魔术师和兔子

作为魔术表演道具之一的小兔子Alec有一个刻着自己名字的金鸟笼，可是它在魔术师的独角戏中终究只是个道具。而且，有时候还要被迫饿着肚子演出。但是，由于它熟知魔术师Presto的表演手段，所以得以在魔术师表演时狠狠的耍了他一把。最后因为现场惊险新鲜，表演反而取得了意外成功，Alec不仅吃到了胡萝卜，而且从此以后它也能在海报上露脸并享有署名权了。
《Presto》是《WALL.E》在影院上映前加映的短片，也许因为《WALL.E》比Pixar以往的长片都更像一个正剧，又略显传统复古，所以，为了更复古，就在上映前加映插科打诨的小短片。动画片在诞生初期，就是以真人电影之前加映短片的形式出现的，是Disney的《白雪公主》第一次证明动画片也能做长片。
Pixar一直有做短片的传统，从较早期的《RED’S DREAM》和《跳跳灯》开始，他们的短片一直受人瞩目，数次获得奥斯卡最佳动画短片奖及提名。Pixar的过人之处其实并不在于表现形式的新潮和思想的另类（早期技术试验作品除外），而是牢牢抓住两点：故事精彩、制作精良。在他们掌握了先进的3D技术的情况下，并没有陷入唯技术的窠臼，而是让3D制作出来的动画片更符合观众对动画片的常规理解。这样Pixar直接继承了大批喜爱传统Disney模式动画片的观众，减少了二维动画遗老遗少对新技术的抵触情绪。Pixar的短片基本可以分为两大类，一类是跟相关长片有直接联系的，比如《大眼仔的新车》《脱线和鬼火》《小杰的攻击》，还有一类是独立的，如《小雪人大行动》《绑架课》《一人乐队》等，个人比较偏爱后一种，编剧功力在那些短片中发挥的更加绝妙。如果通常的戏剧模式是一个圆形的封闭结构，那Pixar就可以做出两个圆来。也就是高潮之后没有直接结尾，而是奉送又一个高潮。而且，《一人乐队》和《绑架课》里的角色表演，也是精彩之极。
而《Presto》却打破了Pixar短片的模式，这是一个除了3D以外没有太多Pixar味儿的故事。它甚至很像演绎了一遍又一遍的《汤姆和杰瑞》。但是在《Presto》中规中距的几乎个性尽失的背后，除了配合《WALL.E》的复古基调， 它的剧情倒也可以作为Disney和Pixar关系的某种隐喻。
据说Presto这个词除了可作“忽然，快速”解，也是魔术师变魔术时的术语，就像讲童话时人们喜欢用“很久很久以前”开始一样。而本片中的魔术师，名字就叫“Presto”可见他多么为魔术而生，多么根正苗红多么高贵——同时我们自然会联想到他又多么传统多么冥顽不化，事实上从他的肢体语言也能看出来，开场前他拿出他的魔法道具帽子做性能检测时，他拿手帕挥手帕的动作可谓有板有眼，训练有素，上台之后Presto也是依旧使用传统的没新鲜感的虚张声势的表演方式。这很像Disney。
兔子Alec和Presto长期合作，然而地位不高，尤其是吃不饱饭，令它难以忍受决定报复。
Pixar和Disney合作的早期，Disney看上了技术扎实崭露头角的Pixar。1991年5月，Pixar与Disney签订了制作三部动画长片的协议，根据协议，Pixar负责制作，Disney负责发行，双方共同分担制作费和票房收入，Pixar还要额外付给Disney一部分发行费。这三部长片都卖得很好，所以Disney将合约续签成五部，加上《玩具总动员2》，最后一共合作了六部影片。但是这次合约到期之后，Pixar和Disney在继续合作的问题上发生了分歧，除了Disney当时的总裁艾斯纳和Pixar总裁乔布斯理念不合以外，关键问题还是分成。乔布斯希望与Disney共享影片的所有权利，被艾斯纳拒绝。此时的Pixar，就像吃不到胡萝卜的小兔子。于是兔子开始报复魔术师。
Pixar暂时离开了Disney，静观其变。
此时的Disney，以为没有Pixar也没关系，但是Disney独立制作的首部3D长片《四眼天鸡》的票房却没有得到预期收入，虽然不赔，但是和Pixar制作的票房最低的《虫虫危机》比起来仍有近一亿美元的差距。Pixar了解Disney，就像小兔子了解魔术师，小兔子从魔法帽里把魔术师伸进来的袖子里藏的扑克，手帕，彩带等道具揪出来通通扔掉，让魔术师在台上出丑。（观众对的魔术师的各种精彩出丑倒是很买账，不断报以掌声）
Disney演绎旧童话的那两下子，再也发挥不了作用。不过小兔子和魔法师终究没有不可调和的深仇大恨，所以Alec没眼睁睁看Presto从舞台上空掉下来摔死，而是用魔法帽接住他，然后Presto从礼帽里冒出来，很有职业素养的摆出个好POSE。整个演出，在兔子的导演之下取得了圆满成功。从此海报上不再只有Presto,而是多了兔子Alec。真是个完美的双赢！这下魔术师的宝贝魔法帽里应该就不会积有尘土了吧！
 艾斯纳离任之后，换上了和乔布斯私人关系不错的艾格做Disney新掌门人。不久之后Disney收购了Pixar，乔布斯成了Disney的大股东，Pixar的灵魂人物约翰•拉塞特(John Lasseter)也成为迪士尼动画部门的首席创作指导，同时监管主题公园的新项目开发。Pixar被收购之后推出的《汽车总动员》《美食总动员》以及2008年的《WALL.E》都取得了不俗的票房成绩。这是Disney和Pixar的双赢。
《Presto》的海报上，魔术师手捧小兔子，做赞赏感谢谦卑为之自豪状，Disney买下了Pixar，从此幸福的生活在一起……

很久没看过这么可乐的片子了。开场有着迪士尼传统影院片的调调，颜色复古，动作夸张滑稽很有弹性，兔子做的团团的，节奏也是那种“一惊一乍”的迪士尼风格，让观众在这五分钟内一直情绪高涨。
说故事其实很简单 ，就是魔术师在后台没给拍档兔子胡萝卜，台上兔子恶整了他一顿。虽然迪士尼一贯的老少咸宜，逗乐观众到麻木，可是本片绝对是真的可乐~（不过也可能是因为短片吧，看两小时估计也会麻木~）
Pixar和迪士尼的强强联手绝对是超棒的视觉效果，即使是人与动物的搞笑短片~
最后的结局也是皆大欢喜...也可以寓教于乐？！恩，那就是——千万别惹毛兔子 ^_^

 　　看了一遍又一遍的故事，无论看多少次大概都不会腻。灵光一闪的绝佳创意和其与人性的紧密结合，再加上天才般的幽默感，这才是PIXAR屹立不倒的关键，就算因为教主的关系和TOY系列的缘故，更多人觉得PIXAR一定要与技术流画上等号，那么看这部影片也该会令很多人打破成见，承认PIXAR在技术流之外同样有着足以成为霸主的更深层原因。孩子长大后就会对自己的童年选择性失忆，这还不够，很多人也会出于自己的龌龊目的而用1984般的方法去给自己掌控下的儿童洗脑，这正是很多道貌岸然的意识形态儿童剧的软肋。而PIXAR的这群大孩子，则在良心的坚持下没有忘记自己也曾有过的璀璨的童年华章。

【魔术师和兔子】7.2
这就是我不喜欢的类型的短片，故事不完整，作为依附长篇存在的短片，故事性不吸引人，娱乐性成分较高，这样让我很没话讲啊。。皮克斯动画电影确实精品很多，形象也多鲜明，但是不希望因此越做越差，把一些观众喜欢的点无限扩大，然后太商业化了。这部片里确实有一些等级的东西在，就像明明魔术师没有做什么事，但是最后海报确是它的名字，但是导演处理非常合适，把魔术师变得很蠢，最后也很乐于与兔子分享这个荣誉，平衡了这种关系，使动画皆大欢喜。

因为小兔子有着自己的追求，所以它以后对于魔法师的任何搞怪都会被人们所接受。
我觉得很幸福呀，小小的信仰，大大的力量。

差不多5分钟结束，这段片未免也太短了吧，我才刚热身呢。好吧，我承认有点意犹未尽。
Presto，不仅是魔术师的名字，不仅有急板快板的意思，还是专有魔术用语，意思是“快变”，这个题目将短片的精髓点了出来。总而言之，此片构思巧妙，节奏紧凑，一气呵成，我不知道该如何赞美它。
原来好多动画片上映前都会先出短片，这是传统，我是土人一个，今天看了豆瓣才知道。开始对其他短片感兴趣了，不知道bt上有没有短片集合可以下。