成果斐然，这小孩除了行动不便之外，其他的基本和正常小孩一样，接下来就是等大学通知了。

不得不说，老外的教育体制也是太儿戏。

这小孩连学籍都没有，也不知道哪个大学这么不长眼会收，即便收了，将来的学历有用不？

还是别咸吃萝卜淡操心了，故事可没打算在这上头深究。

可是这位青春上进的小孩，等来等去等不到大学通知，却因为想偷块糖发现了惊人的秘密。

故事这时候开始，从母慈女孝转变为鸡飞狗跳。

虽然基本都是两个人的戏，但个人感觉气氛营造得还是很不错的。

这时候不得不说到知识的力量了。

小女孩逃家的过程，完全是物理学的教科书。

那么问题来了，这世上真的有这种妈妈，为了把孩子和自己“捆绑”在一起，而给自己的孩子下药的？

话说回来了，香蕉姐给孩子下药的过程，也堪当医药学的教科书，但这完全是反面教材，千万可别学。

关于香蕉姐的心理，故事没有太多的交待，只是给了个后背，让观众自行体会。

故事的最后，自然是完满结局。

其实，故事的结局并不难猜，主要是看如何拍好。

电影的节奏，把控得应该还是不错的，基本全程没有冷场。

故事的结尾，香蕉姐的那一套还是被“女儿”学了个通透，这“反杀”虽然说好像不太“价值观”，但好像又有一种“恶有恶报”的酣畅。

最后，还是说一说故事中的客串。

小女孩逃家时遇到了邻居，香蕉姐对此早有对策。一个“罪犯”信誓旦旦的利用小女孩的“伤痕”来要挟邻居。

要知道，这样的罪行，在老美的国度，可是相当严重的。

这个邻居竟然没有退缩，值得赞一个——虽然，这种行为明显“不智”，很快邻居就领了便当。

这……是告诉别人，少管闲事么。

从名字和海报就能感受到，这也是一部悬疑惊悚题材的作品，主演之一的“香蕉姐”莎拉·保罗森，近年来恐怖惊悚题材的专业户。 另一位主演基拉·艾伦是首次出演电影的新人演员，在片中饰演一名残障人士，在现实生活中，她也是一位行动不便的残障人士。 电影围绕着两人饰演的母女而展开，讲述了被母亲戴安独自抚养长大的残疾人克洛伊，在得知了母亲罪恶的秘密后，她和母亲的生活开始瓦解的故事。

《逃跑》是一部小品电影，根据震惊世界的美国Gypsy弑母案件改编，在此之前，这个案件就曾被改变成电视剧，那就是去年播出的《恶行》。 和电视剧《恶行》相比，《逃跑》算不上特别惊艳，即便如此，它在同类型电影作品中仍然算得上值得称道的水准。 尤其是在惊悚氛围营造，以及逃生时的细节刻画上，都可圈可点，如果你也喜欢看密室囚禁题材的惊悚片，那这部电影十分值得一看。

两年前的惊悚电影《网络谜踪》如今已成了影迷记忆中的现象级作品。该片以不到100万成本斩获了1.5亿的惊人票房，市场与奖项的双丰收，让原本囿于小众的“桌面电影”登堂入室。

2018《网络谜踪》

90后印裔导演阿尼什·查甘蒂凭借这部处女作一鸣惊人；迄今为止，影片《网络谜踪》依然雄踞豆瓣Top250榜单之上。

阿尼什·查甘蒂

在惊悚片尽显颓势的2020年，查甘蒂的最新作品《逃跑》11月20日在全美上线。令人意想不到的是，这回他没有继续“桌面电影”的先锋实验，反而退回到最传统的类型片领域——打造出一部双人对峙的“密室逃生片”。

2020《逃跑》（港译名“疑·妈”）

看过2019年美剧《恶行》的朋友，会发现《逃跑》的情节似曾相识：一位爱女心切的妈妈想将女儿永远留在身边，便从小给她下药使其下身瘫痪且同时患有糖尿病、气喘等多种疾病。

《恶行》

《逃跑》

直到女儿有一天无意中从药瓶的标签上发现了古怪，这一被遮掩了十七年的惊人秘密终于悄然揭开。行动不便的女儿不得不奋起反抗：在母亲的关闭禁锢和围追堵截下展开绝地逃亡。

相信看到这里，会有观众觉得影片的质量堪忧：从荣获奥斯卡奖的《危情十日》《房间》再到小成本、高概念的科幻片《科洛弗道10号》，类似“囚禁-逃生”的套路被玩了几十年，还能玩出什么新花样呢？

1990《危情十日》

2015《房间》

2016《科洛弗道10号》

想当初，《网络谜踪》作为一部“视窗电影”，都能在大银幕公映，怎么此番全程实拍的新作反而选择线上首发？果然，豆瓣评分似乎说明，查甘蒂这部新作“玩砸了”。

但这样的想法，未免先入为主。

其实查甘蒂选这样的题材并以线上播映的方式推出，恰恰不能得出他偷懒耍滑甚至狗尾续貂的结论。在我看来，查甘蒂是位不愿意重复自己、并且极具性格的导演，他故意以“反其道而行之”的任性方式，亮明自己要与其赖以成名的前作《网络谜踪》进行内容与形式上的切割。

《网络谜踪》

毕竟“桌面电影”的形式再新颖，在今天也屡见不鲜了：甚至还有了以新冠疫情的隔离政策为背景的桌面电影《夺魂连线》。

2020《夺魂连线》

在模仿跟风之作层出不穷的当下，查甘蒂若想要“一招鲜、吃遍天”是不可能的，而他也无意止步于此。其次，桌面电影的技术革新是以牺牲导演的场面调度跟剪辑技巧为代价的，查甘蒂似乎想通过本片真正证明自己的执导能力：即便是回归传统拍法，我一样能让观众大呼过瘾。

走向《网络谜踪》的反面

前作《网络谜踪》与新作《逃跑》从内容、主题和形式上恰好呈现为一枚硬币的正反两面：前者通过父亲抽丝剥茧的探案过程，最后落足于亲情的伟大；而后者则通过女儿一波三折的逃跑过程，体现了“亲情”的桎梏。

影片《网络谜踪》中的父亲在无人相信、孤军奋战的情况下执意寻找女儿的下落；而《逃跑》中的女儿即使遍体鳞伤，也要千方百计逃离“失心疯”妈妈的魔掌。

这一相似的“从彷徨到坚定”的人物弧光的塑造，从上一代转向下一代，正面角色的转化让《逃跑》完成了对《网络谜踪》的解构跟嘲讽：亲情不一定是救命稻草，还可能是致命毒药。

在主题上，将新技术、新形式发展至极的《网络谜踪》恰恰是传统的；而回归传统类型片套路的《逃跑》却是非主流的。

类型片的优良传统在于以画面和氛围征服观众，《逃跑》在以下这幕中体现的极为典型：当女儿想上Google查询母亲给自己开的药时，发现互联网已被掐断；而母亲鬼魅似的暗影在远景呈现，直勾勾盯着女儿的举动，带来十足惊吓的观影体验。

影片《逃跑》颠覆前作的意识甚至在形式层面达成一一对应的关系：作为“桌面电影”的集大成者，《网络谜踪》以丰富的桌面细节信息取胜——光标的移动和打字的频率就是它的“场面调度”，至于传统意义上的画面跟剪辑是缺失的。

它靠现代信息技术织起一张关于案情的弥天大网，观众必须像影片中的父亲一样打起十二分的注意力：面对应接不暇的大量画面，通过筛选、拼凑、还原来发掘通往真相的隐蔽线索。

《网络谜踪》的桌面细节：电脑很早就给出了真凶的信息

而《逃跑》恢复并挑战狭小空间中的场面调度和凌厉剪辑，这是从“信息流”向“技术流”的回归。查甘蒂毅然决然地将赖以成名的情节推动工具——互联网跟通讯技术剔除得干干净净。

譬如，女儿因无法上网只有趁妈妈不在时借助古旧的台式机向陌生人求助，可不久之后电话线就被妈妈掐断。

就连用于上下楼的遥控电梯也被妈妈破坏。

家里的各种电线只是女儿缠在腰上、翻窗逃生的工具。

查甘蒂似乎在以这种略显极端的方式，回应人们关于《网络谜踪》只靠“互联网技术”加持类型片内核的质疑：如果能在空间极其有限的“囚禁环境”中合理展现出残疾人的自救可能，以最简单的道具铺就最高级的悬疑感，才见真正的大师功力。

电影《逃跑》片场照

在我看来，查甘蒂的脑回路的确让人眼前一亮：当女儿被母亲反锁卧室中，她想爬出窗外、通过另一扇紧闭的窗返回房内乘坐轮椅，但手无缚鸡之力的残疾的她要如何做到这点呢？

查甘蒂给出的答案是：让女儿含一口冷水爬出去，先用电钻在玻璃上开个口，然后把嘴里的水喷过去，因为热胀冷缩的原理导致窗户自行开裂。

这种创意已经无需再做“急中生智”式的情节交代，因为在影片开场，查甘蒂就打下了女儿自学成才的“学霸”人设：虽然被常年关在家里，但酷爱读书的女儿却以其优异的成绩申请成功多所大学，只不过录取通知书私下被母亲一一扣下。

母亲这种病态的控制型人格，在精神病学上有个专业名词：代理型孟乔森综合征。

代理型孟乔森综合征

代理型孟乔森症候群是一种严重的精神疾病：指照顾者捏造或诱发被照顾者的身心疾病（或使被照顾者误以为自己有病）。

在这期间，照顾者会通过无微不至的关怀，来向病人施加精神控制，甚至以各种手段促使病人病况加重，达到持续不断地照顾对方的目的。照顾者以此方式博得周围人对自己的尊重与同情，塑造自己“圣女”和“慈母”的形象。

代理型孟乔森症候群不是第一次在影视作品中出现，先前提到的美剧《恶行》正是这类题材。但查甘蒂之所以敢照搬这一套路，是对自己“套路之中反套路”的创作能力有着十足的自信。

他心知肚明观众熟悉这一套路，于是先讨好跟满足观众“我比主创更聪明”的心理预期，最后又在观众毫无防范的情况下逆转情节。不得不说，这一与观众斗智斗勇的叙述性诡计完成得相当不错。

《恶行》

影片开场，单身母亲戴安望向保温箱中插满导管的早产女婴克洛伊潸然泪下。镜头一晃，17年过去，女婴已经变为体弱多病、只能靠轮椅行走的花季少女。

依照经验，我们以为故事是这样的：母亲因养大这个病怏怏的孩子殊为不易，孩子当初差点夭折的记忆又过于刻骨铭心；母亲怕她离开的同时，想继续证明自己的“成功”，才在女儿身体已经好转之后，依然通过喂食药物的手段维系女儿的病躯，以彰显自己的价值。

但随着女儿在地下室偶然翻到母亲收藏的一张旧照片，影片迎来了第一次大反转：原来，克洛伊并不是戴安的亲身女儿。克洛伊的亲身父母在哪里？戴安自己的女儿呢？

难道这其中还有什么不为人知的隐情？母亲的病态人设还能反转？深谙惊悚片一波三折戏剧结构的查甘蒂，先以“解药还是毒药”的疑问牢牢抓住观众，让观众跟随女儿的视角，从不合理的现实中发现母亲的破绽。

但又在同一时间埋下一定程度的干扰因素：得益于“香蕉姐”莎拉·保罗森的精湛演技，在这一过程中，母亲能自圆其说的逻辑影响到了观众的判断力。或许只是常年以来的忍辱负重、独自照料病人的艰辛，才让母亲的性情略显古怪？

毕竟常年一直服药、瘫痪在床的女儿也不能算“正常人”。在真相大白前，敏感的观众会在剧情走向的两种“套路”间猜测。

美剧《恶行》中的“套路”是：最后真是母亲虐待囚禁女儿，而且是凭真情实感将自己全身心地投射到这场“你是病人，我要保护你”的人生大戏中。

如果《逃跑》想要在剧作上推陈出新，势必面临结局的两个选择：一，母亲不是类似《恶行》中走火入魔的“演员”；二，母亲虽是“演员”，但女儿也绝非单纯善良的简单人设。

直到影片故事完结、又一个七年过去，我们才迎来了整个剧情的第二次大反转，查甘蒂终于交出了谜底。

好演员成就好电影

论剧情的紧张刺激，《逃跑》完全不逊于先前的《网络谜踪》。其中，两位演员的高水平表演功不可没。

先前提到的莎拉·保罗森自然不必多说，她曾在《美国恐怖故事》《拉契特》等美剧中的“恶妇”形象早已深入人心，此次出演神经兮兮的妈妈一角可谓手到擒来。

可以说，她的表演极具层次感。影片中，那种因痛失爱女而导致的人格陷落非常令人信服。

当置身于自我营造的谎言之中时，她是苦口婆心、有苦难言的伟大母亲；而当自己再也无力维持幻象，“相依为命”的泡沫行将破碎之际，她又顿时化作不管不顾、歇斯底里的疯癫妇人。

但作为一部双人对峙戏，两个女主必须得产生势均力敌的表演气势才能在情绪张力间达到平衡。老戏骨的正常发挥不足为奇，倒是扮演女儿的18岁新演员基拉·艾伦展现出令人难以置信的表演天赋，她的超常发挥是全片的最大亮点。

主要原因可能是：这虽然是基拉·艾伦第一次出演电影，但现实生活中她本身就是一位行动不便的残障人士。有鉴于此，基拉·艾伦以“轮椅上的动作戏”为影片带来真正的惊悚氛围。

除先前讲到的让人心提到嗓子眼儿的“爬窗戏”，片中另一幕戏是女儿在大街上推动轮椅转向前进、直奔药房寻找线索。

这是个包含一系列动作的一气呵成的长镜头，如果不是感同身受，正常演员是难以在短时间内训练出足够的肌肉记忆的：行动过慢会拖垮影片的节奏，而过快又会让人觉得不真实。

只有让观众相信角色真的步履维艰，并真真切切体会到那种出行的不便和焦虑，人们才会被带进角色的心路历程，并与角色共情。“恶女专业户”+毫无表演经验的残障演员，查甘蒂的选角眼光可见一斑。

在年纪、阅历、身体条件全面处于下风的情况下，女儿若想与母亲“一战”，就必须赋予角色强大的心智和聪明的头脑。除先前提到的“热胀冷缩”桥段，女儿最终也是凭借自身的学识扭转整个局势，完成了最终的报复。

当母亲第二次将女儿抓回家中，孤注一掷想给她打上一针好让女儿永久失忆时，女儿必须在短短几分钟之内，利用自己的知识和身边的药物想出退敌之策。

从一开始单方面发现真相，到母女双方的暗中角力，再到女儿豁出性命与母亲勇敢对峙；基于查甘蒂导演的精心布局，人心的扭曲与险恶、命运的挣扎与唏嘘，配合影片中两次出人意料的反转，都让《逃跑》成为继年初大热的《隐形人》之后，今年最值得一看的惊悚电影。

电影具有的现实意义

最后让我们抛开情节谈一谈该片的现实意义。《逃跑》比《网络谜踪》更强的地方在于：《网络谜踪》缺乏社会意义层面的表达，让信息技术作为破案手段使《网络谜踪》并不具备对网络生态环境的反思议题——但《逃跑》就不仅仅只是一部让观众窒息的惊悚片。

本片对现实的关切就在母亲一味强调的那句台词：“你现在可能不明白，但我所做的一切都是为你好。”这句话让所有对子女有着过分掌控欲的父母心头一紧，同时能引发那些厌恶“都是为你好”的孩子们的共鸣。

这里映衬出很多现实里的亲子关系：孩子与父母总在探索彼此合适的相处模式，但又往往迷失在互相的钳制与压力中。

作为一名印裔导演，看得出查甘蒂对“亚洲式家长”的掌控欲颇有微词。在《网络谜踪》中，父亲也是通过女儿的电脑才洞悉她的秘密，并了解到原来女儿过得一直都不开心。

看来在刻意与前作割席的全新尝试中，查甘蒂还是冥冥中继承着自《网络谜踪》以来的个人思考。这是一位技术过硬、有着强烈作者表达欲的年轻导演，我们大可期待他下一次又将带来怎样的精彩故事。

作者| 纪扬；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

两年前，一部特别的“桌面电影”成为了年度爆款。

它仅用13天拍完，以不到100万美元的成本，创造了超过7500万的票房。

不仅如此，它在豆瓣上被超过40万人评出8.6的高分，并挤入TOP250榜单。

相信大家猜到了，说的就是90后印裔导演阿尼什·查甘蒂拍摄的《网络迷踪》。

自这部处女作一鸣惊人后，大家对他的新作也充满了期待。

前段时间，这部备受期待的电影终于来了——

逃跑 (2020)

6.8

2020 / 美国 / 悬疑 惊悚 恐怖 / 阿尼什·查甘蒂 / 莎拉·保罗森 基拉·艾伦

从名字和海报就能感受到，这也是一部悬疑/惊悚题材的作品。

主演之一的“香蕉姐”莎拉·保罗森，近年来成为了恐怖/惊悚题材的专业户。

在《美国恐怖故事》《玻璃先生》《拉契特》等作品中，她都贡献了亮眼的表演。

《拉契特》剧照

另一位主演基拉·艾伦，是首次出演电影的新人演员，在片中饰演一名残障人士。

在现实生活中，她本身就是一位行动不便的残障人士，因此在片中的表演也十分流畅自然。

电影围绕着两人饰演的母女展开故事。

最开始的一幕，是医院抢救的画面：

经过医生的全力救治，一名刚出生的女婴恢复了生命迹象。

但是，由于先天的原因，她却同时患有哮喘、瘫痪、心律失常等多种疾病。

这个被命运诅咒的女孩，名叫克洛伊。

随着时间的推移，克洛伊成长为了一名花季少女。

可是，她的人生注定和普通女孩不同——

每天早晨起床，她会熟练地坐上轮椅，然后吃当天的药、在身体上擦药膏。

早餐后，要检测血液，并注射药剂。

由于一身疾病，且双腿残疾，克洛伊无法外出，只能一天都呆在轮椅上。

克洛伊的母亲戴安爱女如命，照顾克洛伊的饮食起居十多年，从无半句怨言。

不仅如此，戴安还会辅导克洛伊的学习，既当母亲又当老师。

而克洛伊也十分争气，每门功课都非常优秀。

她最大的心愿，就是能申请上大学，去完成自己的学业和梦想。

表面上看来，这是一个母女关系和谐、守望相助的暖心故事。

直到有一天，克洛伊发现了异样——

在母亲购物回来的袋子上，她发现了一瓶熟悉的药丸。

这是她每天都要吃的药，但是瓶身上贴的标签，却写的是母亲的名字。

戴安·谢尔曼

克洛伊不解，询问母亲原因。

一开始，母亲避而不谈。在克洛伊的追问下，她才解释说瓶身的标签只是购买人的收据。

母亲的回答并没有让克洛伊信服。

相反，她闪烁其词的反应让克洛伊更加疑惑。

一方面，克洛伊悄悄停用了这种药丸。

另一方面，她记下了这种药的名字，想要自己查明究竟。

晚上趁母亲睡着后，克洛伊来到放置电脑的房间，想上网搜索。

不巧的是，电脑恰好在这天断网了。

看到这里，其实已经逐渐暴露出了这对母女的问题。

母亲对待克洛伊，看似照顾无微不至，实际上管教和控制十分严格。

克洛伊每天的活动，吃的食物，学习的课程，都是母亲安排好的。

她不能自由地上网，甚至没有自己的手机，接触外界信息的渠道匮乏。

即便如此，克洛伊仍然没有放弃对真相的探索。

一天，她趁母亲外出，用座机拨打了陌生人的电话。

在万般恳求之下，对方答应帮她查询“特高辛”这种药物。

查询的结果，却令克洛伊大吃一惊：

特高辛的确是一种治疗心脏病的药，但它是一种红色药丸，而不是她每天吃的绿色药丸。

母亲为何要欺骗自己？为什么连药的标签都要换掉？自己每天吃的绿色药丸到底是什么药？

为了彻底弄清这些疑问，克洛伊想出了另一个办法：

她和母亲会定时外出，去附近的电影院。

这天，克洛伊在看电影时谎称要去卫生间，实际上却来到了旁边的药房。

这是母亲开药的地方，她直接询问药师到底开的是什么药。

在克洛伊的强烈请求和坚持下，药师终于说出了真相：

这其实是给狗吃的药，是一种肌肉松弛剂。

如果给人服用的话，会造成双腿麻痹，也就是克洛伊目前的症状。

在得知真相后，克洛伊受到刺激昏了过去。

当她醒来时，已经回到了自己的房间。

她尝试与母亲沟通，却发现母亲并不在家。

而她身边熟悉的环境，已经发生了翻天覆地的变化——

房门被锁，家里的电被停用，电话线也被切断。

克洛伊被彻底囚禁在了房间里。

虽然惊恐万分，但是克洛伊依旧保持着理智。

她想出了一个逃生的办法：从窗台翻到房顶，再爬到母亲的房间里，最后再从外面打开自己的房门。

用尽全部力气，克洛伊终于坐着轮椅逃了出去。

获得自由的克洛伊，坐着轮椅一直狂奔。

在路上，她遇到了邮递员汤姆，并对他说出了全部实情。

汤姆十分震惊，他想要帮助克洛伊，但此时克洛伊的母亲戴安也恰好开车回来。

汤姆和戴安形成了对峙的局面，两人开始争吵起来。

在汤姆的建议下，他们决定先把特洛伊送到医院处理身上的伤口。

而戴安也一直坚持，要开车跟在后面。

正当克洛伊以为自己将要脱离险境时，事情又发生了反转——

趁汤姆不注意时，戴安掏出了针头和迷药，把汤姆击倒。

坐在车里的克洛伊，眼睁睁地看着自己重获自由的希望破灭。

她应该如何面对的原形毕露的母亲？又能否逃出母亲可怕的控制？

接下来的故事就不多剧透了，大家可以去电影里寻找答案。

只能说后面的剧情反转一环接着一环，看得人十分过瘾！

说起来，关于密室囚禁的影视作品，相信大家都看过很多了。

比如《危情十日》《水果硬糖》，以及荣获奥斯卡最佳影片提名的《房间》等等。

《逃跑》和《房间》一样，也有真实事件可循，那就是震惊世界的美国Gypsy弑母案件。

Gypsy是美国密苏里州的一个知名残障女孩，她是一名早产儿。

由于基因上染色体的缺失，她刚出生患上了包括白血病、哮喘、癫痫在内的多种致命疾病。

从3岁开始，Gypsy就只能在轮椅上生活，晚上要靠呼吸机入睡。

悲惨的命运并没有把Gypsy打倒，她从小到大做了无数次手术，顽强地活了下来。

而在Gypsy的身后，有一个对她无微不至的母亲，甚至为了照顾和陪伴她放弃了工作。

母女俩的故事感动了无数人，她们获得了来自政府和社会各界的关心和捐款，多次登上电视新闻。

这种守望相助的美好局面，在2015年6月的某一天被打破了。

Gspsy在个人社交网站上发表了一条动态：那个婊子死了。

没错，她联手自己在网络上认识的男友，亲手将自己的母亲杀死。

在这个骇人的新闻被爆出后，人们才发现，这个温暖的故事背后有着让人毛骨悚然的阴谋。

原来，Gspsy没有任何基因上的问题，母亲在她刚出生时就为她设计好了一生。

从小，Gspsy就被迫服用各种药物，伪造出她重病的假象，并为她灌输下半身瘫痪的思想。

在Gspsy懂事之后，母亲强制为她办理了退学手续，持续喂她服用各种化疗药物，还剃光了她的头发。

一旦Gspsy对这些安排有丝毫的反抗，就会遭到母亲的毒打。

肯定有人会怀疑，难道有人来探望的时候，Gspsy不会为自己辩解吗？

这恰恰是最可怕的地方，因为每当外人来访，Gspsy都会被母亲涂上麻痹嘴唇的药物。

一旦Gspsy面对镜头，母亲都会拉着她的手——

如果Gspsy有任何异常，母亲就会捏紧她的手以示警告。

在这种丧心病狂般的控制之下，Gspsy完全沦为了母亲谋取同情、赚得利益的工具。

这种匪夷所思的行为，其实在心理学上有一个专门的名词：代理型孟乔森综合征。

它指的是一种通过描述、幻想疾病症状，假装有病乃至主动伤残自己或他人，以取得同情的心理疾病。

直到Gspsy弑母案被曝光，这个持续了十多年的阴谋和控制才公之于众。

案件宣布后，引起了极大的社会讨论，很多人为Gspsy求情，但她和男友依旧没有逃脱法律的制裁。

最终Gspsy的男友被判处终生监禁，Gspsy也被判处十年有期徒刑。

在《逃跑》之前，这个案件就曾被改变成电视剧，那就是去年播出的《恶行》。

恶行 (2019)

8.3

2019 / 美国 / 剧情 犯罪 / 劳瑞·德·克莱蒙特-托奈尔 克里斯蒂娜·秋 史提芬·皮特 亚当·阿金 汉娜·菲德尔 / 帕特丽夏·阿奎特 乔伊·金

和电视剧《恶行》相比，《逃跑》算不上特别惊艳。

即便如此，它在同类型电影作品中仍然算得上值得称道的水准。

尤其是在惊悚氛围营造，以及逃生时的细节刻画上，都可圈可点。

如果你也喜欢看密室囚禁题材的惊悚片，那这部电影十分值得一看。

*本文作者：阿怪

今天聊聊电影《逃跑》。

片名Run (2020)，别名逃(台) / 疑·妈(港) / 跑。

这部残酷的电影根据真实事件改编。

案件原型就是“美国吉普赛弑母案”。

案件中迪迪·布兰查德(Dee Dee Blanchard)和吉普赛·罗斯·布兰查德(Gypsy Rose Blanchard)是一对母女。

女儿吉普赛·罗斯·布兰查从小由母亲迪迪·布兰查德养大，这丝毫没有问题。

迪迪·布兰查德对外宣称女儿自幼患有一系列可怕疾病，需要长期医疗才能维系生命。而吉普赛则表示母亲一直在说谎，自己身体健康得很。这一切事情直到2015年吉普赛伙同在网络上认识的男网友杀害迪迪后，才得以曝光。

专家们研究表示，迪迪·布兰查德患有代理型孟乔森综合征（Munchausen Syndrome by Proxy，MSP）。代理型孟乔森综合征指的是护理人员故意夸大、捏造被护理者的生理、心理、行为或精神问题，甚或促成该等问题的心理疾病。一般是长辈对子女、弟妹或者医护人员对病患。

详细案件过程可以参考昨天的文章：网址

这个故事过于骇人听闻和匪夷所思，正常人根本无法理解迪迪的行为。

一般人对待自己孩子都是疼爱有加，真的是含在嘴里怕化了、捧在手里怕摔了，根本不会想到伤害孩子。

偏偏这位母亲十分奇葩，如果从心理疾病的角度，用代理型孟乔森综合征来解释也算行得通。迪迪为了一直占有照顾者的地位、获得别人对她付出的认可以及可以不劳而获的生活，亲手给自己的女儿下药。

从案件详情中我们可以了解到，吉普赛的身心自幼就被摧残，长期被诱导服用大量毫无益处的药丸，身体机能被摧毁，头发牙齿唾液腺都被清除，不能读书上学也不能与人交往，成了迪迪的工具人。

故事太过于吸睛，流媒体Hulu进而将这个故事改编成了美剧《恶行》（The Act，2019）和电影《逃跑》（Run，2020）。

美剧版的《恶行》比较还原原案件，电影版《逃跑》则将故事进行了小小改编，让观众们可以从无法理解的罪恶中稍稍解脱出来一些。这样，母亲是完全的施害者，女儿是完全的被害者。

电影版给女儿安排了多个逃跑情节，还给女儿提供了翻身农奴把歌唱的爽快反转，整体看起来更加符合大众的善恶轮回质朴价值观。

毕竟原型故事中，吉普赛被判二级谋杀罪，犯下了板上钉钉的杀人罪。

如果电影版强行给杀人犯洗白，效果肯定会适得其反。倒不如就像电影版中的改动，让女儿成功逃跑，并且以其人之道还治其人之身，在法律允许的范围内满足观众需求。

影片中担任母亲戴安（Diane）的是我们熟悉的“香蕉姐”莎拉·保罗森（Sarah Paulson）。香蕉姐不用多介绍，常年深耕美剧届，凭着《日落大道60号》《规则改变》《美国恐怖故事》《美国犯罪故事》《拉契特》艾美奖拿到手软。

她扮演这位蛇蝎心肠的狠毒母亲猛一看人畜无害，平日勤勤恳恳，兼顾工作照顾家庭，简直就是一位楷模。可是谁能想到她的背后还有不为人知的阴暗秘密。

扮演女儿克洛伊（Chloe）的是基拉·艾伦（Kiera Allen），演员本身在现实生活中也是一名轮椅使用者，她从2014年开始使用轮椅。艾伦也让本片成为自《公羊的记号》(Sign Of The Ram，1948)以来，第一部由轮椅使用者主演的惊悚片。

说两条影片花絮：

1.当戴安和克洛伊在电影院看电影时，放映的电影是《假新闻》和《越狱》，这是预示着下一步剧情。

2.影片一段被删除的镜头显示，戴安有一位虐待她的母亲。她在戴安7岁时当着戴安的面自杀，这有助于解释戴安背上的伤疤。在正片中，这个镜头被删了。

病态母亲创造病态女儿，

虚构改编粉饰真实案件。

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首先要区分的是：此片中的母亲在失去自己的第一个亲生孩子之后才偷来了本片的主角作为第二个孩子，二者是没有血缘的。那在这里，母亲与第二个孩子真的是通常所指的母女关系吗？我认为绝对不是这个符号想表达的意思，二者或许可以被我们识别为一段交往。

接下来就是二者的日常生活，母亲自己种植着蔬菜并做晚餐；女主对不健康食物的需要这一情况只是被母亲基本缓解着，而没有卸载。我之前听人说过更愿意开学待在宿舍，这比家里自在，片中女主对大学的渴望其中一个元素就在这里。

此片中的母亲更像是在留住（已经是违背了）女主，我不能再失去你了，也就是说母亲这个女人对女主的交往实际上是借由爱来完成自己的不愿再失去既一种圆满的状况，女主能让自己这边稳定下去。但是这个女人所搭建的这个周围真正的问题是让女主遭遇太多的不适，矛盾点不在于女人搭建的周围有没有优点这可以让被困者满足在此（这个恰恰不是根本的），而是被困者在此处的不安、不适能不能被排解，在一定的范围里是自在的。更不用说女人给女主带来的机能弱化，在女主的认识理解当中（女主学习生物学）是一种损坏，至此女人作为母亲这一形象在女主这里是瓦解了。

此片当中被管理的身体这一现象在当下越发被关注了起来，这是一个值得讨论的现象甚至太关于我自身，但是我对这个事情的不抱希望让我不想讨论这个。我在此片当中所纠结的是这个女人为何不能让自己失去女主呢？这显然不属于交往当中的分手，交往当中的分手因为有着太多的珍惜总是引起想念，而这种想念其实有可能变成一种祝福也就是说一次珍贵的交往很难演变成损毁，感谢和善意会化作祝福吧…可是此片当中的女人为何一定要把女主牢牢的掌握、决不能失去呢？此时，女主被女人作为一个填补纳入了自己的认识理解中，以此使自己能够自足的。但是经过众多讲解，这个自足其实是做不到的。女主是绝对不在女人当中的。

那这部片子就如此简单的结束了吗？女人拼上了自己的生命去完成了这一场行动，但女人并没有被击毙而是被转入了类似于精神病院-监狱这样的地方，而她接下来当然是要面对各种管理，可这看上去好像并不是一个好的结局，而这又才是接上了我之前提过的具体社会情况。废墟之为废墟正是因为还没有结束，还有一堆废墟不是，难道只能在这种对肉身的折磨中渴求解脱吗？

最可怕的不是电影，是这部电影是根据真实事件改变的[微笑R]美国真的有个母亲为了博得社会关注同情，让女儿吃了无数的药做了无数的手术，母女挺出名的。然后女儿后来长大网恋了，也找出真相以后，跟男友合伙把母亲杀了...

有一部电视剧，英文叫 《The Act》，中文叫《恶行》 真实发生在美国。

这部电影有意义的点在于“监护权”这个法律。看了几个高赞影评，并没有提到这个，正因此这部电影被评得7分都不到。法律意义上的弱势群体就是“未成年和老年人”，因为他们需要监护人，也就是说他们没有自己为自己做选择的权利。所以剧里的母亲以监护人的身份掌控偷来的女儿的一切，而女儿在剧终拿出来同样的药丸就代表着当母亲失去自理能力后（起码这母亲是住在精神病之类的医院里的）拥有监护权的女儿换过来可以管控母亲的一切，包括生死。这是法律赋予的，这个电影在讲的也是：人类作为一个法律字典里的被管理者，该如何活着。

还有很棒的一点是那个邮递员，他选择相信未成年的小女孩。当妈妈还在诱导邮递员送她去医院时（台词是我可以在后面开车跟着你去“医院”），邮递员问了小女孩“医院还是警局”。这一点非常非常重要了，当小孩子求救时，不要觉得这是人家父母的事和你无关，当路上女生被抓着往车里扔还被说是老婆女朋友，不要觉得这女生就是老婆是女朋友，请听受害者说了什么。我是非常尊敬剧里的邮递员。

电影给出另外一个side point是生产以及生产途中或之后母亲或小孩发生意外时，我们的社会有没有足够的组织和资源帮助母亲。我想我们没有。那么多的产后抑郁，那么多的拐卖，母亲是非常非常弱势的群体。剧中演技强大到我能感受到那些母亲的痛苦，生下的孩子两个小时后就去世的痛苦。我想任何一位女性，都应该评估清楚，倒底身边有没有强大的支柱可以支持你帮助你鼓励你。任何一位男性，都应该搞清楚妻子生孩子这件事情对一位女性意味着什么，以及你自己可以做到什么。没有人会闲着没事儿截取双臂双腿成为弱势群体，理性的女性也都不该随便选择当弱势群体里的母亲。