锦心似玉

首先说一下对小哇没意见，谁演男主我都会这么说。

这部剧到底想走什么路线？

宅斗？那主角就应该是女人们。不管是宅斗还是宫斗，男人的存在感都不应该太强。最好的例子就是金枝欲孽里的那个皇帝，四大爷那种可以说是存在感偏高的了。

如果这部剧打算按原著走宅斗路线，那三妻四妾真的没有问题，剧情的重点放在女人争斗、女主对命运的抗争和坚守底线上。至于男人，并不重要，原著中剧情过了大半十一娘也没有爱上自己的丈夫，后期在我看来也不过是对古代封建社会的妥协。

然而这部剧呢？主打的路线是先婚后爱，之后似乎也有男女主一起面对困难相知相爱的故事。那不就是偶像言情剧吗？

可是你见过哪个偶像剧里的男主，一边和女主海誓山盟，一边娶小妾生孩子？所以也不要怪大家隔应男主的三妻四妾了。

这部剧给我的感觉是想要的太多了，既放不下原著的口碑又想迎合网络上的某些热度，结果搞成了四不像。

钟汉良一直是我很喜欢的演员，关注了他很多年，看过不少他的采访、活动、电视电影，由于太过熟悉，便产生了一个问题--------天然的入戏障碍。都说演员要藏，但你老看人家，他也藏无可藏不是？他什么样子没见过？帅的囧的，安静的闹腾的，可爱的冷酷的，雀跃的低落的，以致于，电视剧看着看着就冷不丁冒出一个疑问，刚才笑得那么开心的那个是。。本尊？可是乐趣也正在于此处，如果偶然在某个瞬间发现本尊突然从角色里面冒了出来，就像抓住了他的小尾巴一样偷偷得意。

平日里不怒自威，稳重内敛的侯爷面对心上人时，当然也会有放松开怀或者偶尔俏皮一下的时候，毕竟曾经也是鲜衣怒马意气奋发的京城公子哥。因为角色本身有其多面性，演员要做的就是把自身性格里的不同面展露就出来，去贴近角色。可是即便对男主如此熟悉，我还是会常常在他的演绎中发现从未见过的陌生表情以及出人意料的诠释。这时候，我会发现，徐令宜就是徐令宜，不同于他曾经塑造的无数个经典角色，并有其独属的魅力。

徐令宜的魅力在何处？

演员形象适配度

让我们先来看看书里男主的形象，一双丹凤眼，“是难得一见的美男子”，身形高大英伟，与十一娘成婚时已是几个孩子的爹。电视剧做了一些改编，对他的学识才情也有所展示，上门迎亲出口就是一篇上乘的策论，文能抚琴论道，武能上阵杀敌，通六艺，擅骑射，既是武将也是儒将。要找到兼具两种气质与角色适配又称得上美男子的，放眼演艺圈。。。还真寥寥无几。侯爷遇到钟汉良真是幸事。钟本人高大挺拔，宽肩窄腰，身形硕长但不瘦弱，可以去看看他街舞里面露出胳膊的造型，那肌肉线条，配上他羞涩的表情，简直是天使和魔鬼的结合。再看脸，钟有无比优越的骨相，高眉骨深眼窝，侧脸线条弧度完美，使他的脸看上去既有男人的阳刚，又不过于凌厉，再加上演员本人内在气质，透出点恰如其分的书卷气。这就是文武两种气质的很好结合。嘴唇微抿时显得冷峻，上扬时唇形优美，温润如水。虽说身材样貌本是很主观的事，但是看看弹幕里一片夸赞，却也无可挑剔。再看姿态，某次颁奖典礼介绍他时是这么说的“举手投足散发魅力无限”，钟本是舞蹈演员出身，体态上自是受过训练，因而他的举止总是让人赏心悦目。而在明朝的时代背景下，出身显贵的徐令宜，其坐立举止自然也要符合所谓封建礼教的行为规范，这里钟汉良的表演是收着的，坐立行走，端庄优雅，不疾不徐，很有侯爷的范儿。令我们信服他就是那个时代的人。既是动作受到了限制，演员如何表演？这就要讲到下一点。

演技对角色魅力的加成

即便动作收到了限制，钟汉良在表演中设计的小动作和微表情足够让角色显得丰满而立体。几乎每一帧都值得反复推敲玩味。他的演技主要体现在几个方面：

一、表演风格自然 熟悉钟汉良的人会发现他近几年的表演越发内敛自然，有电影风格，就是我们说的“高级感”。悲不一定要大哭，喜不一定要大笑，可能只在眼角眉梢的流转、嘴角的牵动上。要在不动声色的表演中体现内在的情绪张力，这其实挺难，更需要演员脱离程式化脸谱化的表演方式，通过微表情小动作来展现人物此时的心理活动。曾经有人说钟汉良演“偶像剧”太浪费演技，我不这么认为。正因为演偶像剧的都是一帮小鲜肉，演技尚不成熟，所以更需要既有颜值又有演技的人来演感情戏，提升所谓偶像剧的品质。为什么有些人年纪轻轻就演得很油腻，油腻的本质就是自以为很有魅力，所以油腻不分年龄，当被发现试图取悦观众的时候，他的动机昭然若揭，这时候就会显得油腻。真正的魅力是不经意间的取悦，它首先是真实的流露，自然的展现，不以取悦为目的的自然散发的魅力。钟汉良的表演和他的舞蹈他的气质非常一致，没有油腻感，让人觉得舒适自然。这其实和演员的内在修养品质很有关系。这里不展开。

二、出人意料却情理之中的情绪处理

举例说明，当徐令宜在别人口中得知十一娘逃婚未遂的事实之后，面对十一娘是出奇地平静、礼貌而疏离，这意料之外情理之中的表演方式，倒让我惭愧自己的浅薄。徐令宜毕竟是徐令宜，如果前面是因为不信任带来的失望，如今恰恰是心如死灰，没有比一切被“看透”来得更平静了，她对他是何种感情，他现在已经有了明确的定性，于是他把他的结论缓缓道出，平静地像是陈述一个事实，眼神中已失去了往日的傲娇神采，表面的和气下是几不可察的自嘲和黯然，他仍然是尊贵的侯爷，他不会丢掉自己的自尊、体面和家教。这是徐令宜的处理方式。

这让我想起来多年以前看何以琛，他说出了那句经典台词，“如果世界上曾经有那个人出现过，其它人都变成了将就。我不愿意将就”看过原著，何以琛的形象在书中其实是很单薄的，当时脑补的语气，应该是赌气一般的决绝。

唉，还是太浅薄。你猜怎么着，他竟然是这样微笑着说出来，我当时就傻了，像是有什么撞击到心上，这个何以琛的魅力比书里写的大了千百倍，一个外表冷漠内里温暖的成熟男人，他以那样的平静，微笑着说出这句话，是因为他足够笃定，足够了解自己的心意，态度明确却又不乏善意温暖。那是何以琛的处理方式。

好的演员能让角色的情绪反应变得高级，为角色增色。

三、对角色心理层次感的演绎

影视剧中狗血的桥段多了去了，同样的情节，人物的魅力却是在细节之中体现，一种境况下有何种反应，都能展现角色的性格观念气质。演员对人物的理解至关重要。为什么有些演员总是演得脸谱化表面化，有些演员却能通过微表情传达自身对角色深层次的理解。钟汉良无疑是后者，同时，就算是在短短几分钟的表演里面，他都能演绎出多层次的心理活动。

有一场“求喂汤”的戏是也是印象深刻，没什么大的肢体动作，人物心理活动在演员的眼神中一目了然。这段戏几个有心理过程，很耐人寻味：

1. 徐令宜装作自己手受伤了，要求被投喂，表情是严肃的（恩，虽然知道你在演戏，但我不揭穿你）

2. 他露出期待的眼神直视十一娘，或者说是故意逗趣（这一秒小哇出现了，原谅我，太熟悉了，那种和他年龄不符的纯真的眼神，就很好笑，徐令宜，你的眼神出卖了你自己）

3. 十一娘说你是装的吧，要去拿药膏，徐令宜赶忙一把抓住她的手，（这手劲可不小）他看着她，露出谎言败露的羞涩，却仍不松手

4. 紧接着，含笑看着她，几分撒娇的意味，内里的心理活动是，“虽然被你看穿了有点不好意思，你就从了我吧”，十一娘同意了，他像孩子要棒棒糖一样抿着嘴可爱的点点头

5. 后面嘴角一直是上扬的，乖乖地等待着，抬眸看看十一娘，眼神里满满的爱意和甜蜜

6. 他吃了一口，接过她手中碗，边搅着手里的汤匙，微微摇了摇头，心满意足地叹了口气。嘴角的弧度更大了。此处只可意会不可言传。仔细去品一下这段就懂了。几分钟的表演，神情意态中甜蜜爱意自然流露，气氛恰到好处。观众的心都被撩拨得痒痒的。一段看似挑逗的表演，毫无油腻感，演员自身成熟和天真两种截然不同的气质，奇妙地糅合在一起，展现了徐令宜初遇爱情纯粹的一面。

再说名场面“体面吻”。这段戏观众都是翘首以盼。而我也是在等更新的日子抓心挠肺的难受，什么是剧组人眼中“长长的深情的吻”？甚至到第二天还在回味？谁不想看呢？我看这段是一个人关在房间里，特别有仪式感，因为怕别人干扰了观剧体验，同时做了英名的决定，用高清电视大屏看的，否则，你可能会错过侯爷那一滴流到我心里的泪。问这段戏究竟怎么样？突然觉得自己语言太苍白。都不知道怎么形容。看了就知道，绝对经典。吻得我心碎，吻得我心醉，吻得我心跳都漏了一拍。钟汉良的吻戏向来是出名的，以前有不少文章分析过，浅薄地说，其实主要是他的侧脸好看，闭眼垂眸的时候连眼睛睫毛线条都非常完美，皮肤好到让女人嫉妒。再加上动作绅士温柔，节奏把握很好。不但没有让观众有不适感，甚至非常赏心悦目。看过他不同剧里的吻戏。每段吻戏所伴随的情绪又不一样。在孤芳不自赏里面一段在帐篷里的吻戏，他的眼神里带着炙热的欲望，具有侵略性；在何以笙箫默里面一个蜻蜓点水的吻，是一种无声而又肯定的回答。在这段戏里，徐令宜表现的是怜惜和释然，并且这种情绪是逐步递进的，他回眸悲伤地看着她，他听得动容，他坐下来，右手抚上她的脸颊替她拭泪，随着内心无法抑制的心潮涌动，手部安抚动作频率加快，靠近一点，在非常恰当的时机吻上去，此时彼此心意的相同。他停下来疼惜地看着她，再吻上去时，一滴泪从眼角缓缓滑落。所有压抑的感情在此刻爆发。

只可惜，这回肠荡气的缠绵的吻，可能因为审片原因在正片中被剪掉了些，总让人意犹未尽。不过已经有热心（被逼上梁山）的粉丝搜寻了市面上所有的片段，剪了两版完整版吻戏视频犒赏观众。

钟汉良的徐令宜无疑又是一个经典的角色。在我心里甚至是超越了以往任何一个男神角色的存在。看他一步步坠入爱情，从一厢情愿到两情相悦，到儿女绕膝，到琴瑟和鸣相知相守，他的小心思、他的小傲娇，他的原则，他的理智、开明，无数生活的细节，让这个人物更加贴近生活。“最美不过人间烟火”，徐令宜是凡人对俗世生活的向往。

锦心似玉EP17－18，这两集看的我嘴巴就没有合拢过，陷入恋爱中的徐令宜到底是什么傻可爱。 明明心底里极想留宿在十一娘院子，却还要顾着面子不主动开口，抬眼期盼肯定回答，又低头喝茶装作不在意的样子，等着十一娘开口，确定不是自己想要的答案时，会意气的去肯定十一娘给的理由，“对，本候公务繁忙”，他的傲娇脸表示“我也很忙，我也不会留，你别多想”，实则心里失望的一批；以前是用公务去阻拦其他姨娘，现在是用公务来掩饰自己的期望;公务内心OS:用了我这么多次，终究是要还的；不得十一娘志的徐令宜带着回到自己院子，对着一直侍奉他的照影，左挑剔右挑错，逼的人照影可怜的说出换人伺候的话语，人家照影心里委屈；果然，做侯爷的左膀右臂确实是天下第一难事，不只要跟随他奋斗的脚步，还要去承担他情路不顺的郁闷火气。 徐令宜真的好哄，十一娘随口搪塞的一个做衣服的借口，他的笑容多了，眉目舒心了，连以前不喜欢吃的口味也变的香了；明明是徐府同一个厨娘做的糖醋鱼，一定要跟十一娘在一起吃的鱼才好吃。“醉翁之意不在鱼，而在夫人也”；因为十一娘随口夸的一句“侯爷身材魁梧，穿什么多好看”，那抑制不住开心的表情，就只差在脸上写着“我媳妇夸我了，我好开心”，末了，还要在镜子前面仔仔细细的自我欣赏；这是我怎么都没有想到过会拍的画面，以为已经有前面暗喜的表情就足以说明徐令宜内心的雀跃，可他在镜子前面像孔雀开屏似的看着自己，得意又满足的神情，让人忍不住想大笑，想谈恋爱的徐令宜，傻气又可爱。 徐令宜真的给足了人安全感，不只是体现在护十一娘的周全，还有对她心里想法的在意，温声跟她解释之前跟乔姨娘的过往，是怕她心有芥蒂，他就是想要跟她坦坦荡荡去相互喜欢。

希望大家能好好看剧，看完评价，不要没看或是看一眼就瞎说，而且我觉得良心剧大家都喜欢，即使有不足之处也正常，希望认真看剧，厚道做人！！

评论区，戾气太重，我觉得演的挺好的，服道化也很用心❤️，希望大家能好好看剧，看完评价，不要没看或是看一眼就瞎说，而且我觉得良心剧大家都喜欢，即使有不足之处也正常，希望认真看剧，厚道做人

！评论区，戾气太重，我觉得演的挺好的，服道化也很用心❤️，希望大家能好好看剧，看完评价，不要没看或是看一眼就瞎说，而且我觉得良心剧大家都喜欢，即使有不足之处也正常，希望认真看剧，厚道做人

#电视剧锦心似玉#

《锦心似玉》第一集-第三集 bug 什么鬼逻辑啊?愤怒吐槽！编剧是没带脑袋吗？

问题一:姨娘和庶女（未出阁的女子）还有奴婢在外抛头露面？你当现代啊？随便溜达？不知道古代女子深受道德理教的束缚吗?（杠精麻烦参考程朱理学，另本剧背景是在明朝!!不是空架!!）不可随意出门！如果非要出门也会乘坐在轿中或头戴帷帽，是见不到真容的。若以真人面目示人，则会有损清誉。

本剧背景：明

问题二:女主落水，男主当街跳水救人，男二当小斯面跳水救人， excuse me？女主是不要清誉了嘛？要知道她可是身处万恶的封建时代，动脑瓜想想也知道古人是非常重视女子的名声！若随意和外男私见，随意攀谈个一两句，我想一人一口唾沫星子都能把她淹死，更何况家族长辈们为了其他子女前程都可能乱棍打死他们口中不知廉耻的东西。

问题三：其中有一集，罗二娘设计去勾引纨绔子弟来陷害十一娘，没想到偷鸡不成蚀把米，那男的直接冲进府中当着一众妇孺的面强吻罗二娘…（我当时看到就很迷惑了，编剧是什么给你如此大的勇气写着一幕？80年代霸总爱上我？咱就把礼数修养丢一边，真不会觉得剧情突兀又尴尬吗？我滴个天爷欸……）

明·对女子束缚

问题四:庶女居然当众叫自己的姨娘为娘！别说我搞错了！我并没搞错！叫母亲（娘）的人只能是当家主母也就是父亲的八抬大轿迎娶的大夫人！《红楼梦》中贾探春与贾环因为是贾政的小妾所出，所以只能称生母赵姨娘为姨，称嫡母王夫人为母亲。探春更是直言道，王夫人的兄长王子腾才是她的舅舅，赵姨娘的兄弟算她哪门子舅舅。dd,编剧是脑袋有坑吗？改编时查过书吗？或者看过宅斗文吗？哦！肯定没查过，毕竟是改过《锦绣未央》的编剧…你真棒！

妾同买卖交易

问题五:《锦心似玉》的bgm跟《知否》的是像啊（完全就是抄袭！!不可容忍! !）人家知否bgm是添砖加瓦，锦上添花。你家却是东施效颦。好嘛!你抄！麻烦把《知否》里面的陈设，服饰，发饰等硬件设备（我的意思是取其精华!某些人是阅读理解有问题吗？），对了对了！演员选角也抄抄!顺便原音台词麻烦也请解一二，原声穿插着配音，真的好尬、好无语、好出戏。难道就不能全是原音或者全是配音？重点:台词是演员的必要条件之一，不然您爱豆对得起天价片酬吗？

广电颁布演员配音新规

问题六:罗家二姑娘到底是个什么演技啊！叫你演嚣张跋扈的人，不是叫你挤眉弄眼！搞得我都想扇你一嘴巴子然后再骂一句能不能好好演！生怕别人看不出你是演一个坏人吗！麻烦好好参考一下同样演心比天高的庶女［施诗]小姐姐，为什么人家能抓住观众的眼球，恨她恨的牙痒痒，而你却只能唬三岁小孩，尬出屏幕!咱能不能先把演技提升好再来拍戏！

只能帮你到这了明星们

问题七：剧组是穷的揭不开锅吗？一个高门显贵举办得春日宴，场内外布景窸窸窣窣。世家大族夫人小姐们也就那几对。（请问导演是请不起群众演员吗？还是资金链出问题了？）我又要来对比一下《知否》里的曲水流觞席，人家同样也是侯府摆宴宴请高门大户，为什么能将美发挥到极致？而你家却弄的小家子气，上不了台面。

《知否》曲水流觞席

2021.02.28为了杠精，本人浪费生命用x2倍速看到了第三集，真是amazing!（鼓掌👏）

尬出灵魂出窍+侮辱智商＝烂剧中的烂剧（不会再看了，完全是精神上的折磨）

（本人可是从微博官宣到搜各种路透花絮，天天殷切着这剧什么时候能杀青，什么时候能播出...因为选角演员+美术设计+服饰设计都是大咖阵容，唯一没注意编剧这一栏...）

笑了我，查到这部剧拍摄中途导演还中途出走…导致要换导演

总结此剧:漏洞百出。

杠精麻烦好好阅读以下，再结合此剧慢慢回味!(看完保准你便秘通顺👍)

文艺创作离不开历史，历史题材是文艺创作的重要生长极。从更宽广的意义上讲，任何文艺创作都是一定历史语境下的行为，就此而言，树立正确的历史观，不仅是历史题材创作的必修课，更是每一位文艺创作者都要面临的课题。 文艺创作可以虚构，这是创作基本常识，历史上位列经典的众多历史题材文艺作品也都大量使用虚构和想象。没有虚构和想象《三国演义》很难成为《三国演义》。在面对历史时，创作者得虚构和想象必须遵循历史法度的规约。这一法度就是历史真实和艺术真实。创作者在进行历史题材创作时，必须在二者之间寻找到恰切平衡点。历史真实要求创作者尊重历史、敬畏历史，不能完全抛开历史信马由缰、随心所欲；艺术真实又赋予创作者一定虚构和想象的自由，两者彼此制约、相互养成。背离历史本质真实，历史题材创作就成为假借历史之名的冒牌货；没有艺术真实，历史题材创作就失去艺术魅力，沦为扁平的历史流水账。历史题材创作中，“历史”变得越来越“好看”、越来越“有趣”，但厚重历史感及其带给人们的思考却越来越少，这样的历史题材创作难以行远，值得深思。 作家艺术家不一定都要成为史学家，但多读一点历史是必要的。对历史一无所知，或者历史知识支离破碎，正确历史观就无从树立。只有真正走进历史深处，了解历史的宏大和壮阔，才会从心底升腾起对历史的尊重和敬畏。 ---摘编自张江《文艺创作要树立正确历史观。》

eventually :《锦心似玉》不是一星半点的差，是差到没有边境！尤其是编剧！建议亲亲回炉重造一下呢。一字一句的读一读中国五千多年的历史，再来当害人精呢。

剧中人物也是改的面目全非，剧方打着《庶女攻略》的招牌，却演着挂羊头卖狗肉的剧情。明明原著小说就摆在眼前给你抄，好嘛！抄都抄不会非要显摆一下自己的文化功底...然鹅显然易见编剧毫无水平。

🙄真心无力吐槽，看着豆瓣评论一堆人的五星/四星，emmmm...(尴尬癌都犯了)

我敢保证任何宅斗剧都超越不了《知否》！因为正午的编剧要不是请原作者自己改编，要不就是能力强的人改编。绝对不会是某种热爱狗血桥段的某些编剧。

我爱正午阳光！没有吹捧，没有捧杀，毕竟实力摆在这里٩(●´৺`●)૭有些人就喜欢在好剧里鸡蛋里挑骨头。

正午阳光yyds(永远的神!)

《知否》永远是本人心中最爱小说!电视剧!宅斗界的神!(红楼梦除外)

dream 一个正午拍新版《红楼梦》

《知否》澄宅

《知否》细节

《知否》婚房

《知否》男红女绿（女方高嫁的意思）

最爱de经典语录

糟点太多，一言难尽，编剧太烂了，人物变动太大，候府几兄弟老三跑哪里去了？贞娘呢？文姨娘没了女儿得了个儿子，到把秦姨娘的儿子给整没了。还有，明明是十娘，这里变成了二娘，二娘不是罗家大房的，到这里全给人换爹妈，还把十一娘的亲娘给写没了，她的亲弟弟再也没机会出来了。

编剧估计没仔细看书，虽然上电视都会改动，但基本人设也应该在啊，文姨娘其实是个很机灵通透的人，电视上演得就是个拿儿子争宠的肤浅女人，永平候老夫人是个宽和睿智的老人，这里演得像琼瑶剧里的恶婆婆，就算有改动，也不致于把人家的性格也改了吧？

还有还有，居然让妾室主中馈，这是会被人笑的，当家主母暂时不能管也会让兄弟的妻子代管，实在不行还有老夫人在，等到主母能管了再接回来，直接让妾来管，这是要宠妾灭妻啊，而且，实在要姨娘管家，怎么也轮不到最后进门的乔莲房来管啊，就算秦姨娘丫鬟出身，文姨娘这个生了孩子可比她有资格。还有一个bug，庶子女是不能叫自己姨娘做娘的，只能叫姨娘，当家夫人才是他们的母亲。编剧太不走心了，犯低级错误。

魔改太厉害了，不过男女主还不错，基本人设性情都很符合书中人物，尤其是男主，徐令宜也只有钟汉良能演出那种感觉，男女主演技也在线，这也是唯一值得安慰的吧，原著粉最好是跳出原著，把这个当一个新故事来看。