浴血黑帮第六季

有些打一星的评论笑死，又是缺少铺垫又是不完整的，你这个只适合去看国产剧，又臭又长才能给你好好捋捋

最后Ruby出来那下，对于已为人父的自己来说，像一把利剑又一次插在胸口

他，Thomas Shelby，无愧于家族的王

他在“死”之前想的只是如何安顿好家人

他在“活”过来后没有扣下杀人的扳机

他在烧毁的大篷车面前完成了告别

Oh, but I am back

作为（伪）资深舔狗性观众，会自己想发设法的去填导演给挖的坑。

老姨为啥没了，剧里好像没交代。我理解，爱尔兰帮故意为之，因为他们认为老姨对汤米的帮助很大。

叛徒比利小子是如何被发现的。我猜是因为汤米对觊觎自己已久的英国法西斯佬的未婚妻献身后，获得的情报。

傻弟弟芬恩，后腿拖得都想笑。新角色公爵倒是让人眼前一亮。

能打败汤米的只有他自己，敌人是这么认为的。

最后汤米干掉了迈克，是我没想到的，我以为迈克会把知道的情报告诉汤米，然后干掉一起来的同行人，本季迈克的胆色和智商让人堪忧，恋爱脑了。

艾达，谢尔比家有女，已长成，大佬风范十足，搞个衍生剧的话，感觉也会很有看点。

未来的路，汤米是否还会走下去，不得而知，但是这种旧伦敦风是真的带劲，看着是真的舒适。

1.毒品。虽说上一季已经开始了，但是谢尔比这么“正义”的家族，将要纵横捭阖于毒品，还是惊了一讶。

2.汤米的再次突然起势，因为“强势戒酒”的情节设置以及4年的时间差，作为观众觉得很容易接受。（上一季到最终都比较被动）

3.汤米，泥坑中爬起来的形象。（脸中线两边的直接对比，一半泥脸）

4.上季自杀镜头，转接本季扣下扳机的“空响”（以及配乐的转接：从阴沉高亢转接于原声“空响”）

5.和利兹结合成相对稳定的家庭（汤米的伦理观，我持中立偏上的态度）

6.很多窥探视角镜头。第一人称视角（畏惧、抵触、反感）

7.莫斯利的剧情如何演呢？这种剧情不那么“宏大”的“爽剧”，应该不会烂尾吧。（我很喜欢整个剧集的编剧）

8.我觉得汤米和吉娜会有一段“爆炸”的感情纠葛。（其伦理观、炮王人格）

9.poly去世的剧情安排。就台词上还蛮“诗意”（被调整了一下组织结构）

10.limitation.这一抽象词语，于主题，于剧情的作用。（爱尔兰共和军首领在电话中提到；迈克尔在牢中对质时提到）

11.我不知道这季的剧本是否是在上季剧本完成后就立马创作好的。（假设不是的话。上季结束为这季剧情创作埋下了诸多具有很好创作空间、方向的伏笔、条件）

12.生产（干货、对标个人的专业理想）与流量

13.汤米在poly坟前的“耐人寻味”的表情是谁的“主张”。导演？编剧？墨菲自己？或者其他谁。（我觉得挺好）

14.以葬礼这一情节交代了诸多人物。（第一次细心看看电影，经验尚浅的我觉得不错。对标《教父》开头的婚礼，不过我们这已经是第六季，人物的顺序镜头切换交代，我感觉很舒适）

15.tommy will die？（英美剧，真说不好）

16.迈克尔会不会很不抗打？（就是为了衬托的受气包？）

17.和吉娜对乐器、音乐的控制隐喻双方的较劲

18.剧情，以及台词关于“Frence”的。（汤米曾在法国参战）

19.居民的第一人称“窥视”镜头，暗示“敌意”

20.猎犬伴随汤米的场景

21.关于“剪辑”的设计，再编排（对剧情的节奏动作：加强等，对内容不做动作）

22.情节开展的主题：“不受欢迎”的主题，以及酒吧里一切“冷清”的情节和场景

23.“汤米的戒酒”象征着“白粉的到来”（寻找合适的象征物。）（个人浅薄和错误：电影以及文学等的创作，加法的“混沌”）

24.汤米被逼酒时，我联想到汤米的下跪

25.蒙太奇。镜头、场景对比

26.汤米出场时下楼梯的抖动时呈现出的“轻松”配上吉娜的音乐。我真以为他家有一腿呢。

27.神秘性的加持。（可以出于意料的调整剧情节奏和设置、解释剧情）

先感慨：这部剧的配乐是我看过的电影包括电视剧里最出色的。🐮🍺！

这部剧的镜头是我看过的电影和剧里排前三的

这部剧的台词的精彩是我看过的电影和剧里排前五的

下面是正文：

我曾经以为在《黑道家族》过去后，我不会对任何黑帮剧感兴趣了。

但是事实是，《浴血黑帮》再次征服了我。

首先看，这很像一部“爽剧”，但绝不仅仅是一部爽剧。

整部剧尤其是最后两季，镜头、配乐、台词，是我看过的所有剧包括电影的前三。令人叫绝且有寓意的镜头，比比皆是。配乐更是一绝，目前我看到的剧和电影里，顶级的水平。

顺便，s6的结局我真的觉得ok的，尤其是最后的反转。

可能唯一会有doubt的就是迈克为什么会从前几季沉着冷静有野心的人变成愚蠢软弱有野心的人？但是其实看完六季回头想想，也并不是没有道理。比如，第几季我忘记了，polly为他出头，他说了一句：I am fxxking no child. 其实当时觉得很解气因为那个时候的polly的确讨厌，但是回头想想，亚瑟软弱暴力疯狂，tommy深沉寡语善于操弄局势，但他们都不会这样和家族里面的人说这样的话。这句话决定了迈克的深度和为人准则就是：不分内外、不分好坏、可以任意伤害最爱的人。所以当他的才华和秉性不足以支撑他的野心时，那就会变成我们看到的愚蠢自大盲从的迈克。

从“你是我的神，我要成为你”

变成“我成不了你，我特么真没用”“我为什么要听你的，为什么所有人都要听你的”内心os“为什么我做不到？”

嫉妒是很可怕的东西，当你明白有些东西永远无法拥有时，嫉妒会产生摧毁的动力。

这就是迈克。

（生活里也有很多迈克，当你看他口不择言吐露一些狠戾的话时，你当知道这个人最好的末路大概就是小人得志。成大事的人，不会陷入无意义的口舌之争。）

而亚瑟，这个人也很有意思。在第一季第二季你很难对他有何好感，因为他就是愚蠢软弱的象征啊。但是后来呢，他还是那么愚蠢那么软弱，但软弱下面我们看到他的soft、愚蠢下面我们看到他对tommy和家族义无反顾的爱。在这样一个家族，tommy不好当，亚瑟也不好当。毕竟所有的脏活累活都是他来干，可是他有抱怨分配不均么？没有。有这样一位无怨无悔付出的大哥，你讨厌的起来吗？最后的最后，亚瑟留给tommy的口信，短短几句，我都哭了。亚瑟的爱，是藏不住的。

polly，前几季她真的很讨厌，但是后面有改观。尤其是给她儿子的一记耳光，打得真好。可惜无缘在第六季见到，我个人觉得吉娜如果和她交锋的话在她面前应该占不到什么便宜。缅怀polly…

如果上来期待的是The Wire或者大西洋帝国那种，肯定会失望。剧情漏洞太多了，第一季就可以弃剧了。但如果看到了现在，一定是有一些东西勾着你让你觉得不得不看。本文记录一些让我难以忘怀的东西，也算几天爆肝没有白费。

整体是一部使用了黑帮片题材的，浪漫西部文艺片。它最重要的目标不是严谨，严谨是逻辑的范畴，是现代性秩序的标准。而此片的核心魅力在于浪漫，是无用的、柔软的、非理性的，酒神性的范畴，从根本上就是反逻辑的。当然这还是一个故事片，基本情节不通是没法看下去的，所以此片一直试图在叙事逻辑和浪漫主义之间寻找平衡。使用的方法就是高度风格化的视听语言，以及不断出现的细节隐喻。我慢慢分析。先说大框架。

线索一，时代与命运。历史并非线性，命运不讲道德。

首先片头曲就不是属于那个年代的音乐，暗示观众这是当代视角，戴着怀旧，带着滤镜。那首曲本身就带着苦命之人面对生死的戏谑。整体影像风格不断向西部片和film noir致敬，各种低视角慢镜头，完全杜撰的过于精致的衣着风格等等，都在告诉观众一件事情：这戏并不现实，不要当真，这是一部带着明确风格的文艺片。风格本身就是立意对构成部分。打架不可怕，死亡也不可怕，可怕的失去血性、失去摇滚、失去生命力。

（不要在这里讲三观哈。纠结三观的看黑帮片和文艺片都只能给自己添堵。）

看歌单，半个英国摇滚史都在里面了，光音乐都花多少钱。摇滚乐怎么来的，工人阶级（以及中产）向高雅音乐消费群的反抗，对阶级固化社会的一种创造性挑战。片子的立足点，昭然若揭。天生命苦的吉普赛人（工人、犹太人、等等在白人社会地位很低的人）在风起云涌的历史夹缝中，寻求安身之所。再抽象一点，是人面对巨大不确定性，和冲突的利益点的时候，如何寻找一种确定性和连续性。

第一季第一个场景已经，已经把整部戏最重要的意象和主题都点名了。

Tommy找中国女孩算命，当着大家的面对一匹马所谓“施法”，就是在向躲在街边偷看的群众展示一些确定性，或者说编造一个可以寄托希望的故事，跟传销差不多一个意思。这里根本不需要讨论那个魔法是否真实有效，因为有人信，有人需要那匹马赢，所以马一定会赢。魔法和宗教是一个东西，信者永生。

Ada和Polly期待宝宝她爹能够与Ada结婚，希望得到Tommy的祝福。Tommy揶揄Polly说一辈子被男人坑得不轻竟然还是浪漫主义者。他第一反应当然是不信的，因为他已经在战场上骗过了死神。可他最终动摇了，给了这对鸳鸯一个机会。这件事在Ada的主观世界里，非常简单，就是她怀了一个男人的孩子，她愿意相信爱，然后最后真结婚了。所以她一直是家里最理想主义的那个。后来的成长时候来的事情了。

这些看似与主线剧情无关的点其实都很重要。整个剧情都在经验主义、实证主义，也就是现代科学逻辑，和人的主观期待以及信仰之间来回震荡，也构成了整部剧的张力所在。

马与吉普赛魔法很重要。后面会反复出现。

他们家是干赌博起家的，但是人家自己是不赌的，为什么？因为但凡有点资源有点能力的人，都会试图直接掌控结果。人的成功，如果用最现实的标准去衡量，就是对不确定性的掌控程度。以Tommy一家为典型，包括the lee brothers, the Solomans, the Italians, 为什选择“浴血”，为什不去干合法行当呢？一方面因为合法行当他们这个阶级根本进不去，另一方面因为系统本身是靠不住的，所以剧情里出现了共产主义者、北爱共和军、以及英国纳粹，全是他掌控不了的力量。

但Tommy的确又想彻底上岸，也是因为干黑道不确定性太多，风险太高。越往上爬越险恶。上流阶级的贵族和政客，比底层混混更不要脸，更恶毒。用他自己的话说，如果说以前遇到的是坏人，那么现在要对付的根本就是魔鬼。

可贼船哪有那么容易下的。Tommy一厢情愿地认为可以最终“干一票大的”，然后安然隐退。不大可能。除非他向所罗门一样直接隐居。不然总有人要找上他，不管是纳粹还是丘吉尔，都能要他的命。然而我们都看到了，隐居到Margate海滩的Alfie，想找也还是能找到的。所以说，无间道。如我们所见，所罗门最后又回来了。Mosley当然不会被刺杀。剩下的，都是历史了。

线索二：迂回的人性。爱与恨永远纠缠，亲人既是锚点也是负累。我们中国人管这个叫“羁绊”。挺美的一个词。我们互相依赖又相互背叛。而人最大的敌人与救赎，永远都是自己。

Tommy停不下来的第二个原因，是他的人性，他的爱，在向上爬的过程中被系统异化掉了。第一季的时候观众就明白，他有一个很大的特点就是打心眼儿里觉得别人都是傻逼，他最聪明。女人们安生算账，兄弟们好好打仗，谁也别问东问西，你们丫知道了只会给老子添麻烦。这和他想要保护家人，让他们过上好日子，是不冲突的。他习惯了靠自己，并且认为只能靠自己。以至于越往后他越一意孤行刚愎自用，虽然每次都力挽狂澜，但情感上已经孤家寡人。除了早死的Grace和孩子，是他真正的情感寄托。但注意，死人和孩子，都不会犟嘴，不会挑战他已经固化的人格。

对于其他人而言很简单，Shelby家价值观非常朴素，家人是一切的根基。如果没有女人的包容与智慧，兄弟的绝对忠诚浴血奋战，Tommy根本不可能走这么远。但是King只有一个。于是你不尊重我，不和我沟通，那我也放弃和你沟通吧。人心都是肉长的，每个人都有自己的自尊和自私。人之常情。

再次引用他自己的话：对所有与我亲近的人而言，我不过是一颗摇钱树。话不假。可人家并不爱听。他也做不到改变。在挣钱的路上他本人已经变成了钱。再想变回人，要付出巨大的情感代价。但是男人嘛（呵呵），怎么能琢磨情感和内心呢是吧。还是继续赚钱吧。

所以说，最后的最后，每个人要面对的都只有自己，而已。实体化的事件，是外部环境与人物个性的交汇点。而每一次抉择，任何一次还有选择的选择，都是从命运轨道逃逸的机会，是渺小生命的尊严所在。

线索三：死本能与生命力

全剧最后，当Tommy准备自杀，在吉普赛式的幻觉中看到女儿，女儿让他活下去。他才偶然发现原来自己被骗了。根本没得病。可是这么聪明的人怎么会被骗呢？还不是别人说了他本来就认为对的话：你该死。你早就该死了。你应该为你所做的一切付出代价。正如第一季为什么他明知道Grace是个骗子，却感觉不到她的时候威胁。因为他觉得自己能掌控剧情的走向，拿捏个女人不在话下，何况这个女人是来拯救他的。人都会相信自己已经相信的事情。比如一个诊断，一个承诺，或者一个茶叶渣子的纹样。

在他已经彻底准备好去死的时候，在观众也认为当然了这种人结局必然是死的时候，Tommy又一次逃避了死亡，而这个死亡的源头竟然是他自己。这是全剧最大的一个讽刺，也是这部作品最大的慈悲。所以这里说这个故事浪漫，故事里的问题，在故事里能得到解决。在故事里人有重生的机会，在他象征意义上死亡以后。

第一次死亡，是在法国的隧道里。此后余生都是赌赢的，要尽情挥霍。所以他不怕死，他们家男人都不怕死，无非是在一次面对凛冽寒冬而已。不怕死的人，理论上没有弱点。可孩子、女人、温暖和笑声，都会不断给他们活下去的意义，是支柱也是弱点。也许安宁和稳定是大多数人的夙愿，可他们张扬的吉普赛血脉不允许，他们身体和灵魂已经与战火螯合，他们停不下来。

第二次死亡，是天将降大任于斯人也，首相不让他死，女人和孩子也都不让他死，”get out of the grave tinker!” 他站起来以后还挺失望的。他妈的这么多破事儿还得老子负责！

第三次接近死亡，是亦敌亦友的Alfie。我认为也许他下意识不希望Alfie就这么死了。因为他是一个不标榜正义、彻底愤世嫉俗的人。他让他感觉安全。Alfie在塑造Tommy这个角色的作用上类似俄罗斯女爵，他们是他无法整合的两个面，一个年轻饱满、混乱无序，一个人生过半、混蛋而坦然。

Alfie在海边的住所堆满十九世纪的物件，门口的地喜欢上写着lethe，是希腊文的Oblivion, 也就是海蒂斯冥府门口的那条河，是一切失去意义和重量的地方。这块砖就是生与死的界限，愤世嫉俗的他悬停在生死之间，与老友相见。他当然不能免费反纳粹了，这样混世魔王的人设岂不崩塌？然而最后一集我们也都看到了，他在另一个海边，法国小岛的海边，在多个帝国主义国家的管辖权之间的法外之地，彻底活了过来，还娶了一个老婆。老婆和Tommy是唯二可以当着他面抽烟的人。

第四次是死亡，是人性借助某种神性开始复苏。你还有事要做。一声枪响赎不了你的罪，不许跑路。

从法国回来以后他就一直想死又不甘心，用着借来的时间不断探索扩张，带着与生命力一样强悍的死本能。靠自己的手腕儿和智力打败了很多人，一度让他觉得自己不可战胜。这是人之常情。不断的成功本身就是继续奋斗的动力，和即将失败的催化剂。没有人可以一直赢，死只是早晚的事情。可是他停不下来。停不下来的人就是瘾君子，无论做什么都是，不喝酒不抽大烟也没有用。

故事中的其他角色，一直在提醒他要知道自己的局限性。他有局限性吗？当然有，可如果不是刺杀纳粹失败、死了那么多亲人，并自认为命不久矣，他不可能触摸到自己的边界。这个过程是不可能跳过的。

而有趣的是，当生命力完全信马由缰，生会无限接近死。比如他的精神和身体都日渐崩坏。比如Arthur长期处于命悬一线的状态。

一个习惯性让别人去死的人，最后没有杀掉骗他说得绝症的那个纳粹医生。通过克制给予死亡的“权力”，他重新把马的缰绳抓在了自己的手里。转了一大圈，又回到了马身上。

吉普赛人，生来策马，且不戴马鞍。马在这个故事中象征着纯真的、不羁的生命力。这种生命力是一种力，超越阶级、超越法律、超越资本之外的力。它本身是中性的，可以带来生，也可以带来死。

Tommy为数不多的几次掉眼泪，有一次就是因为不得不打死一匹生病的马。他的接班人Duke也说过，马比人要好得多。所以很明显，马是可以唤起他们本身人性的生物，是游牧精神的象征。

养马人Curly，有点像权游里的Holdor，纯真地像一个孩子。Tommy说他是半匹马。

同样带着一股天真的还有John的妻子Esme，一个没文化的吉普赛女孩，但对自己的男人、家庭、和古老民族的智慧（迷信）非常忠诚。剧中很多地方都在点这个主题，比如Esme的性欲一直很旺盛，也生下了开剧以来家族第一个小孩。比如Polly阿姨最终拥抱了自己的“疯狂”，成为了一个先知。这些“迷信”在这部剧里都是成立的，因为这是主角们的主观真实，既是吉普赛人被主流宗教社会隔绝的原因，也是他们刺向阶级秩序与现代性的一把剑。

记得他如何击败Luca Changretta的吗？Luca第一次出现的时候对他耀武扬威，觉得他们家庭小作坊太老土跟不上时代，而已经公司化的意大利黑手党才是未来。这点和后面出现的，以纳粹为集大成的极致现代性也是呼应的。现代性推到极致就是主观人性被抹杀，一切服务于一个概念性的国家意志，只有一种人优秀，只有一个目的值得追求，加速加速再加速。（是不是感觉有点眼熟🤫）

Tommy及同伙不是真的物理上打不过那11个意大利人，只是他的原则中包含了，家人不能再死了。而意大利人不惜牺牲其他手足也要报之前的仇。所以以血性硬刚肯定不行，Tommy选择利用现代公司的系统性和非人性，用比Changretta家族更大的资本，将他们吞噬。意大利人求仁得仁。精彩。

而Shelby Company Limited的崛起之路，从赌马开始，到黑色星期二轰然倒塌。家庭小作坊如何，上市公司有如何，不都是赌吗？他不得不继续跟政府赌、跟政治赌、跟亲情赌、跟时间赌。前前后后都是赌。这一次，他选择了放下屠刀，也就是倾注了更多的信仰，试图建立内心世界新的平衡。骑着白马走向了新的不确定。

人的一生，无非就是不断摧毁重建，死去活来。社会就这么回事儿，仁义道德宏大叙事都是狗屁。物理上的生死沉浮其实根本由不得选。自由逼仄而柔韧，每一个节点的决定，构成了生命的质感。如果无法选择身下的马，至少可以选择唱自己爱唱的给歌。

从立意上讲，这个结局我认为就是句号，是一个完整的圈。没发再写下去了。再往后不过就是循环。所以主创们们选择了拍电影。接下去就是二战了。还是有点期待的。

一头雾水。

我理解主角团失去了一位顶梁柱，我们失去了一位好演员之后，对剧本的影响是很大的。

但是，这剧情？这剪辑？迈克尔直接从一个即将抬头满腹野心的二五仔变成一个傻B。Gina从一个充满未知的蛇蝎美人变成了一个怨妇。不提其他带小孩儿让画面变成情景喜剧的老婆、妹妹。大哥直接从一个暴虐的干将变成了一个烟鬼废物。汤米的心路历程呢？怎么就突然变得这么容看透了呢？之前的各方的种种恩怨呢？咋就突然到这儿了呢？一切都没有铺垫，boss只闻其名连个影子都没有，那种引人入胜的紧张感消失的无影无踪，Bgm随意切换完全无法调动情绪。谈生意宛如儿戏，那些勾心斗角言语交锋全都没了。

一句话，糊弄谁呢？打个不恰当的比方，跟我看最后一部007一样，全毁了。

我希望第二集开始会有反转，会变得不一样，会变得像黑手党那次一样欲罢不能。真是渴望被打脸，我不希望每一部我喜欢的剧最后只剩下服化道。

我倒杯酒点上烟准备开始享受，你跟我说戒酒了？

最重要、最最重要的，我的red right hand呢？！还我！