约翰·威尔逊的十万个怎么做第一季

经年海量素材积攒而成的vlog，却仿佛跨越国界的共享日志，导演从未对每一个问题事先做什么主观带入，但精心安排过的每一个镜头，普通人细碎寻常生活中的趣味和哀伤就这么迎面而来。也许人人都有生活的哲学，又也许人人都不愿有太多脑内战争。从未想过有一天，看着轰然倒塌的脚手架，心头也会涌上莫名的感动。生活不是纸上谈兵，不是自毁程序，不惧怕无常，不逃避忧伤，不对人生羡，不放弃自在。希望你我低谷的时候，这部纪录片能给我们一些能量。

一位认真记录自己“small talk”技巧实践的社恐纽约客，仿佛看到千千万万个孤寂都市男女。片中看似杂乱无章的日常随手记录视频，却与风趣俏皮的台词异常切合，引人会心一笑。特别谈论“敞开心扉”的话题，匹配的画面是消防水泵的水喷涌而出，可他人对自己的心事如那个丢弃的纸杯一样毫无波动。

本片把美式幽默展现得淋漓尽致，不过也像英式冷笑话。开篇说“small take ”的大忌——谈话感情生活、聊天气等，可他去旅游后遇到一个小哥，他在在海滩上不但重提别人丢手机和包的伤心事，还把朋友去世的悲伤事都聊出来，甚至还比着惨跟小哥尬聊下去，他把小哥尴尬得脚趾扣沙的镜头也记录下来了哈哈哈哈两人最后还合影了，两个孤独的人在陌生的旅游地进行了融入社会的社交尝试。

看完此片，感觉每个孤独的原因跟自己都有自己的小宇宙有关。每个人都有自己的精神世界，奉行着不改变只换人的“高效”社交原则，因此每个人看似外向内心却很孤独。

嗨，我是Charlotte，nerd，十级社恐。

我讨厌家庭聚会，不知道迎面而来并不认识的亲戚问我房子多大的时候怎么回答。

我讨厌坐地铁，不知道在拥挤的车厢里怎么看自己的书才能保证不被边上的人偷看。

我讨厌家里乱糟糟，却宁可懒洋洋在沙发上看书把左脚的袜子丢到地上七歪八道的娃娃身上也不站起来收拾。

我最近，被老板建议去参加一个培训课程。老师说了很多管理中必要的沟通技巧。可我只觉得身心俱疲。老师说，你们要问open question，这样才能有去有回。老师让我和他做角色扮演，我只坚持了两个问题，老师就宣布我把天聊死了。课上了四次，可我依旧是社恐。别人跟我说“天气真不好”，我却因为喜欢雨天而自顾自沉默。

就像上厨艺课，老师教了好多做菜技巧；可我呢，我连厨房都不想走进去。

这周，因为在过去的周末参加了一场不被事先告知赶鸭子上架的无聊家庭聚会身心俱疲的我，无意中打开了这个剧集。啊，太适合经常在日常生活中手忙脚乱的我了，我需要一本生活指南。

六集，试图回答六个问题，“如何进行一些聊天”“如何增强你的记忆”“如何保护你的家具”“如何分摊钱款”“如何提供脚手架”“如何做意大利烩饭”。

但一季看完了，发现他也没给出任何建设性的意见。他不过是一个虽然特别丧，却又努力和生活交朋友的人，所谓的生活指南，不过是带点委屈的戏谑之语。到最后，他自己也没找到答案：完美的意大利炖饭还还是没做出来，他想要送饭的房东奶奶却中风进了医院；他想知道如何做到公平，参加了一场裁判的聚会，却发现他们在宴会上拼命薅羊毛。回头看看，生活中最终的解决方案都是一开始最不想要的，一开始最笃定的永远不是最优解。

你看嘛，这片子看似轻松怪诞，但我看到好像只有我们努力地得尝所愿，就是会撞上事与愿违。家庭聚会上，我躲在一个角落里拼命吃东西，不想让大家看见我跟我说话。可最后，我去桌子上拿薯片的时候，别人还是抓着聊天。一点办法都没有。

但是，在问完十万个怎么办后依然毫无头绪，在生活面前几乎要投降的极度悲观主义者，又常常是用尽全力努力生活的人。我可太羡慕John Wilson那永远保持着敏锐的观察力和新鲜视角的能力了。反正人类社会都这么让人绝望了，远方也好，回忆也罢，都不见得有多好，那还不如就着眼于每天犄角旮旯里的古怪荒诞和温柔伤感。我爸常说我是个想太多的人，但此刻我觉得想太多也没什么不好，毕竟还在努力琢磨的人，是依然相信明天转角有惊喜的人。

我一口气看完了一季，也没明白怎么做。但倒是明白了，寻找答案的路，比答案本身有趣得太多太多。而本来又有什么答案呢？你喜欢人群，我喜爱独处；你能保护好你的家具，我的家具上总有奇怪的污渍，又有什么区别呢？我手忙脚乱学了这么多年的怎么办，到头来来学会的，也只是用自己笨拙的处事方式，过好这一分钟。而这当下的解决方案，换了个场景又无解，我又得再次寻找答案。

但是，我还是觉得，只要还能问怎么做，就还没到对生活彻底投降的时候。——最后，那个中风的奶奶治愈回家了，他端了一碗不完美的炖饭给她。我真想尝尝。

这是我心中目前除Jonas meka之外最棒的对于生活的解构。

怎么small talk？怎么提高记忆？怎么AA吃饭？怎么搭脚手架？怎么做可口的risotto？

John Wilson有在很认真的和生活交朋友，半嘲讽半委屈地给出一个私人的生活指南。

你听或不听其实都无所谓，因为他也并未给出任何建设性的意见，也因为生命本来就不过一场浪费，一场空。而往往对生活如此悲观的人，又恰恰是在用全身力气在热爱着生活的人。

不过本指南于我有很建设性的意义，

一来，我开始学着John将自己每天的生活事无巨细的记在小方格子里。因为最近突然有的一个感悟，我对于自己正存在着（或曾存在过）的认知并不是来源于当下，也不是来源于某个汲汲渴求要追寻的理想。我的存在无限依赖着记忆——而我又是一个记忆如此之差的人，因而突然有些害怕对于被遗忘的日子仿佛从来没活过。尽管太过于纠缠回忆过往或许不是一件好事，John也在影片里吐露他记录了好几十本的生活没有任何意义，甚至回看起来还是一片空白。不过我还是想试试。

二来，创作角度，如标题所言，这个看起来像个vlog一样的自说自话，低清手持的街头巷角，能放在HBO上卖钱，绝非他看起来这么简单。credit里一长串的制作团队足以证明，这并不是作者简单心血来潮拿着相机随便拍拍配个旁白就完事的东西。 那么Vlogger和·John Wilson之间的分野在哪呢？

这个记录剧集特别的点在于，看起来随机且意外的事件比如：small talk那一集中作海滩偶遇的另一个格格不入的人，成为了尴尬的朋友，随即意外破解他心底的秘密；脚手架那一集中作者从纽约飞去另一个城市参加脚手架博览大会时途径的一座高楼，作者一边吐槽这个脚手架搭建的不太合格，随即在返回纽约后就在新闻上看见那座大楼倒塌的消息……皆为情理之中意料之外的惊喜。

“情理之中，意料之外” 是小说和电影编剧制胜的法则。而本片作为纪实类的作品，却能将这一点发挥到了极致，巧妙编织出生活，编织出偶然与必然，矛盾与冲突的交汇——生活是如此平平无奇却又充满如此多无关痛痒的波澜壮阔。

我看来这是一种很棒的创新，也能给观众带来一种非常诡异（in a good way tho）的观看效果。

其实观众公认的，覆盖面更广，影响力更强的纪录片多以《地球脉动》或《舌尖上的中国》为主，从外部，用较为客观的口吻来描绘“真实”的地球，描绘真实的火腿腊肉和包子饺子们，将物质世界的某一个切片制作成标本，让观众拿着放大镜细细品读——这是此类（及大多数）纪录片的作用方式。

而如同本片此类的第一人称纪录片，（我甚至想给其冠名为“自言自语式纪录片”），则是完全的从内部视角出发，从创作者，或者创作者塑造的这个第一人称形象出发，而观众拿着放大镜看见的，是一份心灵切片。

当然不能够将纪录片粗暴一分为二地割裂成为你中无我，我中无你的内部与外部这样两个块。纪录片的内涵其实非常丰富，所以有时甚至会令人产生一种错觉，是否只要拥有一个能够录制视频的机器（DV，数码相机，手机），进行真实的记录，就能称之为纪录片。这种错觉时常让我陷入沉思，如果这样放大纪录片的内涵去定义的话，是否vlog也能称之为第一人称纪录片在新媒体时代的一个全新变形呢。

或许又要从纪录片的本体论开始聊起，纪录片到底在干什么的？纪录片的目的是什么？或者纪录片到底是什么？如果我们将纪录片归入艺术的范畴，那么不难得出，纪录片的目的，if not the only one, 无区别于任何其他的艺术形态，是作者手中的一个工具，一种载体用来表达观点，用来处理关系，处理和这个世界的关系，处理自己与自己的关系，处理与自己与他人之间的关系——

突然想到另外一部Banksy的纪录片《画廊外的天赋》(exit through the gift shop), 有着异曲同工之妙，里也有相似的描述，片子的主人公是Mr brianwash，一位开vintage服装店热爱影像记录者，最终成为了一个融合街头文化和pop art的“艺术家”。Mr brianwash和John Wilson一样，是一个狂热的影像记录者，房间里堆着不可计数的录像带子，但如果没有Banksy，Mr brianwash记录的这些影像或许只能称之为vlog, 或者是私人的家庭录像带，而从vlog 到真正的纪录片作品之间需要跨越的一个鸿沟到底是什么呢？

John Wilson在他的这部作品里面其实做了一个很好的示范。

尽管从vlog的井喷到式微，也不过是短短几年的时间。从qq空间 部落格（文字），到Instagram（图像），再到vlog（影像），或许对于一个非影视专业从业者来说，影像成为了除文字之外的更顺手的新工具，用以记录与表达生活。

但我们需要更多的vlog吗？在视频内容无比冗杂过剩的时代，看千篇一律的脸对着镜头机械介绍我今天吃了什么，干了什么，用了什么牌子的洗发水完全无法激起我任何的兴趣。或许我们需要的是，更多对生活的想象力。

用影像去思考，去进行小写的我与big Other之间的无声对抗。

又或许思考意义本身并毫无意义。

几乎每集的开头都是Hey NewYork，那些若无旁人的自在路人，脏乱的地铁和街景，当然还有无处不在的脚手架，无不提醒你这里是纽约。但John Wilson的故事讲述却特别日式，微小，絮絮叨叨。日常得不会引起你的注意，但一提起却很有共鸣。

随便记几点随感。首先从整体风格而言：

1. 拍vlog是件很微妙的事儿。看似vlogger应该是“最懂生活”的一批人，但是就我自己的经历而言，拍vlog却会让你失去“生活”，进入一种“剧场”。人可能天然在“被观看”时会有隐藏自己的倾向，取而代之一种表演欲。作为拿着摄像机的人并不会好到哪去，会变成“导演”，脑海自动升腾出剧本，自我实现的预言。而不是一种自然状态的生活。因此在家具覆膜一集，室内设计师直视拿着摄像机的John，两个人之间其实是隔着胶片的。她对John说到，拿着摄像机时，你是一种抽离的状态。有的时候你可以放下摄像机，只要做John就好。
2. 这是本视觉化散文（《文化苦旅》预警），不得不感叹John是真的“视觉语言”大师。视觉和语言拆开来，他的旁白稿和画面简直完美衔接，让人忍俊不禁。印象特别深刻的是分摊餐费一集自说自话地抱怨不公平的分餐，配的镜头是偷拍的隔壁桌一个陷入沉思的小哥的表情，镜头长达至少三分钟，仿佛真的是小哥本人的OS。

其次从分集剧情来说：

1. 先说资源难找一点的脚手架和家具覆膜指南。这两集啊，禁得确实不冤枉，特别家具覆膜指南，毫无准备。这两集的主旨是相似的，出于保护目的的产物会让我们失去很多东西。危险本身无法避免，所有痕迹都是生活的证据。
2. 分摊餐费那集有太多偷拍餐桌的素材了，特别好笑。还有裁判协会的那一段。我觉得中国从来没有这种困扰，要么有人请客，要么完全AA，社会主义好。
3. 闲聊和记忆力增强两集稍微没什么印象。记忆力那集学会了新的术语“曼德拉现象”。
4. 最后一集，完美烩饭，谁能想到大结局居然如此正能量。疫情前后的对比居然就能把所有的分集主题串起来了。想到的事就要立即付诸行动，管他完美不完美。

第一集，讲怎么闲聊

闲聊是在需要和其他人共处一段时间时比沉默更好的应对方式。

话题日常、美好，而不是负面的，又或者可以说是没营养的。身上有显眼的地方可以给其他人找话题，拍一下对方肩膀可以表示自己中断话题走了，追逐大多数人的兴趣爱好来增加话题。甚至为了拉进距离、接话可以不必说真话。有目的的交流时不接题外话，直接了当的奔主题。

主持人可太接近普通人了，内向，因为不善表达给不了女朋友想要的爱情然后分手。社恐，逃避社交，不能自如接话，甚至在最好的朋友之间都没谈论过前女友的话题，明显他的朋友对与他交流这个话题感到不适应。为了缓解心中的烦闷又或者是增加谈资而孤身去旅游。常常与周围格格不入，在旁人看来稀奇古怪，难以理解。想要倾述却无人可说，透出屏幕的孤寂、尬尴、淡漠、游离于人群之外。为了融入而去干些不感兴趣的事情。

像一个外星人理智地研究如何融入人类一样，最后得出要找到对的人倾述，及时清理负面情绪，你的生活就会恢复美好。

怎么说呢，一个人干自己不想干的事情，肯定整个人是不自在的。那种来自心底的抗拒交流和不适应，别人是感受得到的。

所以没必要逼自己融入，没必要逼自己去干自己不喜欢的事情，在干自己喜欢的事情的时候自然而然就能遇到志同道合的人。

没人倾述可以写文字啊，这是个很好的解闷方法。

不知道怎么接话的话，沉默就好了。认真注视和倾听对方，让别人感受到你的关注和用心倾听，这样两个人相处也不会尴尬。

我们在业余时间应该是关注自身想去干什么，而不是应该去干什么。相处时把注意力都放在“我喜不喜欢这个人、这个群体，我想不想加入他们”上，而不是“对方喜不喜欢我”，这样也能让自己更自如。

真诚，友善是基本要点。不侵害他人权利的同时做自己。

像说假话应和方面，如果只是萍水相逢那还好，如果是想深交，那还是得保持真诚才能让你获得真正的友谊。

第二集手脚支架

毫无疑问，手脚支架如果是临时用来保障安全或者装饰还行，如果长期使用，那只是建筑的外部一种延伸，并不能保障安全。

如果真的要保护人们不被坠落物砸的安全，应该定时检查建筑情况，然后爆破拆除才对。

第三集 关于记忆

嗯……记忆宫殿的记法在最强大脑里听过，也尝试过，但我感觉还是要记忆，只不过把东西转化成了图片，图片再进行联想，这和记本来东西没区别吧。可能不适合我，哈哈，采访的这个记忆冠军回答好敷衍。

曼德拉效应我倒是也听过，也有过记忆和周围人不一样的情况。我对我的记忆深信不疑，但我看了梦的解析之后，更认为这是我梦中的场景。或者说，我的记忆被我自己无意识的串改了。离那件事已经有五六年了，因为太过迷惑，直到现在还有印象。我是倾向于唯物主义者，但我对平行宇宙什么的包容性也很强。也挺有意思。如果只看视频里的那些证据话，太具有主观性。还是记者拍摄的麦当劳气球那块的解释有理有据。

的确，如果所有东西都记得一清二楚的话，想记得不想记得的都记住了，那很痛苦。听说天生有这样记忆超强的人，他们都活不长久。比起放下过去，忘记反而能让我们自己过得更好，记得想记的，忘记不想记得的。携带筛选过的记忆前进，总比事无巨细的记得前进的轻松。双刃剑吧。

第四集关于保护罩

包皮很容易藏细菌然后发炎，对女性和男性都不好，这个他们不知道么？😂

为了保护某个重要的东西不被破坏而套上保护罩。

嗯……这让我想起《社交服饰》中关于牛仔裤的一集，就是那些复古的牛仔裤正是因为使用过痕迹才让它们变得独一无二，变得有故事感，可以表达自己的个性。甚至日本牛仔裤那一集，牛仔裤的颜色在使用中某个部分褪色很多，这是你使用过的痕迹，这件裤子因为你的使用而独一无二，才变得有意义。根据裤子的痕迹猜测前主人与这条裤子的故事，赋予了它价值。

所以用不用还是看个人想法吧，我是觉得买了的东西就是用来用的，而不是供着，但如果买来主要是为了炫耀，那珍藏也没问题 。

第五集 如何aa

中国聚餐好像是大家都点一两样，点的都是在场多数人喜欢吃的，然后一起吃，平均付钱。或者轮流请客。

也遇到过口水翻飞的情况，比如水煮鱼，n多人直接拿自己吃的筷子在锅里搅拌，那个菜跟洗筷子水一样。这种聚餐我都会吃的很少，去也主要是给面子。但哪能天天给面子，去了一次两次，最多三次就完了。下次再邀请直接说想去吃别的，你们去吧。

至于朋友在他生日会上刷税卡的事情，我感觉有可能是记者太敏感了。如果是真的很在乎记者的朋友，听到他觉得自己把他的生日会当偷税的工具，会很伤心吧。不过也可能是作者没有感受到他们的用心。偷税倒也不必聚餐才能享受，按记者展示的那样，日常开销，只要想就可以。

记者这个人情感很单薄啊，他没有感受到别人的真心，会不会是因为他自己也没付出过真心？也没让别人感受到真诚。他和他的朋友们很缺乏沟通吧？他或许需要的是换个朋友圈？

整个旁白很少情感流露，他把自己的情感封闭起来，避免受伤害。敏感又多疑。没有期待就没有失望。

至于偷税这件事情，真的是靠个人自觉了，公平这件事也是。打包吃回本这个思想哪里都一样啊，笑了。

第六集 如何做好意大利烩面

以做烩面为主线，但重点又不在烩面，是生活环境的变化，是烩面所代表的人与人之间的感情。真的表现了计划赶不上变化和物是人非。

想做什么应该当下去做，而不是徒留遗憾。

第六集是疫情初的样子，好奇现在他们的环境怎么样了。

现在我一点都不知道自己在干什么，自己在一个小房间里，面对着各种各样的屏幕。翻看着空间和朋友圈里面的里写分享，时不时的打开ins来看看国外的事情，关注着NBA球星的生活。

看着youtube学习区的大佬们不断的发出高产的东西，不禁想着，自己什么时候可以做出自己的一些原创的东西。我也试着去冥想，但是总是坚持不过3天，然后可能就会过了一周，等到自己的状态好的时候再去进行一次冥想。就像我现在，我的头还是昏昏沉沉的，手边放着3万的相机，并不知道要拿这台相机干什么，也许是晚上出去玩的时候可以带着帮别人拍拍照吧。

而这一切，似乎都在一个纽约客的身上克以得到一些的灵感，他有自己的烦恼，有着戒不掉的烟瘾，怎么都得不到解释的问题，还有对于一个如何做好一盘意大利烩饭的烦恼。

一个在普通不过的纽约客对于自己的生活提出的种种疑问，她在别人的帮助下以及自己的成长下得到了解答。也许有些没有。

我不知道如何评价一部影片，但是约翰在这里面运用的全是生活中的素材，并没有过度的修饰，但是句句旁白都很应景，而且十分的幽默，我会感叹如何找到如此丰富的素材。你不知道如何做的时候，可以看看约翰威尔逊的这部影片，它可以带你深入的了解到纽约，了解到一个在纽约的普通人是如何在生活中找到其中的涵义，可能这也是就是当时CASEY NEITASTE为什么会在互联网上如此成功的原因吧，是真诚，是对于生活的细心的注意，是一个纽约客的感悟。

约翰威尔逊的十万个怎么做可能教会大家的不仅仅是如何做好一顿烩饭，了解了脚手架文化，而是一种生活态度，在生活中发现其教给人们带来的对于怎么做的回答。