想见你电影版

鉴于影版《想见你》的粉丝属性，必须先标明身份，我不是剧粉，但为了看片，我追完了整部剧，所以是了解剧集但不带剧粉滤镜的纯观众。为避免剧透，对影片中令人目眩神迷蝴蝶穿花般在时间线上不停歇地旋转跳跃，就不做分析了，本文只集中探讨剧版和影版故事中启动一切时空穿越的原始契机——拯救陈韵如。

陈韵如是谁？

陈韵如是凤南中学的一名女生，她平凡而普通，内向而孤僻，茕茕独行，总戴着耳机听着伍佰的歌。在校园传闻里她有很多版本，一会儿是弱女，一会儿是妖妇。她是两起凶案的受害者，第一次她被打破头，第二次她失去了生命，她的人生戛然而止在十七岁，留下一个浓重的问号。

跟《牯岭街少年杀人事件》中的小四一样，陈韵如是台湾青春残酷校园题材影视作品中最经典也最拿手的那种多面而迷离的悲剧女主角，她像一个谜，引诱着你层层深入，最后打开令人悲伤的真相。所以，虽然剧版《想见你》中掌握强势主动地位并且拥有完整浪漫爱情线的是2019年的都市女白领黄雨萱，陈韵如一度沦为她时空穿越后的魂器，但随着剧集徐徐舒展开一瓣瓣遮蔽的折页，我们会发现其实真正的主角是那个生活在1998年的女中学生陈韵如。

剧版《想见你》的成功正是对于陈韵如这个角色的不断挖掘与丰富，它的所有时空穿越动作化繁为简都可以用陈韵如这个人物的塑造线来划分阶段：

第一阶段，陈韵如是工具人，主要叙事动力是黄雨萱回到过去寻找早逝的爱人；随着剧情揭晓陈韵如会在1999年的小年夜被人杀死，叙事动力发生切换，陈韵如从无人关注的工具人变成了众人保护的受害人，叙事母题、故事类型都从跨时空追爱变成了提前狙击凶手拯救陈韵如，到此处已经是一个反转。

而剧集的创作者还不满于此，又在第三阶段赋予了陈韵如更复杂的层次，再次穿越后黄雨萱的灵魂被囚禁在陈韵如的体内。而尝到了做黄雨萱的甜头之后的陈韵如想取而代之，永远以黄雨萱的状态活着，陈韵如从孱弱的受害者陡然变成了腹黑的阴谋者，故事的类型从悬疑切换到双重人格之争的心理惊悚。

然后故事进入第四阶段也就是终曲，被识破后的陈韵如想回到从前的自己，却在黄雨萱的对比下更显失败，决定在1999年的小年夜将自己献祭给那个一直想杀死她的校园变态杀手，结束自己被嫌弃的一生。到这里，黄雨萱才终于知道，原来杀死陈韵如的凶手就是她，是她对爱人的执念，杀死了陈韵如。拯救陈韵如成为剧集最终的指向，而此时拯救陈韵如不再是一次英雄义举，而变成一次道德自赎。

“为什么我都这么努力了，所有人还都让我再努力一点，你们知不知道这很残忍，我好累，我想结束这一切。”陈韵如站在栏杆上的这句台词，让我潸然泪下，也让剧版《想见你》具有了残酷沉重而刺痛人心的质感。当所有人甚至包括屏幕前的观众都想去伸出手拯救陈韵如的时候，她清醒地决绝地选择了自己的命运，将生命定格在那一个冷雨夜。

我们从剧本书上学会了人物的弧光这个词，也就是人物在故事中从始至终的变化，或者说观众对人物从始至终认识的逐渐深入，从人物弧光来说，从魂器到受害者到反派到悲剧女主角，陈韵如拥有如四眼拱桥般华美的人物弧光。而以这样一个人物为故事的锚，你才会觉得所有人的屡次三番的折腾，哪怕是黄雨萱付出再也不能与爱人跨越时空重逢的代价，为了拯救陈韵如，都是值得的。

影版中华丽炫技般你穿我也穿的时空线上翻花，归根结底，还是得以结实的人物动机作为根基，说来还是为了拯救陈韵如，已经变成30多岁的少妇的陈韵如居然还是一心闹自杀，说实在的，我有点沮丧。更糟糕的是，我揣测剧作者可能都很年轻，还不太了解主妇的生活，少妇陈韵如好像并没有长大，还怀揣一颗敏感易碎的少女心，当有机会重来一切，不是应该搏一把更好的人生吗，为什么要坚定不移地认为自己的死会让一切变得更好呢。

杀死一个少妇的和杀死一个少女的，不太可能是同一件事，前者参看史蒂芬·戴德利导演的《时时刻刻》中朱利安·摩尔扮演的劳拉·布朗，一个在平静中绝望崩溃的主妇；而后者参看索菲亚·科波拉导演的《处女之死》中的四个青春女孩，在少妇的阶段还聊发少女狂，对于观众来说，是件很尴尬的事情。

由于陈韵如这个锚式人物的失重，“拯救陈韵如”跟剧版同样的主题就变得失去了穿透人心的力量，也让一直暗恋陈韵如的莫俊杰还有金世佳扮演的陈韵如的老公这些附着在陈韵如这个角色上的其他配角完全失去了凭依。另外剧版中田雨萱、陈韵如两生花般的厚实的历史纵深结构也被打薄，一群人就在2014、2017年间来回腾跃，做着无尽螺旋的游戏，影版的质感一下子轻飘起来，如果说剧版像块千层蛋糕，影版就像块印度抛饼。

看完影版《想见你》，我终于明白了为什么时空穿越需要一个比较大的时间跨度，因为时间本身就是丈量人生最重要的维度，时间甚至能让一个本来普通的故事发酵，生出别样的韵味。

现在的爱情戏真的越来越难拍了，越来越少人自信地拍一部纯纯的爱情片，谈恋爱都得混搭进各种类型之中，穿越、悬疑、人格分裂玩得花团锦簇目不暇接，编剧的技术活也从故事板、人物小传变成了时间线和思维导图，是我们习惯了把简单的事情复杂化，还是我们真的对爱情不那么感兴趣了。但我固执而守旧地认为，艺术作品真正的技术活只有一个，就是关照人生，照见我们自己，花活儿今日鲜明日旧，唯有创造令人难忘的人物才是不褪色的魅力。

本文首发于公众号：电影爬虫（film5252）

近期内地院线市场十分低迷，经历了前面长达一个多月没有可看新片上映之后，终于在12月等来了一系列有排面的新片，《航海王：红发歌姬》、《阿凡达：水之道》、影版《想见你》等等，影院经理总算不至于无片可排了。

而在这其中，影版《想见你》作为应时应节的岁末唯一爱情片，加上三年前的剧版爆款效应，承载了太多剧粉和痴男怨女的期待。

作为剧版《想见你》的死忠粉丝，我把剧集断断续续刷了不少于5遍。2020年初，窝在家里一边追剧一边单曲循环八三夭的同名歌曲。最后结局时，我跟着陈韵如哭了又哭，追完了一部让人撕心裂肺的好剧，就如同离开一个深爱多年的恋人一样。

三年过去了，剧版《想见你》在豆瓣上依然保持着74万人打出9.2分的辉煌战绩。

而影版的成绩如何呢？截至目前，其豆瓣评分6.7。与剧版相比，这个评分可以说是非常一般，再看看评论区，如果不是有剧粉滤镜和李子维的光环加持，这个分数可能会更低。

而我看完影版之后，不仅没有获得作为剧粉的满足感，甚至希望伍佰老师带我穿越回到没有看过影版的过去。

01 是“想见你”，不是“想穿越”

剧版《想见你》之所以引发追剧热潮，赚得无数观众热泪，是因为其内核有着各种各样动人的“爱”。

不仅仅是李子维和黄雨萱情侣之间的爱，还有凤南小分队朋友之间的爱、陈韵如和家人之间的爱、王诠胜这个角色呈现出来主创对边缘群体的关爱。

从小爱延伸至大爱，这部剧才是完整的，也才凸显了主创的用心以及真心。

而影版则把剧版的内核几乎摒弃了。

从剧版结局延续下来的故事，本来可以另开一篇，讲述主角终于走出穿越循环之后的生活。但编剧显然是还没找到灵感，所以影版几乎是把剧版的故事换个方式又讲了一遍，依然是李子维意外死亡、黄雨萱穿越救人、陈韵如反复求死、莫俊杰万年备胎，主角在不断穿越过程中渐渐失意，活下来的人强行打破循环，结局强行圆满。

毫无新意、更无诚意的新瓶装旧酒，如果不是怀抱着剧粉对剧版的强烈爱意，我可能看不到一半就会写出800字吐槽。

剧版《想见你》的穿越是建立在感情之上的，穿越只是手段，“想见你”才是目的，而这个手段很好地辅助了剧情，让本来千篇一律的爱情故事变成了“天选之人的命定爱情”，在无尽时间线上、无数个平行时空里，我绞尽脑汁奋不顾身不断穿越，只为了见你一面，这是这段爱情最感人的地方。

至于影版呢，穿越变成了主角的目的。主角没想明白这是怎么回事、也没想清楚怎么救人，只知道要穿越，他们都这么累死累活地穿来穿去了，也给大家一个happy ending了，观众还好意思不感动吗？这就是影版的尴尬之处。影版的穿越，是立不住脚的，也是没有逻辑的，不断闪回蒙太奇，主角仿佛失智一般，在各个时空里盲目冲撞，原先剧版的人物弧光，在他们身上再也看不到了。

尤其是工地大楼那场戏，也是电影被诟病最多的地方，这场戏没有源头，最后也没有给出合理解释。影片中试图用“改变未来才能改变过去”这句台词蒙混过关，但这就是一句乱写的鸡汤病句。多看一点物理知识就会知道，在同一时空中，未来的人即使知晓一切，也无法扭转已发生的事实、也无法拯救过去的逝者。所以主角才要一遍遍在不同时空里回到过去。

有人爱用“莫比乌斯环”来为其辩解。我想说，莫比乌斯环可真是块砖，哪里需要往哪里搬。不要因为电影无法自圆其说，就滥用莫比乌斯环。

编剧自己都没想清楚故事该怎么继续，眼看就要编不下去了，就随便沿用剧版的情节结束一切，来一个大团圆吧，观众不就是想嗑糖吗？

不得不说，资本和主创都知道，在满地玻璃渣的2022年寻求一点温暖和甜味多么奢侈，所以这时候给大家看一个甜甜的爱情片，既能满足剧粉的期待，又能满足大多数情侣的诉求。因此，有一些观众看到李子维和黄雨萱亲亲抱抱举高高，如愿以偿嗑了糖，觉得影版还行，这可以理解。

但也有很多观众，有种当了冤大头的被骗感，我就是这个冤大头。这部片子的糖，是批发奶茶里的工业糖精，影片中并没有过多展现主角感情里的纠葛缠绕，失去了剧版那种深刻的宿命感，沦为大多数庸俗爱情片里轻飘飘的腻味爱恋。

02 只有陈韵如受伤的世界达成了

很多人看剧版《想见你》，代入的是主角黄雨萱，因为剧中大部分时间都在用黄雨萱的视角讲故事。而我从头到尾代入的都是配角陈韵如，觉得这个角色才是让剧集封神的存在。

黄雨萱性格开朗阳光、自信十足，用陈韵如的话说就是，这种人什么都不用做，就能让大家都喜欢她。而陈韵如是黄雨萱的反面，性格阴沉孤僻、独来独往，无法融入集体，从来没有得到过想要的重视和爱，这使得她愈发自卑，于是更加得不到爱，形成了一个恶性循环。

剧集也花了一番笔墨描写黄雨萱和陈韵如的反差待遇。李子维、女同学、家人，都喜欢那个每天元气满满、开开心心的“黄雨萱”，只有同病相怜的莫俊杰在乎真正的陈韵如。最懂配角的，果然还得是配角。

剧中还有另外一个配角王诠胜，也是个小可怜，他是同性恋，因为被校园霸凌想不开而自杀，剧中真诚展现了对LGBT群体的支持。

可以说，正是陈韵如、莫俊杰、王诠胜这三个不被重视、不被理解的配角、弱势群体，一步步走出了阴霾、迎来柳暗花明，才增加了该剧的可看性，给剧集赋予了厚度和深度。

而影版则让这几个配角全部变成了给男女主爱情打辅助的工具人，甚至是透明人。

最让我感到可惜的是陈韵如，在剧版她明明已经重新认识了自我，感受到了莫俊杰的爱，决定好好活着。万万没想到，在电影里成年陈韵如“一朝回到解放前”，影片并没有交代陈韵如为何又回到了青春期那个不闻不问的孤僻状态，强行让她一昧寻死，成为主角穿越救人路上的绊脚石。

至于莫俊杰，全片都在当陪衬，主角秀恩爱时他在打酱油、主角穿越时他还在打酱油。

王诠胜也很惨，同性恋身份让他成为了打开时空之门的“钥匙”，影片最后又利用他牵强附会地破局。

明明在剧版里很立体的配角，到了影版，通通成为了单薄扁平的功能性角色，用完了他们，就让主角出来晒恩爱。配角成了燃料，全程都在点燃自己照亮主角。

影版没有剪掉王诠胜的戏份，不是因为电影多么关心LGBT群体，而是为了利用他的身份来博取好感和找一个结束穿越的借口。

在电影里，这三个人都没有得到太多着墨，完全沦为牺牲品。陈韵如为了成全别人牺牲自己，王诠胜甚至“献祭”了恋人的信物才换来主角的甜蜜牵手。

当了一次配角，就一辈子都是配角，甚至连自己的人生也由不得自己作主，只能服务于主角。

这就是电影最让我难过的地方，让弱势群体更加弱势，悖离了剧版的初心。用弱势群体的牺牲来成全伟光正主角的政治正确爱情，这个世界真的会不一样吗？

还敢说什么“要不负相遇”，臣妾三年的等待，终究是错付了。

资方很精明，懂得怎么赚快钱，却不爱惜羽毛，不想好好呵护一个来之不易的爆款IP的生命力。想对资方说，如果只是想圈钱的话，不用专门拍一个电影来破坏我的幻想，出周边也可以。

看到最后，唯有感慨，怪不得“人生若只如初见”能够流芳百世，如果等了三年再见面只剩下幻灭的话，那还真是“不如不见”。

陈韵如，大学以后和李子维与莫俊杰渐渐疏离，不再联系，好好过着自己的小日子，在14年的某一天，突然被黄雨萱穿越控制身体『🆘一天醒来突然被👻上身了怎么办』

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然后全程海底观影模式，被控制着身体，跑去见李子维为了救他，（电影中的主剧情），结果兜兜转转，最后还是14年的李子维和黄雨萱双双坠楼（但只死了个李子维，黄雨萱失忆了），然后穿越结束，拿回身体控制权的她和王诠胜两个人在楼上尴尬的相望『🆘怎么突然让我拥有别人的记忆看了场生离死别』

【结局A】

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事发以后她3分懵圈2分害怕5分无措，选择了逃避和消失，用写日记和写诗的方式记下了这件事情，继续生活，在上海遇见了杨皓，和他相识相恋结婚怀孕，最后在某一天发生意外从楼梯上滚下来陷入昏迷，成为了植物人『🆘为什么受伤的又是我』

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她老公杨皓翻看她日记，发现了磁带和穿越的事，就给昏迷的陈韵如听，结果她穿越到了14年的黄雨萱身上控制了她的身体，才知道“卧槽！原来当时那女的控制我的时候，坐在对面的就是我自己啊，卧槽！那我当时咋不说呢，那我现在还说吗”，然后她继续选择没有说出真相，要么是因为陈韵如意识到了，或许自己才是穿越的关键，自己消失才能打破闭环；要么就是正好想杀死14年的自己，这样以后就不会遇到杨皓也不会有流产变成植物人的痛苦人生『🆘反正我现实也是植物人了，我肯定不亏』

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于是在工地高楼上，控制14年黄雨萱身体的陈韵如，捡起玻璃碎片就准备捅控制陈韵如身体的17年黄雨萱，因为身体死了，这个人在这个时间线里也就死了，结果捅过去被控制王诠胜身体的17年李子维挡🔪了（王诠胜：我吃柠檬我招谁惹谁了），然后她马上当机立断，说时迟那时快，一玻璃碎片呼14年李子维脸上，然后就要把黄雨萱推下楼，结果拉拉扯扯中，自己也跟着一起掉下去了，黄雨萱和陈韵如双双坠楼『🆘你死在我身上，我死在你身上』

【结局B】

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坠楼的同时，遥远的另一边，躺在病床上昏迷的植物人陈韵如也突然心跳归0安详去世，而她老公杨皓『🆘不是能穿越吗，我怎么害我老婆变植物人还放首歌能把我老婆害死的？？我什么克妇体质』

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至此，一整个循环闭环，周而复始，说不清从哪里先开始，就像电视剧一样的时间悖论～

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我们完整的看一遍：

14年工地坠楼，这里也是一个“节点”➡️产生两条时间线，结局A黄雨萱活下来，结局B李子维活下来➡️结局A里的黄雨萱和变成植物人的陈韵如➕结局B里的李子维穿越以后都会又回到“节点”碰头➡️4个人（再加一个一脸懵逼的14年李子维）总能阴差阳错的跑到工地大楼集合打团➡️

团战过程永远是17年黄雨萱一转角碰到两个老公，然后听见老公们喊“陈韵如你冷静！”，一转身就看到以为的年轻版自己拿着玻璃冲过来，然后17年李子维控制着王诠胜永远挡一刀➡️

只是接下来的拉扯部分不一样，又会重新产生结局A或B，对于男女主来说，如果还是维持自己经历过的原结局，那就是失败了，穿越结束返回17年；如果换成了另一种结局，那就是自己死对方活啦。

『所以这个“节点”是两条时间线里独自苟活的男女主唯一一次碰头的地方和机会，他们一次又一次的穿越回去，想要改变结局但最后只有结局A或B』➡️

而陈韵如是穿越的关键，也是唯一会先后经历结局A和结局B的人，直到有一次经历结局A的陈韵如在救下王诠胜之后，做出了不同的选择，没有再一直消失不见和逃避，而是选择了主动找到王诠胜，和他一起想办法（可不能再让你挨刀了啊），最后两个人找到了磁带是穿越的关键，一起把它烧掉了，结束循环🥳大家其乐融融。

P.S.举个例子

【不知道大家还记不记得电影里，有一幕，在又一次经历结局A以后，楼上剩17李子维和17黄雨萱，黄雨萱哭着问“是不是不管我们怎么努力都无法改变”，李子维哭着回答“至少我还有机会对你亲口说再见”，然后下一秒穿越结束，两个人神情一变，一脸恍惚，这时候就是变回身体原本的14陈韵如和王诠胜啦。

所以这一次穿越对于结局A里的黄雨萱来说就是再经历了一次结局A，什么也没有改变，穿越结束回到17年醒来；对于结局B里的李子维来说就是把结局扭转成了对方活下来的，自己嗝屁，而这样的穿越一遍又一遍的循环🔄】

2019的跨年属于《想见你》，没想到2022的跨年，依然属于《想见你》。

时隔三年，豆瓣9.2分的超高口碑剧集《想见你》出了同名电影版，还是熟悉的三人组，熟悉的穿越+爱情设定，以及熟悉的伍佰老歌《Last Dance》。

对新老观众来说，看到这部电影都不免要发出疑问：是狗尾续貂吗？非剧版观众能看懂吗？

正如主演许光汉和柯佳嬿在花絮里提到的，影版《想见你》是为了回馈剧粉，但也是一个照顾了大多数观众的新故事。所以对两部分观众而言，都有足够的观影亮点。

各种填坑+呼应，这售后简直教科书级别

如果要总结三年前的剧版为何感动了这么多观众，大概可以总结为一句话：宿命般的相遇，双向奔赴的爱情。

《想见你》的核心设定是两对男女互相灵魂“附身”。李子维和王诠胜，黄雨萱和陈韵如，他们有着一模一样的长相，但出生于不同的年代，性格也迥然不同。

故事的最初以黄雨萱的视角展开。2019年的黄雨萱因为男友王诠胜在空难中身亡而备受打击。公司开发了一款APP，输入资料就有机会找到网络上和自己最相像的人，黄雨萱抱着尝试的心态，却意外发现了一张合照。

照片里的女生和她长的一模一样，旁边的男生看起来分明是已故男友王诠胜，还有一位陌生男子。而黄雨萱清楚记得自己从未拍过这张照片。

黄雨萱找到照片上的唱片行，发现了更多线索。唱片行已经改成咖啡店，店主的侄女叫陈韵如，在1999年已经去世。按照照片拍摄的年份，那时的王诠胜尚在童年，所以根本不可能拍下这张照片。

之后黄雨萱收到一个随身听，里面有一盒伍佰的磁带，按下播放，《Last Dance》响起，黄雨萱沉沉睡去。等她再度醒来，发现来到了1998年，自己的身份是陈韵如。

黄雨萱的灵魂附身在陈韵如身上生活，接着结识了那个和王诠胜一模一样的男孩李子维，以及站在李子维旁边的莫俊杰。

一盘磁带，多次穿越，两对长得一样却处在不同时空的男女，一段奇幻故事就此展开。其中还夹杂了关于陈韵如为何死亡的悬疑故事线。

如此奇特的“灵魂附身”，到底是谁和谁的灵魂在交流，成了看剧最大的乐趣。而这个故事最宿命感的地方就在于，两个相爱的灵魂，始终是李子维和黄雨萱。

他们在自己不知道的时候就已经相遇过，都通过随身听切换时空，附身在和自己一模一样的那个人身上，所求的不过是再见自己爱的人一次，一起在完成“想见你”的双向奔赴。

真正的深爱便是熟悉一个人的所有。即便长得一样，李子维也能立刻认出对面的女孩并不是黄雨萱的灵魂，而是陈韵如又回来了。即便陈韵如因为家庭的原因总是将悲伤埋在心里，莫俊杰也依然默默守护着这个女孩。这份专情，是三年前冬日里最温暖的存在。

作为献给粉丝的礼物，影版《想见你》也加入了很多补充和呼应。故事紧接剧版结尾，正常时间线里的黄雨萱和李子维相遇，终于能够没有任何阻碍地相识相爱，浪漫桥段一个接一个，完全满足了观众的期待。

很多小细节的呼应也像彩蛋一样埋在电影里。比如剧中的李子维在小时候曾经请一个小女孩吃白糖粿，后来的线索指出这个小女孩就是黄雨萱，原来两个人的命运早已注定。

剧里两个人没有发现这件事，但在电影中他们道破了真相，上帝视角的观众终于松了一口气。

剧版黄雨萱在李子维去世后，每天都在之前李子维等她下班的手摇奶茶店停留一会儿才走，电影里也特意把黄雨萱打工的地方安排在手摇奶茶店，交代了许多缘由。

就连黄雨萱庆祝27岁生日的流程，也都和剧里一样，只是这次，她的第三个愿望——吹完蜡烛，心爱的人就会出现在眼前，终于实现。

穿越的方式，也依然还是那盘磁带。

许多呼应和交代，可以说充满了仪式感。

这次，黄雨萱和李子维依然要通过穿越救赎彼此。更具突破性的是，黄雨萱与陈韵如，李子维与王诠胜，四个命运牢牢绑在一起的人实现了同框，奇幻值拉满了。

对老观众而言，最关心的就是角色命运，电影版也给了最好的结局。黄雨萱和李子维终于圆满，莫俊杰和一直暗恋的陈韵如有了新进展，命运曲折的王诠胜终于不是一个人在对抗生活，他放弃了自杀的念头，重新面对残酷的世界。

2022年末最好的新年礼物，就是关心的人都有平淡幸福的生活，无论是自己所处的世界，还是深爱的角色们。

高概念超甜爱情片，新人也能垂直入坑

如果要选出近三年最具突破性的华语爱情片，《想见你》一定榜上有名。许多爱情电影乐于讲述“曾经深爱的我们为何会渐行渐远”，而《想见你》的核心一直是“用力去爱，不负相遇”。

无论是剧版还是电影版，李子维和黄雨萱都在回答一个问题，如果失去对方，生活又该如何？

他们陷入了无尽的思念与幻想，幻想着对方依然还在，生活一切如常。这也成为影片中最大的虐点。

穿越的概念为他们提供了改变命运的机会，李子维和黄雨萱都选择通过磁带穿越时空，回到失去爱人之前，不惜一切代价想要拯救最爱的人。因此，他们都陷入了时间循环，无论怎样都无法改变命运。

直至最终，主角们才找到破釜沉舟的办法，那就是电影的主题——“去爱 去失去 要不负相遇”。接受失去，接受已经发生过的爱和遗憾，或许就能真的改变命运。

相比剧版的强悬疑属性，影版《想见你》去除了许多枝节，重新构建故事框架，让主线更加聚焦，整个核心更像是在认真讨论一种关于爱情，关于人生的哲学。全情投入，便是不给自己留遗憾，用力奔赴，便是无悔人生。只要真爱仍在，一切阻碍都将烟消云散。

相信这样的核心，比任何恋爱桥段都要甜美和打动人心。看到经历过痛彻心扉的主角，终于失而复得，再度把爱人拥在怀里，可以说是这个年末最甜蜜的瞬间。同时也更想点开剧版，去了解他们更多的故事。

《想见你》，大时代下最普遍的愿望和最美好的祝福

不负相遇，只想见你，相信也是这几年普通人最大的心愿和最想做的事。

剧版《想见你》刚开播时，我们正在经历许多手足无措的变化，这部剧的温暖也陪伴很多人度过了最艰难的时光。

三年前，李子维和黄雨萱为了再次见到对方而竭尽全力。三年后，又为了拯救对方而付出一切。

世界变化太快，见想见的人，已经成为这个时代最重要的事。电影版《想见你》又再次唤起了这份爱。这个IP或许也已经成为一种符号，代表了对爱的珍惜与执着。除了嗑CP，更不断提醒观众，每段相遇都不容易，要抓紧每一个在乎的人。

虽是爱情片，但《想见你》也早已超出了爱情片的意义。

首先是我个人觉得不值得，电影版是送给李黄cp剧粉的礼物。

我是看过两遍剧的剧粉（次数不能代表什么，请不要搞饭圈那一套，粉丝没有门槛）

剧版我认为优秀在哪里呢，1⃣️他对于自闭与救赎的主旨很深刻，是一场关于“异类”的救赎，莫俊杰很幸运小时候就被李子维救赎了，陈韵如不幸又幸运，虽然没能得到李子维的救赎，但在最后选择了原谅自己，而王诠胜就很惨了，孤独的死在了冰冷的海中，这也是这类人群普遍的三种方向。2⃣️他对于校园霸凌的主旨也很深刻，王诠胜遭受了校园霸凌孤独的死去，大家都记得他心疼他，而陈韵如，本就家庭不幸，妈妈职业不光彩爸妈离婚抢着要弟弟没人要她，可能就是她孤僻的一部分原因，又被黄“抢”了身体得到了她得不到的一切，完了最后还要被除了莫以外所有人否定她的存在，甚至还要被剧外的观众骂，属实把霸凌推到了顶峰。3⃣️几乎完美的闭环推理与因果轮回。4⃣️弟弟的穿越对自己小时候的洗脑进一步加深自己的变态很惊悚也很惊艳。5⃣️恋爱与悬疑恰到好处的节奏让人很舒适。6⃣️李黄cp真的很好磕。

而电影版呢，几乎只完成了我上面说的第6点，所以与其说电影是送给剧粉的礼物，不如说是送给李黄粉的礼物。1⃣️他的推理就不怎么复杂，能看明白剧的推理的看电影不会觉得难，甚至对于经常看类似作品的人来说真的不难而且漏洞百出。2⃣️他的节奏稀碎，很多转折都很生硬，尤其是结局特别仓促，而且大部分都是感情戏，感情戏的大部分都是李黄的感情戏，着实不能说是个悬疑推理爱情片，他的悬疑部分甚至还不如这几年的柯南剧场版。3⃣️莫俊杰陈韵如全程工具人，除了细化了李黄的爱情，对其他人物的感情都是草草带过，但就这么长时间的电影又要浪费那个时间去讲其他人，属于是想要讲又讲不好。4⃣️我觉得不是he，首先他的he就是强行来的，其次he的只有李黄，不能说结尾给个莫陈的小小彩蛋就是大团圆结局了吧，莫俊杰粉受了什么罪要吃一个小时的屎最后给你一小颗彩虹糖还要被人说你看你家cp还是he了耶…

所以我觉得电影版是李黄cp粉的狂欢，并不是所有剧粉的狂欢，也并不是给所有剧粉的礼物，我很喜欢李黄，但我更喜欢那个爱情友情亲情都有、主旨深刻、推理闭环、节奏舒适、人物立体的《想见你》。而不是被割韭菜，被按头卖情怀，被李黄cp粉追着骂…

还有，一部电影如果只有剧粉才才能看，不喜欢的就是跟风，就是假剧粉，就是看不懂，我觉得也是另一种意义的失败了。

剧版的优点是：

1.穿越的逻辑是完整合理的，没有像其他穿越剧前面高能后面烂尾

2.幸福中蕴含悲伤的感觉 非常解腻，李子维爱上黄雨萱是因为朝夕相伴的魅力，来到王诠胜身上和黄雨萱重逢的，心理背负着沉重的过往，黄雨萱发现自己深爱王诠胜无法自拔，是因为爱人因为自己死去，穿越之后逐步发现真相理解对方爱的比自己想象更深……整个穿越的逻辑和爱情的发展非常契合，这些才让我相信他们爱情，我理解他们的爱情是怎样开始，发展，到命中注定，才会为他们的爱情动容。

3.配角不会成为主角的工具人，他们有思想有感情有自己坚持，不会为了主角而强行降智or发疯，值得被理解，被疼爱，而黄雨萱到后来发现自己的穿越才是导致陈韵如否定自己，而她为了拯救这个女孩的命运，拯救自己的朋友爱人选择放弃前面铺垫二十多集对她最重要的爱情，这个行为让所有的感情都熠熠生辉。

4.除了爱情，还有其他方面的探讨，对于青少年的自我认知，原生家庭对于性格的影响，家长要对孩子表达爱意，还有对于主角四个友情的刻画……这些刻画才让我们对每一个角色都充满感情。

5.每一次留下疑点，再反转的过程都很快，不会让人怀疑主角的智商，在观看过程中充满质疑，但又能到最后一集都还有让人惊讶的反转。

而影版很遗憾的背离了这些优点，

1.非要更一个更复杂的穿越故事 ，导致逻辑bug

2.刻画主角的感情就是命中注定，第一眼就深爱，真的让人很难共情啊……

3.配角完全成为主角惊天动地爱情的工具人，怎么他们就如此无私的选择牺牲自己，怎么忽然就不联系了，忽然就爱上了，结婚了，忽然爱人就离世了……

5.就一个疑点，基本没什么反转

6.对两首歌的运用有点只是烂打感情牌的感觉，最后求婚如此幸福的两个人，还有必要用想见你吗？以前听到这两首歌心理就满满的感动，看完电影已经麻木了。

而影版最让我感动的其实是，原来陈韵如活下去，居然拯救了王诠胜，她真的有好好长大，变成了更成熟啦。

看完才发现，我最想看的是这些我喜爱的角色的生活，想看陈韵如怎么走出自卑成为更好的自己，莫俊杰怎么变得更成熟，他们俩无论在不在一起，感情是怎么发展变化的。 想看莫奶奶，陈妈妈，弟弟怎么样了。想看李子维和黄雨萱缺少了穿越做感情的催化剂，在十岁的年纪差下怎么相识相爱到深爱，遇到过什么矛盾困难挫折。

说了这么多，还是感谢制作团队啦，能感受到你们的用心，只能说珠玉在前，你们搞错侧重点啦。