共同警备区

“你的影子越过界了”正在值勤的朝鲜中士吴敬必对已经成为朋友的三八线对面的韩国士长李寿赫开的一个玩笑，其实这个是导演由此表达的一种不满，是揭露国家现状分裂的状况，希望观众看完能思考.

导演更倾向北方的激进观点，在苏菲审讯的过程中，为了保护李寿赫，制止濒临崩溃边缘的他说出事实真相，吴敬必大骂到“你个狗杂种，你个资本主义混蛋。你知道我等多久了，我要给你们看看共和国的厉害，你这个背叛人民的人。美国佬的傀儡。朝鲜人民劳动党万岁！金日成领袖万岁！

导演接受记者采访时说:“非常高兴在我的影片里说出这样的话”
突破禁区和打破隔膜是导演努力的方向。

当韩国士长李寿赫趁夜深入夜深人静偷偷应约来到朝鲜哨所，等候在那里的朝鲜中士吴敬必伸出了热情的双手:“你做了一件伟大的事，在半个世纪的分裂之后，你中止了我嫩悲痛耻辱的历史，冲破障碍统一国家，李寿赫同志，我们欢迎你”大家在秘密的地下室里把酒言欢。

在交往中有融合也有隔阂。深夜，南北方的兄弟欢聚，白天，他们又在各自的兵营里将对房子作为假想敌来训练，猜疑是双方不可避免的，因此南成植会小心翼翼的问李寿赫:“你记得朝鲜俘虏交代的吗，戌边的部队学会怎样诱惑对方越界”

对于在三八线两侧值勤的人来说，双方既是势不两立的敌人又是亲密如兄弟的朋友关系。这种情感是十分复杂的

导演的意思是把现实的东西展示给我们看，让人们了解历史，真心希望放下武器，回到从头。

爱恨纠缠，信任与猜疑并存，五十年分裂造成的隔膜与血脉相连的统一的愿望同深深植根于南北双方的人民心中。这与朝鲜半岛的三八线南北的两国关系也形成对应。

2000年正是此片公映的时候，当时双方关系取得历史性的突破。年中时候，金正日和金大中签署了一份《共同宣言》，声明南北双方就民族自主统一，离散家庭聚会。扩大经济交流合作等五项内容达成了协议。在迈向统一的艰难跋涉的道路上，韩国电影人努力也起到了推波助澜的作用。

    


       当姜文的《鬼子来了》因为历史立场不正遭封杀，同年，韩国的朴赞郁的《共同警备区》却是红果果的触及敏感的政治，正面表现处于分裂的南北双方士兵之间友谊的影片，对于这两个一直处于敌对状态的国家来说无疑是个巨大的突破。我觉得我国跟韩国的电影差距不再只是几条大街的差距，不存在可比性。

       总感觉韩国的电影发展迅速的原因不是技术上、导演境界上的原因。而在于韩国有电影振兴委员会，就像一把锋利的矛，刺穿束缚和枷锁。给导演们自由开阔的发展和创作空间。而反观我国，多少电影连最起码的审核都通过不了，逼得导演删了又剪，最终移花接木的胶卷早就丧失了最原本的初衷。多少好电影遭到封杀，多少优秀的电影人被埋没。广电总局的严谨就像是一把盾，排挡在外的不仅仅是电影的本真和纯粹，限制了自由的视野。沉重的盾牌拿在手中只会是负重前行，其发展的速度可想而知。

      《共同警备区》不像《欢迎来到东莫村》那样充满戏谑、荒诞，而是充满着悬疑、残酷。比同类型题材电影《辛德勒名单》、《钢琴家》更扣人心弦。

很多关于事件枪击顺序的推测，个人观影下来后觉得都不准确，虽然结果的悲剧是一开始就注定的，开枪的细节并不影响这个注定的结果，但本人太过于关注细节，所以还是想就此做一叙述。
人物：韩国方：李军官（踩雷主角），南军官（后来加入沟通小组），朝鲜方：吴军官（宋康昊），郑军官以及事件引燃点的朝鲜军官。

过程：从后进的朝鲜军官和李军官对峙开始，双方在吴军官劝说下放下了枪，这时音乐换到了吵闹的摇滚乐，而朝鲜军官的对讲机响了，因为摇滚乐的关系，除了本身佩戴对讲机的朝鲜军官感觉到了震动和些许声音，其余几人都未注意到对讲机响了，朝鲜军官下意识去摸对讲机，而这时一直在叨念是不是陷阱神经紧张的南军官发现对方的动作，于是拔枪击中了朝鲜军官，坐在地上郑军官吃惊之下也是下意识又抬起了枪口，李军官发现了他的动作抬手便是一枪爆头，郑军官躺地前手指触发手枪，枪口下坠同时发出子弹击中李军官小腿，南军官在连续枪响同伴中枪的刺激下向郑军官尸体连续射击7发子弹，而李军官也条件反射的将枪口对准可能会有所行动的吴军官并扣动扳机，不过手枪卡壳，吴军官保住性命。其后两人从癫狂状态清醒过来，吴军官冷静取下两人的枪，并用未卡壳的南军官的枪击毙朝鲜军官，将两人枪对调交给两人后让他们回去并告知只有李军官被绑架至此引发事件，南军官并不在场。接下来他让李军官射击自己手臂并取走李军官爆头郑军官并击中收音机的子弹连带收音机扔入河中，如此现场只有南军官那把在李军官手中的枪留下的10发子弹。

全部过程应该就是如此了，这样逻辑上才全部说的通，其他的顺序都会有说不通的地方。

  一直很喜欢看韩国电影。曾经有人说过，中国电影再过三十年都比不上韩国电影。我非常同意。倒不是说技巧或者设备甚至导演水准上有什么不如。说穿了，无非是限制多多。曾经看过类似的韩国电影，比如《太极旗飘扬》，或者《华丽的假期》，等等，都有一种对历史的有些残酷的客观在里头。很精彩，同时也很感慨。
  政治永远是大人物的游戏，可是牺牲流血的往往是什么都不懂的小人物。就像他们说的“我哪儿知道什么军事秘密啊“。
  无论是男人女人，是军人是警察，无论你是什么之前，你首先是一个人。是人就有七情六欲，就有血有肉。他们不谈战争，不谈南北归属，只谈感情，只玩游戏，抽烟喝酒。也许，从最最开始，就注定是个悲剧开始了。
  最后到底是什么造就了悲剧？也许是时代，也许是政治。最最悲哀的，莫过于你压根不知道应该去怪谁。
  罪恶感折磨人吧，生不如死，两人都想把命还给郑军士。当时的开枪是必然，是无奈。可之后良心上的折磨却愈发不能忍受。因为，他们首先是一个人，而事实是，他们杀了自己的朋友。
  世上从来没有好战争，也从来没有坏和平。

　　我不喜欢《复仇三部曲》，对于韩国影片一些极端的作态我一直心存反感。诚然憋屈不是好事，但展露过多与社会道德背离的东西难免令人不适。我想大多数普通观众希图从电影中寻找一种希望的力量，这也是商业片得以成型的原因。进一步加深对社会的仇视或者对人生的无助感，拿艺术当幌子，就很容易给人以厌烦感，当然还是会有人从中体会人生的残酷无望或社会的不公等等。
　　我比较中意的朴赞旭，是《共同警备区》的导演，虽然让四个主要觉得两个死亡一个昏迷，但大部分时间让人能够感受到人性的温暖，关于朝鲜半岛局势的韩国片，当然也有很多可赞许之处，虽然有些类型片的框架感，但着实优秀。
　　朴赞旭在镜头把握上的优秀，主要是体现在一些比较普通的场景上：比如开场的猫头鹰，以及翻开供词时随书页切换到回忆部分的场景，都可谓流畅至极。
　　节奏方面，也进行的相当稳妥，有大气，结构上异常紧凑。部分画面引人赞叹：比如大雁飞过的镜头虽然仅仅数秒却漂亮已极；地雷爆炸时也估计了恰如其分的视觉美感。而诸如从亭子切换到雨伞的戏虽然屡见不鲜，却也极好地对位到了情节之中。
　　影片最后的画面对照相当俗套，但也相当令人动容。
　　这部109分钟长，上映于2000年的电影。是反映半岛战争的韩国电影的由头之一，谈不上有不可逾越的艺术成就，但是一部商业片，应该有自身的格调，显然《共同警备区》做到了。

      南斯拉夫导演库斯图里卡在他的大作《地下》中有这么一句台词：“兄弟残杀，这才叫战争”，《JSA共同警备区》让我们再次直面了这样一个残酷而现实的处境。

   四位男主角，两个南韩士兵、两个北韩军人，竟然由敌对关系，变成朋友关系。本片透过两个角色的视点，来表述这宗在南、北韩交界的板门店，两名北韩官兵被发现中枪致死的事件，藉此表现出政治角力的真相与谎言。

   这部向黑泽明的《罗生门]》致敬的感人作品，被誉为韩国最精彩的电影之一，在技法上几乎是无可挑剔的。朴赞旭电影叙事语言的精湛程度，已经到了如火纯青的境界。他严密的思维逻辑和张力十足的叙事技巧，在本片和后来的《老男孩]》中都有着绝妙的展示。

    本片的叙事结构最令人叹服。

    整个故事由一桩敏感的凶杀案开始，它以女主角的调查作为贯穿影片的主线，以案件中两个受害者的回忆推动着剧情的发展。此刻南北两方的陈述各自理屈，而究竟谁是真正的受害者，事情的真相到底是什么？
    谜底在女主角的努力下最终水落石出。可是，被隐瞒的事实背后并没有真正的凶手，却蕴藏着一个民族的悲哀故事。

　　朴赞旭是个讲故事的高手，从本片到《老男孩》，他的影片总是悬念重重。这也是他的作品引人入胜的法宝之一。但值得称道的是，他并非单纯地为营造悬疑而悬疑，绝非刻意地卖弄悬虚。在隐匿事实的背后，总是有着难言的苦衷和悲哀的无奈。

    影片对主人公的刻画颇具戏剧色彩。
    最初我们在女主角对男主角斯肖古的侧面调查中得知。他的战友认为斯肖古对北方憎恨有加：“他曾经砸破了北方哨所的玻璃窗，他曾经独自拆除了自己踩上的地雷。”
    然而事实刚好相悖，虽然这些也曾真实发生并非捏造，却是对事实曲解后的版本。而这些侧面的误解也刚好完成了对下文的铺垫。因为后来我们显而易见地得知，斯肖古砸破玻璃是为了给北方中士琼必鲁送信，他踩上的地雷实际上是由琼必鲁帮忙拆除。甚至这些事对促成他们彼此的友谊还是功不可末的。

    这种精彩的铺垫在影片中比比皆是。
    
  　朴赞旭对细节的精雕细刻极其写实，绝无丝毫破绽和漏洞可言。

    因为本片是主人公的回忆，就必然经意与不经意的存有着对事实的偏差。在斯肖古最终真诚的回忆真相中，朴赞旭给观众很明显地设置了一个逻辑上的错误。斯肖古认为，打死乌金的是他的战友松希，他勾动得一发子弹仅击中了乌金的手指。但其实我们看到，在被“爆头”死后的乌金分明“超现实”地向他射出了一发子弹。也就是说，当时松希并没有射死乌金，实际上击中乌金手指的是松希，而此后真正射穿乌金头部令他丧命的其实是斯肖古。片尾琼必鲁无意中指正斯肖古这个记忆上的错误后，满怀愧疚的斯肖古虽然饮弹自尽，在道义上却是合情合理、罪有应得的。

    我们再来看看四位男主角的结局：
    最终斯肖古和乌金死亡，松希身体瘫痪，琼必鲁坚强地活着。其实，他们所经受的命运制裁和他们那晚的行为（罪孽）是等价的。朴赞旭对他们各自的命运安排，再次显示出戏剧的色彩。
    我们再回到事故现场，整个冲突中，只有琼必鲁一人冷静地判断，只有他一人没有向好友拔枪，其它三人都或多或少地背叛了友谊。乌金向好友拔枪，这是他的死因。斯肖古射死了乌金，甚至还向琼必鲁勾动板机（庆幸手枪此刻出现了故障），因此他也是四人中最该惭愧的。而松希虽然是这场事故的导火索，却并非彻底背叛了友情。乌金不仁，他也不义，他向乌金的尸体连续开枪，是出于精神上的失控。而且，他没有向琼必鲁开枪（这点他要比斯肖古清醒）。因而他的结局是瘫痪，而不是死亡。
  　 除了四位受难者，朴赞旭还重点塑造了瑞士少佐苏菲这个人物，甚至还赋予了她特殊的政治背景。也正是她的介入，才使这段悲哀的故事得以真相大白。因为在南北朝鲜两方维护各自政治利益和有名无实的中立监督委员会面前，这样的故事是无法见光的。

    片尾的画面由动转静，由彩色变为黑白，他以那张游览者无意间拍下的4位主人公在一起的照片结束。他把4个士兵的友谊永久的定格在胶片中。
    细节上，影片也有很多可圈可点之处，比如描写两对士兵“团聚”的情节写得十分幽默有趣，很有人情味。对于北韩士兵的友善描写，更是一反南韩电影一贯的丑化观点——在戏中饰演北韩军官的宋康昊甚至比两个南韩兵士更友善（宋康昊的光彩是此片中最闪亮的）。
    另外，在描述众人合照时，负责照相的南韩士兵南成植故意把镜头遮盖住屋内北韩政治领袖的画像也表达了那种微妙的情绪。

    朴赞旭的这部韩国影史上里程碑式的作品，在艺术和商业上双双取得巨大突破，也首次验证了他卓越的导演才能。

    扮演南韩兵长李寿赫的李秉宪曾获得1992年KBS演技大奖“新人奖”、1993及1995年KBS演技大奖“最佳演技奖”、1995年电视艺术奖“演技奖”、1996年黄金拍摄奖“新人男主角奖”、大钟奖“新人男主角奖”、白艺术大奖“男性演技奖”。还喜爱他——《爱的蹦极》（2001年）、《中毒》（2002年）、《甜蜜人生》（2005年）。

    饰演北韩中士吴敬必的宋康昊曾获2000年釜山影评人协会“最佳男演员奖”、韩国大钟奖“最佳新人奖”、第三届法国度维尔亚洲影展“最佳男主角奖”、2000年韩国“最受欢迎男演员奖”、2001年韩国大钟奖“最佳男主角奖”。最喜欢他的《生死谍变》（1999年）。

    饰演中立国特别调查员的新晋韩国影后李英爱更有“韩国林青霞”的美誉，曾参与演出《初吻》（1998年）、《礼物》（2001年）、以及曾执导过《八月圣诞节》的许秦豪导演的《春逝》。长期以来，李英爱走的都是纯情美人路线，在《JSA共同警备区》中一下变成为精明能干的女军官也是本片的一大卖点。

　　在电影技术方面，《JSA共同警备区》是韩国电影史上首部率先运用好莱坞式Super 35mm。由于这种格式加宽了银幕的能见度、增加了景深、加上接近全银幕式的播放，使视觉影像更为逼真。

《Joint Security Area》
上映：2000年
主演：李秉宪 李英爱 宋康昊 申河均