后海不是海

（文/小义大道）
 
相比起当下正在热播的《花千骨》《两生花》这类拼颜值的偶像言情剧，《后海不是海》独辟蹊径的让一群实力派大叔担当主演，阵容上在颜值时代就是一种莫大的挑战。但从剧集本生以及演技程度而言，这剧光看张嘉译、倪大红、张晞临等三位实力派飙戏就觉得无比的过瘾。随着一层又一层被拨开的真相，三位性格迥异却手足情深的异性兄弟，用血性和温情为我们谱写着现代男人的担当和责任，动人声色！
 
张嘉译这位大叔，尽管常说话嚼着舌头斜着嘴笑拱着背走路，但他的每一部戏都是精品，每一个角色都会被演绎的自然生动，是当下真正正正的实力派演员。在《后海不是海》这部戏中，他所饰演的石墨，肩上的负担略显沉重。拥有着多面生活，退役辑毒警、丈夫、父亲、兄弟，可以说每一个角色对他来说都不轻松。只因背负着过去的回忆和秘密，让现实中的妻子儿女无法理解，让曾经的同事、兄弟更感觉他过于特立独行，从最初开始的阳光家庭中的家庭妇男形象一直到找出毒贩幕后黑手的英雄，这一路他走的很苦。像石墨这种试图把责任都一并承担的真男人形象，与当下那些对感情对婚姻不负责任的伪君子相比，真的非常可贵。

而张嘉译更是把这些年在谍战片与都市情感片的经验，都完美的融合在这部戏里，让悬疑与情感并进，展现着一位当代缉毒警的真实生活。对于每个细节的把握，足以让此剧跨入暑期档预热的精品戏行列。张嘉译饰演的石墨带付枚饰演的樱子到戒毒所体检时，感觉石墨的整个世界都崩塌了，石墨是这样疯狂寻找有关毒品的消息，现却要送一个最亲近的人去他最不希望有亲人去的戒毒所。看着女儿忍受毒品折磨，痛苦挣扎，张嘉译独自一人在楼梯上默默的流泪，他所展现一个慈祥的父亲最真实的状态。所有的父亲，都会想苦难不要给孩子，宁愿自己去承担一切，而这也是石墨这个角色隐忍承担一切的初衷吧。

倪大红的戏也是没少看，他所扮演的角色一向都是老谋深算，让人捉摸不透。而在这部剧集中，霍忠实这个角色无疑给了他很大的发挥空间。坐了19年大牢的他看起来阴冷压抑，出狱后也是人不象人鬼不象鬼的活着，心底里对于生活几乎绝望，只有一点星火，找寻自己可能尚在人间的孩子。对于自己的曾经，他充满了悔恨与无奈，而对于石墨这个兄弟，尽管带着误解，但他仍然选择默默的守护。想象一下，如果这个角色给当下那些偶像演员来演，都有可能成没有任何表情的面瘫，倪大红对于这个角色却是把控自如，让人不自觉的就想去了解，隐藏在他心底里的悲伤过去。

张晞临在各大生活剧甚至抗战剧里也是个熟脸，虽然份量不如前两位重，也没有像前两位那样多的男一角色，但不管什么样的角色他都能轻松驾驭，情感带动十分贴切。并且在这部剧中同样也带来了令人动心的表演。他饰演的老三王响晴是个和事佬，负责缓和老大和老二之间的关系，并且递个话传个信之类的。剧集中是负责暖心的那位，将其他两个人照顾的妥妥贴贴。尤其是当王响晴知道了石墨和沈海鸥共同保守了20年的秘密时，乐疯了的状态特别传神。他把一个成熟男人发自内心的欢笑精彩极致的呈现在观众面前，所有的义气豪情尽在笑容里。这些真性情的演出突出却不是过于耀眼的锋芒毕露。可以说，在《后海不是海》中体现角色的诸多鲜明特质时，张晞临的表演都特别具体，整体的表演感觉是精彩中带节制、精湛中藏规矩。

《后海不是海》现在已经步入最后的高潮部分，悬念进一步升级。三位实力派上演的三兄弟之间的“无间道”，玩得是扑朔迷离、引人入胜，看得我一身纠结但始终又停不下来。这就是剧集从故事情节到演员表演，以及在叙事过程中所采用的巧妙手法、后期的精心制作，所种下的迷人气质，所散发的独特魅力，处处都打动人心。

悬念是张嘉译剧集的重要特点，不同于大多数从一开始就能知道结尾的警匪故事片，张嘉译的作品几乎从一开始就充满了各种各样的谜雾，让你不到最后几乎永远无法知道故事的真像。这一点在之前的故事如《营盘镇警事》、《悬崖》等作品中已有所体现，特别是《悬崖》甚至曾经引起全国范围的热议。如果说讲好故事是一部电视剧的最基本要求，张嘉译充满悬念的故事片无疑具有某种代表性，哪怕都市类作品如《蜗居》也始终在挑动观众的神经。

由海宁视点传媒等联合出品，韩晓军执导，段威编剧，张嘉译亲自担任艺术总监并主演，倪大红、王海燕、左小青等演员主演的都市情感悬疑剧《后海不是海》是一次全新的冲击，它通过悬念叠起的故事情节与激烈的戏剧冲突为观众创造了一部极具深度的情感剧。在一张繁密的大网上打上了层层网结，每个人物的命运都被这张无形的巨网所笼罩，毒品是隐藏在人物背后的阴影，然而恰恰是在与毒贩的斗争中展现出人性的深度与亲情的粘合力。

在《后海不是海》中贩毒的线索已经成为制造悬念的符号，而真正的叙述重心则是各主要人物之间因为亲情与责任等复杂的关系而扭成的结。石墨（张嘉译）无疑是一个带有沉重圣徒情节的形象，如同耶稣一样试图把所有的责任都一肩承担。然而，现实并非如使徒传记所描述的那样，在作为一个警察所具有的责任感的同时，他还是一位普通的父亲与丈夫甚至朋友。无论是妻子栖霞（王海燕）还是儿子陆鸣（姜冠南）抑或是女儿樱子（付枚）都从普通人的视角来理解石墨，而曾经的往事又一直缠绕在石墨的心头无法摆脱。这种现实情境中的亲情与曾经的责任感纠结在一起构成人物的不平衡关系，也使得石墨的任何选择都几乎是有缺憾的。

从另一个角度讲，十九年前的事件不但改变了他们的人生轨迹，也仍然在不断刺激着他们的当下。与霍忠实（倪大红）的恩怨自不待言，即使与妻子的关系也因为前妻的逝世而埋下了生活中的刺。从栖霞的视界出发自己的情感始终无法得到石墨的正面回应，恰恰是因为石墨前妻的印记过于浓厚。霍忠实的生活同样被无法挽回的过去而扭转，或许仇恨可以随着时间而淡化，但曾经的亲情却只会随着时间的增加而浓厚。

《后海不是海》里的毒贩一直隐藏在幕后，其实我们将其解读为毒品的危害更为明白易懂，因为这种无形的危害不只侵害吸毒者，同时也在时刻威胁着执法着的家庭与世界。石墨与妻子的离婚并不是因为感情破裂，而是出于保密所带来的感情隔阂。作为缉毒者从一开始就踏入了一个充满危险的职业，然而正如那夜间一排排照亮前方的路灯，即使在平凡的时代也总需要有人做出某种牺牲。毒品考量的是男人的勇气，而亲情所铸造的却是男人的灵魂，正是为了保护那些如自己一样的家庭，石墨才选择承担这份警察的责任，哪怕在脱掉警服时仍然坚守着这份心中的责任。

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作者：gentleman（来自豆瓣）
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追了一个月，终于今天看完了，这是一部正宗的男人戏。张嘉译，倪大红两个老戏骨领衔， 张晞临，左小青点缀其间，全剧走的深沉，文艺范，台词很精炼，配上倪大红招牌式毫无表情的脸，韵味十足。
首先说说倪大红，他是引我追剧的诱因，从孙茂才起我就喜欢上他，再到后来《北平无战事》的老地下党谢培东。他的演绎风格基本可以总结为“以静制动”在机器紧张的戏剧冲突下，他始终面无表情，这种面无表情不是冷面，是强烈的对比下后发制人的表现出他的深沉的痛苦，比如仔细的折叠一个破旧的袋子（里面装的是他老婆孩子的医院病例）；又比如最后一集他蜷缩在床上，身体不停抽动（他刚刚得知樱子就是他的女儿，他要忍住不相认，因为第二天，他要作为向导，去走西线，那有可能是回不来的！），又比如，他每次见到警察时，马上抱拳小跑，立正，低头，一系列动作一气呵成，这看似滑稽的表现，正是印证了20年的牢狱之灾对他的影响（“影响”一词确实不妥，本想用“改造”和“伤害”，但两词的感情指向都太极端，只有“影响”颇为中性，若有好词，各位看客可以推荐）。这影响有恰恰以代价之大印证当年选择之痛苦，选择的痛苦又可以说明老霍对海萍母女的爱之深沉！本剧中多次利用这种映射和关联去表达男人的爱。
男人是这样的一种生物，深沉，内敛，不善表达。对于爱，从羞于说出口，况且单说爱，又觉得不足以表达男人的行为模式，所以我用了一个词叫“情怀”，这里不光包括爱(这个爱涵盖爱情，亲情，友情)，还有责任，义气，甚至于关于正义的追求和义无反顾。我后面还是以每个人的情况来分析情怀的不同体现。
石墨，一个前缉毒警察，一个曾经的“蜂巢行动”的孤胆英雄，深入金三角炸死大毒枭“黑蜂”。电视剧以他的居家开始，买菜做饭管小孩，家庭妇男，随着老霍的出狱，他变得多疑，紧张，神经质，甚至于抑郁。一切一切的误解，猜疑，甚至于不惜离婚都不愿去解释什么，这种隐忍让人心塞，甚至于没看到结果的我们都觉得是不是他真的亏心，直到真正的危险一步步紧逼，直到黑手一次次临近，直到种种猜测一点点的释疑，大BOSS一点点的露出破绽，抓的鬼一个比一个大。倒回去再看，他做的种种的看似不近人情的决定，包括以最快速度送樱子出国，和栖霞离婚，送栖霞母子出国，这是得用多大的隐忍才能做出的决定，他忍着从不去过多解释自己和海鸥的关系，宁可让人以为甚至确信是自己出轨离婚，也不解释。这是一种什么情怀？小时候看武侠小说，武功的最高境界是无招不杀，在这里，真正的爱情是放下爱情保护爱人不受伤害，真正的亲情是忍受亲人的指责去保卫亲人远离危险，真正的兄弟是忍着误解背着仇视替兄弟抚养女儿，还不让他知道，一个退役的缉毒警，为了保护家人，几次身陷险境，甚至患了重度抑郁，工作丢了，命都差点没了，他从不曾叫过委屈，从不抱怨，从没退缩。然而这正是男人的情怀，隐忍。默默付出，默默保卫。从不叫屈。
老霍，霍忠实。20年前因为贩运毒品被抓，判了20年。剧中第一个镜头是一个老态的背影，提着一个行李包，面无表情。他开场第一句台词是：“池队，我出来了，十九年了，就想等你一句话！”表情凝重，怨怼，沧桑。随着剧情的发展，慢慢明朗，二十年前那次行动，老霍是转了做线人，可是在行动那一个时刻，老池被人用儿子挟迫，没有发出行动指令，行动流产不说，老霍的线人身份被雪藏，二十年冤狱外加家破人亡。十九年后所有的一切都已经物非人非，已然边缘化。唯一不变的是他对“海娃”的执着，贩毒集团一直都没停止过对他的要挟，每年都有一张海娃的照片，他始终坚信海娃活着。他活着的唯一目标就是找到海娃。他的情怀体现了深沉，他从不多说什么，一个细微的表情，一个眼神，一个小动作，看着让人心酸，他从没掉泪，从没歇斯底里，从没让人觉得可怕，一个可怜的老头，只想知道海娃在哪里，只想知道他是否还活着。
王响晴，一个片警，老三，他是简单的，他是乐观向上的，一个没有任何城府的人，脸上总挂着笑，物以类聚，老三媳妇和他一样热心，照顾这个，照顾那个，总来都是全家出动，从不给老婆隐瞒什么，一有秘密第一个分享的就是老婆。他的情怀是奔放的一种，全心的对待周围的人，毫无犹豫，毫无畏惧，毫无计较！在脸上洋溢的永远是真诚的表达。
兄弟三个，共同的一点就是保卫自己的家人不受外界伤害，一个男人的担当也在与此，总结一下，男人最大的成功不是事业，不是光环，不是高官厚禄，而是家庭圆满，家庭的成功是男人最引以为豪的荣耀。反之，家庭失败的最大责任也在于男人，一个把家折腾散了的男人，再有多大成绩都是孤独的，不完整的！
把男人的情怀和家庭扯到一起实非刻意，只是语道自然，家庭只是男人情怀的具体载体之一。
结束我想界定一下，此文中所谓男人不局限于生物学上的男性人类，大千世界无奇不有，渣男不是没有，弯男不是没有，瞎男不是没有，如果以个体差异跟我较真，实属不必！

文/田金双

因为看好张嘉译、倪大红两侠演员的戏路，所以抽空看了《后海不是海》这部剧。不得不说，这部剧真的很好看，让人有种欲罢不能的快感。事实上，在看片的过程中，似乎，我本人肾上腺的反应比剧中的男主女主更激烈。其实，好戏就是如此，不但让剧中人在表演上忘我，更让戏外的看客达到忘我的境地。借用中国功夫或国术的表述就是无人无我无众生，这还了得？！

张嘉译的演技不用多说，可以说从多年前那部《蜗居》开始，许多女孩就迷恋上了这个深沉大叔。而之于倪大红这个已过中年期的阴忧大叔，在《北平无战事》中的精彩表现更是让男人翘大拇葛。再加上左小青平静舒缓的表演和王海燕歇斯底里式的善解人意，更是让这部剧剧情跌宕起伏充满各种口味。更何况，在生活中，张嘉译、王海燕本来就是一对呢！

《后海不是海》在宣传上的基调是“情感悬疑剧”，看，情感+悬疑，这两个词汇的迭加足够逼格吧？事实上，生活本来就是一出戏，我们都个人都是演员，只不过，表演者对角色驾驭能力或自身的功底，或好，或坏。而生活本身，成败荣辱，最好看的还是悬疑剧。相比之下，《后海不是海》这部剧就好像一群人静静在坐在那里吃粽子，包开一层还有一层，直到最后一刻我们才看到真正的美味。《后海不是海》这部剧注定的就是对真相破解的过程。至少结果，似乎都不重要了。事实就是如此，有时候，你越想找到答案，似乎就永远没有答案。

总体来说，《后海不是海》说的是情感，玩的是悬疑，讲的是戏。在看片的过程中，我最称嗅出《蜗居》的味道，而后，再过十几分钟，又感觉到另一种紧张的气息，《潜伏》的味道扑面而来。所以，至此，我们将这部戏定位为：《蜗居》+《潜伏》并不为过。

该剧刚一开场，张嘉译在家里小坐片刻，就去看自己的朋友。而后就是妻子王海燕的怀疑和跟踪，随后一脸期待的左小青出现在镜头里，手臂自然地挽住张嘉译的胳膊。事实上，这个身体语言恰恰是“妻子”式的语言，这个动作有意无意地暴露了左小青身为小三的可能性。这也为剧中王海燕多次怀疑和丈夫离婚埋下了伏笔。所以，从某种程度上说，左小青饰演的角色只是一个成熟版的海藻。对此，我宁愿相信这是一个女人的事出有因的一厢情愿。

可以说，《后海不是海》这部剧除了情节跌宕起伏，故事烧脑元素众多，缉毒、谋杀、私生子、婚外情等轮番上演外，注重的还是悬疑要素。譬如，每当王海燕质问张嘉译时，张嘉译总是一脸郑重其事的表演说“以后慢慢向你解释”，这似乎也迎合了这样一句话：也许你永远不知道躺在你身边的人是谁？所以说，整日过着成人式捉迷藏的游戏，剧中王海燕饰演的这个女人的确有点累！

其实，如果我们抽丝拨茧的话，就不难发现这部《后海不是海》其实就是一个关于“孩子”的故事：一个“贩毒”的父亲入狱，十九后出狱，屡次三番是寻找自己未曾谋面的孩子——至于这个孩子是男是女？是生是死？众口一词，却又各执一词，各有各的说法——所以，石墨和沈海鸥作为霍忠实的亲人坚称孩子已经离世，而霍忠实自己直觉觉得孩子还活着，加上又有神秘人每年送来孩子照片和其他当事人的不一致的说法，更让霍忠迷惘不已。简言之，该故事俨然黑泽明电影《罗生门》的“寻子”版本。

只不过，在《后海不是海》中，第一集我们大都发现端倪，而直到故事最后一刻我们才恍然大悟：却原来，一个失踪的孩子，折腾出这样一部戏！

首先简单说下评分，感觉是还行有余，推荐不足，有点感情分。
虽然只看了几集就猜得到，樱子应该是老大的女儿。当然这并不是此剧重点，重点是石墨所背负秘密这件事，而不是秘密本身。当然，他并不是知道这个秘密唯一的人。
还大概能猜到，大为的亲爸应该就是黑蜂，而他的 养父可能就是黑蜂的一个兄弟，此次的幕后黑手，想要为黑蜂复仇的人，找尤勇来演也说明了此人身份不简单（纳闷胡军那个角色是什么情况……）
虽然，很多人都对秘密感兴趣，但却不对保守秘密感兴趣，栖霞明显就是这样一个人，石墨刚和他说了发布微博是同一个IP，都来自经纪公司，她回头就会忍不住去问。所以，石墨选择不和她说绝对是有考虑的，虽然很纠结，但真的比说了好。
现在自问一下，我心里有多少秘密，我还真不好说，因为那些可能都不是秘密了。但，我知道，心里有个秘密却不说出来，真的是很考验人的，我自认为还是能接受一些考验的，但当然是没有什么压力的状况下，如果在保守秘密的过程中充满着误解我也无法保证。
回想起以前的日子，以前那些同学朋友，会有很要好的，也会有和我分享些小秘密的，他们往往会信誓旦旦的和我说：这些事可千万别说出去。过后我会从N多人口中听到别人说这些秘密，当然最大的传播者还是他自己，每当想到这里，我感觉我还是挺可靠的人的，虽然都是些鸡毛蒜皮的小事，但毕竟我没说出去。后来朋友也越来越少了，想想，可能是我这人太没趣了吧，八卦这东西好像真得交流起来才HI~
最后，想个问题，信任会在谁那里呢，我能理解石墨的儿女年轻会有些想法是正常的，但我又不能理解最熟悉的子女都不能信任自己，还有谁能信任自己呢。如果我说出：请你相信我，我过后会给你解释。会有人听吗？
好像说了很多，很少提到这个剧的，还请见谅吧。只看到十几集，后面还有很多集，一切还都很难说，不管怎么样，为了“信任”，即使完了我也绝对不会再改评分。
之后的剧集恐怕很多是要靠“石墨什么时候能获得大家的信任”这个点来吸引观众，很多电视也是这样，被误解的一方终会被理解，也不算新鲜的戏剧冲突了。也不用担心，终会如此，可现实中呢，有多少人一辈子要被人误解，人终不得理解呢？
愿他们哪怕能有仅仅一个信任也好呢

文/言小夫
 
迷雾重重悬念层层的剧情设置，险象环生错综复杂的人物命运关系、友情亲情爱情细腻生动的表达，正邪对抗斗智斗勇的精心呈现，诸多元素的精彩叠加，使得这部正在播出的都市情感悬疑剧《后海不是海》成功吸引观众。此外该剧的演员阵容也是非常豪华，汇聚了张嘉译、王海燕、倪大红、张晞临、左小青、尤勇以及石琳等资深实力派演员。强大的演员阵容保证了剧集更高的水平，也让观众感受众实力派演员群体飙戏的过瘾。
 
特别是剧中三大实力派男演员之间的表现令人极其关注，尤对三弟“王响晴”的扮演者实力派资深演员张晞临的印象格外深刻，这种格外的喜欢不仅是因为“王响晴”一角暖男重情义而产生莫名的亲近感，更因张晞临对角色入木三分的刻画使得人物生动鲜活。比如他精准的诠释了角色的“真”，真诚真实真切的形象很好的体现,尤其“王响晴”真诚的眼神在张晞临精湛的眼技中很好的体现。俗话说眼镜是心灵的窗户，张晞临首先用演技打开这一扇窗，继而能够让观众更好的去了解走进“王响晴”的世界。
 
其次是“王响晴”淳朴的个性也在张晞临自然的表演中释放，记得有几场“王响晴”和出狱后大哥“霍忠实”的戏，无论是肢体语言还是神情的拿捏亦或是每个状态下角色的微妙心理，张晞临都用精准的表现从细微处到整体性体现出角色的淳厚个性。再来是角色的情深意重的细腻雕琢，在张晞临的真情的表演中印象深刻的是一场“王响晴”和“樱子”聊她亲妈妈的戏，张晞临红了眼眶哽咽声音的表现直戳人心。还有一场是“王响晴”和妻子回忆三兄弟年少往事的戏，张晞临再度泪湿眼底的真情表演让角色异常温暖。在人物性情刻画以及人物关系情感的铺陈关联的衔接中，张晞临的表演是异常细腻丰富又饱含深情的。
 
无论是真、性、情，在体现角色的诸多鲜明特质时，张晞临表演的都特别具体的。但这种戏份的突出却不是过于耀眼的锋芒毕露，张晞临在《后海不是海》中整体的表演感觉是精彩中带节制，精湛中藏规矩，释放中握分寸。剧中他不会轻易的被其他演员遮掩光亮，飙戏实力他绝不落下风。且又能在表演中绽放属于自己的气场和演员本身的魅力，在戏中戏里体现的是演员的另一种能力。
 
当然张晞临的精湛演技也绝不仅体现在这部《后海不是海》中，回看他以往的经典作品如《黎明之前》，剧中他流畅的演技将忠于八局，用心团结兄弟的角色“齐佩林”精彩塑造。另外电视剧《乱世三义》中，张晞临以生动鲜活的表演，将重情义但极度怕老婆的“谷仁义”演的惟妙惟肖。在《X女特工》这部戏中，张晞临给不择手段又腹黑狠辣的角色“高义山”贴上自己的实力标签，其层次分明又淋漓尽致的表演犹在眼前。《错伏》中，张晞临有刻画了最具个性的特工“刘福林”，其传神鲜活的表演令人拍手叫绝。
 
在每一部作品中，观众能够感受到张晞临对角色所倾注的情感和思想。应该说张晞临是一个有追求的演员，尤其是对于注重角色思想上的体现。很多演员完成的只是表演而没有内在，就像流水线生产的表情娃娃一样或许外表光鲜亮丽颜值高气质好，但本质上是相对苍白空洞的没有灵魂的，因此很多角色表演出来不会像张晞临一样能够立得住脚。比如《乱世三义》和《错伏》以及《黎明之前》、民国戏《独有英雄》等等，这些角色的创作全都依靠演员的理解而生活中并无参照，张晞临以自己的理解，注重思想的注入点亮角色的灵魂，自然所创作出来的角色是有一定质感的。
 
从反派到正派，从悲情到喜感，大到英雄小到草根，于形形色色的人物塑造中，观众能看到的绝不仅仅是张晞临质感特色的表演艺术，以及他不拘泥的表演风格和不断尝试突破表演格局的魄力，更看出他在表演中所体现出来的演员的素养和他个人的态度。作为演员的张晞临，对于表演的热爱是无可置疑的，但却是本着平和的、认真的、务实的心态来对待这份并不寻常的工作。能够将职业的热情安抚在平静的表演状态，能够将职业的光环隐蔽在随和的心态后，所体现的是张晞临较高的职业素养和低调朴素的价值观。
 
像张晞临这样踏实做自己，本分演好戏，带给观众最好的作品，背后体现的除了戏品更有艺德。由此不禁联想到盛传的演员中的“戏霸”，“戏霸”满足的只不过是自己专横和霸道，以及彰显凌驾他人的自我感觉良好的所谓的逼格。但其实观众们并不那么宽容，也不喜欢过于标榜自我的所谓的大腕实力派。因此与“戏霸”对比强烈的，以张晞临所代表的有戏品有艺德的低调务实派，才是最讨人喜欢的演员类型。