1 ) 激女拳shi看《跟我说爱我》有感
考古翻出常盘贵子和丰川悦司主演的95年言情偶像剧《跟我说爱我》来看,男女主之间的糖水恋爱不重点说了,无非是恋爱中的人患得患失,欢喜冤家。让我感慨的是剧中晃次前女友光和晃次母亲两条副线。
根据剧情交代,晃次7岁因为高烧失聪,母亲不能接受这个现实,精心尽力照顾晃次到12岁时,实在坚持不住,受不了周围人异样的眼光于是离家出走抛弃了晃次。后来父亲再娶,和第二任妻子育有一女,而母亲再没有出现在他的生活当中。
后续剧情有提到,母亲和情人北上日本后,以分手告终,没有正经工作,于是靠陪酒为生。
而交代晃次父亲的时候很有意思,至少两次以父亲的台词交代:我这个人笨得很,总是学不会手语。所以两次来找晃次说事情都靠在场的其他人来翻译:第一次是晃次异父异母的妹妹(who自述打小和晃次生活在一起时就开始自学手语);第二次是女主(who只和晃次认识了几个月?而已)。母亲和晃次20年后在东京重新相见的戏里,也交代了晃次幼年不愿意学手语,是母亲教他学了第一个词,狐狸。
哈。。。是不是可以大胆推测:儿子失聪后,当爹的根本就不上心,天天所谓以事业为重,在经济快速发展的80年代夜夜笙歌,让妻子独自一人拉扯失聪的孩子,受尽周围人的白眼哈。学手语有什么学不会,没用心罢了(怎么男的干啥都那么能 一带孩子就啥都不会了?就很妙:))
再说晃次的前女友光。根据剧情,光是好人家的女儿,和晃次同级,读同一间艺术大学,学钢琴专业,读书时众星捧月的大小姐+红人。和晃次学生时代谈恋爱,毕业后和晃次的婚事遭到光的父母反对于是分手和别的男人结婚。婚后生了孩子,做了全职家庭主妇:)老公经营失败后带着年轻的情人跑路,留下孩子给光。然后典中典来了:光离婚后带着孩子想要投奔东京的娘家,结果因为哥哥结婚了,带着嫂子住在娘家,当然没有婚姻失败泼出去的女儿,不是,泼出去的水的容身之处啦。因为没有工作经验,找不到正经好工作,只好去陪酒。到这还没完,半途中,婆婆抢走了光的儿子,因为,孩子跟着陪酒女影响不好:)
emmmm。。就是说,这一切的一切,剧情咋这么眼熟呢。。。过了20年,还是这么地眼熟噢~
be like:女儿好好读书,为了找个好男人相夫教子;做了家庭主妇,就别想着搞事业啦~被老公抛弃,有什么办法,你自己选的!你是娘家外姓人,娘家也不是你家!社会不给你机会工作,你就去陪酒嘛!但是陪酒当然就是贱女人!
完美。
以上。咱们就是说,社会就是这么个社会,结婚生娃全职主妇等于啥,女人还是好好动动脑子想想的好。一步走错,万丈深渊。
2 ) 莫名的被吸引
上中学时,在一本卖书的推荐册上,看到了《日剧经典10年》,忍不住用邮购的方式买下了这本书,理由只是觉得会好看。事实上后来确实爱不释手,看了不知有多少遍,在没有看书中介绍的剧集的情况下,单是看书,我就已达到了对经典的日剧、编剧、演员了然于心,如数家珍的程度了。想来当时可是韩流呼啸之时啊,和朋友争论时,坚定的表明喜欢看日剧,真是个奇怪的孩子。
原本是喜欢木村拓哉和常盘贵子的,这部《跟我说爱我》当时在众多的片子里,并没有多么吸引我,可能我是觉得男主角不帅,同时没有声音,觉得会闷吧。幼稚的揣测青春情感的表情怎么可以是那样的呢?
现在,对于木村已经不那么关注了,《恋爱世纪》中他的扮相,甚至让我有点失望。反而是这部又跳入眼睛的《跟我说爱我》成为优先选择的剧集。也许,我已知道越是难度大的感情,越是不知为什么喜欢的爱恋,越是看上去不可能的前景,越是不现实注定苦涩的情侣,他们之间的故事、生活,才越值得去看,也越珍贵。
其实除却现实,人的情感只有两种:潇洒和痴心。如今以现实为名潇洒的人,太多了。反而因为痴心而潇洒的人,太少了。晃次和广子,一个是失聪的画家,一个是活泼的少女,忘乎所以的爱着,隐忍的爱着,开怀和痛哭在他们相处的时间里,可以各自占到一半了。不能言说的爱,只能用手语表达、用目光传递、用行动去做、用心灵感受。我想其实人们日常说的话里,有多少和爱有关呢?当人们谈论爱时,谈的都是什么呢?有声语言有时更加大了吵架的频率,加深了误解的深度,说的多了,没有思考,体悟不出爱的真谛。可以对所爱的人说的语言,其实只有两句吧“我爱你”,“我想你”,别的要么是这两句的放大,要么是这两句的琐碎化。所以简简单单想要对对方说的心意,别的情侣不见得做的就比晃次和广子他们精彩。相反不能用说和听的他们,应该比别人,更能用心的去交流吧,毕竟十指连心啊。这部剧集是北川 悦吏子的纯爱经典,是啊,如果他的纯爱经典有一个系列,那这部也应该位居榜首。水野广子的青春动人正是因为有了纯粹去爱的勇气,才能叫青春吧,而不年轻的晃次,至少活在人类年轻的阶段,没有进化到算计爱情的年代。
这次不是因为主人公的扮演者帅气,而是因为故事曲折、真实,才深受打动,莫名的吸引啊。这种莫名中,有否融化着我的岁月呢?
丰川锐司演的晃次,一个不帅的人,后来被我看得特别有魅力;不能言语,却细细体会着他那颗心:彷如置于夜晚的海底,内心之门早已习惯了封闭,更加细微的感受着人情冷暖;全剧中都没换几套服装,也不想他换;他没有说过爱,但是却从他的眼睛里,脸上、奔跑中看到了爱的顽强存在。常盘贵子演的水野广子,除了知道自己就是喜欢着晃次以外,也会觉得累,也会出现所有的爱情中的女孩都会有的困扰、难过,她想要走开,她忍受不了承受不住了,决定嫁做他人妇,可是阿健却告诉她说,在和自己说话时,她的手潜意识里想说话。岛田 光,晃次的前女友,从她的一言一行中,你能体会到一份遗憾的感情,在分开之后的时间里如何的折磨着她的心,虽然不是主角,但是真感情不掺假,不会输广子一分。阿健,广子从小长大的玩伴,从小就欺负她也保护她,深藏自己不表白,却充当广子的消防站、加油站,真是太难得。
什么是爱呢?感人的爱,真心的爱,也许多少都有些伤心吧,为了去爱别人的心,交出自己的心,管不了顾不上,直到心疼了,才发现原来自己也是傻子,却没办法聪明一点。
即使是彼此深爱的人,也会有伤心、有误解、哪怕是晃次和广子,知道什么是真实了吗?同样这爱也是真实的。可是心里还是想要他们可以始终开心,但是也许那是种不在状态的爱吧?彼此不在乎,也看得开,不烦恼的反映吧。
长大的我应该让小时候的我,感到很不可思议吧。最后竟然把自己以往的结论都打翻了。
分手后,三年后,同样的地点,上演同样的戏码,男主角为女主角摘下那颗红红的、诱人的、美丽的苹果,相视而笑,良久。
很突然的结局。
期望对自己有所启发,看的电视剧。我在期待什么结局呢?爱的结局,结局的办法,别人怎么说,我才觉得正确呢?
结局都在自己心里。
晃次和广子,要把握机会啊!没有说他们后来怎样了,不自觉想到的情节发展,说明了纯爱在心,还是很难拿开的。还是有勇气去想象的。
纯爱,以爱开始,以勇气继续,以相信永远。爱可以源于本能,勇气可以出于激动,唯相信是最难的,需要每个人不断地复习。这个也做到了,也许,会发现又还原回到了爱。
而,爱是源于本能的。
3 ) 愛してると言ってくれ
女主比我们强大太多了,至少没有以一个同情的眼光看待晃次,而是把他当作正常人来相处。因为上帝视角,我们会心疼晃次,但女主是不知道他在背后默默的付出以及深沉的爱,所以在一次次误会之后,尽管口口声声说“信任你”,但也只是给自己一个美好的期待罢了,“希望自己可以信任你”,但因为敏感、自卑最终还是没有做到真正的信任,导致自己安全感缺乏,最终崩溃。
至于晃次,我想没有哪个人能拒绝这样的男人吧,包容、体贴、大度、善良…我在想,是不是因为他身体上的不完美,所以他的内心才变成了如此完美的人?
最后我想说的是…男女主三年后依然彼此相爱…是真爱本爱了
4 ) 《愛していると言ってくれ》随想
《愛していると言ってくれ》很老的一部日剧了,最近才有看全,写下一些自己感觉到的。
值得一提的这部日剧的编剧也是北川悅吏子,我一直都非常喜欢她的作品,她写的故事都是日剧中的经典。我最喜欢的几部日剧几乎全部出自她手,像《悠长假期》、《美丽人生》、《从天而降的一亿颗星星》、《Love Story》、《爱情白皮书》等等;她的作品几乎成了木村和丰川悦司的专场--不过说回来如果这几部作品让别人去演,也许真的很难演出其中的味道;这部日剧当年在日本日剧学院奖中获得其中最重要8个奖项,常盘贵子和丰川悦司也分获男女主角奖;丰川悦司出演的作品总是给人一种很恬静的感觉,喜欢他的《青鸟》,也喜欢这部作品。这部日剧温婉流线地讲述一个平凡而又真实的故事,给人一种无名的感动……
再看一遍的时候,我才明白为什么晃次不将広子留下。小的时候以为是晃次的心胸不够宽广,现在我才明白是因为他们彼此太在乎对方。広子背叛的行为其实没有什么,可怕的是心灵上的对一个人的背叛,重要的是彼此间信任的感觉消失了;当爱依然存在,而那份亲密的信任消失的时候,爱也会慢慢枯萎的。
当我们相爱但却无力持续爱、无法面对留在身边的另一半时,也许只有时间只有时间是解决问题唯一的钥匙了吧。 我喜欢里面这之后晃次说的一句话:“我们正面临着极大的考验,即使如此,我们终究会克服的;纵然如此,还是值得努力的”。
……
看日剧的时候我总想把某个片断留住,但是看到下面的时候,才知道想留住的不过是那时的感觉。悲伤也罢,高兴也罢,如果是前者总会过去,而如果是后者我们还会迎来更多的快乐,不是吗?
无论怎样,而我们都会依旧往前走,要长大,就像依然要不断延续的剧情和人生。
*
5 ) 最爱,我的最爱!
看过很多年了,作为我告别香港,告别卫星电视中文台,告别台湾之前,赴日之前最后的电视剧。我有很多回忆都是与这部电视剧有关系。男孩子一样也会喜欢这样美好的电视剧。我学习日语的起点。我最想见到的人就是常盘贵子了。青春最美好的回忆,和最喜欢的人,似乎都与这个名字有关。很美,很美!
6 ) 怀恋当初
心里一直隐约有这么一个定义:失聪的人,就象身处夜晚的海底。不知道怎么会有这样的想法,前段时间重看学生时代看过的一部日剧《跟我说爱我》,才知道原来这是一个印象,出自于此。
广子:听不见声音是什么样的感觉?
晃次:像是在夜晚的海底。
这真是最精妙的比喻。
这是一部很有夏天味道的剧。那种味道,和反町隆史、竹野内丰那部《沙滩男孩》的阳光炽热和假日风情又不同,而是一片郁郁葱葱的静谧。
也许是跟男主的失聪有关。
修长瘦削的身材,总穿着宽宽松松的麻质白衬衣,穿着人字拖,晃次常走在小公园里,画着他的画。
活泼莽撞的女孩出现了,他们的区别不只是有声与无声世界,他们一个沉静,一个活泼;一个成熟,一个天真;一眼看去就知是完全不同世界的人,但这,并没有阻止到他们相爱。
应该说,没有广子的主动,他们是不可能走近的,因为晃子并不轻易敞开他的心。
在站台,广子边做着还不熟练的手语,边大喊着:“不是因为同情,不是因为好奇心,而是单纯的喜欢你!”,她因为被误解而流下眼泪,晃子震惊于她的告白与泪水,伸手为她拭去,揽她入怀……
这是我见过的最宽阔最深情的拥抱,高大的他与娇小的她,这一刻十分动人。
夏夜,两个人互相去对方的家里,错过,再遇到的一幕,砰然心动……
两人去晃次的学校,在教室里嘻笑打闹,怀念少年……
剧情的后半部分带上了些现实的残酷,许多人愤愤不平,我也觉得遗憾,但万幸,最终成长的广子重遇到了晃次。
晃次并不英俊,但多年后的重温,我发现他实在是很吸引人的。有着令人迷醉的气质。
这是一部很单纯的剧,单纯,是指看它的时候,不会想到剧情该怎么走,演员的表演是否精湛,服装,化装是否养眼,这些,都不会想到,看这部剧的时候,是完全被带着走的,是能让人忘我的。我喜欢这种感觉,完全投入。
可惜现在这样的剧越来越少,是我的心境变了吧,或许。
在我中学时代,那时真是日剧的鼎盛期,韩剧还不见踪影,这,是我非常爱的一部日剧。
7 ) 跟我说爱我日剧故地重游
模糊地记得,这是小学起床时偷偷看的日剧,对于朦朦胧胧的爱情理解,渐渐发现自己喜欢的类型也是这种看起来禁欲系的,但是又很专情和包容的男生。
很多年后,18年秋,想去日本自由行,兴致勃勃地筹划了两天去这部剧的景点。
首先去了井之头公园,公园离东京市区还是有点距离,在吉祥寺站下,慢悠悠逛到公园的一个门进去,看到有遛娃逛公园的人。
中心位置就是广子背诵台词的舞台,虽然时隔多年,舞台的轮廓还是在的,只是舞台的背景和设计有所变化。
靠近湖边的树木郁郁葱葱,现在已经没有之前茂密,想象在河边吃着饭团画百合天空的晃次,似乎还是穿着米色棉麻衬衫.....
因为这个景点,还去看了桥本爱和永野芽郁的《井之头恩赐公园》,哈哈哈哈哈,很清新浪漫的小故事。
隔天去了rokandaFQ的店门口的初次遇见的苹果树,心动的开始,可惜木有苹果树(没见过真苹果树的我也是恍惚了很久)当然也没有邂逅跟我一样的人。
关于他们住的小屋和公寓,因为资源太少,也是没找到,毕竟时隔久远了嘛,主题曲《Love love love》喜欢德永英明版的,可惜找不到啦.
想念疫情前的自由,愿世界和平!
8 ) 爱情,是世界给我们的一个美丽的考验。
以前总觉得爱情很简单,直至自己经历了过后才懂得它其中的酸甜苦辣。遇上初恋的时候,跟广子一样,但是却没有广子那么勇敢,没有她那么纯粹而独立。
看着一个个误会与和解,才明白爱情的羁绊也由此产生。晃次和广子其实都缺乏安全感,但同时也都是极其勇敢的人。堆砌在他们中间的阻碍很多,尤其对晃次来说,更是如此。
小美人鱼第一次出海便遇上了王子,舍命相救却最终化为泡影;晃次第一次浮出水面遇上了光,最终这段恋情也无疾而终。但这经历雕刻了他的温柔,赋予了这温柔以强大。
当他勇敢地第二次浮出水面时,他遇上了奔跑着的爱丽丝,她在陆地上寻找着梦的出口,他在水中静静观望。那第一个拥吻,是两人跪在海水里紧紧相拥时发生的。在那一刻,黑夜吞没了声音,爱的潮水漫上陆地,他们用心倾诉着,也用心倾听着,这爱情便由此开始了。
最后的一个拥抱,两人依然跪在海边,这是白天,阳光洒在海面上,也洒进了他们的心里,照亮了彼此的误会和不解,而爱丽丝这时必须要站起来继续出发,去写完这一张关于爱情的最终答卷了。
经过了爱与被爱,感受了爱情当中的苦辣辛酸与纯粹美好,她终于找到了梦的出口,她真正成为一个大人了。她的天真多了几分稳重,她的纯粹变得更加厚重,这一次,她终于拥有能力去拥有爱了。
苹果树下,她依然无法摘到果子,但幸运的是,那个晃次,依然在树下等她归来。这一次,他的敏感藏了几分明媚,他的温柔多了一些坦然。
好在他们已经不是他们,好在他们还是他们。我们愿意去相信,这一次的他们,定能在爱的天空比翼双飞,历经风雨而更加坚定。
人是孤独的吗?人当然是孤独而且不可避免地孤独着,这是常态。我们在听到那个让我们愿意浮出水面的声音之前,一直都在黑夜的水底徘徊。偶然有一天听到声音,我们欣喜上岸,结果并不一定是美好的,但它却一定能雕刻我们的生命,塑造我们的灵魂。哪怕受了伤,再度潜入水底,我们的生命也从此不同了。
所以,那些期待爱的小美人鱼们,如果听到那个呼唤你的声音,就勇敢上浮吧,无论是船上的王子,还是在海边奔跑的爱丽丝,都是世界给我们的美丽考验,无论“通过”与否,你都讲成长、成熟,并拥有能够“成全”自己生命的能力。
回顾2021年的这个夏天,我依然很感谢那位闯入我生命中的三十岁的李先森,尽管这故事很短,但仅仅这匆匆的向爱情的一瞥,已经足够让我珍藏许久了,若不是他,或许我永远无法明白广子的泪与笑,永远无法存在于他们之间的情愫与悸动,永远被拒绝在那些伟大的爱情故事门外而只能叹息。
谢谢我的初恋,让我听明白了那些比情书与承诺更珍贵的无声的告白。也谢谢这部比我年纪还大的电视剧,仿佛自己跟他们一样也爱过一回,这滋味,品尝一回,足矣。
居然被16年前的纯爱剧戳到了少女心,真是败给北川大神。果然言情戏最重要的是男主角……
觉得常盘贵子这部剧最漂亮
这就是很久很久以前的那个剧
201808它是微凉的夏日、是蓊郁阴翳、遍地浓荫的夏日,有蝉鸣汗水,却更有长发与长袖。看到了人心不足各种试探,看到了重隔时间与世界之河的相遇。当时的人们借着不发达的通信认真地恋爱,这是我挚爱90代剧的原因。很多年以后或许我还会再遇见你,我想请你再对我说一遍“头上三尺有神明。”
好爱好爱丰川悦司啊~
dream come true的love love love很好听,剧情一般,太纯爱,看不下去。
早期的日剧就是这种味道,纯爱,挚深。
当时觉得男主太TM帅了
前半段剧情非常好,清新自然又纯情浪漫,常盘贵子真的可爱得像只小兔子,男女主的一些互动小细节即使放到今天看也依旧让人心动,可是后面却误会频发,男主其实也没有做错什么,对女主也非常包容,可女主却一再误会他还要离开他,甚至是背叛他,女主前期的天真与后期的任性,这种转变让人很难接受,但或许这不是童话故事,而是赤裸裸的现实问题,尽管最后结局算得上HE,但也没有多少喜悦感
小时候看的 印象深刻~
这是我心中最美好的一部日剧
印象深刻
黄金年代纯爱剧最大的特点就是整体基调温情向上,从制作到执行无不透露着一股难以言喻的超浪漫感。智能手机尚未普及的年代,大家依靠信件、传真、公共电话维系彼此间的点点真情,那种向着对方奔去一往无前的汹涌和热烈,如今的影视作品再难寻了。其实北川大妈的剧作放在如今来看绝对略显俗套,爱情阻力轮番上阵(傲娇妹、前女友、男备胎),各种误会纠葛牵扯不清,女主后期不作好像就没法继续写。最难受的是女主每次吵架时不经意流露的“健全者凝视”非常伤人,虽然可以理解因为年差太大容易患得患失。丰川叔的身姿和手语演绎颇具魅力,最近疯迷他身上独树一帜的复古忧郁气。ps.OP的灵感难道源自亚当夏娃偷食禁果?
当年看了这个曾经想去学手语来着
很爱丰川悦司,但不喜欢常盘贵子
摘下树上的红苹果,那人就再前方
豐川這角色太吸引人了
最后一集,火炉边的晃次,展示出心灵深处最脆弱的一面,毫无保留的真实,真心让我感动。十年后重温,大爱依旧。
太老的片了,但是里面的对话简单清楚,对学习日语很有帮助
丰川悦司是心里多年来心里得理想阿……哈哈哈……就是看这剧看的……迷恋—……